土特产品包装设计 [Regional Product Packaging] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨猛，徐振华 编，张宇 译

图书标签:

• 包装设计
• 土特产品
• 区域品牌
• 产品营销
• 乡村振兴
• 设计案例
• 文化创意
• 品牌塑造
• 地方特色
• 包装材料

出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：9787559800022

版次：1

商品编码：12287219

包装：精装

外文名称：Regional Product Packaging

开本：16开

出版时间：2018-01-01

用纸：胶版纸

页数：247

字数：45000

正文语种：中文

内容简介

　　世界各地的特产商品随着跨区域流通日益便捷，并成为市场交流的活跃代表，满足了人们对商品原生态、独特化以及资源稀有性的价值追求。由于特产商品独具的地域性、民族性、文化性特征，包装设计师必须有效表现特产商品区别于大宗商品的独特个性，还需要强调包装语言的艺术性、创意题材的民俗化以及包装结构的创新。
　　《土特产品包装设计》除了对特产商品包装的设计思维和方法进行了整体思考和深入分析之外，还特别甄选了不同国家和地区的近百个好特产商品包装案例，其中包括葡萄酒、茶、咖啡、大米、烘焙食品、橄榄油、干果和养殖用品等。在全球化的背景下，这些案例不仅反映了一个地区的丰富文化特色，还考虑到当代社会的消费偏好，关注自然健康、环境责任和个人表达。

作者简介

　　杨猛，沈阳航空航天大学设计艺术学院副院长、副教授、硕士生导师，主要研究方向为地域特色文化符号与品牌创新设计研究、文化遗产资源的设计转化问题研究。另外，他还是人民美术出版社艺术教育专家委员会委员、中国包装联合会设计委员会委员和包装教育委员会委员。
　　
　　徐振华，从事设计美学、设计理论教学十余年，主要研究领域涉及包装设计、广告设计、产品设计等设计分支，擅长运用文艺学、社会学、符号学、传播学等人文社会科学理论对设计实务进行分析和解释，至今已发表多篇重要学术论文。

内页插图

目录

1．什么是特产商品
2．特产商品包装的意义
2．1 传播地域文化
2．2 展现地方人文风俗
2．3 塑造区域文化形象

3．特产商品包装特征
3．1 创意灵感属地化
3．2 形式语言个性化
3．3 审美趣味多元化

4．特产商品包装设计定位
4．1 突出原产地信息
4．2 揭示产品属性
4．3 创造附加值

5．特产商品包装设计的视觉表现
5．1 图形设计
5．1．1 呈现地方自然、文化元素
5．1．2 再现生产制作场景
5．1．3 图形符号的象征和隐喻
5．1．4 产品成分的形象化表现
5．2 色彩设计
5．2．1 依托包装材料本色
5．2．2 与视觉造型相呼应
5．2．3 延续传统色彩
5．2．4 塑造产品风格
5．3 字体设计
5．3．1 字体结构的合理设计
5．3．2 体现品牌属性
5．3．3 突出视觉层次

6．特产商品包装结构设计
6．1 功能与便利性的统一
6．2 关注审美情趣
6．3 互动性与趣味性

7．特产商品包装材料
7．1 天然材料
7．2 复合材料和加工材料
7．3 环保材料

结语
参考文献
案例分析
索引

地域特色产品包装设计精粹：构建品牌故事与市场认知的深度解析 本书聚焦于地域特色产品的包装设计，深入探讨如何通过精巧的视觉语言、结构创新与文化内涵的融合，将产品的地域属性转化为强大的市场竞争力。我们摒弃了对具体“土特产品”品类的罗列与分析，而是将研究的重点置于设计方法论、策略思维与文化转译这三个核心维度。 本书首先构建了地域特色产品包装设计的战略思维框架。在快速消费的时代，包装不再仅仅是物理保护层，更是消费者与品牌进行首次“对话”的媒介。我们详细阐述了如何通过对目标市场、消费人群画像的细致描绘，反向推导出包装设计的核心诉求。这包括对“地域性”概念的解构——地域性是地理符号的简单堆砌，还是深层文化精神的提炼？我们引入了“地理情感共鸣模型”，指导设计师如何挖掘地域符号背后的情感价值，确保包装设计能够触动消费者的乡愁、对原产地纯正性的向往，或对异域风情的猎奇心理。这一部分着重于设计前的策略准备与市场定位，为后续的视觉执行提供坚实的理论支撑。 在视觉语言与符号体系构建方面，本书进行了系统的梳理和深入的探讨。我们没有给出具体的产品视觉案例，而是系统地分析了符号在包装中的作用机制。如何区别使用“写实性描绘”与“抽象化提炼”？当使用传统图腾、纹样或色彩时，如何避免落入俗套、产生“土气”的观感？本书提供了“符号的当代性转化法则”，强调将古老的地域元素，通过现代的审美视角进行解构、重组和简化。例如，探讨了在字体设计中如何运用笔触的粗细、间距的疏密，来暗示产品的年代感或手工制作的温度；分析了如何利用色彩的饱和度、明度变化，来区分产品在地域谱系中的等级差异。我们着重于视觉逻辑的建立，而非单个图形的审美评判。 结构与材料的应用，是地域产品包装升级的关键环节。本书提出了“触感叙事理论”，阐释了包装材料的选择如何直接影响消费者对产品品质的直观判断。我们探讨了环保材料、可持续性材料在地域产品包装中的潜力与局限，以及如何利用材料的肌理、重量感、开启体验，来模拟或增强产品的“原生态”或“高端定制”属性。结构设计的章节，则侧重于功能性与美学性的平衡。我们分析了如何通过创新的结构布局，优化物流存储效率的同时，创造出独特的“开箱仪式感”——这个仪式感如何反过来强化消费者对地域产品“稀缺性”或“匠心独运”的认知。这里的讨论围绕结构原理与用户体验的交叉点展开，完全脱离了具体产品的外形限制。 更具深度的是，本书探讨了品牌故事的包装叙事。地域性产品往往自带故事性，但如何将一段复杂的历史、一段口口相传的传说，凝练到有限的包装平面上，是一项巨大的挑战。我们引入了“信息层级与视觉焦点管理”的原则，指导设计师如何分清主次信息，确保消费者在短时间内能够捕捉到产品的核心价值主张（例如：产地、核心原料、传统工艺）。我们详细分析了文案排版、信息区块划分的艺术，强调文案本身也是一种设计元素，它必须与图形和结构和谐共振，共同完成对地域精神的传达，而不是简单地罗列说明。 最后，本书着眼于设计的前瞻性与适应性。地域产品包装的设计并非一成不变，它需要适应电商渠道的挑战，适应全球化市场对统一标准的需求，同时又必须保持其地域根源的纯正性。我们探讨了“数字化适配策略”，例如二维码、AR技术等如何被巧妙地整合到包装设计中，作为延伸阅读和深度体验的入口，而不破坏包装的主体设计美学。 总体而言，本书旨在提供一套普适性的、系统化的地域产品包装设计思维工具箱，而非一个针对特定品类的设计指南。它训练的是设计师的战略眼光、文化敏感度和跨媒介整合能力，确保设计能够超越单纯的“美观”，真正实现品牌价值的提升与市场效益的转化。

评分☆☆☆☆☆

从一个消费者的角度来看，这本书最大的价值在于它重塑了我对“土特产品”的认知。在过去，我可能潜意识里会将“土特产”与“简陋”划上等号，但阅读完这本书后，我开始懂得，那份“质朴”背后蕴藏着多么复杂的文化密码和设计智慧。书中对“在地材料”的创新性应用案例尤其让我印象深刻，作者展示了如何利用稻草、竹篾甚至某种特定的矿物颜料，来制作出既环保又具有强烈地域辨识度的包装，这些设计方案的创意层次非常丰富，远超一般商业设计的范畴。这本书读起来非常“充实”，没有一句废话，每一页的信息密度都非常高，它成功地将“地方特色”这一相对模糊的概念，转化成了一套可操作、可复制、且充满美感的系统性设计方法论。这绝不是一本你可以随便翻阅的书，它要求你投入专注，并承诺会给予丰厚的回报。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格非常引人入胜，它不是那种冷冰冰的教科书体例，更像是设计师之间在工作坊里进行的深度对谈。作者的语言带着一种特有的幽默感和犀利，总能在关键节点提出直击灵魂的问题，比如“你的包装，是在为产品本身服务，还是在为设计师的自我表达服务？”这种反思性的提问，促使读者必须跳出自己固有的思维定势。我特别喜欢它在探讨“可持续性”与“成本控制”之间的权衡时所采取的平衡态度。设计界常常陷入两种极端：要么是过度环保导致成本高昂，要么是为追求低价而牺牲设计感和材料品质。这本书提供了一种务实的解决方案，展示了如何在有限的预算内，通过巧妙的结构设计和材料替代，达到既美观又经济的双赢效果。阅读过程中，我多次停下来，拿出笔在旁边空白处做笔记，因为很多观点需要时间消化和咀嚼。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，就像是跟随一位经验丰富的老匠人进行了一场深度学徒之旅。它没有那些空泛的理论说教，而是充满了详实的案例分析和操作层面的技巧分享。书中对于如何平衡“地域特色”与“现代审美”的探讨尤其深刻。我注意到其中有一章专门分析了不同省份的地理标志产品在包装上应如何进行差异化处理，作者引用了大量跨文化传播的理论，将抽象的概念具象化为实际的色彩、图形和材质选择。比如，对于偏重于海洋文化的区域，它会建议使用哪些特定的肌理和反光材料；而对于山区土产，则会侧重于展示原生态的纹理和手工感。这种细致入微的观察和精准的指导，让原本可能陷入俗套的“土味”设计，瞬间提升到了品牌战略的高度。它教会我的不仅仅是如何“画”一个包装，更是如何用设计去“讲述”一个地方的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉上的盛宴，色彩的运用大胆而和谐，排版布局极具现代感，却又不失对传统元素的尊重。尤其是“土特产品”这个词的处理，用了一种既复古又时髦的字体，让人在第一时间就能感受到这本书的专业性和深度。内页的纸张质感也令人惊喜，触感细腻，油墨的印制清晰锐利，这对于一个专注于“包装设计”的专业书籍来说，无疑是加分项。我尤其欣赏作者在目录页上展现出的那种对设计流程的清晰梳理，从市场调研到最终出稿，每一步都规划得井井有条，这不仅是一本设计指导书，更像是一份详尽的项目管理手册。翻阅前几页，就能感受到一股扑面而来的设计热情，它似乎在无声地告诉我，每一个细节都值得被认真对待。这本书的装帧本身，就好像是一个精心制作的土特产品包装，让人忍不住想要收藏和细细品味其中的每一个“层次”。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书在内容结构上有着极高的逻辑性和前瞻性。它不仅仅关注当下流行的设计趋势，更花费了大量篇幅来预测未来五年内消费者对“真实性”和“溯源性”的需求变化，并将这些预测融入到包装设计的前期策划阶段。例如，对于“数字赋能”的探讨，书中详细描述了如何利用二维码和NFC技术，将包装变成一个互动的品牌媒介，让消费者扫描后可以追溯到农产品的种植环境甚至采摘人的故事。这种将传统手工艺品与尖端技术相结合的理念，令人耳目一新。书中对字体设计的解析也达到了专业级别，它不仅仅告诉你什么字体适合什么产品，而是深入讲解了不同字体的“情感倾向”以及在不同印刷工艺下可能出现的“视觉误差”，这种对工艺细节的精到把控，充分体现了作者深厚的实战经验。