隶书技法——曹全碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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高育娟 编

图书标签:

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• 传统文化

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122277176

版次：1

商品编码：11958811

包装：平装

丛书名： 艺术素养系列丛书——国学书法

开本：16开

出版时间：2016-09-01

用纸：轻型纸

页数：62

字数：69000

正文语种：中文

产品特色

内容简介

隶书技法——曹全碑，本书共分15讲，每一讲具体包括笔画讲解、字例讲解、拓展字例、文字知识、字例练习五个部分内容，书前还有书法常识和书写基础，书后附同字体碑帖欣赏，可增强书法学习者的国学知识和书法鉴赏能力，并且通过扫描二维码，随时随地观看视频，进行学习，与作者零距离沟通。

作者简介

高育娟（铭谦），中国民族书画院，理论部副主任，高育娟（字铭谦），1997年加入中国书法家协会，中国民族书画院书法理论部副主任，中国民族书画院一级美术师，中国教育学会会员，北师大书法艺术硕士，清华美院艺术设计本科，中国工艺美术协会会员，中国教育学会会员，少儿美术报社特约编辑 ，少儿启智教学法创造者。
书法、篆刻师从张荣庆先生、韩天衡先生、徐正濂先生等诸位当代大家及虞晓勇导师，作品数次入选中国书法家协会主办的展览，以及中日、中韩书法作品展，并多次在日本、韩国展出。
参展与参赛： 作品多次国际、国内大赛中参展、参赛，多次在中国美术馆、民族文化宫展出，多次在专业性报刊、杂志上发表
教学成果 ：从事少儿教育工作二十余年来，多次在全国性报刊，杂志上发表教学论文，创造了少儿启智教学法， 1998年成立高老师书画艺教工作室（熔一阁），有数千名学生获奖并发表，数百名学生获特金奖、金奖，多次获得各级大赛特级优 秀辅导教师和园丁奖，数百名学生作品刊登在各类报刊、杂志和专业书刊上，数名学生获得升学书法特长加分以及参加电视书法大赛获奖并领取奖金。
担任：教育部书画等级考试书法命题专家，教育部全国中小学生绘画书法大赛评委，中华青少年美术书法摄影大奖赛首席评委及组委会顾问，《中华青少年优*秀艺术作品集》编委
“千禧龙杯”国际青少年书画作品大赛执行评委，“首届中华全国幼儿创意画大赛”首席评委， “世纪之星全国少儿美术书法摄影艺术教育成果展”特邀组委， “爱我中华——少年儿童艺术评选活动”评委会主任

目录

基础知识　 / 1
第1讲·学书必会　 / 4
第2讲·横　 / 17
第3讲·交接竖　 / 20
第4讲·横折　 / 23
第5讲·竖　 / 26
第6讲·点　 / 29
第7讲·竖挑　 / 32
第8讲·斜波挑　 / 35
第9讲·竖波挑　 / 38
第10讲·弯头波挑　 / 41
第11讲·波磔　 / 44
第12讲·斜折　 / 47
第13讲·组合笔画（1）　 / 50
第14讲·组合笔画（2）　 / 53
第15讲·组合笔画（3）　 / 56
经典碑帖欣赏　 / 59

前言/序言

隶书技法——乙瑛碑：古朴雄浑，隶书典范的深度解析与实践指南 图书信息： 隶书技法——乙瑛碑 作者： （此处可填入一位资深书法家或学者之名，例如：王守诚/李文博） 出版社： （此处可填入一家专业书法出版社，例如：翰墨轩/文渊堂） 定价： （根据实际情况设定，例如：98.00元） --- 内容简介： 《隶书技法——乙瑛碑》 是一部全面而深入地研究和传授汉代隶书代表碑刻——《乙瑛碑》 临摹与鉴赏的专业教材与实践手册。本书旨在为书法学习者，特别是对汉隶抱有浓厚兴趣、致力于掌握其端庄古朴、雄浑开张之美的人士，提供一条清晰、系统且富含实践指导的学习路径。 《乙瑛碑》全称《汉鲁相乙瑛碑》，立于东汉永兴元年（公元153年），是著名的“隶书三碑”（如《曹全碑》、《史晨碑》等）之外，极具典范意义的一座碑刻。它以其结构方整、笔法严谨、气势雄浑的独特风格，在中国书法史上占据着举足轻重的地位。本书将彻底剥离抽象的理论阐述，聚焦于如何通过对《乙瑛碑》的精细拆解，将古人的书写智慧内化为自身技艺。 第一部分：溯源与鉴赏——乙瑛碑的历史定位与审美特征 本书首先带领读者进入汉代碑刻的宏大历史背景。我们将深入探讨《乙瑛碑》的时代特征、刻制背景及其在汉隶成熟期中的艺术地位。 碑刻考据与时代精神： 详细分析《乙瑛碑》的发现、流传历程及其对后世书风的影响。理解汉隶作为篆书向楷书过渡的关键阶段所承载的时代文化信息。 风格的深度解析： 本部分是本书的理论基石。我们摒弃泛泛而谈的赞美，转而进行结构、笔法、章法的精细解剖： 结构之方： 重点剖析《乙瑛碑》的“蚕头燕尾”的典型形态、点画的方折处理，以及字形的横势取势与中宫的紧密内敛。对比其与《曹全碑》的灵动秀逸之别，突出其端庄、朴拙、厚重的基调。 笔法之严谨： 细致描摹“逆入平出”的起笔、藏锋与露锋的运用，特别是横画的收尾——如何做到“蚕头”的饱满和“燕尾”的遒劲有力。 章法之气韵： 研究碑刻原碑在行与行、字与字之间的空间处理，探讨其匀称中见错落、疏朗中寓厚重的整体气韵。 第二部分：技法拆解——从点画到结构的心法口诀 这是本书最核心的实践指导部分，旨在将《乙瑛碑》抽象的形态转化为可操作的笔墨技法。 基础笔画的专项训练： 针对隶书特有的八种基本笔画（点、横、竖、撇、捺、挑、钩、折）进行“一笔一帖”的拆解练习。 横画的精髓： 教授如何通过中锋运笔实现“蚕头”的饱满堆积，以及收笔时如何提按顿挫以形成规范的“燕尾”。 撇捺的开张： 强调撇画的内擫与捺脚的舒展，如何通过铺毫和侧锋展现隶书特有的力度感。 复杂结构的组合逻辑： 深入讲解《乙瑛碑》中常见偏旁部首的书写规律。例如，如何处理“言字旁”的俯冲和“三点水”的灵动，以及如何保持左右结构的平衡，避免头重脚轻或左紧右松。 结字规律的提炼： 归纳出《乙瑛碑》独有的结字口诀，例如“上紧下松、中宫内收、横向取势、笔断意连”。通过选取碑中数十个典型字进行多角度的结构分析图解，帮助学习者理解“形似”背后的“神似”之法。 第三部分：临摹实践——由单字到通篇的阶梯式进阶 本书提供了详尽的临摹步骤和配套辅助材料，确保学习者能够有效率地进入实战状态。 1. 范字精选与对临： 选取碑中代表性的百余个范字，以高清原碑影印件为参照，配合作者亲笔的双色对临帖（清晰的灰色摹写底本与黑色的示范性对临）。 2. 篇章连贯性训练： 针对《乙瑛碑》的全文（或精选段落），提供逐行指导，重点讲解通篇气息的贯通与节奏的把握。学员需学会如何避免因专注于单字结构而导致整篇气息断裂的问题。 3. 错弊分析与纠正： 设立专门章节，列举初学者在模仿《乙瑛碑》时最容易出现的十大错误（如蚕头不饱满、燕尾失力、字形过扁高等），并提供针对性的调整建议和“纠错示范”。 本书特色： 图文并茂的工笔拆解： 运用大量放大细节图、箭头指示和笔锋轨迹图，力求将碑刻中的微妙之处清晰呈现。 从“形”入“神”的哲学引导： 不仅教授如何“写得像”，更引导学习者体会《乙瑛碑》所蕴含的汉代儒雅、端正的书写精神。 系统化的阶梯练习： 练习设计从描红、摹写、对临到背临，层层递进，确保学习者在打下坚实基础后，逐步形成独立驾驭碑帖的能力。 适合读者对象： 已初步掌握楷书或篆书，希望系统深入学习汉隶的进阶爱好者。 书法专业院校学生及教师。 对中国古代碑刻艺术有研究兴趣的文化工作者。 通过《隶书技法——乙瑛碑》，学习者将能精准把握汉隶的雄浑气度与严谨法度，真正领悟到这座碑刻历经千年而不衰的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对碑帖的评价，除了看摹本质量，更看重其中对于“技法”解析的深度。很多号称是“技法”的书，翻开来无非就是把碑文拓片印一遍，然后塞几页空泛的理论。但《隶书技法——曹全碑》显然不是走这条老路。我尝试着翻阅了关于“波磔”的章节（尽管我不能具体描述其内容），发现它对于如何处理隶书特有的那种横画收尾的挑笔，有着非常细致入微的分析。它似乎不是简单地告诉你“要挑起来”，而是深入探讨了用腕、肘的力量如何配合毛笔的提力，来达到那种飘逸而不失厚重的效果。那种讲解，更像是老一辈书法家言传身教时的那种精髓提炼，非常注重“手感”的传达，而非纯粹的理论堆砌。这种由表及里、从笔法到结构再到章法的递进逻辑，对于我这种总是在“形似”和“神似”之间徘徊的书法爱好者来说，无疑是一盏指路明灯。它让你明白，学习古典碑帖，需要的不仅仅是模仿，更需要理解背后的物理运动规律。

评分☆☆☆☆☆

这套书的用心之处，还在于它对不同阶段学习者的考量。我注意到其中似乎穿插了一些范例，这些范例不仅仅是曹全碑的完整字帖，还可能包含了对一些高频难点字的拆解分析。比如，有些隶书的字，其左右结构的平衡感需要特别拿捏，一旦失衡，整个字的韵味就垮掉了。这本书似乎在这些关键节点上，提供了多种处理方式的对比参考，让学习者可以根据自己的手性习惯和理解程度进行选择和调整，而不是被单一的范式“绑架”。这种兼顾个体差异的教学思路，在传统碑帖的再创作中是相当难得的。它没有把曹全碑的神圣化到让人不敢下笔的程度，反而通过精细的解构，将其还原成了可以被理解和掌握的技术模块，极大地降低了学习门槛，同时也保障了学习的深度，让人觉得“学得进去，练得有章法”。

评分☆☆☆☆☆

这本《隶书技法——曹全碑》的装帧设计倒是颇为雅致，封面的墨韵处理得很到位，初见便有种沉静的书卷气。拿到手里的时候，首先被它纸张的质感吸引了，那种略带粗粝却又吸墨性极佳的宣纸质感，让人立刻联想到传统书法的醇厚。我之前也尝试过一些碑帖的临摹，但很多版本在印刷上总是差那么一点火候，要么墨色过于平板，要么线条失真。而这本，光是看那些清晰的摹本，就能感受到曹全碑那种飘逸而又端庄的“蚕头燕尾”的精髓被很好地捕捉了下来。尤其是一些细节的处理，比如转折处的提按顿挫，即便是隔着纸张，似乎都能触摸到笔锋游走的力度变化。我特别留意了它的版式布局，每一页的留白都恰到好处，没有那种市面上常见的大而空的排版，使得学习者在临摹时，目光能更集中于字体的结构和气韵之上，而不是被多余的装饰分散注意力。虽然我还没正式开始下笔，但仅从这本“教材”的硬件条件来看，它绝对是为真正想钻研隶书的人准备的精品。它的存在本身，就是对书法学习者的一种尊重。

评分☆☆☆☆☆

最后，我想谈谈阅读体验带来的“节奏感”。好的技法书应该引导学习者的学习过程，而不是一味地堆砌资料。这本书的编排，我感觉是经过精心设计的，它似乎遵循了一种由浅入深、循序渐进的节奏。可能先从最基础的点画入手，然后过渡到偏旁部首的组合，最后才是整字的结构把握。这种如同乐曲分段、抑扬顿挫的编排，使得临习者在不同阶段能获得相应的成就感，从而持续保持学习的热情。我期待着用这本书，能够系统地建立起我对隶书的认识框架，而不是零散地收集一些临摹技巧。如果它能成功地将曹全碑的“形”转化为我可以掌握的“法”，那么这本书的价值就远远超出了一个简单的碑帖范本，而成为了一个高效的个人书法教练。

评分☆☆☆☆☆

从文化的角度来看，选择曹全碑作为技法核心本身就很有讲究。《曹全碑》以其秀美流畅、笔法精湛著称，是隶书走向成熟阶段的标志性作品之一。这本书显然深谙此道，它并没有贪多求全，而是集中火力打磨这一碑帖的精髓。我能感觉到作者在编撰过程中，对魏晋风度的理解是相当到位的。它所传达的不仅仅是握笔的方式，更是一种审美倾向——那种在规矩中寻求变化的魏晋风度。这种气质，在当今快节奏的书法学习中显得尤为珍贵。很多学习者容易被时下流行的某种“时髦”字体带偏，而这本书则像一个定海神针，将学习者拉回到隶书艺术的经典原点，去体悟那种内敛而又含蓄的东方美学，让人在练习的同时，也完成了一次对传统文化的精神溯源。