黄庭坚行书技法入门与提高/青少年书法入门与提高 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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雅风斋 编

图书标签:

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• 行书
• 黄庭坚
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出版社： 金盾出版社

ISBN：9787518612369

版次：1

商品编码：12195249

包装：平装

丛书名： 青少年书法入门与提高

开本：16开

出版时间：2017-07-01

用纸：胶版纸

页数：138

正文语种：中文

内容简介

　　黄庭坚，字鲁直，号山谷道人，北宋著名文学家、书法家，“苏门四学士之一”，开创江西诗派。黄庭坚书法初以宋代周越为师，并受到颜真卿、怀素、杨凝式等人的影响，其行书凝练有力，结构奇特，行笔曲折顿挫，对后世产生很大影响。

内页插图

目录

第一章 学习书法的基础知识
一、正确的书写姿势
二、毛笔字的执笔方法
三、毛笔字的运笔方法及基本笔法
四、学习书法的几个重要环节
五、毛笔的选择与介绍

第二章 《黄庭坚行书》基本笔画
一、点
二、横
三、竖
四、撇
五、捺
六、钩
七、折
八、提

第三章 黄庭坚行书偏旁部首
一、左偏旁
二、右偏旁
三、字头
四、字底
五、字框

第四章 《黄庭坚行书》结构特点
一、尽势
二、相让
三、错位
四、简省
五、向背
六、同字异构
七、中宫内敛
八、方圆并用
九、中侧结合
十、疏密相比

第五章 书法创作常识
一、作品常用形式
二、落款
三、印章

附录一 《松风阁诗》原帖
附录二 《寒山庞居士诗》原帖
附录三 《黄州寒食诗帖跋》原帖
附录三 《经伏波神祠》原帖

好的，这是一份关于其他书法技法入门与提高类图书的详细简介，重点阐述了楷书、隶书、篆书以及现代硬笔书法的学习路径和深度内容，完全不涉及黄庭坚行书的内容。 --- 书法艺术精粹：从楷书基础到篆隶的古韵探寻与现代硬笔精进 本书籍系列聚焦于中国书法艺术的多元化发展路径，旨在为初学者构建坚实的传统根基，并为有一定基础的书法爱好者提供深入的技法提升方案。我们摒弃单一的风格聚焦，转而提供一套系统化的、覆盖不同书体和工具的综合学习体系。 第一卷：楷书——点画之基，骨法用笔的严格训练 本卷是书法学习的起点，深入剖析了楷书作为“楷模”的重要性。我们认为，没有扎实的楷书功底，后续对行、草、隶、篆的理解都将流于表面。 第一章：执笔与坐姿的规范化 详细介绍了传统“永字八法”对执笔的指导意义，不仅限于手指的交叉握持，更强调腕、肘、臂的协调配合。特别指出如何通过调整呼吸与气息的运用，使点画产生内在的“提按”变化，避免僵硬的“描摹”感。 第二章：唐楷的典范学习与结构解析 本卷选取了欧阳询《九成宫醴泉铭》、颜真卿《多宝塔碑》和柳公权《玄秘塔碑》三大家作为核心范本。 欧体精微： 侧重于“险绝”之美。分析其结体的紧密性、横画的“仰微势”以及竖画的“悬针”与“垂露”的区别。提供针对性的间架结构口诀，如“扁中取正，险中求平”。 颜体雄浑： 讲解如何通过“蚕头燕尾”的起笔和收笔，营造磅礴的气势。深入探讨颜体“内擫”与“外拓”的平衡，强调中宫的充实感与墨色的浓淡变化在塑造体势中的作用。 柳体清劲： 侧重于笔法的瘦硬与骨力。解析柳公权如何通过笔道的刚劲，达到“颜筋柳骨”中“骨”的体现。重点训练细微的折笔与转折处的干净利落。 第三章：楷书的章法布局与临帖精要 不仅限于单字的书写，本卷还教授如何处理整篇作品的行气与疏密关系。内容包括：字距、行距的协调、篇幅的起承转合，以及如何通过墨色的浓淡控制（涨墨、枯笔的运用）来增强作品的层次感。提供一套科学的临帖步骤，从“对临”到“背临”，再到“意临”的进阶路径。 第二卷：隶书——汉风古韵的回归与波磔的雕琢 本卷带领学习者穿越千年，探寻秦汉的古朴之美。隶书的学习是增强笔力、培养开张气度的重要环节。 第一章：隶书的起源与波磔的分解 介绍隶变的原理，及其对楷书笔画的奠基作用。核心内容聚焦于“蚕头燕尾”的精准塑造。详细分解横画的起笔“蚕头”的形态学要求，以及捺脚“波磔”的行笔轨迹、提按力度与出锋角度。 第二章：汉碑的精选与风格辨识 选取了风格迥异的汉碑进行对比学习： 《乙瑛碑》的端庄沉稳： 讲解其笔画的厚重感和结体的方正。 《曹全碑》的秀逸飘洒： 分析其笔画的瘦劲和捺脚的舒展，特别是对侧锋的运用。 《史晨碑》的平正古朴： 侧重于笔画的朴拙感和字形的扁平趋势。 第三章：隶书章法的舒展处理 隶书的章法更强调横向的延伸感。本卷教授如何处理隶书特有的“蚕头”与“燕尾”在行间、字间的呼应关系，使整篇作品呈现出古拙而舒展的节奏感，避免因波磔过多而显得拥挤杂乱。 第三卷：篆书——金石气息的呼吸与线条的纯粹性 篆书的学习，是对书写者心性与线条控制力的一次终极考验。本卷以小篆和部分篆书笔法向篆书的过渡为核心。 第一章：小篆的圆转与匀细 以秦《泰山刻石》和《峄山碑》为主要参考，重点训练笔画的“圆转”而非“方折”。强调笔锋的“中锋”运用，如何保持线条的粗细均匀，并在转折处做到“圆如车轮”。 第二章：线条的张力与结构平衡 篆书的结构变化较少，更依赖于线条自身的韵律感和空间布局。本卷深入探讨如何通过对线条间架的微调，处理篆书固有的对称性与视觉平衡。讲解“朱书”与“墨书”在笔法处理上的细微差异。 第三章：古拙之气的培养 篆书的魅力在于其古老的气息。我们指导学习者如何通过控制墨色的浓淡变化（尤其在枯笔与飞白处理上），来模拟金石斑驳的效果，让作品流露出厚重的历史感。 第四卷：现代硬笔书法：实用性与艺术性的结合 针对现代生活的需求，本卷将硬笔书法（特指钢笔、中性笔）的书写技巧与传统笔法相结合，实现实用与美观的统一。 第一章：硬笔的特性与笔触转换 分析硬笔与毛笔在受力、弹性上的根本差异。重点在于如何将毛笔的“提按顿挫”转化为硬笔上的“轻重变化”和“角度控制”。例如，如何用硬笔的侧锋来模拟隶书的波磔，用中锋的微妙偏移来表现楷书的骨力。 第二章：现代审美下的硬笔楷书与行书 结合现代人对清晰、流畅书写的要求，教授硬笔楷书的简化结构，使其更适合日常书写。进阶部分，引入硬笔行书的速成技巧，强调“连带”与“牵丝”的简化处理，使行书在保持流畅性的同时，具备清晰可辨的特点，适应办公和学习场景。 第三章：硬笔章法与书写效率 本卷强调在保持美观的前提下，如何提高书写效率。内容包括：硬笔的书写节奏控制、如何有效利用纸张的横格线进行布局，以及如何通过统一的倾斜角度来增强整篇作品的动感和统一性。 --- 总结： 本系列图书致力于为学习者提供一个全面、深入且无偏颇的书法学习阶梯。从楷书的法度森严，到隶书的古朴开张，再到篆书的线条纯粹，最后回归到硬笔的实用美学，确保每一位读者都能找到适合自身阶段的训练重点，最终实现书法技艺的全面提升。

评分☆☆☆☆☆

作为一名书法爱好者，我最看重的是教材内容的系统性和深入浅出的讲解方式。这本书在结构布局上做得非常出色，它不像市面上很多教材那样只是简单地罗列字帖，而是提供了一个非常清晰的学习路径。从最基础的笔画运笔方法开始，循序渐进地过渡到单个字的结构把握，再到整篇章法的布局考量，逻辑性非常强。特别是对于初学者来说，里面对于“提按顿挫”的描述，简直就是点睛之笔，用非常形象的比喻解释了力度变化的精髓，让我这个过去总觉得运笔僵硬的人茅塞顿开。这本书的讲解深入浅出，避免了过多的晦涩术语，使得学习过程变得更加轻松愉快，真正做到了将深奥的书法理论大众化。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面采用了很有质感的哑光纸张，手感沉甸甸的，一看就知道是精心制作的。尤其是那个标题的字体排版，既大气又不失雅致，那种古朴的书卷气一下子就吸引住了我。内页的纸张选择也十分考究，厚度适中，墨色表现力很强，即使用比较湿的毛笔书写，也不会出现洇墨现象。我特别欣赏他们对字帖排版的用心，每一个字的大小、间距都经过仔细推敲，阅读和临摹起来都非常舒适。拿到手的时候，我就感觉这不是一本普通的教材，更像是一件值得收藏的艺术品。而且，这本书的侧边装订处理得非常平整牢固，即便是经常翻阅和练习，也不用担心会散页。这种对细节的极致追求，让我对里面的内容充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

从个人的学习体验来看，这本书极大地激发了我对书法深入探索的兴趣。在学习过程中，我明显感觉到自己的专注力和耐心有了显著提升。那些关于“气韵生动”和“墨分五色”的章节，虽然初读时有些玄妙，但随着我不断地临摹和体会，那些抽象的概念逐渐具象化了。这本书成功地将书法从一种技艺提升到了艺术修养的高度，它不仅仅是教你写字，更是在培养你对传统文化的敬畏之心和审美情趣。它成功地架起了一座通往书法艺术殿堂的桥梁，让我在枯燥的练习中，找到了持续前进的内在动力和乐趣所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性体现在它对于“练习指导”环节的重视程度，这部分内容简直是实战派的福音。它不仅仅是让你“看”怎么写，更是教你“如何练”才能有效果。比如，它提供了一套非常科学的“错误示范与纠正”对比图表，直观地指出了新手在练习中最容易犯的几种错误，并配有详细的文字解析说明如何避免。此外，书中还穿插了一些关于毛笔保养、墨汁调配的小贴士，这些看似零散的知识点，恰恰是决定练习成败的关键因素。这种全方位的关怀，让人感觉这本书的作者是真正站在学习者的角度，全程陪伴着我们一起进步，而不是简单地提供一个参考资料就完事了。

评分☆☆☆☆☆

我不得不提一下这本书在选取范本上的独到眼光。范本的选择直接决定了学习者在审美上的基调。这本书收录的字帖范本，无论是正楷还是行书的选段，都展现出一种超凡脱俗的文人气质。那些字迹，笔锋遒劲而不失灵动，法度森严而又饱含情感，绝非一般粗制滥造的字帖可以比拟。看得出来，编者在挑选这些范本时，是花费了大量心血去甄别的，确保每一页都能为学习者提供最高标准的审美参考。这种对高质量范本的坚持，让我在练习过程中，潜移默化地提升了自己对书法的整体感知和鉴赏能力，而不是仅仅停留在机械地模仿笔画。