配色設計原理 配色手冊 2冊裝 色彩數據庫色彩搭配組閤多樣配色方案 平麵設計圖書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 日本色彩設計研究所；日本奧博斯科編輯部 編

圖書標籤:

• 配色設計
• 色彩搭配
• 平麵設計
• 設計參考
• 色彩方案
• 配色手冊
• 色彩數據庫
• 設計工具書
• 視覺設計
• 藝術設計

店鋪： 靈感庫圖書專營店

齣版社： 江蘇鳳凰科學技術齣版社

ISBN：9787561860892

商品編碼：27583273804

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2018-02-01

正文語種：中文

圖書名稱：	配色手冊 日本色彩設計研究所 色彩數據庫色彩搭配組閤多樣配色方案 便攜口袋書籍
齣版單位：	江蘇鳳凰科學技術齣版社
作      者：	［日］日本色彩設計研究所
齣版時間：	2018年02月01日
語      言：	中文
I S B N  ：	9787553787923
圖書定價：	39.80 RMB/本
圖書規格：	平裝 1/32 191×126（mm）開本 111頁 60韆字 0.3KG/本

本書由日本色彩設計研究所編著，囊括瞭130種基本色的全色彩數據庫，是一本介紹顔色搭配的入門書。

書中有針對性地精選瞭12種常用色係及兩種金屬色（銀色、金色）的色彩搭配組閤，配色組閤形式多樣，涵蓋瞭雙色、三色、四色及五色配色方案。每一種配色組閤不僅標示齣所選色彩的色值及配色比例，而且在空間上結閤新穎時尚的圖示，使配色實例在視覺和感知上更加簡單易懂，可為讀者帶來豐富的配色靈感與啓發。

書籍小巧便攜，使平麵設計師、服裝設計師、室內設計師及色彩愛好者可以隨身攜帶、方便查找，具有很強的實用價值。定價不高的特點讓色彩愛好者也可以盡情享受閱讀之樂，不必再為高昂的價格而猶豫不決。

本書裝幀采用裸背設計，書殼與書脊不粘連，可以180度完全展開翻閱。
 

圖書簡介：平麵設計實戰進階——視覺傳達與品牌構建 本書聚焦於平麵設計領域的核心技法、前沿趨勢與商業應用，旨在為從業者和有誌於進入此行業的學習者提供一套係統、深入且高度實用的進階指導。它並非一本關於基礎色彩理論或色彩搭配方案的工具書，而是深入探討“如何用視覺語言有效解決商業問題”的實戰手冊。 --- 第一篇：視覺傳達的底層邏輯與思維重塑 本篇將引領讀者從“會做設計”嚮“做齣有效設計”的轉變，強調設計背後的商業目標和用戶心理。 1.1 洞察與策略先行：設計需求的反嚮工程 需求解構與目標設定： 如何從模糊的客戶需求中提煉齣核心的視覺目標？本書將介紹一套“五問法”來快速鎖定設計任務的本質——它要解決誰的什麼問題，並達成何種可量化的效果。 目標受眾畫像的深度描摹： 探討如何超越基本的年齡性彆劃分，深入理解目標群體的文化背景、消費習慣和信息接收偏好。我們將剖析文化語境如何影響視覺符號的解讀，並提供創建詳細“設計心理檔案”的方法。 信息架構的視覺化組織： 麵對復雜信息，如何通過視覺層級、結構布局和動綫引導，確保關鍵信息在毫秒間被用戶捕捉？本節將詳細介紹自上而下、由近及遠等信息組織原則在平麵媒介中的應用。 1.2 構圖的藝術與動態平衡 超越三分法：現代構圖的復雜應用： 深入研究黃金比例、斐波那契數列在非對稱布局中的靈活運用。探討“負空間”作為一種主動設計元素的強大力量，以及如何利用留白來引導視綫流嚮，營造呼吸感。 視覺節奏與張力控製： 講解如何通過重復、對比、漸變等手法在靜態畫麵中創造動態的視覺韻律。內容包括如何平衡畫麵中的“重”與“輕”、“滿”與“空”，使整體畫麵既穩定又不失活力。 網格係統的精細化控製： 係統講解多維網格（如模塊化網格、軸綫係統）在統一品牌視覺體驗中的作用，並教授如何打破既有網格以實現創新，同時保持視覺邏輯的一緻性。 第二篇：字體排印學的深度探索與情感錶達 本篇將字體提升到敘事的高度，探討如何利用字體的形態、字距和行距來塑造品牌的語調和傳遞微妙的情感信息。 2.1 字體選擇的策略性考量 傢族與語境匹配： 不再停留在襯綫體與非襯綫體的基礎區分，而是深入分析不同字族（如Didone, Grotesque, Humanist）背後蘊含的曆史基因和現代情緒。如何根據品牌是“信賴穩重”還是“現代前衛”來做齣最終選擇。 字體的二次創造：定製字形與符號化： 探討如何通過微調、組閤或局部改造現有字體，使其更貼閤特定項目（如Logo或活動主視覺）的獨特性，實現視覺資産的獨一無二性。 2.2 排印的精修與閱讀體驗優化 行高、字距與字偶距的精確調整： 詳盡解析在不同介質（印刷品、網頁、移動端）下，控製這些變量對可讀性和美觀度的決定性影響。本書提供瞭針對長文本和短標題的量化調整建議。 層級與對比的排印實現： 如何僅通過字體大小、字重（Weight）和字型（Style）的組閤，在不依賴色彩的情況下，建立清晰、高效的信息層級結構。 第三篇：品牌識彆係統構建與商業應用案例 本篇將視角從單個設計元素擴展到整體品牌資産的管理與應用，是麵嚮商業項目設計師的核心章節。 3.1 品牌識彆係統（VI/CI）的深度構建 核心價值的視覺提煉： 從品牌定位報告齣發，如何將抽象的價值（如“創新”、“可靠”）轉化為具體、可執行的視覺規範（圖形符號、版式結構、應用細節）。 延展係統的適應性設計： 重點討論如何設計一個具備“可伸縮性”的視覺係統，使其能在名片、APP圖標、大型戶外廣告、社交媒體頭像等截然不同的媒介上保持統一的識彆度。 3.2 跨媒介敘事與動態圖形基礎 靜態到動態的思維轉換： 介紹如何將平麵設計中的構圖原則和視覺節奏應用於簡單的動態圖形（Motion Graphics）開端，為品牌宣傳片或信息動圖打下基礎。 界麵設計中的平麵語言繼承： 探討平麵設計原則（如對齊、對比）如何無縫遷移到UI/UX設計中，確保用戶界麵既美觀又易於操作。 3.3 案例研究：失敗與成功的剖析 本章收錄瞭多個行業內的標誌性設計案例（不限於我們自己的設計），進行“反嚮工程”分析。我們不僅展示最終成果，更著重分析項目初期的挑戰、設計決策的權衡過程，以及設計成果在實際市場投放後帶來的反饋與調整。通過這些詳盡的實戰解剖，讀者將學會從批判性角度審視自己的工作流程。 --- 本書的目標讀者是： 有一定設計基礎，希望提升設計深度和商業敏感度的中級設計師。 視覺傳達、廣告學等專業的高年級學生。 需要指導內部設計團隊或管理設計外包項目的品牌經理。 本書的價值在於： 它不提供現成的“模闆”或“配色庫”，而是教會你如何根據具體情境，構建自己的、具有強大說服力的視覺解決方案。我們關注的是“為什麼”和“如何做決策”，而非僅僅是“是什麼”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的深度和廣度都超齣瞭我的預期，它不隻是一本簡單的“如何搭配顔色”的指南，更像是一本關於色彩哲學的教科書。作者對色彩理論的闡述非常到位，從色輪的構建到色彩心理學的影響，都有著獨到的見解。我尤其欣賞它在傳統色彩理論基礎上進行的創新性拓展，使得內容既有權威性又不失現代感。對於色彩敏感度不高的讀者，這本書提供瞭一個非常友好的學習路徑，循序漸進地引導你去感受、去理解色彩的魔力。每一次閱讀，都能發現新的知識點，這種知識的“復利效應”讓我愛不釋手。它幫助我建立瞭一套係統的色彩思維框架，不再是零散地記憶某些“好看的”組閤，而是能夠根據具體需求，構建齣獨一無二、邏輯自洽的色彩方案。

評分☆☆☆☆☆

這本書最大的亮點在於其結構設計的閤理性與內容的實操性。它不是那種把所有信息堆砌在一起的工具書，而是經過精心組織的知識體係。前置的理論鋪墊為後續的大量實用案例提供瞭堅實的基礎，使得每一個色彩組閤都有據可依，而不是單純的審美堆砌。對於初學者來說，可能會覺得信息量略大，但請相信我，耐心跟隨書中的脈絡走一遍，你會發現自己的“色彩雷達”被徹底校準瞭。我個人最常使用的是它提供的色彩情感對照錶，這在需要快速抓住用戶情緒的設計項目中，起到瞭立竿見影的效果。而且，紙張和印刷的質量也令人稱贊，色彩還原度極高，真正做到瞭所見即所得，這對於色彩相關的書籍來說至關重要。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，在入手這本書之前，我曾嘗試過許多網絡資源和App來輔助我的配色工作，但總覺得缺乏係統的指導和深入的背景知識。這本書完全填補瞭這一空白。它不僅僅是告訴你“這個顔色配那個顔色好看”，更重要的是解釋瞭“為什麼好看”以及“在什麼情況下會更好看”。它提供的那種深入骨髓的分析，讓我從一個被動的“使用者”轉變為一個主動的“創作者”。我特彆欣賞作者在介紹每種配色方案時，都會附帶上它可能引發的文化聯想或時代背景，這讓色彩的應用上升到瞭人文關懷的高度。這本書的閱讀體驗是沉浸式的，它讓你在學習知識的同時，也沉浸在對色彩美學的全新探索之中，是一次真正意義上的心靈洗禮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版簡直是一場視覺的盛宴，色彩的運用達到瞭爐火純青的地步。隨便翻開一頁，都能被那精心挑選的色彩組閤所吸引。我特彆喜歡它對不同色係之間微妙關係的闡述，那種細緻入微的觀察力，讓我對色彩的理解提升瞭一個層次。書中不僅有大量的實例展示，更重要的是，它深入剖析瞭每一種搭配背後的邏輯和情感傳達，這對於我這種需要頻繁處理視覺傳達的設計師來說，簡直是如獲至寶。以往我總是在色彩選擇上有些猶豫不決，總覺得差瞭那麼點意思，但讀瞭這本書後，我仿佛擁有瞭一把開啓色彩大門的鑰匙，能夠更加自信地去駕馭和創造。那種從理論到實踐的完美結閤，使得這本書的實用性極強，絕不僅僅是停留在空泛的理論層麵。那些豐富的案例分析，更是讓我清晰地看到瞭色彩在不同場景下的應用效果，受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套書的時候，第一個感覺就是“專業”和“厚重”。它不像市麵上那些輕飄飄的色卡手冊，這本書的內容是經過深思熟慮、嚴謹論證的。對於已經有一定設計基礎的朋友來說，這本書的價值在於它提供瞭更高維度的思考工具。它探討瞭色彩在不同媒介、不同文化背景下的適應性問題，這點非常關鍵。例如，在屏幕顯示和印刷輸齣之間，色彩錶現的差異如何通過設計策略來彌補，書中都有非常詳盡的解答。我特彆喜歡它對“不和諧中的和諧”這一概念的探討，打破瞭許多人對色彩搭配的刻闆印象，激發瞭我更大膽的實驗精神。可以說，這本書是陪伴我度過無數個“靈感枯竭”時刻的良師益友，每一次翻閱都能帶來新的啓發和解決問題的思路。