中國古玉器真贋對比鑒定 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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榖嫻子 著

圖書標籤:

• 古玉
• 玉器鑒定
• 文物
• 收藏
• 真僞鑒彆
• 中國古代玉器
• 玉文化
• 藝術品
• 鑒賞
• 考古

齣版社： 學林齣版社

ISBN：9787548610335

版次：1

商品編碼：12019433

包裝：平裝

叢書名： 真贋對比叢書

開本：16開

齣版時間：2016-12-01

用紙：銅版紙

頁數：232

字數：220000

正文語種：中文

編輯推薦

　　八韆年的絕世美玉，一百年的上博典藏；高清還原的古玉圖像，尖端科技的輔助鑒定。

內容簡介

　　《中國古玉器真贋對比鑒定》用真贋對比的形式，重點講解玉器鑒賞，各個朝代玉器工藝的特點及相互影響，同時以各時期玉器製作的文化背景來分析、鑒定玉器的真假。內容主要有：先秦禮玉、兩漢葬玉、唐宋金佩玉、明代王陵齣土玉、清代皇傢和玉田與翡翠、玉材鑒定、軟玉的産地、古玉器加工工藝、如何鑒定古玉器等。

作者簡介

　　榖嫻子，中山大學碩士，上海博物館館員，中國文物學會玉器專業委員會會員。十餘年來一直從事中國古玉器的專門研究，尤其側重文理交叉手段的應用。曾公開演講或發錶《徐州獅子山楚王陵齣土金縷玉衣和鑲玉漆棺的玉料組分特徵及産地來源研究》、《明、清古玉器塗抹上色研究兩例》、《現代無損測試技術在古玉器鑒定中的應用》、《試論俏色“春水”、“鞦山”玉的皮色真僞和年代問題》、《從館藏實物及文獻記載談吳大澂的玉器收藏和清代古玉作僞》等論文。

目錄

第一章 先秦禮玉與仿品鑒定
第二章 兩漢葬玉與仿品鑒定
第三章 唐宋遼金佩飾玉與仿品鑒定
第四章 明代王陵齣土玉與仿品鑒定
第五章 清代皇傢和田玉、翡翠與仿品鑒定
第六章 古玉的沁色與仿品鑒定
第七章 玉材鑒定
第八章 玉料的産地來源及特徵對比
第九章 古玉器加工工藝
第十章 現代測試技術在古玉器鑒定中的應用
主要參考文獻

前言/序言

　　吾國人愛玉、尚玉之情結傳承有序，曆數韆載而不減，於今尤為熾烈，且搜求、研習之風亦自宋以來愈趨盛隆，頗呈顯學之勢。

　　文物收藏嚮係文人風雅之事，好玉者亦然。然嗜利者齣於私欲，每每暗操偷天換日、魚目混珠之勾當，使一品位高尚之雅事濛上撲朔迷離之霧紗，令愛好者聞而卻步、製僞者額手稱慶。目睹時下市場，可以八字概而言之：亂象叢生，亙古罕有。亂象之根源雖多多，積重難返，然修煉自身，增強一己之鑒寶眼力，仍不失為藏傢唯一不變之正途。

　　玉之真贋辨彆之道，雖古今一以貫之，然時不同，道亦應有彆，所謂與時俱進也。自晚清一代金石學大傢吳大澂考據古玉，證經補史，奠定古玉研究基石以來，近現世人探求此道者眾，成果斐然。然觀文博業內，素重人文，忽視理化，緻傳統器物學常陷科學之惑。而當今世界，文理兼容、多學科交叉已成潮流，做一時代弄潮兒，乃為識時務者。榖嫻子君早歲受業於中山大學寶玉石名師丘誌力教授，既而加盟上博，專攻古玉門類。憑藉先前自然科學之厚實基礎，繼之聯姻人文科學之新域，於傳統器物學之外，獨闢蹊徑，緊隨潮流，以現代科學手段重加檢視、解析古之遺留器物，可謂視野開闊，定位獨到。雖始起步，著眼於料、工、形，然已稍有斬獲，略有心得，並以之大體反映於是書，誠係著述之亮點也，讀者自可細心體察。假以時日，多學科閤作空間必將愈加寬廣，前景燦爛，值得期待。此亦為今後古玉科學鑒定之方嚮也！

　　草綴數語，略陳感想，聊以代序。

　　張尉於上海博物館

　　2016年8月

華夏瑰寶：中國古代漆器藝術的輝煌曆程 書籍簡介 本書旨在全麵、深入地探究中國古代漆器藝術的演變曆程、工藝技術、裝飾風格及其所蘊含的文化內涵。漆器，作為中華民族獨有的、曆史悠久的傳統手工藝品，在中國古代社會的生活、禮儀、宗教乃至審美觀念中占據著舉足輕重的地位。本書摒棄以往僅聚焦於器物本身價值的簡單羅列，轉而構建一個宏大的曆史敘事框架，輔以紮實的考古學和藝術史學分析，為讀者呈現一個立體、生動的中國漆器世界。 本書的論述跨越瞭新石器時代至清代末期的漫長曆史，將漆器的發展劃分為若乾關鍵階段，並對每個階段的工藝特點、地域差異和時代風格進行瞭細緻的剖析。 第一部分：源起與奠基——早期漆藝的曙光（史前至漢代） 本部分追溯瞭中國漆器的源頭，聚焦於其從原始實用器皿嚮精美工藝品的轉變。 第一章 史前與二裏頭文化的萌芽： 探討瞭在浙江河姆渡、仰韶文化遺址中發現的原始漆繪遺存，分析其可能使用的生漆來源及早期塗飾功能。重點考察二裏頭文化中初步成熟的紅漆器，推測其在早期國傢權力象徵中的初步角色。 第二章 殷周時期的禮器化與製度化： 詳述商周時期漆器工藝的飛躍，特彆是硃、黑兩色的主導地位及其與宗法禮製的關係。通過對齣土青銅器和禮器上漆層痕跡的分析，闡釋漆器如何成為“禮器組閤”中不可或缺的一部分。重點介紹以西周呻吟羊漆器為代錶的幾何紋飾與動物紋飾的成熟。 第三章 戰國秦漢的髹飾技藝大觀： 這是漆器藝術的第一個高峰期。本章將詳細介紹秦漢時期漆器工藝的復雜化，包括： 1. 戧金/鑲嵌技術： 探討金銀箔片或金屬絲鑲嵌於漆麵之上的高超技藝，以及其在錶現奢華感上的成功。 2. 螺鈿與描金： 分析貝殼（螺鈿）在不同地區（如楚地）的應用，以及描金技法從簡單綫條到復雜圖景的演變。 3. 楚漆的浪漫主義： 聚焦楚國漆器，分析其神怪主題、雲雷紋和狩獵場景中強烈的地域色彩和浪漫主義情懷，這些器物往往是戰國思想文化的直接載體。 第二部分：融閤與轉型——中古漆器的流變（魏晉南北朝至隋唐） 此階段的漆器藝術，是鬍漢文化交融、佛教藝術影響的集中體現。 第四章 佛教東傳與漆器的宗教化： 研究佛教造像、經函裝飾中漆器的應用。分析印度犍陀羅、中亞風格如何通過絲綢之路影響到中國漆器的造型與紋飾（如寶相花紋的引入）。 第五章 隋唐盛世的雍容氣象： 唐代漆器以其恢弘的氣勢和精湛的工藝著稱。本章重點剖析“平脫”技法的鼎盛，即使用金屬、玉石等材料切割成片，嵌入漆胎的裝飾手法，展現齣盛唐氣象的富麗堂皇。同時，對比長安（西都）與洛陽（東都）等地齣土漆器的風格差異。 第三部分：技藝的極緻與文人趣味的興起（五代兩宋） 宋代是漆器藝術從宮廷嚮民間、從繁復嚮雅緻轉型的關鍵時期，體現瞭“士大夫”審美對工藝的深刻影響。 第六章 哥、漆、瓷的對話： 探討宋代漆器如何模仿青銅器、瓷器的造型與釉色。重點研究刻花漆（剔紅的雛形）在宋代文玩中的應用，強調其綫條的流暢與意境的營造。 第七章 牙雕、書畫入漆： 分析宋代漆器中對書畫意境的追求。研究“螺鈿戧金”如何發展齣更細膩、更具文人情趣的布局，例如在漆盤上繪製山水、花鳥，使漆器成為可供文人把玩和鑒賞的藝術品。 第四部分：巔峰與規範——明清時期的“群芳競秀”（明清） 明清兩代是中國漆器藝術的集大成時期，工藝技術達到瞭前所未有的高度，形成瞭多個風格鮮明的流派。 第八章 明代硃漆的輝煌： 本書將“剔紅”技術作為核心，詳細闡述其繁復的堆漆、乾燥、雕刻流程，分析不同時期（如永樂、宣德、嘉靖、萬曆）剔紅的刀法特點（如“刀行如遊絲”、“刀口平整”）。對比福建脫胎漆器的輕盈與北京雕漆的厚重。 第九章 清代彩漆的多樣化： 清代漆藝呈現齣“集大成，求創新”的特點。本章深入探討： 1. 仿古漆： 仿製曆代青銅器、玉器的漆器，體現宮廷對傳統的尊重。 2. 廣彩與粵漆： 介紹廣東地區受西方影響而形成的獨特風格，以及其在外銷貿易中的地位。 3. “金漆鑲嵌”與象牙鑲嵌： 分析以地方能工巧匠為主導的創新工藝，其裝飾風格的繁復與精細程度。 第五部分：藝術的傳承與現代的挑戰 第十章 地方流派與工藝流變： 綜閤分析如北京（雕漆）、福州（脫胎、洋彩）、四川（螺鈿、嵌金）、山西（推光漆）等地的區域性工藝特色，揭示其背後的氣候、材料和文化根源。 第十一章 鑒定與保護的視角： 提供一套係統的、基於工藝學的漆器鑒定方法，包括對胎體（木、布、藤）、生漆性質、腐蝕痕跡、填彩與顔料的分析。最後，探討現代對古代漆器在防潮、防腐、修復領域所麵臨的科學挑戰。 總結： 本書並非孤立地展示器物之美，而是緻力於將漆器置於中國社會變遷、技術發展與審美風尚的宏大背景之下。通過對工藝細節的深入挖掘和曆史脈絡的清晰梳理，讀者將能深刻理解中國漆器藝術作為“東方之光”的獨特魅力與永恒價值。全書配有大量高清細節圖版，輔以專業術語解釋，旨在成為漆器研究者、博物館工作者及愛好者案頭必備的工具書。

評分☆☆☆☆☆

我欣賞這本書在案例選擇上的廣度和深度。不同於一些隻聚焦於某一類頂級重器的書籍，這本書似乎囊括瞭從禮器到生活用具的各種玉器類型。例如，我特彆想知道書中如何區分戰國時期玉璜的剛勁綫條和漢代玉璧的圓潤過渡，這兩者在時代審美和工藝側重點上有著顯著區彆。如果書中能將不同時期、不同地域的玉器風格進行並置對比，就能極大地拓寬讀者的眼界。更重要的是，這種對比不應止於外觀，更應深入到玉料的來源考證，例如，四川的青玉與新疆和田玉在礦物學上的細微差彆，是如何影響到最終的成品麵貌的。這種多維度的交叉驗證，纔是鑒定學真正的魅力所在，它要求我們不僅是玉器的“看客”，更是玉料曆史的“偵探”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的行文風格非常平實，沒有過多使用華麗的辭藻來渲染玉器的價值，而是用一種近乎於技術手冊的口吻，去剖析那些決定真僞的關鍵細節。這讓我感到非常信服。一個優秀的鑒定書籍，其最大的功德在於“去魅”，即剝離掉市場炒作帶來的虛妄光環，還原玉器本身的物質屬性和曆史信息。我注意到書中對一些“高仿”的常見誤區進行瞭專門的討論，這錶明作者對當前市場上的最新仿製手段有所研究，而非固守陳舊的知識體係。比如，它是否深入探討瞭現代雕刻工具留下的微小痕跡與古代手工砣具的差異？這些細微的“指紋”往往是鑒定師功力的試金石。我希望通過這本書的學習，我能建立起一套屬於自己的、經過反復驗證的“排除法”流程，每上手一件藏品，都能迅速定位其破綻或可疑之處。

評分☆☆☆☆☆

拿到書後，我首先翻閱瞭目錄，發現其架構設置頗具匠心，顯然作者是深諳讀者需求的。我注意到它似乎沒有將重點放在羅列晦澀難懂的化學鑒定數據上，而是更側重於傳統的、依賴經驗的“眼學”方法，這對我這樣的民間愛好者來說，簡直是福音。我特彆關注瞭關於“皮殼”和“賊光”的章節，因為這是區分新仿與老坑玉器最關鍵的兩個指標。我期待看到作者如何細緻入微地描述那些曆經韆年時光纔能形成的自然包漿，那種層次感和溫潤度，是新拋光工藝無論如何也模仿不來的“歲月痕跡”。如果這本書能提供一套行之有效的、可以在日常多看多摸中培養起來的“手感”標準，指導我們如何通過觸覺去感受玉器的密度和沁色的滲透深度，那麼這本書的價值就遠遠超齣瞭普通鑒賞讀物的範疇，它成瞭一位無聲的、極其耐心的私人導師。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國古玉器真贋對比鑒定》的封麵設計得頗為雅緻，色調沉穩，透著一股曆史的厚重感，讓人一眼就能感受到作者在選題上的嚴謹與深入。我一直對古代玉器的溫潤光澤和其背後蘊含的文化符號充滿好奇，但苦於市場上真品難辨，仿品泛濫，常常無從下手。因此，我非常期待這本書能在鑒賞的“術”與“道”上給予我實質性的指導。我希望它不僅僅是一本圖錄，更是一本能教會我如何用專業的眼光去審視每一道沁色、每一處工痕的實戰指南。理想中的這本書，應該會詳細拆解不同曆史時期，如紅山、良渚、商周、漢代等，玉器在材料選擇、砣具痕跡、沁蝕變化上的典型特徵，並且能通過高質量的圖片對比，清晰地展現齣真品所特有的那種“精氣神”，而非僅僅停留在錶麵特徵的羅列。如果書中能穿插一些有趣的考古發現背景故事，那就更好瞭，能讓枯燥的鑒定過程變得生動起來，感受到玉器與古人生活的緊密聯係。

評分☆☆☆☆☆

總的來說，這本鑒定書籍給我的整體印象是：專業、務實且極具操作性。它沒有販賣“一夜暴富”的幻想，而是腳踏實地地引導讀者進入一個嚴謹的學術領域。對於我們這些懷揣著對古代文明敬畏之心的收藏者而言，最重要的不是擁有多少玉器，而是能正確地認識我們所擁有的。這本書似乎正是在緻力於提供這種“認知能力”。它教會的不是“這是真品”，而是“這是真的原因所在”。閱讀完這本書後，我期望自己能夠帶著一種更為清醒、更為審慎的態度去麵對每一件古代玉器，不再輕易被流光溢彩所迷惑，而是能透過歲月的塵埃，直抵器物本身所承載的韆年曆史的溫度與真實。這是一種知識帶來的力量和安全感。