设计的教室 [日]佐藤好彦 9787115419897 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 佐藤好彦 著

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店铺： 博远慧达图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115419897

商品编码：12109469222

包装：平装

出版时间：2016-04-01

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基本信息

书名:设计的教室

定价：59.00元

售价：34.81元,便宜24.19元,折扣59

作者:佐藤好彦

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2016-04-01

ISBN：9787115419897

字数：188000

页码：149

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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人人都能学会的设计书。

手把手教你文字、图形、色彩运用和页面布局，超级实用！

提供训练素材，边动手边学习！

内容充实，循序渐进，设计入门不二之选！

动手完成18个设计任务，学习过程一点不枯燥！

满载各种设计技巧，专业设计师也有用！

内容提要

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这是一本极其实用的设计训练书。本书内容包括使用基本图形的平面构图训练、使用色彩的平面构图训练、构图实战训练等。书中为读者准备了用于训练设计的课题，读者可以跟随本书的讲解，下载书中提供的素材亲自动手设计，在自主思考、实践的过程中，逐渐掌握设计的思考方法，建立“视觉表达的逻辑”。

目录

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作者介绍

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佐藤好彦

Web设计师、平面设计师。著有《网站制作的流程和基本技巧》（技术评论社）、《Dreamweaver8设计学园》（MdN）等多本设计相关的图书，并执笔杂志文章。东京造型大学客座教师。

文摘

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序言

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空间叙事：建筑、场所与人的交互体验 书籍简介 本书深入探讨了空间作为一种动态叙事载体，如何塑造、反映并反作用于人类的体验、文化与社会结构。它并非仅仅关注建筑的物理形态，而是将目光投向空间所承载的记忆、情感流动、权力关系以及日常生活的仪式感。我们尝试解构空间是如何被设计、感知、使用，并最终被人们“活出”的过程。 第一部分：空间作为记忆的容器与载体 在人类文明的演进中，居所、公共广场、神圣殿堂无一不是凝固的时间碎片。本部分首先追溯了自古希腊城邦到现代主义思潮中，不同文化对“场所精神”（Genius Loci）的理解与实践。我们审视了如何通过材料的质感、光线的处理以及流线的组织，使一个物理结构逐渐沉淀为一种集体或个人的记忆场域。 探讨将聚焦于“痕迹学”的视角。无论是古老遗迹中磨损的石阶，还是当代办公空间中被反复使用的角落，这些物质的“伤痕”都记录了时间与人的不间断互动。我们将分析建筑师如何有意或无意地在设计中植入这种“可被阅读的过去”，以及居住者如何通过日常行为——如添置家具、改变隔断——对既有空间进行二次编辑，从而创造出多层次的时间叠加态。 例如，我们将详细剖析传统日式住宅中“间”（Ma）的概念，它并非单纯的虚空，而是存在于结构性元素之间的、充满张力的“可等待性空间”。这种对“空”的强调，揭示了一种深层的哲学观：空间的设计不仅是关于“拥有”，更是关于“留白”和“潜能”。通过对比，我们可以看到西方建筑中对实体边界的强调与东方文化对流动性边界的偏爱，如何塑造了截然不同的生活节奏和社交模式。 第二部分：感官的建筑学：光、声与触觉的隐性语言 建筑语言远不止于视觉上的美学构图。本部分深入探究了非视觉感官在空间体验中的核心作用。人是通过皮肤、耳朵、鼻腔来完整感知一个环境的，而设计师往往低估了这些隐形因素的力量。 光线叙事： 我们将分析自然光和人工照明如何被用作情绪的调节剂和空间的界定者。光线的角度、色温、穿透性和散射性，决定了我们对物体距离、材质密度和环境氛围的主观判断。一束穿过彩色玻璃洒下的光斑，或是一条隐藏在墙体深处的间接照明，其产生的心理暗示效应，比任何明确的标牌都要有效得多。 声景构建： 声音，作为空间中流动最快的信息载体，被视为“看不见的建筑”。本章将分析回音、混响时间、环境噪音的过滤与引入，如何定义一个空间的私密性与公共性。礼拜堂的静谧、市场的人声鼎沸、图书馆的低语，这些截然不同的声景，都是精心计算或自然形成的声学环境的产物。我们还将考察声学设计如何影响专注力、放松感乃至生理反应。 材料的触觉哲学： 从粗粝的夯土到冰冷的抛光金属，材料的触感直接影响我们的身体与环境建立连接的方式。通过触觉，我们对空间的“密度”和“温度”进行即时评估。本书会讨论材料的物理特性（如热容、纹理）如何与人的皮肤进行无声的对话，以及这种对话如何形成对场所的亲近感或疏离感。 第三部分：人流的编舞：路径、交汇点与社会动力学 一个空间的功能性，最终体现在它如何引导和组织人群的行为流线。本部分将关注空间布局对社会互动和权力动态的塑形作用，这是一种“行为的编舞艺术”。 路径的必然性与选择性： 我们研究了从林荫小道到高速公路，从迷宫般的古城到模块化的现代办公楼，路径的设计如何预设了人们相遇、分离或回避的模式。一条笔直的通道鼓励了快速、目标明确的移动；而蜿蜒曲折的小径则邀请漫步和偶遇。路径不仅仅是A点到B点的连接，它本身就是一次体验。 交汇点的设计： 广场、中庭、楼梯平台——这些是空间中能量汇聚与冲突爆发的节点。好的设计能鼓励有建设性的互动，糟糕的设计则可能制造拥堵、焦虑或社交隔离。我们将分析“第三空间”的理论如何在实体空间中得到体现，即那些既不属于家庭也不属于工作场所，却能促进社区情感联结的中间地带。 可见性与界限管理： 空间如何界定“谁可以看见谁，谁可以进入哪里”，是权力结构最直观的体现。从高高在上的审判席到半开放式的接待区，透明度和墙体厚度是无声的指令。本书将剖析如何在保持功能清晰的同时，微妙地调整界限的“硬度”，以适应不同文化对隐私和开放性的需求。 第四部分：场所的演化与持续的修正 空间并非一成不变的实体，它是一个持续接受修正和重新诠释的过程。现代社会中，功能转换、技术介入和气候变化对既有场所提出了新的挑战。 适应性再利用（Adaptive Reuse）： 我们考察了如何通过最小干预，赋予旧工业建筑、废弃学校或老旧市场新的生命力。成功的适应性再利用不仅仅是外观的翻新，更是对原有结构中蕴含的“空间记忆”的尊重与激活。例如，将旧发电站改造为艺术中心，其巨大的尺度和暴露的机械结构，本身就成为了展览叙事的一部分。 数字层面的叠加： 随着增强现实（AR）和物联网（IoT）技术的普及，物理空间开始与数字信息层交织。一个简单的墙面可能同时承载着历史照片、实时环境数据和虚拟互动界面。本书探讨了这种“混合现实空间”对人类感知、导航和信息获取能力带来的深远影响，以及设计师如何平衡物质本体与数字覆盖层的和谐共存。 结语：空间伦理与未来共生 最终，空间设计关乎伦理。我们如何设计那些服务于所有身体、所有能力、所有社会阶层的空间？本书呼吁一种更具包容性、更少压迫性的空间设计哲学——一种认识到空间不仅是客体，更是我们生活和理解世界的积极参与者的哲学。空间的质量直接决定了生活的质量，而这种质量的衡量标准，必须建立在人类深刻的、多维度的体验之上。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是教科书级别的范本，从封面到内页的排版，每一个细节都透露出设计者对美学的深刻理解和对读者的体贴。纸张的质感摸上去非常舒服，那种略带粗粝却又不失细腻的手感，让人爱不释手，感觉拿在手里捧着的不是一本普通的书籍，而是一件精心打磨的艺术品。特别是字体选择上，兼顾了易读性和视觉冲击力，主标题和副标题的字号、字重搭配得恰到好处，引导着读者的视线自然流畅地在页面上游走。我想，很多关于信息架构和视觉传达的理论知识，光是通过阅读这本书的物理形态，就已经潜移默化地被吸收进去了。这种无声的教育力量，远比那些枯燥的文字描述要来得直接和深刻。可以说，这本书本身就是一本关于“如何设计”的生动案例，展示了在有限的空间内如何通过精妙的布局来最大化信息传达的效率和美观度。那些关于留白的处理，更是体现了高级的设计思维，懂得在哪里“克制”，才能更好地突出重点，让每一个元素都找到了它在空间中的最佳位置。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格非常独特，它没有采用那种严肃的学术论文体裁，反而更像是一位经验丰富的前辈，坐在你身边，用一种非常亲切且略带幽默感的口吻，与你分享他多年的心得体会。这种娓娓道来的方式极大地降低了阅读门槛，让即便是初次接触空间规划或教育设计领域的读者也能轻松理解那些复杂的概念。我甚至能想象到作者在讲述某些观点时，手舞足蹈的样子。这种“叙事感”的营造，使得阅读过程本身也成了一种享受，知识点不再是冷冰冰的规则集合，而是充满了生命力的故事片段。更难得的是，作者在保持亲和力的同时，对专业性的把控丝毫不放松，深层次的原理和理论支撑都巧妙地嵌入在故事的脉络之中，让你在不知不觉中，就已经掌握了核心的思维框架。这种平衡感，是很多作者难以达到的境界，它既提供了情感上的共鸣，又不牺牲知识上的严谨性。

评分☆☆☆☆☆

让我印象深刻的是，这本书展现了一种极强的跨学科融合能力。它巧妙地将教育心理学、人体工程学、可持续设计理念，甚至是一点点社会学观察，都熔铸在了对教室环境的探讨之中。阅读过程中，我经常会被某一处细节的严谨性所震撼，比如对不同年龄段学生视觉焦点的研究，或者不同学习材料的展示方式对信息吸收率的影响对比。它不是简单地罗列各种设计元素，而是展示了这些元素之间复杂的相互作用机制，形成了一个多维度的系统。这种全局观非常重要，因为它提醒我们，设计一个教室，实际上是在为一个复杂的教育过程设计一个高效的载体。这种整合性的思维方式，极大地拓宽了我对“设计”一词的理解边界，它不再是关于美学和功能的二元对立，而是一种对复杂系统进行优化和赋能的综合性艺术。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期关注教育创新的人士，我发现这本书在探讨“场所精神”方面达到了一个非常高的水平。它不仅仅谈论物理空间的布局，更深入挖掘了空间如何塑造和反哺人的行为模式和文化氛围。书中对不同类型学习活动——从小组讨论到个体沉思，从动手实践到成果展示——所需空间特性的细致区分和前瞻性设计，令人耳目一新。它构建了一个流动的、适应性强的学习生态系统，而不是僵化的教室盒子。例如，书中关于“非正式学习角落”的设计理念，就极大地启发了我对于打破传统课堂界限的思考。这些设计并非高不可攀的昂贵方案，而是充满智慧的“低技术”或“巧思”解决方案，任何人只要有心，都可以借鉴并实施。这种将“场所”视为“第三位老师”的观点贯穿始终，将空间的力量提升到了教育哲学的层面，使得这本书的价值远远超出了单纯的建筑设计范畴。

评分☆☆☆☆☆

我完全被这本书中那种追求极致实用性的态度所打动。它不像市面上很多设计类书籍那样，只停留在宏大的理论阐述和抽象的理念探讨上，而是真正扎根于日常的教学场景，去剖析和解决那些真实存在的问题。作者似乎对教育者的痛点有着非常精准的洞察力，每一个章节的展开都紧扣着“如何让空间更有助于学习发生”这一核心命题。我尤其欣赏它那种务实到近乎苛刻的细节考量，比如关于采光角度的分析，或者家具摆放对学生心理影响的探讨，都配上了大量的示意图和数据支持，让人不得不信服。读完之后，我立刻产生了一种想要回到自己工作环境，拿起尺子重新测量和规划一番的冲动。这不再是纸上谈兵，而是可以直接转化为行动的蓝图。很多设计师在面对项目时，往往会陷入为设计而设计的怪圈，但这本书却时刻提醒我们，设计的最终目的永远是服务于人——在这里就是服务于学习和成长，这种以人为本的视角，是当前许多设计实践中缺失的重要一环。