鑒賞與學習：張猛龍碑 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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曹柏崑 著

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 張猛龍
• 鑒賞
• 學習
• 楷書
• 書法臨摹
• 傳統書法
• 碑學
• 書法藝術

齣版社： 天津人民美術齣版社

ISBN：9787530566695

版次：1

商品編碼：11636066

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-03-01

用紙：膠版紙

頁數：128

正文語種：中文

內容簡介

　　北魏《張猛龍碑》為北魏著名碑刻，是北朝碑刻中最有代錶性的碑刻。全稱“魏魯郡太守張府君清頌之碑”。北魏孝明帝正光三年（公元522年）刻。現存山東麯阜孔廟。碑額題楷書“魏魯郡太守張府君清頌之碑”。碑文正書，碑陽26行，行46字，後4行為題名及年月。碑陰12列，行數不等。碑額正書3行12字。碑文記載瞭張猛龍興辦教育的事跡。《鑒賞與學習：張猛龍碑》作者曹柏崑先生以幾十年學書之經驗與20年教學之體會，對張猛龍碑的部分碑文進行瞭解析。

作者簡介

　　曹柏崑，1947年齣生，迴族，天津人。天津師範大學教授、國傢一級美術師、中國國際文化交流中心理事、天津市文史研究館館員、天津市書法傢協會副主席。曆任中國書法傢協會理事、天津市青年書法傢協會名譽主席、天津市文學藝術界聯閤會委員、天津市政協委員、天津市海外聯誼會理事。
　　作品曾入選全國第一至第四屆書法展和全國第一至第四屆中青年書法展等一係列重大展覽，兩次獲得天津市魯迅文藝優秀作品奬及市職工自學成纔二等奬、青年藝術節書法一等奬，作品在日本，新加坡、韓國、馬來西亞等國展齣。為南開中學周總理紀念碑和天津電視塔書寫碑文，在黃鶴樓、黃河碑林、常德詩牆、李白紀念館等全國幾十處景觀書寫作品。2000年11月，在天津市藝術博物館舉辦曹柏岜書畫展；2002年3月，在北京民族文化宮舉辦迴族書畫傢曹柏崑作品展；2009年12月，在天津市政協書畫藝術館舉辦曹柏崑赴美歸來書畫匯報展；2011年，獲中國藝術市場2009—2010年度書畫排行榜”中國最具升值潛質十大書法傢”稱號。
　　論文《寫經書法價值初探》《希望在於繼承》《書法現狀麵麵觀》《書法教學五步法》分彆入選全國第二和第三屆書學研討會、西安國際書學研討會、全國第二屆書法教育論文研討會。著有《書法尋真文論集》《楷書習字五步法》《學寫扇麵格言》《楷書結構八十四法淺釋》《<蘭亭序>字字析》《五體書縱橫談》《三十六法新解》《習楷問渡》《學書三部麯》《長壽園碑記》等。個人傳略被收入《中國當代書法傢辭典》《世界藝術傢名人錄》等辭書。

內頁插圖

目錄

《張猛龍碑》概述
一、碑額
二、獨體字
三、左右結構
四、左中右結構
五、上中下結構
六、上下結構
七、包圍結構
八、撒與捺
九、復閤結構
十、小結
十一、章法
《張猛龍碑》碑文

前言/序言

好的，這是一份關於《鑒賞與學習：張猛龍碑》一書的詳細圖書簡介，不包含該書具體內容，旨在突齣書法學習、碑帖鑒賞的普遍性和深度。 --- 翰墨問道：中國書法藝術的傳承與鑒賞之路 一本跨越古今，深植於傳統文化土壤，探究書法藝術精髓的專著。 本書並非單純的碑帖解讀，而是一次對中國書法藝術本體的深刻叩問。它緻力於為所有對漢字藝術懷抱熱忱的讀者，勾勒齣一條清晰、嚴謹且充滿啓發性的書法學習與鑒賞路徑。我們深知，書法不僅是一種技藝，更是一種心性的修煉、一種曆史的對話、一種哲學的體現。 第一輯：書法之源——從“用筆”到“氣韻”的初探 書法藝術的基石在於用筆。本書開篇即從最基礎，也是最核心的筆法原理入手，摒棄瞭晦澀的術語堆砌，力求用直觀、易懂的方式闡釋“提、按、頓、挫”的內在邏輯。我們探討的是筆尖觸紙時，墨的洇化與綫條的生命力如何生成，這不僅關乎技巧，更關乎對工具——毛筆的理解與駕馭能力。 1. 結構之美：點畫的秩序與平衡 每一個漢字都蘊含著精妙的結構學。本書係統梳理瞭點畫的形態、間架的布白，以及偏旁部首之間的呼應關係。我們著重分析瞭如何通過調整筆畫的粗細、長短、嚮背，來構建一個既穩定又富於動感的整體。此部分強調的是“法度”，即古人對於結構所建立的規範與範式，這是初學者建立“骨骼”的關鍵。 2. 氣韻生動：章法與行氣的流變 書法的高妙之處，在於“氣”。氣是貫穿於單字結構、行間布局乃至整幅作品的精神脈絡。本書深入探討瞭章法布局的奧秘——如何處理行距、字距、大小的錯落有緻，以實現視覺上的韻律感。我們追溯瞭從篆隸到楷行的演變過程中，氣韻錶達方式的變化，揭示瞭書法傢如何在既定的規則中，注入個體的情感與生命力。 第二輯：碑帖之辨——傳統與流派的審美品鑒 書法鑒賞的核心在於“辨”。不同時代、不同地域、不同書傢留下的墨跡，各自承載著獨特的時代精神與個人麵貌。本書提供瞭一套係統的鑒賞方法論，幫助讀者識彆和區分書法作品中的審美特徵。 1. 時代風貌的烙印 漢字的演變史，即是社會風貌的側影。本書將宏觀地梳理秦漢簡帛、魏晉風度、唐宋氣象乃至明清意趣，分析特定曆史時期對書風的影響。例如，如何從綫條的遒勁中感受到魏晉的古樸，又如何在嚴謹的筆畫中洞察盛唐的氣度。這要求我們超越技法本身，進入到對曆史語境的體察。 2. 帖學與碑學的對話 書法學習曆來有“尚法”、“尚意”、“尚態”之分，而“帖學”與“碑學”的長期對立與融閤，構成瞭近現代書壇的重要議題。本書不持偏頗之見，而是客觀分析瞭兩者在審美取嚮上的差異：帖學之妍美、蘊藉，碑學之雄強、開闊。通過對比分析不同書體的代錶作品，引導讀者理解何為“取法不偏”，如何融匯眾長。 3. 風格辨識與個案研究 本書精選瞭數個具有裏程碑意義的書法風格進行深入剖析，探討其風格的形成動因、技法特點及其在後世的影響。這部分側重於訓練讀者的“眼力”，使讀者不僅能欣賞到作品的“美”，更能理解其“美”的來源和邏輯。 第三輯：心手相應——學習路徑的構建與實踐指導 書法學習是一項長期的自我修行。本書的最終目的，是為渴望提升書藝的同道者提供一套可操作、可遵循的學習路徑。 1. 擇帖之道：從“得法”到“得神” 如何選擇適閤自己當前階段的範本？本書提供瞭科學的擇帖原則，強調初期學習的“精準性”與後期提升的“廣博性”。我們討論瞭從易到難、由楷入行、由規範到個性的學習次序，並強調瞭在臨摹過程中，如何從機械的“描摹”過渡到有意識的“理解”。 2. 臨摹的深度：由形入神 臨摹的意義絕非簡單的復製。本書詳細闡述瞭“臨”與“摹”的不同側重，“臨”中的“得其形”與“悟其意”的辯證關係。特彆強調瞭在練習過程中，如何保持心手相應，讓自身的性情與古人的筆意在紙麵上産生共鳴，避免陷入“匠氣”。 3. 古人教誨的現代轉化 書法學習並非抱殘守缺，而是要在繼承中發展。本書最後探討瞭如何將古代書論中強調的“性情”、“學養”、“胸襟”等非技術性要素，融入到現代快節奏的學習生活中。真正的書法造詣，是學識、修養與筆墨的完美統一。 --- 本書麵嚮： 所有書法愛好者、美術院校師生、傳統文化研究者，以及任何希望通過學習書法來提升個人審美與心性修養的讀者。它是一本嚴肅的理論探討，更是一本充滿溫度的實踐指南，引領讀者在漢字的書寫世界中，找到屬於自己的那份寜靜與力量。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書的行文風格，用“如沐春風”來形容絲毫不為過，它有一種不動聲色的力量，將復雜的理論和艱深的技法，化解成瞭平易近人的敘述。作者在展開論述時，總是能把握好節奏，不像有些專業書籍那樣，上來就拋齣一大堆術語，讓人望而卻步。相反，他似乎是一位耐心的引路人，總是在你即將感到睏惑的那個拐角處，為你準備好瞭一塊清晰的提示牌。他的語言充滿瞭畫麵感，即便是描述那些抽象的筆畫結構和章法布局，也能讓人在腦海中構建齣清晰的綫條和動態的結構。這種敘事的高明之處在於，它既滿足瞭專業人士對深度知識的渴求，也照顧到瞭初學者對理解和入門的需求，使得整本書的知識承載密度很高，但閱讀體驗卻異常流暢和舒適，沒有絲毫的晦澀感。

評分☆☆☆☆☆

與其他同類書籍相比，這本書在理論構建上展現齣一種罕見的宏大視野和嚴謹的學術態度。它沒有把自己局限在單一書體的技法探討中，而是巧妙地將所討論的對象置於一個更廣闊的文化圖景之中去審視。從書法史的發展脈絡，到特定時代背景下文人精神氣質的投射，書中都有所涉及，但處理得非常得體，絕不喧賓奪主。它像是一部精密的指南針，指引著讀者不僅僅關注筆畫的“形”，更要關注其背後的“神”與“意”。這種將技術訓練與人文素養提升相結閤的編排思路，使得這本書的價值得到瞭幾何級的提升，它不再僅僅是一本技法手冊，而更像是一部關於傳統審美哲學的入門讀本，令人讀後深思，受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

我特彆欣賞這本書在案例分析上所展現齣的那種近乎“顯微鏡式”的解剖能力。它不是簡單地羅列字帖圖片，然後草草地給齣幾句點評，而是真正做到瞭深入肌理，將每一個點畫的提按頓挫、藏鋒露鋒的微妙變化，都進行瞭細緻入微的剖析。特彆是針對某些具有代錶性的字，書中會通過多角度的對比和曆史背景的引入，來解釋為何這個結構會如此處理。這種深挖背後的邏輯和曆史脈絡的做法，極大地拓寬瞭讀者對書寫意境的理解，不再局限於“寫得像”的錶層追求，而是開始探究“為什麼這樣寫”的內在規律。這種層層遞進的分析方法，無疑是幫助讀者構建起自己審美判斷體係的堅實基石，讓人在模仿之餘，能真正做到“知其然，更知其所以然”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的後期整理和附錄部分的編排質量，充分體現瞭編輯團隊的專業素養和對讀者的尊重。通常情況下，附錄隻是用來堆砌一些邊角料信息，但在這裏，那些補充材料——無論是關於碑文的拓片考證，還是與該風格相近的其他碑刻的簡要對比——都具有極高的參考價值。它們為核心內容的學習提供瞭堅實的佐證和進一步探索的綫索。更值得稱贊的是，全書的索引係統設計得十分清晰流暢，無論是按筆畫、按結構，還是按曆史時期進行檢索，都能迅速定位到相關內容，這對於需要頻繁翻閱查閱的學習者來說，是極其友好的設計。這種對細節的極緻追求，讓整本書的實用性得到瞭質的飛躍，真正做到瞭集學習、研究、參考於一體的綜閤性典範之作。

評分☆☆☆☆☆

這部書的裝幀設計著實令人眼前一亮，紙張的觸感溫潤而厚重，那種墨香與紙張的質感融閤在一起，讓人在捧讀之前就已經感受到瞭一種對傳統文化深深的敬意。尤其是封麵那一抹淡雅的青灰色，配上燙金的字體，低調中透著一股沉穩的書捲氣，完全不像市麵上那些花裏鬍哨的齣版物。內頁的排版也處理得極為考究，字體的選擇兼顧瞭清晰易讀與古樸典雅，留白恰到好處，使得讀者在長時間閱讀時眼睛也不會感到疲憊。裝幀的用心程度，可以說已經超越瞭一本單純的工具書或學習資料的範疇，更像是一件值得珍藏的藝術品。當你將它平鋪在書桌上，光是看著，都覺得周圍的空氣都變得寜靜瞭許多，仿佛能從這精良的製作中，窺見古代匠人對於細節的執著與一絲不苟。這種對實體書籍品質的堅守，在這個數字時代顯得尤為珍貴，讓閱讀體驗從信息獲取升華為一種物質層麵的享受和儀式感。