江晨 车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718) 钢琴初学入门教程教材 钢琴乐谱练习 大字版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 文宇图书专营店

出版社： 上海教育出版社

ISBN：9787445475473

商品编码：29525859810

出版时间：2014-07-01

商品详情

出版社:世纪音乐教育文化传播公司; 第1版 (2014年7月1日)

平装:49页

语种： 简体中文

开本:16

ISBN:7544454770

条形码:9787544454773

商品尺寸:29.8 x 22.4 x 0.6 cm

商品重量:222 g

品牌:上海教育出版社

 

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内容介绍

本套教材是我社公共版权教材中的一本，秉承了公共版权教材一贯的特点与优势。本版本将一些表情符号和分句根据数个版本做了处理，对乐谱中的个别错音予以订正是钢琴学习者必修的经典教材。本套教材是我社公共版权教材中的一本，秉承了公共版权教材一贯的特点与优势。本版本将一些表情符号和分句根据数个版本做了处理，对乐谱中的个别错音予以订正是钢琴学习者必修的经典教材。

《车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718)》由上海教育出版社出版。

 

钢琴基础技能精进：指法与音阶的系统构建 本书是一本专为钢琴初学者和希望夯实基础的演奏者设计的综合性教材。它侧重于建立扎实的手指独立性、灵活性和均匀性，为后续复杂曲目的演奏打下坚实的基础。全书内容围绕钢琴演奏中至关重要的几个核心技能板块展开，结构严谨，循序渐进。 第一部分：手指的独立与力量训练 本部分旨在唤醒和强化手指的运动能力，尤其关注无名指和小指的独立发力。 章节一：五指位置的基础练习（C大调及平行调式） 详细介绍了五指位置的正确手型要求，强调手腕、手臂与手指的协调关系。 1. 基础五指音阶的慢速练习： 采用极慢的速度（约♩=40-60），专注于每一个手指触键的深度、持续时间和释放的清晰度。重点分析了“立起手腕”与“放松手肘”的平衡点。 2. 平均触键力度训练： 通过轻柔的（p）和中强的（mf）动态对比练习，确保所有五个手指敲击琴键时产生的音量和音色保持一致。特别设计了针对性练习，以克服无名指（3指）和第四指（4指）的塌陷问题。 3. “保持与延迟”技巧： 引入了初步的巴斯蒂安式（Bastien-style）触键概念，要求在弹奏一组音符时，后一个音的抬起要略晚于前一个音的落下，以培养音符间的连贯性。 章节二：单指力量的强化与耐力培养 本部分专注于提升单个手指的抗疲劳能力和瞬间爆发力。 1. 固定音点支撑练习： 选取C、E、G等稳定音高，让其他四指保持固定形态，仅训练其中一指进行快速的、有控制的重复敲击。这种练习对于克服手指僵硬至关重要。 2. 重音与非重音的对比： 引入了简单的二度、三度或四度音程组合，设定其中一个音为强音（sfz或f），其余为弱音（p），训练大脑对不同手指施加精确控制的能力。 3. “手指独立性障碍突破”练习： 选取了跨越式或叠指式的指法难点，例如在四指弹奏后立即由一指接替的段落，进行反复的分解练习，直到肌肉记忆形成。 --- 第二部分：音阶与琶音的基础扫射技巧 这一部分是学习钢琴技术的核心，重点解决换指（过指）的流畅性问题。 章节三：大调音阶的系统学习（所有大小调） 教材按照C大调、G大调、F大调的顺序推进，确保学习者在掌握基础手型后，能迅速应对不同的升降记号。 1. 初级换指模型（C大调）： 详细图解了最基础的一指穿过三指的换指路径。练习时强调换指动作的“低位”和“迅速”，避免手腕抬升。 2. 音阶的连奏（Legato）实现： 区分了“手指连奏”和“手腕连奏”两种不同的连奏概念。对于音阶，主要训练手指的“粘性”，要求手指在琴键上保持接触，直到下一个手指完全落下。 3. 音阶的动态变化练习： 学习如何在音阶进行中实现渐强（crescendo）和渐弱（diminuendo）。例如，从最低音开始弱奏，逐渐增强至最高音，再从最高音逐渐减弱至最低音。 章节四：基础琶音的构建与扩展 琶音训练是为快速跑动和分解和弦做准备。 1. 三和弦琶音的分解练习： 针对C大调、a小调等基础三和弦，以四分音符和八分音符节奏进行分解练习，确保琶音的每个音符清晰、均匀。 2. 基础三音琶音的指法突破： 详细讲解了如何高效地使用“一指穿过”或“二指穿过”的手法来完成一个八度的琶音跨越。重点纠正了手掌向外侧过度倾斜的错误。 3. 琶音的节奏变奏： 引入附点节奏和切分节奏来练习琶音，以提高手指在不规则律动下的准确性。 --- 第三部分：初步的技巧融合与音乐性训练 在掌握了独立性和音阶基础后，本部分开始将技巧融入初步的音乐表达中。 章节五：和弦的分解与复合练习 本部分关注双手协调性以及和弦的力度控制。 1. 三和弦的双手同步演奏： 练习双手在同一节奏点同时弹奏C、G、F等基础三和弦，要求达到绝对的同步，避免任何一只手领先或滞后。 2. 分解和弦的左右手交替练习： 学习基础的分解和弦伴奏型（如阿尔贝蒂低音的简化版），要求左手以均匀的节奏分解和弦，右手进行简单的旋律填充。 3. 和弦的触键清晰度训练： 训练手指在触碰琴键时，不是拍击，而是有目的地“按压”下去，以获得更饱满的音色。 章节六：基础速度的稳定与控制 本部分使用节拍器进行精确训练，建立稳定的内在时间感。 1. 四分音符与八分音符的精确对照： 利用节拍器，先以四分音符的速度掌握音符位置，然后提高至八分音符，确保每一个音符的时间长度都相等。 2. 速度渐进法（Acceleration/Deceleration）： 教导学生如何以极慢的速度开始练习，然后每完成一个四小节的循环，将速度提高一个刻度（如每分钟增加2-4拍），直到达到目标速度为止。 3. 节奏准确性检查： 强调在任何速度下，保持节奏的“铁律”是首要任务，音准和清晰度次之。 全书配有大量清晰的图示，展示了正确的指位和手型，以及详细的指法标记。每项练习都附带有关于练习目的和常见错误的解析，旨在帮助学习者高效地自我纠正，稳步提升钢琴演奏的基础技术水平。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我对左手钢琴练习有了全新的认识！一直以来，我总觉得左手是钢琴演奏中的“配角”，是用来填充和弦的，而右手才是真正的主角，负责旋律和技巧的展示。但当我翻开这本书，尤其是看到它专门以“车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718)”为核心来设计“钢琴初学入门教程教材”时，我才意识到自己过去的想法有多么片面。 这本书让我明白，左手绝不仅仅是简单的伴奏。它的独立性和技巧性同样至关重要，甚至在某些作品中，左手的发挥直接决定了音乐的层次感和饱满度。作者非常巧妙地将车尔尼的作品分解、提炼，然后以一种非常适合初学者的形式呈现出来。我能看到，每一个练习曲都被精心设计，旨在锻炼左手的独立性、灵活性、力量和耐力，同时又不至于让初学者感到 overwhelming。 而且，“大字版”的乐谱设计真的让我省去了不少麻烦。作为一个已经接触过一些钢琴乐谱的人，我深知乐谱的清晰度对于学习效率的影响。很多时候，在昏暗的光线下，或者手指不那么熟练地移谱时，小字号的乐谱很容易导致误读甚至错误。这本书的字体和间距都恰到好处，即使在稍显疲惫的时候，也能轻松地阅读和理解乐谱。这不仅减轻了视觉压力，也让我能更专注于手指的练习和对音乐的感知。 我尤其欣赏这本书在“钢琴乐谱练习”上的处理方式。它不仅仅是提供了一系列的练习曲，而是更像一个引导性的教程。在练习曲的编排中，能感受到作者在循序渐进地引导学习者掌握左手的各种技巧，例如分解和弦、琶音、双音甚至是简单的旋律线条。这让我明白，左手的练习并非一成不变，而是可以如此丰富多样。 总的来说，这本书打破了我对于左手钢琴练习的固有观念，让我看到了左手在钢琴演奏中不可或缺的地位和潜力。它为我提供了一个系统而易于入门的学习路径，让我能够扎实地打好左手的基础。如果你也想提升自己的钢琴演奏水平，让你的音乐更加立体和饱满，那么这本书绝对是你的不二之选。

评分☆☆☆☆☆

哇！这本书简直是为我量身定做的！我是一名钢琴初学者，一直对弹奏心生向往，但总是被复杂的乐谱和手指的僵硬打败。之前也尝试过一些教程，但总是感觉跳跃性太大，要么就是难度直接飙升，让我望而却步。直到我遇到了这本书，简直是我的救星！ 首先，它的“大字版”设计真是太贴心了！我这个人视力不算特别好，而且初学时手指协调性差，视线需要在琴键和乐谱之间来回切换，如果乐谱字太小，简直是灾难。这本书的乐谱印刷得清晰、硕大，每一个音符、每一个表情记号都一览无余，大大减轻了我的阅读负担，让我能更专注于手指的动作和音乐的表达。这对于我这样容易分心、容易疲惫的初学者来说，简直是福音。 其次，它的内容编排也让我非常惊喜。我本来以为“车尔尼24首钢琴左手练习曲”听起来就很吓人，但这本书巧妙地将它们作为“入门教程教材”来呈现，循序渐进。我能感觉到作者在选择和编排练习曲时，是真正站在初学者的角度去思考的。它不是一上来就丢给你最难的部分，而是从最基础的指法、节奏、音阶开始，慢慢引入到车尔尼的练习曲中。我感觉自己每完成一个小小的练习，都能实实在在地感受到手指的灵活度和力量的增长，这种成就感是前所未有的。 而且，我特别喜欢它对“钢琴乐谱练习”的侧重点。不仅仅是枯燥地让你弹奏，它似乎还融入了一些对音乐表现力的引导，虽然只是初级的，但已经能让我感受到弹奏的乐趣，而不仅仅是技术的堆砌。我能感觉到，作者是希望我们不仅仅是“弹出”音符，更是“奏出”音乐。这本书让我看到了一个更广阔的钢琴学习世界，让我对未来的学习充满了信心和期待。 总而言之，如果你和我一样，是一个渴望学习钢琴但又容易被困难吓倒的初学者，那么这本书绝对值得你拥有。它不仅提供了清晰易懂的乐谱，更重要的是，它用一种温和而有效的方式，引导你走进钢琴的世界，让你在享受音乐的同时，也收获扎实的基本功。强烈推荐！

评分☆☆☆☆☆

天哪，这本书简直是我学习钢琴路上的“黑马”！我之前尝试过不少钢琴教程，有的是太理论化，枯燥乏味；有的是进度太快，让我跟不上；还有的是侧重点不对，感觉学了很久却没掌握到精髓。就在我快要放弃的时候，我发现了这本书——《江晨 车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718) 钢琴初学入门教程教材 钢琴乐谱练习 大字版》。 我当初是被“大字版”这个关键词吸引的。作为一名视力不算特别好，而且初学时容易紧张的学员，清晰、易读的乐谱对我来说是至关重要的。这本书的乐谱真的做得太棒了！每一个音符、每一个节奏标记都清晰可见，大小适中，排版合理，让我能够轻松地将视线从琴键移到乐谱，再从乐谱回到琴键，而不会感到吃力或混乱。这大大减少了因为视力问题而产生的挫败感，让我能更专注于手指的练习。 更让我惊喜的是，这本书将“车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718)”作为“钢琴初学入门教程教材”。我一直以为车尔尼的练习曲是中高级别的东西，没想到这本书能这么巧妙地将其“降维打击”，变成适合初学者入门的教材。作者在编排上花了很大的心思，从最基础的指法、节奏和音形开始，一点一点地引导着我们进入车尔尼的练习世界。我感觉自己每完成一个小小的练习，都能切实地感受到左手手指的灵活性、独立性和力量的提升。这种循序渐进的学习方式，让我觉得钢琴学习不再是一件遥不可及的事情，而是充满乐趣和成就感的过程。 这本书的“钢琴乐谱练习”这个定位也让我觉得非常实用。它不仅仅是让你去“弹奏”音符，而是让你在练习的过程中，潜移默化地掌握各种左手的演奏技巧。我能感觉到，作者不仅仅是想让你练熟乐谱，更是希望你能够理解乐谱背后的音乐语言，并尝试去表现它。这种教学理念让我觉得这本书非常有深度，不只是停留在表面的技术训练。 总而言之，如果你和我一样，是一个想要好好学习钢琴，但又不知道从何下手，或者总是被传统教程难倒的初学者，那么这本书绝对是你的最佳选择。它用最贴心的方式，最循序渐进的引导，让你在轻松愉快的氛围中，掌握扎实的钢琴基本功，尤其是左手的演奏技巧。强烈推荐！

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是我学习钢琴路上的“神来之笔”！我是一名钢琴初学者，一直梦想着能够弹奏出优美的旋律，但现实却是，我经常被复杂的乐谱和僵硬的手指弄得焦头烂额。尝试过不少教程，感觉要么进度太快，要么内容太枯燥，总是无法真正地激发我的学习热情。直到我遇到了这本《江晨 车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718) 钢琴初学入门教程教材 钢琴乐谱练习 大字版》。 首先，这本书的“大字版”设计简直是太贴心了！我这个人视力不是特别好，而且初学的时候，眼睛需要频繁地在琴键和乐谱之间切换，如果乐谱字太小，真的会让人感到非常吃力。这本书的乐谱印刷得清晰、硕大，每一个音符、每一个表情记号都一览无余，大大减轻了我的阅读负担，让我的注意力能够更集中在手指的练习和音乐的感觉上。这对于我这样的初学者来说，简直是救星一般的存在。 更让我惊喜的是，这本书以“车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718)”为核心，构建了一个“钢琴初学入门教程教材”。我本来以为车尔尼的练习曲是非常高难度的，但这本书却以一种非常巧妙、循序渐进的方式，将它们变成了适合初学者入门的绝佳素材。我能感受到作者在编排内容时，是真正站在初学者的角度去思考的。它不是一上来就丢给你最难的部分，而是从最基础的指法、节奏、音阶开始，一步步引导你掌握左手的基本功，然后逐渐过渡到车尔尼的练习曲中。我感觉自己每完成一个小小的练习，都能实实在在地感受到手指的灵活度和力量的增长，这种成就感是前所未有的。 这本书的“钢琴乐谱练习”定位也让我觉得非常实用。它不仅仅是让你去“弹奏”音符，而是通过练习，让你逐渐理解乐谱背后的音乐语言，并尝试去表达音乐的情感。这种教学方式让我觉得，钢琴学习不再是一件机械的事情，而是充满乐趣和创造力的过程。 总而言之，如果你和我一样，是一名渴望学习钢琴，但又容易被困难吓倒的初学者，那么这本书绝对值得你拥有。它用最贴心的方式，最科学的引导，让你在轻松愉快的氛围中，掌握扎实的钢琴基本功，尤其是左手的演奏技巧。我强烈推荐这本书！

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，彻底颠覆了我对钢琴左手练习的刻板印象！我一直以来都觉得，钢琴学习的重点主要在于右手，而左手更多的是扮演一个“辅助”的角色，负责和弦的支撑和一些简单的律动。然而，《江晨 车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718) 钢琴初学入门教程教材 钢琴乐谱练习 大字版》这本书，却让我看到了左手在钢琴演奏中惊人的潜力和重要性。 我之前尝试过一些钢琴教程，但总是感觉有些“玄乎”，要么就是直接进入高难度练习，让我望而却步；要么就是理论知识太多，实操性不强。直到我遇到这本书，我才真正体会到了“量身定制”的入门教材是什么样的。首先，书的“大字版”设计简直是太贴心了！作为一名初学者，我的视力不算特别好，而且手指协调性还不那么熟练，需要花费更多精力去辨认乐谱。这本书的乐谱印刷得清晰、硕大，让我能够轻松辨认每一个音符和节奏，大大减轻了我的视觉负担，让我能更专注于手指的动作和音乐的表达。 更让我惊喜的是，它将“车尔尼24首钢琴左手练习曲(作品718)”作为“钢琴初学入门教程教材”来编排。我本来以为车尔尼的练习曲是高级钢琴家的专属，但这本书却以一种非常温和、渐进的方式，将这些经典练习曲变成了适合初学者的练习内容。我能感受到，作者在内容编排上花了巨大的心思，从最基础的指法、节奏、音阶开始，一步步引导我进入到车尔尼的练习曲中。每完成一个小小的练习，我都能明显感觉到自己左手手指的灵活度、力量和独立性在不断提升，这种实实在在的进步，让我充满了学习的动力。 这本书的“钢琴乐谱练习”的定位也让我觉得非常实用。它不仅仅是枯燥地让你弹奏音符，而是更注重在练习中融入对音乐表现力的引导。即使是初级的练习，也能让我感受到音乐的层次和美感。这让我明白，钢琴学习不仅仅是技术的堆砌，更是音乐的表达。 总而言之，如果你和我一样，是一名渴望学习钢琴，但又对复杂的乐谱和高难度的练习感到畏惧的初学者，那么这本书绝对是你的理想选择。它用最贴心、最科学的方式，引导你走进钢琴的世界，让你在享受弹奏乐趣的同时，能够扎实地打好左手的基础。我强烈推荐这本书！