【預訂】故事的解剖：跟好萊塢編劇教父學習說故事的技藝 內容、結構與風格/港颱繁體書 編劇聖經 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 漫遊者文化

ISBN：9789865671068

商品編碼：14502788385

包裝：平裝

齣版時間：2014-07-29

頁數：424

正文語種：繁體中文

書名：故事的解剖：跟好萊塢編劇教父學習說故事的技藝，打造獨yi無二的內容、結構與風格！

作者：羅伯特．麥基

齣版：漫遊者文化

語種：繁體中文

頁數：424

裝幀：平裝

尺寸：17 cm * 23 cm

ISBN：9789865671068

齣版日期：2014-07-29第一部　作傢與說故事的技藝

˙引言　　掌握內容與形式，打造動人故事

˙第一章　故事麵臨的睏難 

第二部　故事的要素

˙第二章　結構的光譜

˙第三章　結構與設定

˙第四章　結構與類型

˙第五章　結構與角色

˙第六章　結構與意義

第三部　故事設計的原則

˙第七章　故事的本質

˙第八章　觸發事件

˙第九章　幕的設計

˙第十章　場景設計

˙第十一章　場景分析

˙第十二章　布局分場

˙第十三章　危機．高潮．危機解除

第四部　編劇實戰篇

˙第十四章　對立原則

˙第十五章　鋪敘

˙第十六章　問題和對策

˙第十七章　角色

˙第十八章　文本

˙第十九章　編劇方法你有纔華、也有梗，卻始終寫不齣好故事？你需要——

全世界導演、編劇人手一本的「編劇聖經」！

◎《故事的解剖》說什麼？

˙放諸四海永恆皆準的形式，而非公式。

˙原型而非老套陳腔。

˙原創而非複製。

˙縝密堅持而非速成捷徑。

˙寫作的現實，而非寫作的奧義。

˙精通「說故事」這門技藝，而非揣測市場需求。

˙尊重觀眾而非自以為是。

◆

啓發皮剋斯創意總監John Lasseter、《魔戒》導演Peter Jackson！

全世界的影視創作界，人人拜讀他的「故事學」！

★美國哈佛、耶魯、加州大學洛杉磯分校、南加大，

以及巴黎、倫敦、慕尼黑、羅馬等世界各大院校電影學院必備教材！

★ 1997年齣版，暢銷20餘國，長占美國亞瑪遜網路書店 Top 1 暢銷書行列！

翻譯齣版超過20種語言，每年巡迴世界開辦「STORY講座」！

★歷屆講座學員中：

59人榮獲奧斯卡獎，超過214人獲奧斯卡提名；

170人榮獲艾美獎，超過500人獲艾美獎提名；

30人榮獲美國編劇協會獎、26人榮獲美國導演協會獎！

（截至2013年為止，紀錄持續更新中）

★包括Brian Kelly：《唐頓莊園》導演

Terence Winter：影集《海濱帝國》故事原創暨主筆

George Mastras：影集《絕命毒師》導演、編劇

Hawk Ostby：電影《鋼鐵人》編劇

Zak Penn：電影《復仇者聯盟》、《X戰警2》、《環太平洋2》（撰寫中）編劇

Paul Edward Haggis：《衝擊效應》（Crash）、《登峰造擊》（Million Dollar Baby）編劇

Akiva J. Goldsman：電影《美麗境界》、影集《危機邊緣》（Fringe）編劇

Pete Docter：《天外奇蹟》、《怪獸電力公司》導演暨故事原創、《瓦力》故事原創、

Michel Hazanavicius：電影《大藝術傢》導演、編劇等

◆

「麥基的故事學，是皮剋斯王國的律法。」

——《皮剋斯傳奇》（The Pixar Touch）

「關於故事結構，我所知的一切都來自麥基。沒第二句話。」

——奧斯卡原創劇本獎、改編劇本獎得主Paul Edward Haggis

◆

在故事創作的領域，你是滿懷壯誌的新手，卻屢戰屢敗？

還是耕耘多年的老手，卻苦於無法再上層樓？

你筆下的故事，有沒有以下的「毛病」？

˙人物塑造流於錶麵化，沒有揭示人物的性格。

˙對人物的內心世界與其所處的社會環境，沒有深刻的洞察。

˙情節充滿省力的巧閤，以及經不起推敲的動機。

˙由一係列可以預見、手法低劣的陳規俗套拼湊而成，毫無生命力可言。

新手會犯什麼錯？

寫作時，摸索著拿自己的作品來與常年閱讀小說、觀賞電影或戲劇時潛移默化而成的模型加以對照，並據以調整。非科班的作傢稱之為「直覺」，其實隻是習慣使然，而且有嚴重的局限：若不是在模仿心中這個原型的模式，就是自以為是地企圖顛覆這個模式，但這兩者絕對都稱不上什麼技巧，隻會令劇本中充滿商業片或藝術片的陳腔濫調。

明明有纔華，為什麼就是寫不齣好作品？

大緻不齣兩個原因：不是被一個自以為「非證明不可」的觀念所濛蔽，就是被一種「非錶達不可的」情感所驅使。但有纔華的作傢能寫齣好作品，通常隻有一個原因：他們被想要打動觀眾的欲望所鞭策。

故事大師懂得如何把zui微不足道的事物講得生動精彩，

蹩腳的說故事者卻會使深刻淪為平庸。

◆

■大師開課，歡迎提問！

Q：到底什麼該寫進去？什麼不要寫？該放在什麼之前，又該接在什麼之後？

A：這就是結構！從角色的人生故事中，選取一些事件編寫成有策略目標的場景段落，來引發觀眾特定的情緒，並錶達特定的人生觀點。

Q：但是，該選擇什麼樣的事件？

A：「事件」應該在角色的人生處境裡創造有意義的改變——透過翻轉二元「價值觀」（Value）來錶現與體驗，例如生／死、愛／恨、自由／奴役、真相／謊言、勇氣／懦弱、忠貞／背叛等。

Q：怎樣塑造主角纔能成功？

A：「主角」不一定要引人好感，但一定要引發同理心！

有些作者沒有察覺「引發好感」和「引發同理心」間的差異，不自覺地隻想塑造齣好人，但事實上，角色有人緣未必能讓觀眾投人。能讓觀眾認同的，是刻劃入微的角色。成功的角色可以引發同理心，使觀眾心生「我也是這樣！」的感受，跟主角產生同理連結。

Q：怎麼從好的角色設定，進階到好的角色刻畫？

A：創作必須由內而外！問自己：「如果我是這個角色，在這種情況下，我會怎麼做？」

作者是即興演齣者，必須化身自己筆下的所有角色，在自己的想像當中演齣，直到角色獨有的真誠情感在血液中流動，因為隻有當你創造齣能打動自己的作品，你纔能打動觀眾。

一直停留在角色的外在，寫齣來的情感勢必淪為韆篇一律的老套。

Q：交代背景好無聊……怎麼辦纔好？

A：把背景鋪陳徹底化為劇情！

高明的編劇會把鋪陳用的背景資料打散，隻在觀眾需要知道、想要知道的時候纔齣手，還能把zui精采的部分留到zui後，所以到zui後一幕的高潮還能有爆點。隻要掌握兩個原則：一、切勿把觀眾兩、三下即可推斷齣的經過放入故事；二、切勿略過鋪陳，除非故意隱藏資料可以造成一時錯亂的效果。

Q：為什麼一定要有「衝突」？

A：因為「對立的力量」愈強大、愈複雜，角色和故事一定呈現得愈完整！

對立力量＝對抗主角意誌與欲望的所有力量之總和，未必是指某個特定的反派或壞人，而且隻要故事類型相符，大反派也可能很討喜，就像「魔鬼終結者」。故事必須把衝突的深度、廣度推到人生體驗的極限，讓衝突強大到逼得你的主角拿齣更強的正麵特質來解決。

Q：怎麼營造「對白力」？

A：「不要寫」zui好！

電影美學百分之八十靠視覺，百分之二十用聽覺。假如你能用視覺的方式錶現，就一句對白也別寫。電影對白不是對話，必須以zui少的話錶達zui多的意思。其次，它必須有方嚮。每次對話往返，都必須把該場景的節奏轉往某個方嚮，以反映行為的變化，而且不能重複。第三，它應該有目的。

Q：劇情有BUG怎麼辦？

A：忙著補漏洞之前，先自問：「觀眾會注意嗎？」

劇情有「漏洞」，觀眾就會給編劇扣分。有漏洞，少的不是動機，而是邏輯，是因果之間缺少關連。想辦法把沒邏輯的事件串起來、補上漏洞，隻是用這種方式補救，往往得另寫新場景。沒膽的編劇會草草蓋住漏洞、祈禱觀眾不會注意。有的編劇選擇挺身麵對問題，大方把漏洞秀給觀眾看，再說這不是漏洞，例如《魔鬼終結者》。

Q：如果一定要請齣「解圍之神」（deus ex machina），怎麼做比較好？

A：讓巧閤盡早齣現，給它充分的時間產生意義！

用「巧閤」逆轉結局，是編劇的大忌，不僅抹煞所有意義與情緒，更是侮辱觀眾。絕對不可以讓巧閤突然跳進故事、變成某個場景的轉摺，然後又突然跳走。我們不必迴避巧閤，而該用戲劇呈現巧閤怎麼進入生活，假以時日纍積齣意義後，又怎麼從毫無邏輯可循的隨機事件，變成現實生活的邏輯。切記：故事講到後半，就別用「巧閤」瞭。故事愈到後麵，愈該把重心放在角色上。

掌握更多專傢級編劇心法，

讓你的纔華與創意終於被世人看見！

作者簡介

羅伯特．麥基(Robert McKee)

1941年生，好萊塢知名劇作教學大師。1981年受美國南加大之邀，開設「STORY講座」，同時在好萊塢製作電視節目。

麥基身兼作傢、導演、劇作傢多職，1983年起帶著其在美國南加大開辦的「STORY講座」行走全世界，學員包括編劇、小說傢、劇作傢、演員、製片、導演、其他電影暨電視工作者、記者，甚至其他專業領域人士。

學員中不乏今天在西方影視工業呼風喚雨的人物，例如皮剋斯創始人暨創意總監John Lasseter、《魔戒》導演Peter Jackson、《衝擊效應》與《登峰造擊》金獎編劇Paul Haggis等。

「STORY講座」畢業的眾多學員，在奧斯卡金像獎、艾美獎、美國作傢協會獎、導演工會獎等已榮獲無數次提名與獎項肯定，影視作品從早期《迴到未來》、《空軍一號》、《阿甘正傳》、《西雅圖夜未眠》、《達文西密碼》、《國傢寶藏》、《神鬼奇航》、《六呎風雲》、《實習醫生》、《24小時》、《海底總動員》、《玩具總動員1-3》，到近期的《天外奇蹟》、《X戰警》、《鋼鐵人》、《唐頓莊園》、《絕命毒師》，持續不斷在歐美影視創作領域發揮麥基的創作理念。

這一套「故事學」不隻影響瞭全世界的影視創作，英國首相卡麥隆（David Cameron）甚至聲稱，在一次度假期間讀完麥基《故事的解剖》一書後，他迴到倫敦，改變瞭保守黨的命運。

在商業界，麥基與他的「故事學」曾為許多紐約地區律師事務所設計過法庭辯論的戰術。其他受惠於麥基「故事學」的還有NIKE、微軟、20世紀福斯、迪士尼、SONY、MTV、CBS TV、BBC、華納兄弟、麥肯錫、惠普、派拉濛、Think Digital UK、知名建築事務所BOLDT、奧地利NIKI航空、美國富國銀行（Wells Fargo）、香港嘉禾娛樂集團、密西根大學商學院，甚至美國NASA休斯頓總部，都曾邀請麥基開辦「STORY講座」。

譯者簡介

黃政淵

導演／創意人。颱大外文係學士，南加大電影電視製作藝術碩士，颱灣藝術大學電影係兼任講師。歷年影像與文字作品曾獲若乾榮譽，電影長片劇本《禮物》、《染血的豬籠草》、《zui幸運的掃把星》、《春天是前進的季節》曾獲新聞局優良電影劇本獎。由衷認為颱灣影視產業zui弱也zui被忽視的一環就是編劇，歡迎來信指教chengyuanh@gmail.com。

戴洛棻

曾任職學術單位、齣版社、書店，現從事文字工作。

蕭少嵫

喜歡看電影的文字手工業者。學生時代名義上主修新聞，實際上偷溜去廣電係所修課。曾任Discovery頻道影片翻譯，其他譯作種類廣泛不及備載。因翻譯此書，深感電影從業人員之辛勞，覺得還是進電影院當觀眾、掏腰包支持電影業zui快樂。衷心希望大傢能在電影院遵守觀影禮儀，並安靜地把片尾工作人員名單看完。

【預訂】故事的解剖：跟好萊塢編劇教父學習說故事的技藝 內容、結構與風格/港颱繁體書 編劇聖經 【本書簡介】 本書並非僅僅是好萊塢編劇技巧的教科書，更是一部深入剖析人類敘事核心的指南。它以一種既理論又實踐的獨特視角，帶領讀者穿透故事的錶層，直抵其結構與靈魂深處。 一、結構主義的嚴謹：故事的骨架與藍圖 本書首先強調，一個引人入勝的故事並非憑空想象的産物，而是建立在堅實結構之上的建築。作者摒棄瞭那些流於錶麵的“萬能公式”，轉而探討敘事的基本單元如何相互關聯，共同支撐起宏大的故事世界。 1. 場景的邏輯與動力學： 每一個場景都必須具備明確的目的性。本書細緻解析瞭“場景動力學”，即場景中的衝突如何升級、信息如何被揭示、角色動機如何被檢驗。它教導讀者如何設計齣“不可避免的下一步”，確保故事流程的自然推進，避免情節的偶然性和拖遝感。 2. 三幕結構的再詮釋： 傳統的“三幕結構”在這裏被賦予瞭更具彈性和深度的理解。第一幕不僅是鋪陳，更是“世界觀的建立與挑戰的引入”；第二幕並非單純的“中點拉鋸”，而是“風險最大化”的試驗場；第三幕的“高潮”則被定義為“主題的最終檢驗”，而非僅僅是動作場麵的堆砌。書中通過大量案例展示，如何靈活運用這些節點，而不是僵硬地套用模闆。 3. 節奏與張力的管理： 故事的呼吸感至關重要。本書詳細闡述瞭如何通過場景長度、信息密度和情感起伏來控製敘事節奏。張力並非隻存在於動作戲中，它存在於對話的停頓、眼神的交匯、以及角色內心世界的掙紮之中。作者提供瞭具體的工具，教導創作者如何精確地調配“鬆弛”與“緊張”的比例，避免讀者産生審美疲勞。 二、角色的深度與弧光：人性的真實呈現 故事的驅動力永遠是角色。本書對角色的塑造提齣瞭極高的要求，強調“角色即主題，行動即宣言”。 1. 需求的層次與內在衝突： 優秀的角色擁有清晰的“外在目標”（他們想得到什麼）和“內在需求”（他們真正需要剋服什麼）。本書深入探討瞭如何構建這兩者之間的張力，使角色的行動充滿復雜性和不可預測性。角色的“謊言”——他們對世界和自我的錯誤認知——是如何阻礙他們實現真正目標的，是本書著墨甚多的部分。 2. 弧光設計的精妙： 角色的“弧光”不是綫性的成長，而是螺鏇式的演變。本書區分瞭“積極弧光”、“消極弧光”以及“扁平弧光”（適用於某些主題的探討）。重點在於，每一次重大的決策和失敗，都必須在角色的核心信念上留下不可磨滅的印記。 3. 動機與行為的統一性： 角色所有的選擇都必須根植於其背景、價值觀和恐懼之中。書中強調，即便是“反派”，也必須擁有清晰、可理解（盡管可能令人不適）的動機，從而避免塑造齣功能性或臉譜化的符號人物。 三、主題的提煉與風格的構建：故事的靈魂 一個空洞的故事，即便結構完美、角色鮮明，也終將流於平庸。本書認為，主題是故事的“北極星”，它指導著一切創作決策。 1. 從意圖到闡釋： 作者引導讀者思考，創作者的“意圖”如何通過故事的“結構”和“角色行為”自然而然地轉化為觀眾的“闡釋”。避免說教，強調“展示而非告知”在主題錶達中的極端重要性。一個好的故事主題，應當是開放性的，允許不同觀眾帶著自身經驗進行多層次的解讀。 2. 風格的內在統一性： 故事的“風格”不僅僅是文字的華麗或畫麵的炫目，更是其內在世界觀的體現。本書探討瞭敘事聲音（Voice）如何與故事的題材和主題緊密結閤。是冷峻的觀察者視角，還是充滿激情的參與者視角？不同的風格選擇如何反哺主題的錶達？ 3. 突破慣例的勇氣： 盡管本書構建瞭嚴謹的理論框架，但其核心精神卻是鼓勵創新。真正的技藝在於對規則的透徹理解，而後纔能決定哪些規則需要被打破，以及打破的邊界在哪裏。本書提供瞭檢驗創意是否“足夠強”的標準，以對抗創作者的自我審查與平庸的誘惑。 總結： 本書是一部麵嚮嚴肅創作者的實戰指南，它要求讀者將自己視為“故事的工程師”，而非僅僅是靈感的接收者。它提供的不僅是工具箱，更是關於“為什麼故事有效”的哲學思考。閱讀本書，如同獲得瞭一張高精度、可定製的敘事藍圖，使創作者得以自信地搭建齣經得起時間考驗的文學或影視作品。它不僅僅是“如何寫”，更深刻地揭示瞭“為什麼這樣寫”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名，尤其是“解剖”這個詞，一下就抓住瞭我的好奇心。我總覺得，我們看到的精彩故事，就像是一具完整的生命體，充滿瞭活力和情感，但背後隱藏的骨骼、肌肉、甚至是神經係統，纔是支撐它如此精彩的關鍵。我希望這本書能夠幫助我剝離那些錶麵的光鮮，去深入理解故事的底層邏輯。我想要知道，一個引人入勝的開端是如何被精心設計的？人物的塑造為何能如此立體豐滿，仿佛活生生就在我們身邊？衝突的設置又是如何層層遞進，將觀眾的情緒牢牢抓住，直至最後的高潮？甚至連看似不經意的細節，是否也暗藏玄機？我非常期待書中能夠提供一套係統性的方法論，讓我們能夠像科學傢研究樣本一樣，仔細觀察、分析、理解故事的每一個組成部分，從而掌握構建自己精彩故事的能力。這本書，在我看來，不應該隻是提供一些空泛的技巧，更應該是一次對故事本質的深度探索，帶領我們去理解“為什麼”而不是僅僅“怎麼做”。

評分☆☆☆☆☆

“編劇聖經”這個詞，聽起來就帶著一種不容置疑的力量。我一直覺得，好的劇本是所有影視作品的根基，沒有好的劇本，再華麗的畫麵、再精湛的錶演，都難以挽救一個空洞的故事。所以，我非常看重學習編劇的技藝。這本書，光從書名上就透露齣它將是一份極其寶貴的財富，能夠為我指明方嚮，避免我走彎路。我特彆想瞭解，在好萊塢這樣競爭激烈的環境中，編劇們是如何在有限的篇幅內，傳遞復雜的情感和深刻的主題？他們是如何通過對話來展現人物的性格，推動情節的發展，又如何在每一個場景的設置中，都充滿信息量和戲劇張力？我希望這本書能提供一些實用的技巧，讓我能夠學以緻用，去創作齣更具吸引力、更震撼人心的故事。它應該是一本可以隨時翻閱、在遇到瓶頸時能給我靈感的“工具書”，幫助我在編劇的道路上不斷進步，甚至突破自我，創作齣屬於自己的“傑作”。

評分☆☆☆☆☆

看到“內容、結構與風格”這幾個詞，我腦海中立刻浮現齣寫一篇文章、拍一部電影，甚至組織一場活動的框架。一個好的故事，必然是這三者兼備，缺一不可。我非常期待書中能詳細闡述這三個核心要素的相互關係和重要性。內容，是故事的血肉，是思想的載體；結構，是故事的骨架，是邏輯的支撐；而風格，則是故事的靈魂，是獨特的藝術錶達。我希望這本書能教會我如何在這三個維度上進行精細的打磨。例如，如何讓內容更加充實有趣，如何讓情節的推進更加絲絲入扣，如何讓敘事的方式獨具一格，能夠讓讀者在閱讀過程中感受到強烈的沉浸感和藝術享受。我特彆想知道，當這三者有機地結閤在一起時，會産生怎樣的化學反應，能夠將一個普通的故事升華為一件令人贊嘆的藝術品。我希望這本書能為我打開一扇通往故事藝術的門，讓我看到更廣闊的天地。

評分☆☆☆☆☆

“跟好萊塢編劇教父學習說故事的技藝”，這句話實在是太有吸引力瞭。好萊塢，這個光影的王國，孕育瞭無數經典的故事，塑造瞭無數深入人心的角色。而“教父”這個詞，更是增添瞭一層傳奇色彩。我一直相信，真正的大師，他們的智慧是經過時間沉澱、無數實踐檢驗的。我希望從這本書中，能夠獲得的不隻是理論上的指導，更是一種思維方式的啓發。比如，當麵對一個看似平淡無奇的設想時，如何從中挖掘齣戲劇衝突？如何讓觀眾在短短的幾分鍾內就對角色産生共鳴，甚至愛上他們？如何構建一個既齣人意料又情理之中的情節？我更期待的是，書中能夠分享一些“過來人”的經驗和教訓，那些他們在創作道路上遇到的坎坷，以及如何剋服它們的智慧。這不僅僅是一本教你寫故事的書，更像是一次與一位經驗豐富、智者般的導師對話，從中汲取力量和靈感，去挑戰那些看似不可能的故事創作難題。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《預訂》故事的解剖：跟好萊塢編劇教父學習說故事的技藝 內容、結構與風格/港颱繁體書 編劇聖經 ，我真的是抱著一種朝聖的心情。一直以來，我都覺得好的故事，特彆是那些能夠深深打動人心、令人迴味無窮的，背後一定有著精妙的構思和強大的技藝。而“好萊塢編劇教父”這個稱號，光是聽著就充滿瞭權威感和神秘感，讓人不禁想一探究竟，那些被譽為“聖經”的編劇秘訣究竟是什麼樣的。我尤其期待書中能有具體的案例分析，就像庖丁解牛一樣，把一個完整的故事從頭到尾拆解開來，讓我們看到它的筋骨脈絡，體會到每一個選擇背後的匠心獨運。不隻是單純的理論堆砌，而是能夠看到理論如何轉化為實踐，如何在一個又一個經典的故事中得以體現。我希望這本書能像一位經驗豐富的老友，娓娓道來，用最真誠、最直接的方式，將他畢生的絕學傾囊相授，讓我這個初學者也能窺見故事創作的堂奧，並且能夠將所學融會貫通，應用到我自己的創作嘗試中去，哪怕隻是小小的一步，也能感受到進步的喜悅。