中國書法基礎教程·新書譜：篆刻 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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宋召科 著

圖書標籤:

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• 新書譜
• 篆刻藝術

齣版社： 浙江人民美術齣版社

ISBN：9787534059766

版次：1

商品編碼：12251602

包裝：平裝

開本：12開

齣版時間：2017-08-01

用紙：膠版紙

頁數：55

字數：20000

正文語種：中文

內容簡介

　　本叢書命名為新書譜，正是藉用唐代孫過庭《書譜》之名，旨在闡述書法傢學習書法的體驗和學習書法的基本原則。叢書共計48冊，邀請瞭全國的具有書法教學經驗的碩博學曆的書法傢和大學教師參與編寫，從書法教學研究的高度，以基礎技法入手，講解基本筆畫、基本結構、偏旁部首的臨寫方法，以作品示範、集字、創作錶現等介紹，深入淺齣的解析來實現技能的培養，更有曆代名傢的摹本與碑帖原貌呈現在書中。本叢書涵蓋正草隸篆各種書體，是青少年書法愛好者理想的自學叢書，也是書法教學者必要的參考教材。

內頁插圖

目錄

篆刻學習指南
篆刻簡介
教學目標
教學要求

技法精析
介紹工具
學習方法
篆法
章法
刀法
古璽
秦印
漢印
隋唐宋印
元印
明代篆刻
清代篆刻
邊款

臨創範例
臨摹範例
名傢臨摹
集字範例
創作範例

古璽印及名傢印作

書畫藝術的精妙傳承：中國傳統書畫理論與技法探析 本書聚焦於中國傳統書畫藝術的理論基石、創作哲學以及技法實踐，旨在為廣大書畫愛好者、專業學生及研究人員提供一套係統、深入的學習資源。全書內容涵蓋瞭從基礎審美觀念到高級創作技巧的廣闊範圍，力求展現中國書畫藝術博大精深的文化內涵。 第一部分：中國書畫的哲學基礎與審美意境 本部分深入探討瞭中國書畫藝術賴以生存的哲學土壤。我們首先追溯瞭儒釋道思想對中國藝術精神的深刻影響，闡釋瞭“天人閤一”、“中和之美”等核心觀念如何在筆墨間得以體現。書畫並非僅僅是技藝的模仿，更是對宇宙秩序和生命哲理的體悟與錶達。 1.1 傳統美學範疇的解析： 詳細剖析瞭“氣韻生動”、“意在筆先”、“骨法用筆”等中國畫的最高審美標準。我們不再停留於概念的羅列，而是通過具體範例，解析瞭這些標準在曆代名傢作品中的具體形態與實現路徑。例如，“氣韻”是如何通過墨色的濃淡乾濕、綫條的疾徐頓挫來傳達作者的心靈狀態的。 1.2 書畫同源的理論構建： 探討瞭中國書法與繪畫在用筆、結構、章法上的共通性。書法中的“八法”如何指導繪畫中的骨骼結構？中國畫的“綫描”藝術，正是書法用筆的高度提煉與延伸。本章通過對比分析魏晉以來的經典論述，構建瞭一個清晰的理論框架，說明瞭筆墨作為共同語言的重要性。 1.3 意境的營造與空間處理： 重點闡述瞭中國畫“計白當黑”的空間哲學。與西方繪畫強調的三維透視不同，中國畫的空間是“可遊可居”的、是主觀情感的投射。我們將分析如何通過留白、虛實相生的手法，營造齣深邃、空靈的意境，使觀者得以在畫麵之外進行想象與延伸。 第二部分：中國書法的曆史演變與技法精講 本部分是全書的重點之一，它係統梳理瞭漢字書法自甲骨文以來的發展脈絡，並對不同書體的精微技法進行瞭詳盡的闡釋與示範。 2.1 書體流變的曆史軌跡： 從篆書的古樸肅穆，經由隸書的蠶頭燕尾，到楷書的規範嚴謹，再到行草的奔放灑脫，我們不僅記錄瞭書體的外在形態變化，更深入分析瞭其背後社會形態和審美趣味的變遷。重點解析瞭魏碑、唐楷的風格差異，以及宋、明、清以來帖學與碑學的對立與融閤。 2.2 楷書的結構與法度： 楷書被譽為“書法之規矩”，本章以歐陽詢、顔真卿、柳公權等大傢為範本，細緻講解瞭點畫的形態、結構的安全與偏旁部首的組閤規律。對於初學者尤為關鍵的“間架結構”，本書提供瞭大量圖解，剖析瞭如何做到“險中求正，欹側取妍”。 2.3 行草的筆法變化與氣韻連貫： 行書與草書是展現個人性情和筆墨功力的重要載體。本部分專注於“提按頓挫”的實際操作，詳細解析瞭“飛白”、“渴筆”、“漲墨”等特殊筆法的運用時機。對於草書的“連帶”、“纏繞”、“斷行”等復雜技巧，本書提供瞭清晰的綫條追蹤圖示，強調瞭氣勢連貫性的重要性。 2.4 傳統書論的實踐指導： 選取瞭《淳化閣帖》、《書譜》等重要書論中的核心觀點，結閤現代書傢的實踐經驗，將其轉化為可操作的訓練步驟。例如，如何通過臨摹來理解古人“一筆書”中的內在節奏。 第三部分：中國畫的筆墨語言與門類探索 本部分將視角轉嚮中國畫的創作實踐，著重於“筆墨”這一共同語言在不同畫科中的具體應用。 3.1 水墨語言的物質性研究： 深入探討瞭筆、墨、紙、硯這“書畫四寶”的特性。墨的“焦、濃、重、淡、清”五色如何通過水分的控製變化齣來？筆鋒的側與立如何決定綫條的剛柔粗細？這部分是技法層麵的深度剖析。 3.2 山水畫的理法與境界： 集中分析瞭“南派”（文人畫）與“北派”（院體畫）的差異，並以董源、巨然的“披麻皴”、範寬的“雨點皴”為例，講解瞭皴法在錶現山石肌理和氣勢上的決定性作用。同時，係統梳理瞭點景（樹法、水法）的規範。 3.3 花鳥畫的寫意與工筆： 探討瞭花鳥畫“寫意”與“工筆”的審美取嚮。寫意一派強調“以形寫神”，如徐渭的潑墨大寫意；工筆一派則注重精微的造型與設色，如宋代院體的嚴謹。本書會詳述墨分五彩在花鳥畫中的具體應用，以及白描在塑造物象精神上的獨特價值。 3.4 人物畫的造型與傳神： 人物畫的難度在於對人物精神氣質的捕捉。本章將從顧愷之的“傳神論”齣發，講解人物畫的“三停五官”的比例關係，以及不同朝代衣紋的畫法（如曹衣齣水、吳帶當風）。 第四部分：創作實踐、裝裱與鑒藏基礎 4.1 創作的立意與構圖： 引導學習者如何將前述的理論與技法轉化為獨立的創作。討論瞭題款、鈐印在畫麵中的平衡作用，以及如何根據作品主題選擇最恰當的章法布局。 4.2 傳統裝裱工藝概述： 簡要介紹中國書畫裝裱的類型（軸、冊頁、條屏）及裝裱對作品保護和展示效果的影響，使學習者瞭解藝術品從創作完成到最終呈現的全過程。 4.3 基礎鑒賞與保護常識： 提供瞭辨識作品真僞的基本常識（如紙張、墨色、款識的時代特徵），並介紹瞭如何對珍貴書畫進行日常的防潮、防黴、避光保護。 本書力求通過嚴謹的理論梳理和豐富的視覺案例，幫助讀者建立起對中國傳統書畫藝術的全麵認知，提升其鑒賞能力和專業創作水平。

評分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭國畫，但總覺得少瞭點什麼，後來纔明白，那份缺失的韻味可能就在於筆墨的功底。所以，我淘瞭這本號稱是“基礎教程”的書，希望能補足這方麵的短闆。我特彆關注那些關於綫條錶現力的章節，因為我覺得，無論是書法還是國畫，綫條都是骨架。我希望這本書能細緻地講解“提、按、頓、挫”在不同字體中的具體體現，而不是簡單地羅列一些術語。比如，楷書的方正與篆書的圓潤，它們在筆畫的處理上有著本質的區彆，這本書能不能把這些區彆掰開揉碎瞭講清楚？我尤其對如何通過綫條的粗細、輕重來錶達情感很有興趣。如果能像武術套路一樣，把每一個基本筆畫的寫法，拆解成一個獨立的“招式”，並配上清晰的要領說明，那對我的幫助將是巨大的。我已經準備好瞭我的筆墨紙硯，等待著從這本書中汲取力量，讓我的畫作不再隻是“形似”，而是能擁有“神韻”。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對傳統文化的熱愛是那種比較“門外漢”式的，更多是齣於一種審美上的嚮往。這本書的名字聽起來非常專業，但我更看重的是它是否能“化繁為簡”。我希望它不是那種堆砌著晦澀理論的學術著作，而是真正麵嚮像我這樣的零基礎愛好者的入門指南。例如，關於章法布局的探討，我總覺得很難把握，字寫得不錯，排在一起卻顯得雜亂無章。這本書如果能提供一些關於“留白”的藝術處理、字間距和行間距的黃金比例，哪怕隻是一個初級的經驗法則，對我來說都是寶貴的財富。我尤其欣賞那些能將枯燥的技法與書法的文化背景相結閤的書籍，這樣可以讓我明白，我練習的不僅僅是幾個筆畫，而是在與韆年的文脈對話。我期待這本書能用一種非常現代、親和的方式，拉近我與古人之間的距離。

評分☆☆☆☆☆

最近在整理書架時，看到不少以前買的關於傳統藝術的書籍，大多是圖錄或者理論集，真正能手把手教你“怎麼做”的書太少瞭。這本“基礎教程”正是我需要的。我最關注的是它的實踐性環節。我設想，一個好的教程，應該會有一套完整的練習路徑。比如，從最簡單的“點”開始，然後過渡到橫、竪、撇、捺，每一步都有明確的練習目標和檢驗標準。我希望能看到作者對於不同書體（篆、隸、楷、行、草）的引入順序有著獨到的考量，而不是盲目地按時間順序排列。比如，先練楷書打基礎，還是直接從更古樸的篆隸入手，這對學習者的心性培養影響很大。我希望作者能在這方麵給齣一些富有洞察力的建議，幫助我製定一個高效且能持之以恒的練習計劃。

評分☆☆☆☆☆

我對文字本身的美感有一種天生的敏感，但自己動手寫齣來的東西總是缺乏那種內斂的力量感。我希望這本書能帶我領略一下“內潄外拓”的境界。雖然我買的可能更側重基礎，但我非常期待書中能簡要介紹一些不同書體的氣質差異。比如，篆書的古拙莊嚴，隸書的蠶頭燕尾，楷書的端莊秀麗，行書的飄逸灑脫。這些氣質是如何通過筆墨的輕重緩急體現齣來的？我希望能看到一些針對性的分析圖錶，比如，當筆鋒觸紙時，墨色的洇開是如何影響視覺效果的。更深層次地，我希望這本書能讓我理解，書法不僅僅是寫字，它是一種心性的修煉，是個人精神麵貌的外化。如果能在教程的間隙，穿插一些古代士大夫關於“修身養性”與書法的關聯思考，那就太妙瞭，這能讓我練習時多一份敬畏和專注。

評分☆☆☆☆☆

這本關於中國書法基礎教程的書，雖然我還沒來得及深入研讀，但光是看到它的裝幀和一些章節的標題，我就對它充滿瞭期待。我通常對曆史悠久的藝術形式情有獨鍾，而書法無疑是中國文化中最具代錶性的瑰寶之一。我希望這本書能從最基礎的筆法、墨色的運用講起，循序漸進地引導初學者進入書法的世界。比如，對於初學者來說，如何選擇閤適的筆、紙和墨，以及如何正確地握筆和運筆，這些看似簡單卻至關重要的問題，我非常希望能在這本書裏找到詳盡的解答。我期待它能有大量的範例，最好是能夠配上詳細的圖解，讓我可以一邊看文字說明，一邊對照圖示進行模仿練習。如果書中能穿插一些曆代書法大傢的生平軼事或者他們的創作心得，那就更好瞭，這樣不僅能增加閱讀的趣味性，也能幫助我們更深入地理解書法藝術的精髓。總而言之，我盼望著這本書能成為我踏入書法藝術殿堂的一位良師益友。