立體形態構成 田罡 等 9787563932016 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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田罡 等 著

圖書標籤:

• 建築設計
• 形態學
• 空間設計
• 設計原理
• 藝術設計
• 建築學
• 設計構成
• 視覺藝術
• 理論研究
• 田罡

店鋪： 天樂圖書專營店

齣版社： 北京工業大學齣版社

ISBN：9787563932016

商品編碼：29574067147

包裝：平裝

齣版時間：2012-08-01

基本信息

書名：立體形態構成

定價：48.90元

作者：田罡 等

齣版社：北京工業大學齣版社

齣版日期：2012-08-01

ISBN：9787563932016

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.400kg

編輯推薦

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《立體形態構成(高等教育美術專業與藝術設計專業十二五規劃教材)》編著者田罡等。本係列教材是根據高等藝術設計教育的客觀規律，遵循國傢對藝術設計學科專業的評價標準、培養目標等要求而組織編寫的。本係列教材注重思維的創新性與知識的應用性、針對性、時效性，適用於普通本科及高職高專院校藝術設計專業的在校學生。創造性思維是人類智能的擴展，是打破常規建立的循環，是常規的引導，是感性與理融的思考與實踐。在藝術設計領域中，原創性是藝術價值的集中體現。

內容提要

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《立體形態構成(高等教育美術專業與藝術設計專業十二五規劃教材)》編著者田罡等。
《立體形態構成(高等教育美術專業與藝術設計專業十二五規劃教材)》從立體構成的基本概念齣發，講述瞭立體構成的理念、各相關要素以及立體構成在設計領域的應用等。《高等教育美術專業與藝術設計專業'十二五'規劃教材:立體形態構成》大量選用瞭多種風格的設計作品，新穎獨特、圖文並茂，講解深入淺齣、通俗易懂，具有的理論性、知識性，便於讀者理解和認識。
本書不僅可供相關院校藝術設計專業作為教材使用，亦是立體構成興趣愛好者自學的參考資料。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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《空間之語：理性與想象的交織》 引言： 在三維的宏大畫布上，我們如何解讀、塑造和理解形體？《空間之語：理性與想象的交織》並非一本描摹具體物體或直接傳授技法的教材，而是一場關於空間本質、形態生成及其背後邏輯的深度探索。它邀您一同審視那些構成我們物質世界的基石——立體形態，並在此過程中，激活您內在的理性思考與感性創造力。本書旨在為您提供一個全新的視角，讓您超越錶象，深入感知空間維度中的力量、韻律與秩序，從而在您的創作或觀察中，獲得更深邃的洞察與更自由的錶達。 第一章：維度的對話——空間感知的基礎 我們生活在三維空間之中，但我們對空間的感知，卻遠不止於簡單的長度、寬度和高度。本章將從最根本的層麵齣發，探討人類如何通過感官與大腦的協同作用，建構起對三維世界的理解。我們將追溯從二維平麵到三維立體的認知躍遷，分析點、綫、麵在空間中的延展與組閤如何形成我們所見的萬物。 點的意義： 點，作為空間中最基本的元素，看似微不足道，卻承載著定位、指嚮、聚集和離散的意義。我們將探討點在不同文化和哲學體係中的象徵意義，以及在設計和藝術創作中，點如何成為構圖的起點、視覺焦點或空間節點。一個孤立的點可以象徵孤獨，一群點則可以描繪星辰或人群；點的位置變化，能引導視綫，創造動感。 綫的力量： 綫，是點運動的軌跡，是連接、分割、引導和限製的載體。直綫賦予堅毅與秩序，麯綫帶來柔美與流動。本章將深入分析不同性質的綫（例如：垂直綫、水平綫、斜綫、麯綫、摺綫）在空間中所産生的心理感受和視覺效果。我們會討論如何利用綫的方嚮、粗細、疏密來營造空間的縱深感、寬度感、高度感，甚至引導觀者的情緒。例如，一條嚮上的斜綫能引發積極嚮上之感，而水平綫則帶來穩定與寜靜。 麵的構成： 麵，是綫運動的軌跡，是界定、包裹、劃分和連接的邊界。從簡單的幾何形麵（如正方形、圓形、三角形）到自由形態的麵，它們共同構成瞭我們所見的物體錶層。本章將詳細闡述麵的基本屬性，如麵積、形狀、麯率、肌理等，並分析它們如何在空間中相互作用，産生視覺上的張力、平衡與節奏。我們將探討二維麵的組閤如何生成三維形體，以及麯麵在營造體積感、流動性和包裹感方麵的獨特魅力。 第二章：形體的語言——從幾何到有機 立體形態的多樣性，是構成世界豐富多彩的基礎。《空間之語》將帶您穿越幾何的嚴謹與有機的靈動，理解不同形體所蘊含的內在邏輯與錶達方式。 幾何形態的秩序與理性： 以立方體、球體、圓錐體、棱柱體等為代錶的幾何形態，以其清晰的輪廓、穩定的結構和內在的數學比例，成為理性思維的象徵。本章將分析幾何形態的構成原理，探討它們在建築、工業設計、圖案設計等領域的普遍應用，以及它們如何傳遞齣簡潔、力量、秩序和精確感。我們會探討如何通過對基本幾何體的切割、組閤、變形來創造齣復雜而和諧的形態。 有機形態的生命與流動： 與幾何形態的精確不同，有機形態（如人體、植物、岩石等）展現齣不規則、變化和生命力的特質。本章將深入探討有機形態的生成規律，分析其不規則性背後的自然邏輯，以及它們如何通過流暢的麯綫、變化的體積和豐富的肌理，傳達齣生命、生長、自由和情感的意象。我們將研究藝術傢和設計師如何從自然界汲取靈感，運用有機形態來錶達情感、模擬生物或創造獨特的視覺體驗。 抽象與具象的界限： 在形態的錶達上，抽象與具象並非絕對對立。本章將探討形體的抽象化過程，以及如何從具象的現實世界中提煉齣具有普適性的形態元素。我們將分析抽象形態如何通過去除具體細節，聚焦於形式本身的特質，從而引發觀者更廣泛的聯想與思考。反之，具象形態也需要通過對基本形體的組織與調度，來傳遞其內在的秩序與美感。 第三章：空間的關係——形態之間的張力與和諧 單一的立體形態固然有其獨立的美感，但它們在空間中的組閤與互動，纔真正激發齣形態的生命力。《空間之語》將聚焦於形態之間的關係，揭示它們如何通過相互作用，産生視覺的張力、平衡、節奏與韻律。 平衡與穩定： 什麼是視覺平衡？本章將探討不同類型的平衡（對稱平衡、不對稱平衡）在立體形態構成中的應用，以及如何通過形態的大小、形狀、位置、色彩等因素來營造空間的穩定感。我們將分析重心、支撐、對稱軸等概念在理解形態平衡中的作用。 對比與張力： 形態之間的對比，是産生視覺衝擊力和錶現力的重要手段。本章將分析各種對比關係，如大小對比、疏密對比、麯直對比、光影對比等，以及它們如何共同作用，在空間中製造齣動態的張力。我們會探討如何通過適度的對比來豐富形態的錶現力，避免單調。 節奏與韻律： 節奏和韻律是形態在空間中運動和變化的體現。本章將分析重復、變化、漸變、輻射等手法如何應用於立體形態的構成，從而在空間中創造齣引人入勝的視覺節奏和和諧的韻律。我們將學習如何通過形態的有序組織，引導觀者的視綫，産生流暢的視覺體驗。 空間包裹與穿透： 形態不僅僅是占據空間，更重要的是它們與空間的對話。本章將探討形態如何包裹、界定、劃分和穿透空間。我們會分析“負空間”的重要性，以及如何通過形態的設計來影響空間的使用功能和心理感受。例如，一個開口的盒子與一個封閉的盒子，在空間中的意義截然不同。 第四章：形態的意義——理性、情感與文化的維度 立體形態並非僅僅是物理的存在，它們承載著豐富的意義，與我們的理性、情感和文化緊密相連。《空間之語》將引導您超越形式的純粹分析，去探尋形態背後的深層內涵。 理性與數學的美： 許多經典形態都蘊含著深刻的數學原理，如黃金分割、斐波那契數列等。本章將探討數學比例在形態構成中的應用，以及理性思維如何為形態賦予一種普適性的和諧與美感。我們將審視這些數學原理在自然界和人類設計中的體現，理解其背後為何能引發我們的認同感。 情感的投射： 形態具有強大的情感感染力。圓潤的麯綫可能引發溫柔、安全的感覺，尖銳的棱角則可能帶來緊張、危險的聯想。本章將分析不同形態所傳達的心理暗示和情感共鳴，探討設計師如何通過形態的設計來喚起觀者的特定情緒。 文化與象徵： 不同的文化對形態有著獨特的解讀和賦予。某些形態可能在特定文化中具有神聖、權力或生命等象徵意義。本章將從文化視角審視立體形態，分析其在不同文明中的演變與象徵意義，幫助您理解形態的多重文化語境。 第五章：創意的生成——理性構思與直覺湧現 理解瞭空間與形態的語言，我們便站在瞭創意的起點。《空間之語》並非提供現成的創意模版，而是為您提供激發創意的方法論。 觀察與分析： 偉大的創意往往源於敏銳的觀察和深刻的分析。本章將強調從日常生活中觀察形態、分析結構、理解其功能與美學的重要性。 解構與重組： 學習如何解構已有的形態，分析其構成元素，再以全新的方式進行重組，是創造新形態的有效途徑。我們將探討各種解構與重組的策略。 聯想與類比： 激發跨領域的聯想，將不同事物的形態進行類比，是打破思維定勢、産生新意的關鍵。本章將提供一些引導聯想的練習和方法。 實驗與迭代： 創意是一個不斷實驗和迭代的過程。本章鼓勵您在理論指導下，勇於動手實踐，通過不斷的嘗試和調整，最終找到最契閤您想法的形態錶達。 結語： 《空間之語：理性與想象的交織》是一次邀請，邀請您以全新的視角，去觀察、去理解、去創造屬於您自己的三維世界。它不是一個終點，而是一個起點，一個激發您在理性與想象的交織中，不斷探索立體形態之美，賦予空間以生命力的起點。願您通過本書，開啓一場關於形態、空間與創意的無限旅程。

評分☆☆☆☆☆

想象一下，如果一個雕塑傢，他能夠憑藉手中簡簡單單的泥土，或者幾塊金屬，就能塑造齣足以觸動靈魂的生命體，那該是多麼神奇的能力。我相信，《立體形態構成》這本書，正是試圖去揭示這種“魔力”背後的奧秘。它可能不是一本單純的技巧教程，而是一本關於空間語言的哲學讀物。我曾經在學習繪畫的時候，就深深體會到，即使是描繪一個簡單的物體，如果不能理解其立體結構，那麼畫齣來的東西，也隻會是扁平而呆闆的。而當我對物體的體積、光影、以及它在空間中的定位有瞭更深刻的理解後，即便是寥寥幾筆，也能夠賦予畫麵以生命力。立體形態的構成，我認為，更是將這種能力推嚮瞭極緻。它關乎如何在一個三維的空間裏，去“編織”形態，去“雕塑”情感，去“構建”意義。我甚至可以想象，書中會討論到一些經典的立體構成案例，比如一些偉大的雕塑作品，或者一些具有裏程碑意義的建築設計，通過對這些案例的剖析，來闡釋書中提齣的理論。

評分☆☆☆☆☆

一本藝術理論著作，通常會以一種相對學術化的語言呈現，而《立體形態構成》這本書，即便我不曾翻閱其頁，僅從書名本身，便足以勾起我對藝術創作中最基礎、也最核心的要素之一的無限遐想。形態，它是視覺藝術的骨骼，是情感錶達的載體。而“立體”二字，更是將這種形態推嚮瞭超越二維平麵的現實維度，讓藝術的觸感和空間感變得鮮活起來。我曾多次在博物館的展廳裏，麵對那些雕塑、裝置藝術，甚至是一些建築的局部，被那飽滿的體積、巧妙的轉摺、以及光影在形態上的舞動所震撼。那些作品，無一不是通過對立體形態的精妙把握，纔得以傳達齣藝術傢深邃的思想和澎湃的情感。我可以想象，《立體形態構成》這本書，或許正是試圖去拆解、去分析，甚至去建構這樣一種關於立體形態的理論體係。它可能不僅僅是關於“形”的描述，更會深入探討“形”是如何形成的，以及不同形態之間又會産生怎樣的關係。例如，一個圓形的形態，它可以是柔和的、包容的，也可以是激進的、動態的，這取決於它所處的語境，以及它與其他形態的組閤。而方形，則可能帶來穩定、秩序，但也可能暗示著束縛和僵化。這種對基本形態的理解，對於任何想要在視覺藝術領域有所作為的人來說，都如同學習字母錶一樣重要。我甚至可以推測，書中很可能涉及到形態的生成原理，比如黃金分割、斐波那契數列等數學概念在藝術形態中的應用，亦或是對自然界中各種形態的觀察與提煉。藝術傢們如何從自然的麯綫、岩石的棱角、甚至是雲朵的變幻中汲取靈感，並將其轉化為具有獨特生命力的藝術語言，這本身就是一門深奧的學問。而這本書，或許正是為我們揭示這一切奧秘的鑰匙，引導我們用更專業的眼光去審視和創作。

評分☆☆☆☆☆

當我初次聽到“立體形態構成”這個書名的時候，腦海中立刻浮現齣那些令人嘆為觀止的3D建模作品，以及那些精巧絕倫的建築設計圖。那種將二維的概念轉化為三維實體的過程，本身就充滿瞭魔力。我知道，藝術創作從來都不是憑空想象，它有其內在的邏輯和規律，而“構成”二字，恰恰點明瞭這一點。這本書，我猜想，可能是一本非常實操性的指導手冊，它會手把手地教你如何去理解和運用三維空間中的各種基本元素，比如點、綫、麵，以及它們在立體空間中的延展和組閤。也許會從最基礎的幾何體開始，講解如何將立方體、球體、圓錐體等基本形態進行切割、拼接、變形，從而創造齣具有不同視覺效果和情感錶達的復雜形態。我尤其期待書中會對“動態”和“平衡”這兩個概念在立體構成中的闡述。一個靜止的立體作品，如何通過形態的安排，營造齣動勢？一個看似復雜的組閤，又如何保持視覺上的穩定與和諧？這其中蘊含著大量的學問。我曾看到過一些動態雕塑，它們在風的吹拂下，變換著姿態，仿佛擁有瞭自己的生命，那種感覺令人著迷。而一本能夠教會我如何去實現這種動態“構成”的書，無疑是極具價值的。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術的魅力，在於它能夠賦予無生命的事物以靈魂。而當這種“靈魂”通過“立體形態”來呈現時，它的錶現力則會得到極大的增強。立體形態，它不僅僅是占據空間，它更是與空間對話，與光影共舞。這本書，從名字來看，就充滿瞭探索的意味。我推測，它會帶領我們去深入理解，不同的立體形態是如何引發人們的情感共鳴的。比如，一個嚮上延伸的、充滿張力的形態，可能會給人帶來希望和力量；而一個嚮下沉溺的、壓抑的形態，則可能傳遞齣憂傷和孤獨。我希望這本書能夠提供一套係統性的分析框架，幫助我更好地去解讀那些在我眼前展現的立體藝術作品，並從中汲取靈感，用於我自己的創作。我甚至可以想象，書中會詳細闡述一些關於“比例”和“尺度”在立體構成中的重要性，以及它們如何影響作品的整體視覺效果和感染力。

評分☆☆☆☆☆

我經常在一些設計類期刊中，看到一些令人驚艷的3D模型和裝置藝術作品，它們在空間中呈現齣令人難以置信的復雜性和美感。我總是好奇，這些作品究竟是如何被構思和實現的？我相信，《立體形態構成》這本書，一定能為我揭示其中的秘密。它可能不僅僅是一本理論書籍，更是一本能夠激發靈感的創作指南。我期待書中能夠提供一套係統性的方法論，幫助我理解和掌握立體形態的構成原理，並將其運用到我的創作中。例如，如何通過對基本幾何體的切割、組閤、變形，來創造齣具有獨特視覺效果的復雜形態？又如何在作品中營造齣空間感、體積感和動感？這些都是我非常感興趣的問題。我甚至可以想象，書中會包含大量的案例分析，通過對優秀立體構成作品的剖析，來闡釋書中提齣的理論。

評分☆☆☆☆☆

有時候，我覺得“構成”這個詞，本身就帶著一種創造的張力。它意味著將零散的元素，通過一定的規則和邏輯，組閤成一個整體，一個有生命力的有機體。而當這個“構成”的對象是“立體形態”時，這種張力就被放大到瞭極緻。因為立體形態，它占據著空間，它有體積，有重量，有它自己的呼吸和生命。這本書，我猜想，可能會深入探討不同材質、不同體量、不同尺度的立體形態，它們在空間中所産生的視覺效應和心理感受。例如，光滑的金屬錶麵，在光綫下會反射齣銳利的邊緣，而粗糙的石頭，則會吸收光綫，營造齣沉穩厚重的感覺。這些細微的差彆，都會對作品的最終呈現産生巨大的影響。我甚至可以想象，書中會討論到一些關於“負空間”的理論。在立體構成中，不僅僅是被“填充”的部分重要，那些“留白”的區域，同樣能夠塑造形態，引導視綫，甚至錶達情感。

評分☆☆☆☆☆

我始終相信，真正的藝術，是能夠超越時空的，它能夠與觀者建立一種深刻的連接。而要做到這一點，不僅僅需要藝術傢有深厚的技巧，更需要他們對形式語言有獨到的理解。當“立體形態”成為藝術語言的載體時，它的錶現力就得到瞭極大的釋放。這本書，從書名本身，就透露齣一種專業性和係統性。我推測，它可能不僅僅是簡單地介紹一些造型技巧，而是會深入探討立體形態的原理，以及這些原理在不同藝術門類中的應用。比如，它可能會討論到雕塑、裝置藝術、建築設計，甚至工業設計中的立體構成法則。我尤其期待書中會對“韻律”和“節奏”這兩個概念在立體構成中的闡釋。一個好的立體作品，就像一首無聲的交響樂，它通過形態的起伏、轉摺、呼應，營造齣一種內在的韻律感，讓觀者在不知不覺中被吸引，被打動。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，對於視覺藝術的學習，如果止步於平麵，那終究是有限的。我們生活的世界本身就是立體的，我們的感知也同樣是立體的。因此，任何藝術創作，如果想要真正觸及觀者的內心，觸及他們對空間的認知和情感的共鳴，就必須懂得如何玩轉立體形態。這本書，從名字上看，就直指瞭這個核心。《立體形態構成》，它所涵蓋的，應該不僅僅是“怎麼做”的問題，更重要的是“為什麼這麼做”的原理。它可能會深入探討不同立體形態所承載的心理暗示和文化意義。比如，銳利的棱角可能象徵著衝突和力量，而圓潤的麯綫則可能傳達齣溫柔和親和。這種對形態背後意義的解讀，對於藝術傢來說，是至關重要的。因為藝術不僅僅是形式的遊戲，更是思想的傳遞。我曾經在觀看一些現代藝術展覽時，對某些作品的形態感到睏惑，不知道藝術傢想要錶達什麼。如果這本書能夠提供一套分析和理解立體形態的理論框架，那麼它將極大地幫助我，甚至所有對藝術感興趣的人，去更深入地解讀那些充滿力量和智慧的立體藝術作品。

評分☆☆☆☆☆

每當我走進一個藝術展，尤其是那些以雕塑或裝置藝術為主的展覽時，我總會被那些在三維空間中盡情舒展的形態所吸引。它們不像二維的繪畫那樣拘泥於平麵，而是擁有瞭真正的體積和空間感，仿佛能夠與觀眾進行一場無聲的對話。《立體形態構成》這個書名，恰恰觸動瞭我內心深處對這種藝術形式的渴望。我猜想，這本書定然會深入探討立體形態的生成機製，它會從最基本的點、綫、麵齣發，講解如何將這些最基礎的視覺元素，在三維空間中進行巧妙的組閤與演變，從而創造齣韆變萬化的形態。我尤其好奇書中會如何闡釋“力量感”和“流動感”這兩個概念在立體構成中的錶達。一個堅固的、棱角分明的形態，如何傳遞齣力量？而一個流暢的、麯綫交織的形態，又如何纔能顯得生動而富有生命力？這些都是我一直試圖去理解和實踐的藝術語言。

評分☆☆☆☆☆

對我而言，藝術的學習，與其說是技藝的磨練，不如說是對世界感知方式的重塑。而“立體形態構成”，這個概念本身就充滿瞭探索的誘惑。我曾多次在一些設計類的書籍中，看到過關於“形式語言”的討論，但“立體形態”這個詞，無疑將這種語言提升到瞭一個全新的維度。它不再局限於平麵上的綫條和色彩，而是將我們的感知帶入瞭真實的三維空間。這本書，我希望它能夠引導我，去發現和理解那些隱藏在日常事物中的立體形態之美。也許是公園裏的一棵樹，它的枝乾在空間中以一種極其復雜而又和諧的方式延展；也許是山巒起伏的輪廓，它們在陽光下勾勒齣壯麗的綫條。藝術傢們如何將這些自然界的“構成”轉化為具有獨特藝術價值的作品，這是我一直好奇的。我期待這本書能夠提供一種係統的方法論，幫助我更好地觀察、分析和運用立體形態，從而創作齣更具錶現力和感染力的作品。