九成宫醴泉铭(欧阳询、姚孟起、杨华)

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杨华 著
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出版社: 河南美术出版社
ISBN:9787540137427
版次:1
商品编码:12134816
包装:平装
开本:8开
出版时间:2016-12-01
用纸:铜版纸
正文语种:中文

具体描述

产品特色

内容简介

  该书对《九成宫醴泉铭》拓本中的字进行逐个讲解,分析,并配以技法演示,生动形象,具有比以往书籍更强的实用性。该书选用的版本是经典的李琪本,并配以清代姚孟起临本和书家杨华的临本。该书分为专业版、大众版、专业大众版、大众放大版、描红版。并加以三井本,从而使该套书从版本上更具说服力。


《宋画的辉煌:从北宋院体到南宋文人画的演变》 本书旨在深入剖析宋代绘画艺术的波澜壮阔,这是一个中国艺术史上承前启后的黄金时代。宋代,无论是北宋的恢弘气象,还是南渡后的内敛深沉,都孕育出了独树一帜的绘画风格,对后世产生了深远影响。我们不从书法或篆刻的视角切入,而是聚焦于“画”这一媒介,梳理其发展脉络、风格流变以及关键人物的艺术成就。 一、北宋:理性与自然的交响 北宋(960年—1127年)是中国文人政治的鼎盛时期,也是院体画发展的高峰。宫廷对绘画的推崇达到了前所未有的高度,形成了以官方审美为核心的“院体”风格。 1. 院体画的审美基调与技术规范: 北宋院体画追求的并非单纯的模仿自然,而是对自然进行高度提炼和理性化的解读。其核心在于“格物致知”的哲学思辨。画家们致力于描绘万物的“理”,而非转瞬即逝的“象”。这要求极高的写实功底和对结构、光影的精准把握。 在山水画领域,早期的荆浩、关仝奠定了气势磅礴的北方山水基调,但真正将院体推向高峰的是李成、范宽、郭熙。 范宽的《溪山行旅图》:以“雨中山果落,静闻落石声”的意境为追求,其标志性的“雨点皴”将山体的坚硬、厚重感表现得淋漓尽致。他关注的是山脉的浑厚与内在的生命力,体现了一种近乎宗教般的敬畏感。 郭熙的“可行、可望、可游、可居”:郭熙是北宋山水画理论的集大成者,他的理论指导了院体的创作方向。他强调画面的空间布局与观者视角的互动,使得山水画不再是平面记录,而是成为一种可供心灵栖居的“可游之境”。其画风趋于柔和,多用“树筋皴”,展现了云雾缭绕、气韵生动的效果。 2. 花鸟画的工写结合与写实精神: 北宋花鸟画同样注重写实,但已开始融入文人精神。赵佶(宋徽宗)本人就是一位杰出的花鸟画家和鉴赏家。 写实主义的极致:宫廷画院对花鸟的描绘达到了对生物学细节的精确捕捉。每一片叶脉、每一根羽毛都经过细致入微的刻画,追求“形似”与“神似”的统一。 徽宗的风格:徽宗的画作往往带有贵族式的优雅与闲适,色彩绚丽而不失典雅,注重捕捉动植物最生动的瞬间,例如著名的《芙蓉锦鸡图》。 二、文人画的兴起与“以书入画”的探索 与院体的“格物写理”相对,自唐代发展而来的文人画在北宋中后期逐渐脱离纯粹的技艺层面,开始强调“意趣”和“书卷气”。苏轼是这场变革的精神领袖。 苏轼的画论:他提出“论画以形似,见与鄙夫不殊;及神似,则尚矣;属意,则入妙矣”。这直接挑战了院体画对“形似”的绝对追求,肯定了画家主观情感的价值。 “士气”的强调:文人画家认为,绘画的价值不在于描绘对象的逼真程度,而在于画家学养、性情的自然流露。他们推崇墨戏,用写意的水墨取代了院体的赋彩和精细描摹。 三、南渡后的转向:内敛、抒情与“意境”的深化 靖康之变后,宋室南迁,艺术的重心也随之转移。在偏安一隅的心理背景下,画家们不再追求北宋山水的磅礴气势,转而向内探索,艺术主题更趋向于抒情性和个体情感的表达。 1. 南宋院体画的变革: 南宋的院体画吸收了部分文人画的写意精神,但其专业性依旧强大,风格趋向于“小景化”和“清雅化”。 马远的“一角半边”:马远是南宋院体山水画的代表人物,其“边角式”构图极具特色。他常将主体集中于画面的左角或右角,大量留白,营造出“此处无声胜有声”的空寂与悠远意境。这种处理方式极大地增强了画面的诗意和含蓄性。 夏圭的“半边江山”:与马远相似,夏圭擅长用简洁的笔墨描绘江岸或水面的局部,其“拖泥带水”的笔法粗犷有力,强调氛围的营造,是“意境”高于形似的体现。 2. 院体与文人画的进一步融合: 南宋的李唐和刘松年,作为“南宋四家”的先驱,承接了北宋李成的雄厚笔法,同时融入了更强烈的个人笔墨趣味。他们奠定了南宋院体的基调:既保有学院派的严谨造型,又注入了文人画的洒脱。 3. 纯粹文人画的成熟: 以“湖州派”为代表的文人画家,如赵孟坚、唐珏等人,将水墨技法推向新的高度。他们更加明确地将绘画视为个人修养的表达,反对院体的程式化。他们的作品笔墨简练,意在笔先,强调书法入画的韵味,为元代的水墨山水画发展铺平了道路。 总结: 宋代绘画的伟大之处,在于它构建了一个从“格物穷理”的理性高峰(北宋院体)到“抒发性灵”的意境巅峰(南宋文人画与院体融合)的完整体系。它确立了中国山水画和花鸟画的审美标准,深刻影响了后世对“意境”和“笔墨”的理解。本书通过对不同时期风格的细致剖析,展现了这一时期艺术思想的深刻变革与辉煌成就。

用户评价

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这本书的装帧和内容编排,体现了一种对书法经典应有的敬畏感和现代审美的结合。首先,装帧的坚固耐用自不必说,但在内容排布上,它采取了一种非常人性化的设计。它不是简单地将碑文并列,而是巧妙地穿插了不同朝代、不同流派对《九成宫》的赏析片段。这种错落有致的排版,避免了长时间阅读单一字体的疲劳感,同时也使得学习过程更具趣味性。比如,在一页密集学习欧体结构之后,紧接着会有一段关于唐代书风的宏观叙述,这有助于读者及时抽离出来,从更高的维度审视自己正在进行的练习。这种张弛有度的编排,极大地提升了阅读和学习的体验。它将枯燥的临摹过程转化为了一场流动的文化之旅。此外,在纸张的选择上,它似乎兼顾了墨色显现的最佳效果与临帖用笔的触感,这在很多厚重的研究性字帖中是难以兼顾的。总的来说,这是一次非常成功的出版尝试,既满足了研究者的深度需求,也照顾到了初学者的接受习惯。

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姚孟起(孟頫)的视角为这件碑刻增添了多维度的解读空间,这一点让我感到非常新奇和受用。我们通常对《九成宫》的讨论多集中于技法层面,但姚孟起的评语或视角,往往会更侧重于法度与意境的融合。我注意到书中收录了一些关于他如何看待欧体“骨力洞达”的论述,这为我们理解唐楷如何承接魏晋风骨提供了极佳的参照。比起单纯的临摹口诀,这种基于后世大家对经典的再阐释,更能帮助我们建立起一套完整的审美体系。例如,书中对“蚕头燕尾”的讲解,不再是简单的形态描述,而是上升到了结构平衡和气韵贯通的高度。这种深度的学术探讨,使得这本书的价值远远超越了一本普通的字帖。它像是一本带着资深学人笔记的珍本,每一次翻阅都能挖掘出新的感悟。对于想从“学形”跨越到“写真”的书法爱好者来说,这种理论与实践相结合的呈现方式,是无比珍贵的学习资源。它强迫你思考,不仅仅是“怎么写”,更是“为什么要这样写”。

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杨华先生的参与,无疑为这本《九成宫醴泉铭》注入了现代书法教育的严谨与务实精神。他的评注往往非常贴合当代学习者的困惑,那些关于笔画起收、结字重心调整的细节剖析,极其精准到位。相比起古代碑帖的注释可能过于文雅或晦涩,杨华的讲解则更具操作性,像是一位耐心的老师在你身边指导。他对于欧阳询楷书的结构逻辑分析得非常透彻,例如对横画的轻重变化如何影响整个字的稳定感,以及在不同位置的捺脚如何呼应整体的动势,都有详尽的图解和文字说明。我尤其欣赏他对比不同拓本时所指出的细微差异,这些往往是普通学习者容易忽略的“陷阱”。这种精益求精的态度,使得这本书的实用价值大大提升。它不是让你盲目地照搬,而是引导你去理解每一笔的内在逻辑,从而构建属于自己的、基于欧体根基的风格。对于正处于迷茫期,希望系统性掌握欧体精髓的学习者而言,这本书提供了清晰的路线图。

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我最欣赏的是这本书所构建的对话场域,它不再是单向的“碑文展示”,而是将不同时代的书家和学者放在同一个平台上进行交流。通过欧阳询的“立身之本”,姚孟起的“法度追溯”,以及杨华的“现代解析”,读者仿佛置身于一个由时间编织而成的书法研讨会现场。这种多角度的解读,极大地拓宽了对《九成宫》这件作品的理解边界。它不再仅仅是教科书上的一个范本,而是一个鲜活的、不断被解读和再创造的文化遗产。对于那些追求通透理解的读者来说,这种整合了历史传承与当代视野的编纂方式,是极其宝贵的。它教会我们,学习经典,不仅要看清字形,更要理解其背后的时代精神和审美流变。这本书的价值,在于它提供了一个完整的“学习闭环”——从原作的直观感受,到古人的深刻体悟,再到今人的理性分析,环环相扣,令人受益匪浅,感觉这不仅仅是买了一本字帖,更像是获得了一份系统性的书法研究资料。

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这本《九成宫醴泉铭》的影印本质量实在是令人惊喜。初拿到手时,就被那份厚重感所吸引,纸张的选择很考究,纹理细腻,透着一股历史的沉淀感。尤其是对于欧阳询的这件楷书精品,细节的处理尤为重要。我仔细比对了不同拓本的特点,这本的墨色浓淡适中,线条的提按顿挫、笔画的方圆过渡都清晰可见,仿佛能触摸到唐代书家运笔时的力道与节奏。这对于我们学习碑帖来说,简直是太友好了。很多市面上的影印本为了追求视觉冲击力,往往过度锐化或加深墨色,反而失去了原作那种古朴典雅的气韵。然而,这本在保持原貌的同时,又保证了清晰度,做到了极佳的平衡。特别是对于“醴泉铭”中那些细微的侧锋入笔和悬针收笔,在这本上展现得淋漓尽致,让人在临摹时能更好地体会“险劲”的精髓。这本书的装帧设计也体现了匠心,平摊后锁线牢固,即使长时间反复翻阅也不会损坏。对于每一个对唐楷,尤其是欧体有深入研究兴趣的书友来说,这绝对是一本案头必备的宝典,它提供的不仅仅是字帖,更是一次穿越时空的笔墨对话。

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东西很好,还没有用,等用时再追评

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书皮是开的,不好

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这简直是 民间学习神器,比什么都好。非常非常好,我是在书城看到了的。 然后来网上买。

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还不错,价格实惠,送货速度快,感谢京东,满分好评。

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正版,字体不错,值!

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贵了

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印刷质量上乘,对学写书法帮助很大

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我为什么喜欢在京东买东西,因为今天买明天就可以送到。我为什么每个商品的评价都一样,因为在京东买的东西太多太多了,导致积累了很多未评价的订单,所以我统一用段话作为评价内容。京东购物这么久,有买到很好的产品,也有买到比较坑的产品,如果我用这段话来评价,说明这款产品没问题,至少85分以上,而比较垃圾的产品,我绝对不会偷懒到复制粘贴评价,我绝对会用心的差评,这样其他消费者在购买的时候会作为参考,会影响该商品销量,而商家也会因此改进商品质量。

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