敲门砖·素描教案：素描教学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

李家友 著

图书标签:

• 素描
• 绘画
• 艺术
• 教学
• 入门
• 技法
• 临摹
• 基础
• 教程
• 艺术生

出版社： 重庆出版集团 ， 重庆出版社

ISBN：9787229070397

版次：1

商品编码：11347758

包装：平装

丛书名： 素描教案

开本：8开

出版时间：2013-10-01

用纸：胶版纸

页数：352

正文语种：中文

编辑推荐

　　《敲门砖·素描教案：素描教学》是一本色彩头像的小八开临摹范本，作品质量上乘的特点，本书收录了大量的不同风格素描头像、静物作品，是高考应试阶段必备材料。

内容简介

　　《敲门砖·素描教案：素描教学》是一本针对美术高考冲刺阶段读者学习使用的素描类临摹范本，书中收录的头像、静物作品具有质量上乘、风格多样的特点。对素描教学中的体积塑造、黑白灰关系的布置、头部结构解剖和骨点肌肉转折都有详细的讲解，大量的范画作品为临摹学习提供了素材。

作者简介

　　李家友，重庆人，毕业于四川美术学院，多年从事美术高考书发行工作和策划工作，对考试动向有较强的把握能力，策划的图书深受市场读者的认可。

内页插图

目录

入门阶段

Part One头部的骨骼

头部骨骼知识讲解

头部骨骼的把握

Part Two头部的肌肉

头部肌肉知识讲解

头部肌肉的把握

Part Three头部的知识

比例、动态与透视

头部比例的解析

头部动态与透视的把握

头部动态对形体的影响

提高阶段

Part One头像塑造的基础

构图竟如此重要

构图规律的把握

形

形似一起稿训练

标准的起稿方法

型似一线造型训练

神似一形的最高境界

以形为主、明暗为辅

方体意识

头像中的立方体意识

归纳与概括

光与影

受背光训练

光影的归纳

Part Two头像的形体塑造

局部与整体的统一关系

画面的主次关系

画面的节奏关系

画面的衔接关系

画而的黑白灰关系

五官的形体塑造

眼部

鼻部

嘴部

耳部

局部的形体塑造

额头

头发

明暗交界线

边缘线

下巴与脖子

衣领

强化阶段

Part One高分秘籍

考试得高分的几种方法

善于改变位置

加强外形特征

对人物神态的挖掘

潇洒用笔

炭笔作画

常考题型模拟

彩色照片类考题

黑白照片类考题

线描稿类考题

考题类型总结

13年素描考题

Part Two佳作赏析

半身人像

Part One半身像的塑造

手部

手部知识的解析

手部动态的解析

上肢与躯干

上肢与躯干知识的解析

结构与衣褶的相互关系

着装衣褶的表现

常考角度步骤示范

正面角度

半侧面角度

全侧面角度

Part Two照片写生示范

前言/序言

《敲门砖·素描教案：素描教学》—— 基础塑造的艺术启蒙与实践指南 一、 引言：素描——通往视觉艺术的基石 素描，作为所有视觉艺术形式的起点，是艺术家表达思想、捕捉物象、构建空间最直接、最根本的手段。它不仅仅是技巧的训练，更是观察力的培养，是思维的凝练，是理解形态、光影、体积和空间关系的钥匙。一幅优秀的素描作品，能够以最纯粹的线条和灰调，传达出深刻的情感和精确的造型。《敲门砖·素描教案：素描教学》正是基于这一理念，旨在为初学者乃至有一定基础的学习者提供一套系统、全面、实用的素描教学方案。本书如同其名“敲门砖”，意在为读者打开艺术殿堂的大门，铺就一条坚实的学习之路。 二、 核心理念：循序渐进，内外兼修 本书的编写遵循“循序渐进”的教学原则，从最基础的线条练习开始，逐步深入到光影的理解、体积的塑造、结构的分析，直至复杂对象的描绘。我们深知，艺术的学习并非一蹴而就，而是需要耐心、毅力和正确的方法。因此，每一章节的设置都力求逻辑清晰，难易适中，确保学习者能够逐步建立信心，稳固掌握素描的基本功。 同时，本书强调“内外兼修”的教学理念。所谓“内”，指的是内在的观察力和理解力。素描不仅仅是“画得像”，更重要的是“看懂”事物。本书将引导读者去观察物体的形态构成、光源的方向、阴影的分布，以及不同材质的表面肌理。通过深入的观察和分析，学习者能够超越表面的形似，达到对对象内在结构的深刻理解。所谓“外”，则是指外在的表达能力，即如何将观察所得转化为线条和明暗。本书将提供丰富的练习方法和实例分析，帮助学习者熟练运用铅笔、炭条等工具，准确地表现出物体的体积感、空间感和质感。 三、 教学体系：结构化课程，系统化训练 《敲门砖·素描教案：素描教学》的教学体系是本书的另一大亮点。本书并非简单地罗列素描技巧，而是构建了一个完整的、有机的学习框架。 基础篇：夯实线条与形体之基 本篇聚焦于素描最核心的两个要素：线条和形体。 线条的韵律与力量： 从最简单的直线、曲线、弧线练习开始，引导学习者理解不同线条的表情和作用。线条可以勾勒轮廓，可以表现结构，可以暗示体积，更可以传递情感。我们将通过多样的练习，让学习者体会线条的节奏感、力度感和表现力。例如，如何用流畅的线条勾勒出物体的外轮廓，如何用短促的笔触表现物体的转折，如何用细腻的线条刻画纹理。 几何形体的初步塑造： 正方体、圆球体、圆柱体、圆锥体等基本几何形体是构成万事万物的基本元素。本篇将引导学习者从观察和描绘这些简单的形体入手，理解它们的结构特征和三维空间感。我们会着重讲解如何通过排线和明暗来表现几何形体的体积感，以及如何理解透视对其形态的影响。例如，如何准确画出一个立体的正方体，如何表现圆球的光感和体积，如何理解不同角度下几何形体的变化。 组合形体的理解与表现： 在掌握了单个几何形体的绘制后，本篇将进一步引导学习者将这些基本形体进行组合，理解和描绘更复杂的组合体。通过对日常生活中常见物品（如瓶罐、盒子等）的解构，让学习者认识到它们是由简单的几何形体构成的，从而掌握描绘复杂形体的基本方法。 进阶篇：光影的魔术与空间的营造 当学习者对形体有了基本把握后，本篇将深入探讨光影对形体塑造的重要性。 明暗调子的系统解析： 光影是赋予物体生命和体积的关键。本篇将详细讲解光线的方向、性质（硬光、软光）以及不同光源（单光源、多光源）对物体产生的影响。我们将系统介绍“亮部、明部、灰部、暗部、反光、投影”这六大基本调子，以及如何通过细腻的排线和不同明度的灰调来表现物体的体积感和空间感。 质感的表现： 不同的物体具有不同的表面质感，如光滑的金属、粗糙的木材、柔软的布料、透明的玻璃等。本篇将通过大量的实例和练习，指导学习者如何运用不同的笔触、线条和明暗变化来刻画物体的材质感，使其在画面中栩栩如生。例如，如何表现金属的冷硬和反光，如何表现布料的柔软和褶皱，如何表现玻璃的通透和折射。 透视原理在素描中的应用： 透视是表现空间深度和物体比例关系的基础。本篇将深入浅出地讲解一点透视、两点透视、三点透视的基本原理，并指导学习者如何在素描中灵活运用透视，准确地描绘出具有空间感的场景和物体。 构图与画面经营： 好的构图是成功作品的骨架。本篇将介绍经典的构图法则，如黄金分割、对称构图、对比构图等，并指导学习者如何根据描绘对象和表达意图，合理安排画面元素，使画面更具视觉冲击力和艺术感染力。 实践篇：从静物到人物，拓展创作边界 在掌握了基础的素描原理和技巧后，本篇将带领学习者将所学知识应用于更广泛的实践。 静物写生： 从简单的水果、花卉到复杂的组合静物，本篇将提供详尽的写生步骤和注意事项，引导学习者通过观察、分析、概括，准确地捕捉静物的形、体、质、光，并最终将其呈现在画面中。我们将强调如何处理不同物体之间的关系，以及如何营造和谐统一的画面氛围。 写实人物素描的入门： 人物素描是素描领域中最具挑战性也最吸引人的部分之一。本篇将从头部比例、五官结构入手，讲解人物素描的基本方法。我们将引导学习者理解面部骨骼结构和肌肉走向，以及光影在面部塑造中的作用。通过对不同年龄、性别、表情的人物头像练习，帮助学习者逐步掌握描绘生动传神的人物肖像。 速写技巧的训练： 速写是捕捉瞬间动态、培养敏锐观察力和快速表现能力的重要途径。本篇将介绍速写的不同类型（如人物动态速写、场景速写等），并提供行之有效的训练方法，帮助学习者在短时间内抓住对象的关键特征，并用简练的线条和明暗将其表现出来。 四、 教学特色：理论与实践的完美结合 《敲门砖·素描教案：素描教学》并非一本枯燥的理论书籍，而是理论与实践的完美结合。 精选范例，细致讲解： 本书配有大量精选的素描范例，涵盖了从基础形体到复杂对象的各个阶段。每一幅范例都经过精心选择，既有示范性，又有启发性。更重要的是，我们将对每一幅范例进行细致的讲解，分析其构图、造型、用笔、明暗处理等关键环节，让学习者在观摩优秀作品的同时，学会分析和借鉴。 步骤拆解，易于模仿： 对于复杂的描绘对象，本书会将其分解为易于理解的步骤，例如从整体轮廓到局部细节，从粗略明暗到精细刻画。清晰的步骤拆解，能够帮助初学者理清思路，降低学习难度，从而更容易进行模仿和实践。 练习方法多样，巩固学习效果： 除了讲解和范例，本书还提供了丰富多样的练习方法。例如，针对特定技巧的专项练习，鼓励学习者将所学知识应用于日常生活中的观察和描绘。多样化的练习形式，能够有效地巩固学习成果，加深理解。 强调“眼手脑”协同： 素描学习的关键在于“眼手脑”的高度协同。“眼”即观察力，要善于发现对象的本质特征；“手”即表现力，要能够熟练运用工具准确地将观察所得表现出来；“脑”即理解力，要能够分析对象的结构、光影、空间关系。本书在整个教学过程中，始终贯穿着对“眼手脑”协同训练的强调，引导学习者在练习中不断提升这三者的能力。 五、 学习目标：成为有观察力、有表现力的视觉探索者 通过学习《敲门砖·素描教案：素描教学》，学习者将能够： 建立扎实的素描基本功： 熟练掌握线条的运用、形体的塑造、明暗的调子变化以及透视的基本原理。 培养敏锐的观察力： 学会深入细致地观察和分析对象，理解其内在结构和外部形态。 提升画面表现能力： 能够运用铅笔、炭条等工具，准确、生动地表现出物体的体积感、空间感和质感。 掌握基本的构图和画面经营能力： 能够合理安排画面元素，创作出有视觉吸引力的作品。 为更高级的艺术学习打下坚实基础： 素描是油画、水彩、版画、雕塑、设计等所有视觉艺术形式的通用语言。掌握了素描，就相当于掌握了通向更广阔艺术领域的一把钥匙。 六、 结语：开启你的艺术探索之旅 《敲门砖·素描教案：素描教学》不仅仅是一本书，更是您艺术学习旅程中的一位良师益友。我们希望通过本书，能够点燃您对艺术的热情，帮助您克服初学者的困惑，坚定您艺术探索的步伐。正如“敲门砖”的名字所寓意的那样，愿本书成为您打开艺术之门的第一块坚实砖石，引领您走进一个充满无限可能与创造力的视觉世界。让我们一起，从素描开始，用画笔描绘心中的世界，用眼睛洞察万象之美。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《敲门砖·素描教案：素描教学》，我原本是抱着一种姑且一试的心态，毕竟市面上关于素描教学的书籍实在太多了，良莠不齐，真正能触及我内心深处、启发我思考的却少之又少。然而，这本书给我的惊喜却远远超出了预期。它不像那些空洞的理论堆砌，也不是简单粗暴的技巧罗列，而是从一个非常宏观的视角切入，仿佛一位经验丰富的引路人，缓缓揭示着素描艺术的奥秘。我尤其欣赏其中关于“观察力”的论述，作者并没有仅仅停留在“看”的层面，而是深入剖析了“如何看”、“看什么”、“为什么这么看”等一系列问题，引导读者去理解形体、结构、光影的内在联系，而非机械地模仿。书中的案例分析也十分到位，通过不同类型的主题（静物、人物、风景等）的讲解，我能清晰地看到作者如何将理论付诸实践，每一步的考量都显得那么合情合理。我曾一度在临摹阶段感到瓶颈，总觉得画面生硬，缺乏生命力，而这本书恰恰点醒了我，原来问题出在我的观察方式上。它教会我不仅仅是描绘表面的形状，更要捕捉对象内在的精神和情感，这对我来说是前所未有的启发。此外，书中对于不同绘画工具的特性和运用方式的介绍也颇为细致，让我对铅笔、炭笔、橡皮等工具有了更深刻的认识，能够更有效地利用它们来表达我的想法。我甚至觉得，这本书不仅仅是给初学者看的，对于一些有一定基础的绘画爱好者，甚至老师，也能从中获得新的灵感和教学思路。它就像一块敲门砖，为我打开了素描世界更广阔的大门，让我对未来的学习充满了信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，《敲门砖·素描教案：素描教学》这本书，给我带来的不仅仅是知识的增益，更是“绘画视野”的拓展。在我购买这本书之前，我对素描的认识相对比较狭窄，总觉得它只是一个基础性的技能，难以与“艺术”二字挂钩。然而，这本书用其深刻的见解和丰富的案例，彻底改变了我的看法。书中关于“素描与观察”的论述，让我明白了真正的绘画并非简单的模仿，而是基于深刻的观察和理解。作者并没有直接告诉你“怎么画”，而是引导你去“如何看”，如何去捕捉物体的本质特征，如何去感受光影在物体上的流动。这是一种“由内而外”的教学方式，让我从根本上提升了我的观察力和感受力。我开始在日常生活中，用素描的眼光去审视周围的世界，发现原来平凡的物体也蕴含着无穷的艺术魅力。此外，书中对于“构图与主题”的结合，也让我受益匪浅。我之前常常陷入对画面细节的纠结，而忽略了整体的构图和想要表达的主题。这本书则强调了构图在传达画面主题、引导观者视线方面的重要性，让我学会了如何通过合理的构图来突出画面想要表达的重点。我尝试着在绘画时，更加注重构图的思考，发现画面一下子变得更加清晰、有力，更有“故事感”。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，《敲门砖·素描教案：素描教学》这本书，带给我的震撼，是多层次的。它不仅仅是一本素描教材，更是一次对艺术创作的“深度探索”。我一直以来都觉得，素描的最终目的就是画出逼真的图像，但这本书让我看到了素描更广阔的可能性。书中关于“情感的注入”的讨论，给我留下了深刻的印象。作者指出，素描并不仅仅是冷冰冰的模仿，而是艺术家内心世界的表达。他通过分析如何通过笔触的力度、线条的走向、光影的对比来传达情绪，让我明白了素描同样可以充满“温度”和“灵魂”。我开始尝试着在画画时，更加关注自己内心的感受，并试图将这些感受通过画面表现出来。这让我的绘画过程变得更加有趣，也让我的作品更具个性和感染力。此外，书中对于“创新与突破”的探讨，也让我备受启发。作者并没有鼓励读者墨守成规，而是鼓励大家在掌握基础的同时，去尝试新的表现手法，去探索属于自己的艺术风格。这让我看到了素描的生命力，看到了它不断发展和演变的可能。这本书让我明白，艺术创作是一个永无止境的探索过程，而《敲门砖·素描教案：素描教学》正是开启这段探索之旅的绝佳起点。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我只能说，它绝对是一本“相见恨晚”的佳作。《敲门砖·素描教案：素描教学》给我带来的最大感受，就是它打破了许多我曾经固有的学习误区。我一直以为素描就是“画得像”，但这本书让我明白，素描的意义远不止于此。它更是一种“思考”的过程，一种“理解”世界的方式。书中关于“物体与环境的关系”的论述，给我留下了深刻的印象。作者并没有将物体孤立地看待，而是强调了物体在特定环境下的受光、反光以及与周围环境的相互影响。这让我理解了为什么同一物体在不同的背景下，其明暗和色彩（即便在素描中也是灰度）会产生微妙的变化。我尝试着去画一些带有环境关系的静物，发现画面一下子变得更加真实和有生活气息。此外，书中关于“概括与取舍”的讲解，也是我学习过程中的一大突破。我之前常常陷入对细节的纠结，导致画面进度缓慢，而且容易丢失整体感。而这本书则教会我，在绘画过程中，需要学会抓住物体的本质特征，并适当地进行概括和取舍，从而突出主题，增强画面的表现力。这种“抓大放小”的思维方式，不仅用在了素描上，也逐渐影响了我生活的方方面面。我甚至觉得，这本书不仅仅是教授素描技巧，更是一种思维方式的引导。它让我看到了艺术创作背后所蕴含的深刻道理，让我更加热爱素描，也更加热爱生活。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《敲门砖·素描教案：素描教学》时，我内心是充满好奇的，因为“敲门砖”这个名字本身就预示着它是一本能够开启新世界的大门的书。事实证明，它做到了。这本书给我带来的最大改变，就是我不再害怕画复杂的事物。我曾经在面对人物肖像时，总是因为无法准确把握面部比例、五官神态而望而却步。而这本书在“人物素描”部分的讲解，简直是量身定做的。作者从最基本的头部结构开始，循序渐进地讲解了五官的比例、形状以及它们在不同角度下的变化。他甚至还分析了不同年龄、不同性别的人物面部特征，让我对人物的塑造有了更深入的理解。我尝试着去画自己和家人的肖像，虽然不能说达到专业水准，但相比以前，画面已经有了质的飞跃，人物的神态和特点都得到了很好的体现。此外，书中关于“动态表现”的讲解，也让我眼前一亮。我之前画的人物总是显得僵硬，缺乏生命力。而作者通过分析人体骨骼和肌肉的运动规律，以及如何运用线条来表现身体的动态和张力，让我学会了如何让画面中的人物“动起来”。我尝试着画一些运动中的场景，感觉画面的活力和感染力大大增强。这本书就像一位耐心的老师，一点一点地将我引向素描艺术的殿堂，让我从一个门外汉，逐渐变成了一个能够欣赏和创作素描作品的人。

评分☆☆☆☆☆

《敲门砖·素描教案：素描教学》这本书，是我在探索素描艺术过程中遇到的一本极为宝贵的参考书。它不仅仅是一本教你如何画画的书，更是一本教你如何“看”世界、如何“理解”形体的书。我一直对素描中的“空间感”处理感到困惑，总觉得画面缺乏层次，就像一张平面的照片。而这本书在“空间透视”和“层次表现”方面的讲解，为我指明了方向。作者通过讲解不同景深下的物体大小比例变化，以及利用明暗、虚实等手法来营造画面的纵深感，让我对如何构建一个具有真实空间感的画面有了清晰的认识。我尝试着运用书中的方法去画一些简单的场景，发现画面立刻变得立体起来，仿佛能够“走进去”一样。更让我印象深刻的是，书中对于“构图”的讨论。我以前画画常常是想到什么画什么，构图随意，导致画面杂乱无章。而这本书则系统地介绍了黄金分割、三分法等经典构图原则，并结合大量范例分析了不同构图方式所带来的视觉效果，让我学会了如何有意识地组织画面元素，使画面更具美感和视觉冲击力。我甚至开始在构思一幅画之前，就仔细考虑构图，这大大提升了我创作的效率和作品的质量。这本书还强调了“细节”的重要性。很多时候，我们容易忽略那些微小的细节，但正是这些细节，构成了物体的独特魅力。作者通过精细的讲解，让我明白了如何捕捉并表现出物体的每一个细微之处，从而让画面更加生动逼真。

评分☆☆☆☆☆

《敲门砖·素描教案：素描教学》这本书，给我的感觉就像是在漫长的求学路上，忽然遇见了一位经验丰富、循循善诱的良师益友。它并没有给我“速成”的承诺，而是脚踏实地地从最基础的绘画理念讲起，一步一步地引导我走向精进。我一直对“基础”的重要性有着深刻的认识，而这本书恰恰在“基础”上下足了功夫。书中对于“线条的运用”的讲解，我曾以为是简单的一笔带过，但作者却深入分析了线条的粗细、疏密、方向、虚实等，以及它们在表现物体轮廓、体积、质感等方面的作用。他甚至还探讨了不同线条所传达的情感，比如锐利的线条可以表现力量感，柔和的线条可以表现飘逸感。这让我对看似简单的线条，有了全新的认识和运用。我开始有意识地去变化我的线条，让画面更具表现力。更让我感到惊喜的是，书中对于“绘画的思考过程”的描述。作者不仅仅是展示“怎么画”，更是在展示“为什么这么画”。他会分析在创作过程中遇到的各种问题，以及如何去解决它们，这让我学到了很多宝贵的“应变”和“解决问题”的思路。我不再害怕遇到绘画中的难题，因为我知道，总有解决的办法，而且这本书会为我提供思路。

评分☆☆☆☆☆

初次接触《敲门砖·素描教案：素描教学》，我被其直观的排版和清晰的逻辑所吸引。作为一名对素描怀揣着模糊憧憬的爱好者，我总是在学习过程中感到无所适从，不知道从何下手，也不知道学习的重点在哪里。这本书就像是一张详细的地图，为我规划了一条清晰的学习路径。书中对于基础几何体的讲解，我曾以为是老生常谈，但作者的切入点却异常新颖。他不仅仅教你如何画立方体、球体，更是通过分析这些基本形体在不同物体中的应用，让我理解了万事万物都可以被分解成最基本的几何形态，这极大地简化了我对复杂形体的认知过程。我特别喜欢其中关于“结构素描”的部分，作者用生动形象的比喻，将人体骨骼、肌肉的构成与素描中的结构线巧妙地联系起来，让原本枯燥的解剖知识变得有趣易懂。通过学习，我开始能够更深入地理解物体是如何“站立”和“支撑”的，而不仅仅是停留在表面轮廓的描绘。这本书在光影的处理上也给了我很大的启发。很多时候，我画出来的东西看起来“平”，就是因为光影的表现力不足。作者通过对不同光源下物体受光、背光、反光以及投影的细致分析，让我明白了光影不仅仅是明暗的变化，更是塑造物体体积感和空间感的灵魂。书中的范例作品，从简单的物体到复杂的场景，都展现了作者在光影运用上的娴熟技巧，让我对如何运用光影来提升画面的表现力有了全新的认识。这本书真正做到了“教”与“学”的结合，让我从被动接受知识，转变为主动探索和理解。

评分☆☆☆☆☆

我对《敲门砖·素描教案：素描教学》这本书的评价，可以用“醍醐灌顶”来形容。我一直以来都觉得素描是一门枯燥乏味的技术活，需要大量的重复练习，而且很难找到其中的乐趣。然而，这本书彻底颠覆了我的认知。作者用一种极其富有感染力的语言，将素描艺术的魅力娓娓道来，让我看到了素描背后所蕴含的哲学思考和审美追求。书中关于“比例与透视”的讲解，让我理解了为什么有些画看起来“歪”，而有些则“正”。作者并没有采用死板的公式，而是通过对生活中的实际例子进行分析，比如建筑的远近，人物的面部比例，让我深刻地体会到了透视在视觉传达中的重要性。我甚至开始尝试在日常生活中观察物体的透视变化，这让我的观察力得到了极大的提升。此外，书中对于“纹理与材质”的刻画，也让我受益匪浅。我之前总是觉得画出来的东西要么像塑料，要么像石头，缺乏质感。而这本书则通过对不同材质（比如木头、金属、布料）的纹理特征进行深入剖析，并给出相应的表现方法，让我能够区分和表现出各种材质的独特触感。通过学习，我开始能够通过素描来“触摸”物体，感受它们的材质美。最让我惊喜的是，这本书还探讨了“情感表达”在素描中的作用。我一直认为素描只是客观的再现，但作者却指出，通过线条的粗细、笔触的轻重、明暗的处理，我们都可以将自己的情感注入到作品中。这让我看到了素描不仅仅是一项技能，更是一种情感的载体，一种与世界对话的方式。

评分☆☆☆☆☆

《敲门砖·素描教案：素描教学》这本书，在我看来，不仅仅是一本教学指导，更是一本“艺术哲学”的启蒙读物。它所传递的知识和理念，已经远远超出了“如何拿起画笔”的范畴。我一直认为，素描的本质在于“形状”和“光影”的还原，但这本书让我看到了更深层的含义。作者在“形体塑造”方面的讲解，让我明白，素描不仅仅是对物体外在形态的描绘，更是对其内在结构和体积的理解与表现。他通过分析物体在三维空间中的位置关系，以及各个面之间的转折关系，让我能够准确地把握物体的“骨骼”和“肌肉”，从而画出具有真实体积感的形象。我曾经在画一些扭曲的物体时感到十分困难，但这本书的讲解让我茅塞顿开，能够轻松应对各种复杂的形体。更让我惊喜的是，书中关于“笔触与表现力”的讨论。我之前总是担心自己的笔触不够细腻，画面不够“光滑”，但作者却指出，不同的笔触可以传达不同的情感和质感。他鼓励读者尝试运用多种笔触，比如粗犷的、细腻的、跳跃的，来表现物体的不同特性，从而增强画面的表现力和艺术感染力。这让我意识到，素描的魅力在于它的多样性，在于它能够承载作者的情感和思想。

评分☆☆☆☆☆

物流很快，书质量很好

评分☆☆☆☆☆

不错，内容精细

评分☆☆☆☆☆

好评

评分☆☆☆☆☆

书很好，很厚 很清晰，

评分☆☆☆☆☆

马上就要高考了，但愿能考好

评分☆☆☆☆☆

马上就要高考了，但愿能考好

评分☆☆☆☆☆

物流很快，书质量很好

评分☆☆☆☆☆

不错的东西，值得购买！

评分☆☆☆☆☆

⑤教学生抓重点.教学难免有意外，课堂难免有突变，应对教学意外、课堂突变的本领，就是我们通常说的驾驭课堂、驾驭学生的能力。对教师来说，让意外干扰教学、影响教学是无能，把意外变成生成，促进教学、改进教学是艺术。生成相对于教学预设而言，分有意生成、无意生成两种类型；问题生成、疑问生成、答案生成、灵感生成、思维生成、模式生成六种形式。生成的重点在问题生成、灵感生成。教学机智显亮点.随机应变的才智与机敏，最能赢得学生钦佩和行赞叹的亮点。教学机智的类型分为教师教的机智、学生学的机智，师生互动的机智，学生探究的机智。机智常常表现在应对质疑的解答，面对难题的措施，发现问题的敏锐，解决问题的灵活。