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王逸飞 著

图书标签:

• 旅行摄影
• 手机摄影
• 摄影技巧
• 构图
• 光影
• 后期
• 旅行
• 随手拍
• 风景
• 人像

店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115359179

商品编码：1314585165

出版时间：2014-09-01

作  者:王逸飞 著作 定  价:49.8 出 版 社:人民邮电出版社 出版日期:2014年09月01日 页  数:253 装  帧:平装 ISBN:9787115359179 ●Chapter01什么相机都可以这样拍！
●最简单的挑选相机法则2
●高端洋气的镜头搭配5
●1．一镜走天下型6
●2．长短兼顾型6
●3．文艺青年型6
●4．人像高手型7
●5．飞禽走兽型7
●6．拈花惹草型8
●7．另类玩家型8
●8．手机达人型9
●拒绝把旅游变拉练10
●镜头笔10
●快门线10
●轻薄型的笔记本电脑11
●简易三脚架12
●一秒钟从小白变大师13
●经典构图公式19
●三分构图19
●对称构图21
●部分目录

内容简介

忘掉那些复杂、难懂的摄影术语吧，旅行的路上就这样拍！《旅行的路上这样拍！——超简单旅游摄影书》将告诉你如何通过简单的几个步骤拍出堪比专业摄影师的旅行照片，不管是名山大川、城市古镇，还是风情小店、日出日落，甚至是喵星人与汪星人，都能拍出有你自己独特风格的照片，留下*美的回忆。 王逸飞 著作 王逸飞，摄影爱好者，酷爱旅游，知名摄影论坛中的人气ID“imeasy”，喜欢拍摄各地风光。曾出版《摄亦有道4一数码摄影入门不错手册》、《旅游摄影一本就go》，并翻译有《靠前广告摄影教程》、《完美曝光》等摄影图书。

《行者足迹：光影中的世界漫游》 序言 旅行，是人类最古老的渴望之一。它不仅是身体的迁徙，更是灵魂的洗礼与认知的拓展。当我们踏上未知的土地，目光所及之处，皆是崭新的风景；鼻尖萦绕的，是陌生的气息；耳畔响起的，是异域的旋律。而在这段旅程中，有一种方式能让这些短暂的遇见，化为永恒的记忆，那就是摄影。 《行者足迹：光影中的世界漫游》并非一本简单的摄影技巧手册，它更像是一位经验丰富的旅者，在漫漫征途中，用镜头记录下的点滴感悟，用文字串联起的鲜活故事。这本书旨在唤醒你内心深处的探索欲，邀请你一同踏上这场视觉与心灵的双重漫游。它不教你如何摆出完美的姿势，也不拘泥于特定的相机型号，而是着重于如何去“看见”，如何去“感受”，以及如何将这份独特的体验，通过光影的语言，转化为能够触动人心、传承久远的影像。 我们相信，每一位旅行者，都拥有一双发现美的眼睛。而这本书，便是为你打开这扇观察世界的新窗口。我们将引导你如何从平凡的景象中捕捉不凡，如何让镜头成为你与当地文化、风土人情沟通的桥梁，如何在旅途中，让每一次按下快门，都成为一次深情的对话。 第一章：远方的呼唤——行走的意义与出发的勇气 在出发之前，我们先来探讨“行走的意义”。为什么我们要离开熟悉的港湾，去拥抱远方？旅行，是逃离平庸，是对未知的渴望，是发现另一个自己的契机。它让我们跳出固有的思维模式，重新审视生活。当我们站在高山之巅，俯瞰苍茫大地，或是漫步于古老的街巷，感受历史的沉淀，心胸便会不自觉地开阔。 这本书将从哲学的高度，探讨旅行的价值。它会鼓励你，打破内心的束缚，勇敢地迈出第一步。无论你的目的地是繁华都市的霓虹闪烁，还是隐匿山林间的静谧村落，亦或是浩瀚沙漠的孤寂星辰，每一次出发，都意味着一段崭新篇章的开启。我们将分享一些关于如何克服出发前的犹豫与恐惧，如何规划一次有意义的行程，以及如何为自己的旅程注入更深层次的精神追求。 在这里，摄影不仅仅是一种记录方式，更是一种仪式，一种对即将展开的冒险的致敬。它是在脑海中勾勒出未来的画面，是在心中播下期待的种子。我们也会浅谈一些关于旅行灵感的来源，如何从一本书、一首诗、一张画，或是与他人的偶遇中，点燃心中的旅行火焰。 第二章：眼之所见，心之所感——构建你的视觉语言 当双脚踏上异域土地，目光所及之处，便是属于你的画布。然而，如何将眼前的景象转化为富有感染力的照片？本章将侧重于培养你的“摄影眼”。这并非是关于复杂的构图法则，而是关于如何用一种更具人文关怀、更富情感的方式去观察世界。 我们会探讨“观察”的艺术。当你在一个地方停留，是仅仅匆匆掠过，还是深入其中，去体会它的脉搏？我们将引导你关注那些容易被忽略的细节：老人脸上的皱纹，孩童眼中的纯真，街角咖啡馆里飘出的香气，或是当地居民劳作时的专注神情。这些，才是构成一个地方灵魂的真正元素。 “感觉”同样重要。一张好的照片，不仅仅是清晰的影像，更是情感的传递。我们会分享如何捕捉光影的魔力，如何在不同的时间和天气下，发掘出场景最迷人的特质。例如，晨曦微露时的柔和光线，午后阳光下的斑驳光影，以及夜晚星空下的神秘氛围。同时，我们也会强调“人物”在旅行摄影中的重要性。如何自然地与当地人互动，如何获得他们的信任，并捕捉到他们真实的状态，这些都将是本章的重点。 我们并非鼓励你成为一个“偷拍者”，而是倡导一种尊重与互动的拍摄方式。通过微笑、眼神的交流，以及一些简单的肢体语言，你将有机会拍摄到那些充满故事感的瞬间。本书还会涉及一些关于“留白”的思考，即在画面中适当地留下空间，让观者有想象的余地，从而引发更深层次的共鸣。 第三章：光影的叙事——捕捉瞬间的情感张力 光影，是摄影的灵魂。在旅行中，光线的变化往往是最大的“导演”。本章将深入探讨如何运用光影来增强照片的故事性和情感张力。 我们会从基本的光线原理讲起，但绝非是枯燥的理论堆砌。我们将通过大量旅行实例，来展示不同光线条件下，如何拍摄出极具魅力的画面。例如，侧光如何勾勒出物体的轮廓与质感，逆光如何创造出梦幻般的剪影效果，顶光如何塑造出强烈的戏剧性。 “决定性瞬间”的概念，将是本章的核心。我们所说的“决定性瞬间”，并非是某个瞬间的巧合，而是经过观察与预判，捕捉到的那个最能表达主题、最富情感的时刻。这需要敏锐的洞察力、对环境的熟悉，以及快速的反应能力。我们会分享一些关于如何培养这种“预判能力”的方法，以及如何在人群、动态的场景中，锁定那个最有价值的瞬间。 “构图”并非是死板的规则，而是为表达服务。我们会颠覆一些传统的构图定律，探讨在旅行摄影中，如何运用打破常规的视角，来创造出独特的视觉语言。例如，尝试低角度仰拍，以展现建筑的宏伟；或者利用前景，增加画面的层次感与深度。 此外，我们还会探讨“颜色”在旅行摄影中的作用。不同的色彩会带来不同的情绪。如何识别并运用场景中的色彩，来烘托氛围，强化主题，将是本章需要深入研究的部分。我们也会提及一些关于“黑白摄影”的思考，在某些场景下，黑白的处理能够剥离色彩的干扰，让情感与线条更加突出，从而达到另一种境界。 第四章：不止于景——人文的深度与故事的温度 旅行的魅力，很大程度上在于它能让我们窥见不同的人生。本章将侧重于如何通过镜头，去捕捉人文的深度，去讲述一个地方、一个人的故事。 “深入了解”是拍摄人文的关键。在拍摄当地人物之前，尝试去了解他们的生活习惯、文化背景、历史故事。你可以与他们交谈，倾听他们的经历，甚至参与到他们的日常生活中。这种深度的互动，能够让你拍摄出的照片，不仅仅是表面的肖像，而是蕴含着灵魂的肖像。 “情感的共鸣”是人文摄影的核心。我们所追求的，是能够打动人心的照片。这需要你用心去感受，去体会对方的情感，并将这份情感传递给观者。也许是一个慈祥的老奶奶，也许是一个辛勤的劳动者，也许是孩子们玩耍时的纯真笑脸，这些都蕴含着丰富的情感。 “尊重与伦理”是旅行摄影不可逾越的底线。在拍摄人物时，始终要保持尊重，除非必要，尽量征得对方的同意。避免拍摄那些可能让他们感到尴尬或受到伤害的画面。我们倡导的是一种“参与式”的拍摄，而非“掠夺式”的记录。 本书还会分享一些关于“叙事性摄影”的理念。如何通过一系列的照片，来讲述一个完整的故事？这可能涉及到记录当地的节日庆典，描绘一个职业的生活状态，或是展现一个家庭的日常。通过有逻辑的画面组合，你可以让你的旅行摄影作品，更具思想性与感染力。 第五章：行囊中的灵感——设备的选择与随身携带的智慧 虽然本书不拘泥于器材，但合适的工具，能帮助你更好地实现创作理念。本章将为你提供一些关于旅行摄影设备的实用建议，以及如何在有限的条件下，最大化你的创作潜力。 我们将探讨“轻便”与“专业”之间的平衡。对于大多数旅行者而言，过于沉重的器材会成为负担。我们会推荐一些适合旅行的相机类型、镜头选择，以及一些小巧便携但功能强大的配件。 “通用性”是一个重要的考量因素。在选择设备时，要考虑到它是否能够胜任多种拍摄场景。例如，一支变焦镜头，在很多情况下都能提供足够的灵活性。 “你的眼睛才是最重要的镜头”。这句话并非空穴来风。再昂贵的器材，如果缺乏观察与思考，也无法拍出好照片。因此，本章也会强调，在出发前，熟练掌握你的相机，理解它的特性，并学会利用它的优势。 “随身携带的智慧”意味着，不仅仅是携带设备，更要携带一颗好奇与探索的心。我们会分享一些关于如何整理你的摄影装备，如何为你的存储设备做好备份，以及如何在旅途中保持创作的活力。 第六章：照片之外的风景——旅途中的感悟与分享 摄影，是旅行的一部分，但旅行远不止于摄影。本章将回归旅行的本质，探讨摄影如何让你更深入地体验世界，以及你如何将这份体验，分享给更多的人。 “慢下来，去感受”。很多时候，我们为了拍摄而匆忙赶路，错过了许多美好的风景。放慢脚步，用心去体会当地的风土人情，去品尝当地的美食，去与当地人交流。这些，同样是旅行的宝贵财富。 “摄影是连接的桥梁”。当你带着你的作品分享给他人时，你也在传递着你的旅行故事。无论是与家人朋友分享，还是在网络上展示，你都在用影像，与世界进行更深的连接。 “反思与成长”。每一次旅行，都是一次成长的机会。通过回顾你拍摄的照片，你可以看到自己视野的变化，思想的进步，以及对世界的理解的加深。 “留白的艺术，生活的智慧”。如同摄影中的留白，生活也需要留白。在旅途中，学会享受那些无所事事、发呆放空的时刻，它们往往能带来意想不到的灵感与启迪。 结语 《行者足迹：光影中的世界漫游》希望成为你旅行途中，一位忠实的伴侣。它不承诺教会你成为商业摄影师，但它将引导你，用一种全新的视角去观察世界，用一种更富情感的方式去记录生活。 当你翻开这本书，希望你也能感受到那份即将出发的激动，以及踏上旅途的勇气。让你的镜头，不仅仅记录下眼前的风景，更能捕捉到内心的感悟。让你的旅行，不仅仅是身体的移动，更是灵魂的飞翔。 愿你，在世界的每一个角落，都能找到属于自己的光影故事，都能留下深刻的行者足迹。 这是一本关于旅行，关于摄影，更关于你自己的书。

评分☆☆☆☆☆

我通常对那些教你“如何一秒钟拍出大片”的速成指南嗤之以鼻，但这本书的深度和广度，完全超出了我的预期。它没有沉溺于炫技，而是真正深入探讨了“摄影眼”的培养过程。比如，书中用了一整章的篇幅来讨论“如何观察一个场景的叙事潜力”，而不是直接告诉你“用三分法”。作者分享了他自己徒步穿越某个古镇时，如何从熙熙攘攘的人群中捕捉到那个独自在窗口缝补衣裳的老奶奶的故事瞬间，那种对人文关怀的强调，让我明白摄影远不止于按下快门那么简单，它更是一种与世界对话的方式。其中关于“慢门”的运用，也不是简单地教你设置快门速度，而是探讨了慢门如何来表达时间的流逝感和空间的动静对比，甚至还配了几组非常哲学性的长曝光作品，让人在学习技术的同时，也进行了一次小小的艺术思考。这本书的论述逻辑非常严谨，从基础的光学原理讲起，逐步过渡到实战中的现场处理，层次感分明，让人有一种循序渐进、厚积薄发的感觉，绝对不是那种东拼西凑的“旅游攻略”式摄影书。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重实战演练的人，常常觉得看书是“纸上谈兵”，但这本书巧妙地将理论和实践的衔接做得非常流畅。它不是那种只有大图和空洞口号的书，而是融入了大量的“实战演练脚本”。比如，在讲解“如何应对突发状况下的光线变化”时，书中会模拟一个场景：“假设你到达海边日落时，云层突然全部遮住了太阳，你会怎么做？”然后作者会给出几种不同的应对策略，并附上每种策略拍摄出的不同效果照片。这种“情景模拟”的教学方式，极大地提高了我的学习效率，让我感觉自己不是在阅读一本静止的书，而是在跟随一位经验丰富的大师进行实地指导。特别是它对“背包里的装备管理”那一段，非常接地气，没有推荐那些昂贵到离谱的设备，而是侧重于如何用手头已有的工具，做到效率最大化，这一点对预算有限的旅行摄影爱好者来说，简直是福音。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我惊喜的是它对后期处理环节的阐述，简直是教科书级别的详尽。很多摄影书对后期往往一笔带过，或者只推荐一两个滤镜，但这本书却花了大量的篇幅来拆解不同软件（虽然没有明确点名，但功能描述清晰可见）中曲线和色阶的调整逻辑。最让我受用的是关于“色彩的心理学”那部分，作者没有用生硬的理论砸人，而是通过对比同一张风景照在不同色调下（比如冷调的疏离感和暖调的怀旧感）所传达的情绪变化，来指导读者如何根据想要表达的主题来选择后期方向。我记得书中提到一个观点，优秀的照片后期不是“美化”，而是“还原作者心中的那个瞬间”。这个理念对我触动很大，让我开始反思自己过去过度追求高饱和度和锐度的错误。而且，它还非常贴心地提供了针对不同设备（比如手机和专业微单）的后期思路差异，这种兼顾了不同设备用户的实用性，在同类书籍中是相当少见的。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的收获，是一种对待旅行摄影的全新态度——更加从容和尊重。在信息爆炸的时代，我们似乎总被教导要追求“爆款”构图和“热门”机位，但这本读物却反其道而行之，强调“个性化的观察角度”和“时间沉淀下来的美”。作者在多处细节中流露出对当地文化和环境的敬畏之心，比如在拍摄人像时，会提醒读者如何用更尊重和友好的方式去获得拍摄许可，而不是粗暴地按下快门。这种人文关怀渗透在每一个技术讲解的背后，让原本冰冷的技术指导变得有温度、有灵魂。读完整本书，我感觉自己不仅仅是学到了一些拍摄技巧，更重要的是，我找回了当初拿起相机时那种纯粹的好奇心和记录的冲动。这本书更像是一份引人深思的旅途伴侣，它教会我的，是如何在路上“看见”，而不是仅仅“看到”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直让人爱不释手，拿在手里沉甸甸的，那种质感就透着一股专业范儿。封面选用的那种略带磨砂感的纸张，触感非常舒服，而且色彩搭配也很大胆，不像市面上那些千篇一律的旅游摄影指南，这本书在视觉上就给我一种“有料”的信号。我特别留意了排版，每一页的留白都恰到好处，让那些精美的样张有足够的空间呼吸，不像有些摄影书恨不得把信息塞满整个页面，读起来很累。特别是那些技术解析的部分，作者似乎很懂得如何平衡信息量和阅读体验，用非常清晰的图示和简洁的文字，把复杂的曝光、构图原理拆解得像搭积木一样直观易懂。我记得有一章专门讲了如何利用不同天气条件下的光线，那几页的对比图做得极其用心，从清晨的柔光到正午的硬光，再到傍晚的魔幻时刻，那种细微的色彩变化和氛围营造，仅仅通过图片和寥寥数语的文字，就已经让人心领神会了。这本书的字体选择也非常考究，既有现代感又不失沉稳，即便是晚上在昏暗的灯光下阅读，眼睛也不会感到疲劳。总而言之，光是这本书的“外在美”和“阅读舒适度”，就已经值回票价了，能感受到出版团队在细节上的极致追求。

评分☆☆☆☆☆

好看，实用

评分☆☆☆☆☆

没有塑封，书面有脏的痕迹

评分☆☆☆☆☆

好看，实用

评分☆☆☆☆☆

没有塑封，书面有脏的痕迹

评分☆☆☆☆☆

下次旅行路上就这样拍

评分☆☆☆☆☆

要拍好片子真应该多看书学习。

评分☆☆☆☆☆

好书

评分☆☆☆☆☆

好书

评分☆☆☆☆☆

下次旅行路上就这样拍