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[美] 史蒂文·费尔姆 著

图书标签:

• 时装设计
• 服装设计
• 服装应用
• 系列丛书
• 设计原理
• 流行趋势
• 服装搭配
• 服装工艺
• 时尚
• 服装专业

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515308951

版次：1

商品编码：11128654

包装：平装

丛书名： 国际时装设计基础教程

开本：16开

出版时间：2013-01-01

用纸：铜版纸

页数：160

正文语种：中文

编辑推荐

　　

　　时装界正经历着的巨变，年轻设计师要想得到认可就必须付出比以往任何一个时期都多的努力。简单地说，唯有设计才华是制胜的法宝——但同时，对于初涉服装界的设计师来说，要想获得成功就必须学习“如何在聚光灯下完美地展示自我的能力”。
　　《国际时装设计基础教程2：系列时装设计与应用》将围绕系列时装的设计和作品集的创作，指导年轻设计师如何通过有效的方式和技巧展示自己的设计才华，并从激烈的竞争中脱颖而出。

内容简介

　　

　　《系列时装设计与应用》是一本以系列时装设计为主要内容的服装设计教程。
　　《系列时装设计与应用》共分为三大部分：第一章介绍如何构思毕业设计，在这一部分作者着重强调了如何定位自己的服装设计，以及灵感及色彩、面料的选择对于服装设计的重要性。从基础的手稿册到最终的宣传册，第一章的内容为读者提供了一个重要而全面的大框架；第二章是在前一章的基础上，进一步详细介绍如何提高作品集的质量，并将系列时装分为11类，为读者提供了很好的参考价值；第三章的主题是进军职场，除了涉及应该如何准备面试和实习，作者还提供了四个采访内容，包括从年轻的时装品牌设计者到资深的服装业专业人士，这些内容会为读者进一步开拓视野。

作者简介

　　史蒂芬·费尔姆（Steven Faerm），拥有纽约帕森斯设计学院时装设计专业艺术学士学位。作为帕森斯设计学院1994届的校友，他在校的最后一学年被提名为年度“最受尊敬设计师”奖。毕业后，他为唐娜·卡伦、马克·雅克布等国际知名设计师工作。自1998年以来，他是一直活跃在帕森斯设计学院的成员之一，曾担任服装设计专业主任一职，并荣获2008年度“大学教学卓越成就奖”，现为该专业助理教授和教研组组长。他的上一本书《Fashion Design Course》由Barron’s出版发行（中文版为《国际时装设计基础教程》，由中国青年出版社2011年1月出版）。

目录

关于本书
时装将何去何从？
成功设计一件的10大要素
CHAPTER 1: 构思毕业设计
学年任务
作品集
灵感与调研
色彩与灵感
选择面料
手稿册
平面与立体的相互作用
选取与编辑
白坯布与样衣制作
成衣
配饰设计作品
整体造型
宣传册
作品展示与评价
CHAPTER 2: 完善作品集
最佳作品集展示
一流的作品集：九种脱颖而出的方法
网站
结构与顺序
定位作品集
女性日装
女性晚礼服
内衣与家居服
男性日装
男性晚礼服
童装
青少年服装
专业运动服
针织服装
婚纱
配饰
CHAPTER 3: 进军职场走向专业
实习与面试
准备阶段
面试阶段
营造良好的工作环境
迈入时装业
采访：从学生到设计师
采访：抓住关键
采访：全球化的设计
采访：以设计师为发展方向
资源：
时装大事记
针织术语
索引
致谢

精彩书摘

　　这是一个设计人才辈出的时代。从巴黎到里约热内卢，几乎所有重要的国际化大都市都会举办时装周。学校的设计专业炙手可热，并且为世界各地不断输送着大量毕业生。随着大众审美意识的提高，社会对设计人才的需求达到了前所未有的水平。然而，我们面对的现状是每年都有数不清的毕业生完成时装设计课程，同时全世界都在开设各式各样的设计课程，那么我们的毕业生如何才能在如此激烈的竞争中脱颖而出呢？
　　好的作品集会展现你的才能，优秀的设计作品是评判你专业性的指标，出彩的简历也会助你一臂之力。另外，本书还会介绍面试时的一些应试技巧。总之，有些重要的技巧是所有成功的设计师都必须掌握的。
　　以上所提到的这些因素，在今天这个竞争激烈的时尚产业中是至关重要的。
　　地球村正以前所未有的速度发生着改变。随着城市的发展、消费需求的增长、文化行为的转变、科技的进步、信息获取方式的便捷化，以及其他各种因素的变化，这些都使我们不断向前发展，整个世界也需要不断发展才能跟上这些前所未有的变化。时装领域亦然。为了紧跟时装界翻天覆地的变化，设计师应如何发挥他们的作用呢？教育界在不断完善运行机制的同时，又要如何改进才能使毕业生满足社会对他们的期望呢？
　　这些动因都影响着时装设计产业的未来，同时也影响着应如何培养未来的设计师。设计不再局限于一个领域，而是成为一门更具学术性和理论性的专业，这使得设计者要不断更新已有的知识系统，还要不断开发新的研究领域。消费者将会被设计的创新性所吸引，所有的设计要更能使消费者寻求到一种心灵上的契合。设计者还要时刻关注产品在市场上的反响，因为消费者已经越来越重视环境问题，所以注重环保的设计产品也越来越受消费者的青睐。
　　……

好的，这是一份关于一本名为《系列时装设计与应用》的图书的简介，内容严格围绕该书不包含的方面进行详细阐述： --- 《系列时装设计与应用》图书内容侧重说明（不包含内容详述） 导言：聚焦理论与实践的清晰界限 本书《系列时装设计与应用》旨在深入探讨时装设计从概念构思到最终产品实现过程中的技术规范、市场策略与系列化思维。然而，为了确保读者对本书核心内容（即系列化设计流程、面料结构应用、版型标准化与跨季衔接）的理解更加透彻，我们特此详细说明本书不涉及的知识领域和探讨深度，以便读者能够准确把握本书的知识地图。 第一部分：非核心技术领域排除清单 本书的核心在于“系列设计”的系统性构建，因此，以下与高级定制（Haute Couture）或特定历史服饰研究相关的技术细节，均不在本书的探讨范畴内： 1. 极精细的手工刺绣与装饰艺术： 本书的焦点在于批量生产或小批量成衣系列的可行性与效率。因此，对于米勒菲尤里（Millefiori）玻璃珠串接、纯金银线手工盘花刺绣、或涉及数月工时的复杂珠片和羽毛立体拼贴技术，本书不会进行深入的技法解析。我们关注的是如何在工业化流程中，使用机器辅助或预制装饰组件来达到系列所需的美学效果，而非记录顶级工坊的独家秘技。 2. 传统服装结构的历史性重建与考据： 尽管时装设计根植于历史，但本书侧重于面向未来的系列构建。关于18世纪洛可可时期衬裙的骨架结构、中世纪束腰马甲的内部衬垫材料选择，或特定历史时期内衬层与外层面料的精确比例关系等纯粹的服装史学考据内容，本书不做探讨。我们假设读者已具备基础的服装史知识，并着重于如何将历史元素进行“现代化、系列化”的简化与重构，以适应当代成衣的生产标准。 3. 生物材料学与前沿智能面料的化学原理： 本书讨论面料的选择标准主要基于可获得性、成本效益、可维护性以及其在系列主题中的视觉表现。关于纳米纤维素的提取过程、温敏或光敏聚合物在纺织品中的分子交联机制、或生物反应器中细菌纤维的培育流程等前沿材料科学的深度化学分析，不属于本书的范畴。读者若需了解这些领域，应查阅专业的高级材料工程文献。 第二部分：市场与商业化维度下的界限设定 《系列时装设计与应用》关注设计如何转化为可销售的产品系列，但这并不意味着它涵盖了整个商业生态系统的所有方面。 1. 资本运作与企业财务管理： 本书不涉及风险投资的估值模型、上市公司的财务报表分析（如EBITDA计算）、或税务筹划策略。设计系列的商业可行性分析仅停留在目标客群画像、定价策略的初步设定和库存周转率的理论预测层面，而非深入企业运营的金融层面。 2. 供应链的全球物流与海关法规： 我们探讨的是“面料采购”与“设计实现”的匹配度，但不会详细阐述从孟加拉工厂到欧洲零售终端的跨国海运保险条款、特定关税壁垒下的原产地规则（Rules of Origin）的详细解读，或如何优化集装箱装载以降低燃油成本等复杂的国际贸易物流问题。 3. 零售空间的设计与陈列（Visual Merchandising的深度）： 本书涵盖系列作品的“展示”部分，主要关注如何通过服装自身的造型与搭配来体现系列概念。关于零售店铺的室内照明流明值标准、货架高度对顾客视线移动的影响、或特定连锁店的POS系统集成等纯粹的零售空间规划与陈列技术，本书不予涉及。 第三部分：设计方法论的聚焦与取舍 本书的方法论是围绕“系列（Collection）”这一核心单位展开的，因此，一些独立的设计活动将被明确排除在外。 1. 仅针对个体单品的艺术化表达： 本书的“设计”是具有重复性、可复制性（无论小批量或大规模）的系统思维。因此，仅为特定时装秀或艺术展览制作的、不考虑任何市场反馈或后续系列延续性的“孤品”（One-off piece）的创作过程，不作为本书的分析案例。本书强调的是“设计语言的迭代与统一”，而非纯粹的艺术实验。 2. 纯粹的图形设计与品牌视觉识别（VI）系统构建： 虽然设计系列需要品牌标识，但本书不会花费篇幅去设计品牌Logo的几何比例、字体库的选择标准、或社交媒体内容（如Instagram Stories的模板设计）的动态规范。这些属于品牌策略和平面设计的专业领域。本书仅讨论如何将已有的品牌视觉元素融入服装的标签、吊牌或面料印花中。 3. 服装修复、古着再造（Upcycling）的工艺细节： 本书关注的是“新”系列的设计与应用。对于如何利用化学漂白剂安全去除古着牛仔的特定色斑、或使用特定粘合剂修复脆弱的真丝衬里等，涉及材料老化与修复的专业知识，不在本书的讨论范围之内。我们的重点是新材料的有效应用，而非对旧材料的深度维护或改造。 总结：本书的知识边界 《系列时装设计与应用》致力于成为一本结构化、实操性强的指南，帮助设计者建立起从主题到成衣系列的逻辑链条。它清晰地界定了设计流程中的“可控变量”与“高效方法”。读者若寻求对上述未提及领域的深度探究，如高级定制工艺、企业金融、材料化学或纯粹的服装史考据，则需参考其他专业文献。本书的内容紧密围绕系列化思维的构建、设计元素的模块化处理，以及如何确保一个系列在美学上和结构上的连贯性与市场适应性。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是色彩与线条的视觉盛宴，那种法式优雅与现代工业风的碰撞，让人在书店里一眼就被吸引住。我本来是想找一本关于当代服装面料革新的专业书籍，结果鬼使神差地拿起了这本。翻开扉页，首先映入眼帘的是一系列精美的时装插画，那种手绘的细腻感和对光影的捕捉，简直能感受到设计师的呼吸。虽然我个人对“系列”这个概念一直抱有审视的态度，觉得它有时会限制创意的发挥，但这里的展示却给我一种全新的启发。它不是那种枯燥的理论堆砌，更像是一本时尚生活方式的宣言。尤其喜欢其中关于“可持续时尚”的那几个章节的配图，那种将回收材料转化为高级时装的视觉冲击力，真的令人耳目一新。我原本以为它会深入探讨某个特定年代的复古元素回归，但读下来发现它更侧重于“应用”层面，如何将设计理念落地到实际的生产线上，这对我一个刚毕业的新手来说，简直是及时雨。不过，我还是期待能看到更多关于高级定制（Haute Couture）的幕后故事，这本书在这方面似乎略显保守。

评分☆☆☆☆☆

我本来是来查找有关丝绸印花工艺演变史的资料的，结果意外发现了这本。坦白说，我一开始对“应用”这两个字抱有警惕，担心里面充斥着大量商业广告或者浮夸的造型展示。但这本书的深度和广度，完全超出了我的预期。它的结构组织得非常巧妙，像是沿着一条时间轴展开，从早期的概念草图发展到最终成衣展示，每一步都有详尽的图解和旁白。特别是关于色彩心理学在系列主题确立中的作用，那几页的论述简直是精彩绝伦，它解释了为什么某些颜色组合会在特定文化背景下产生强烈的共鸣。作者的文字功底非常扎实，没有使用太多晦涩难懂的行话，使得即便是非专业出身的读者也能轻松理解其核心思想。不过，对于那些追求极致细节的工艺师来说，这本书可能在微观层面（比如特定缝合线的张力处理）的探讨还不够深入，更像是一部宏观的战略蓝图，而非具体的执行指南。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我入手这本书的初衷，是想研究一下解构主义设计美学在东亚地区的本土化实践。我期待看到的是对川久保玲或山本耀司风格的深入剖析。然而，这本书却把我引向了另一条充满活力的道路——以城市游牧民族为灵感的服装系统构建。它的纸张质感一流，那种略带粗粝感的哑光处理，与内容中传达的“实用至上”的精神完美契合。书中对“多功能性口袋系统”的设计分析，简直让人拍案叫绝，它不仅仅是增加储物空间，更是重新定义了身体与外部世界的交互界面。作者似乎对材料科学有着深厚的背景，书中穿插了大量关于新型复合纤维性能测试的图表，虽然我不是材料工程师，但那种对“性能美学”的追求，着实令人敬佩。如果说有什么不足，那就是它对“系列”内部不同单品之间的逻辑关联性阐述得略显单薄，感觉上更像是一组独立设计品的精彩合集，而不是一个紧密相连的叙事链条。

评分☆☆☆☆☆

我当时在图书馆，原本是为了找一本关于文艺复兴时期服饰纹样演变的权威著作。结果，我的目光被这本设计感极强的书籍吸引了。这本书的版式设计简直是本行家的手笔，每一个跨页的布局都经过深思熟虑，留白和图像的比例拿捏得恰到好处，读起来完全是一种享受，完全没有传统教科书的沉闷感。它没有过多纠缠于历史的回溯，而是径直探讨了如何通过“系列化”的思维模式，来构建一个具有高度辨识度的品牌视觉语言。其中关于“叙事性着装”的讨论令我印象深刻，作者将服装视为讲故事的媒介，而非单纯的遮蔽身体的工具。我尤其喜欢它如何将音乐、建筑等跨界元素融入到设计灵感的采集过程中，这为我的创作开辟了新的思路。唯一的遗憾是，这本书似乎对全球化背景下的知识产权保护与原创性维护这一敏感话题着墨不多，这在当今的设计界是一个亟待关注的领域。总而言之，这是一次意料之外的，却收获颇丰的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本厚重的书，我本意是想探究一下上世纪九十年代极简主义对当代设计语境的重塑。然而，里面的内容却把我带入了一个完全意想不到的领域——都市机能性服装的设计哲学。这本书的排版非常大胆，大量的留白和非对称布局，营造出一种冷静而疏离的现代感，这一点我很欣赏。它不像某些技术手册那样板着脸孔，而是用一种近乎散文诗的笔调来描述设计流程。比如，它对“人体工学与运动轨迹分析”的阐述，完全不是教科书式的公式推导，而是通过一系列动态的摄影作品来展现服装在不同姿态下如何与身体“共舞”。我特别留意了关于“模块化服装系统”的那部分，它提出了一种完全颠覆性的穿搭理念，让人忍不住想立刻动手试试看。唯一的遗憾是，对于如何将这些复杂的设计转化为大规模生产的成本控制，讨论得不够深入，总觉得少了点商业落地的“烟火气”。但总的来说，这本书的视角非常独特，它成功地将艺术的浪漫与工程学的严谨融合在了一起，非常适合那些对未来服装形态有好奇心的读者。

评分☆☆☆☆☆

白坯布与样衣制作

评分☆☆☆☆☆

时装大事记

评分☆☆☆☆☆

选取与编辑

评分☆☆☆☆☆

男性日装

评分☆☆☆☆☆

CHAPTER 1: 构思毕业设计

评分☆☆☆☆☆

索引

评分☆☆☆☆☆

配饰

评分☆☆☆☆☆

色彩与灵感

评分☆☆☆☆☆

选取与编辑