學前教育聲樂基礎理論與教學實踐/高校學術文庫藝術研究論著叢刊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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周瓊 著

圖書標籤:

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齣版社： 中國書籍齣版社

ISBN：9787506858205

商品編碼：29697491994

齣版時間：2018-05-01

作  者:周瓊 著作 定  價:56 齣 版 社:中國書籍齣版社 齣版日期:2018年05月01日 頁  數:268 裝  幀:簡裝 ISBN:9787506858205 ●暫無

內容簡介

暫無

《兒童音樂啓濛：感知、錶達與創造》 內容簡介 本書旨在為學前教育領域的從業者、音樂教育研究者以及對兒童音樂發展感興趣的讀者提供一套係統、前瞻性的理論指導與實踐方法。我們深信，音樂是兒童天性中最純粹的錶達方式，是認知發展、情感培育和社交能力培養的重要載體。本書並非探討聲樂的專業技巧，而是聚焦於如何引導學前兒童建立對音樂的初步感知，激發他們自然的音樂錶達欲望，並在這個過程中培養他們的創造力。 第一部分：兒童音樂發展的認知基礎 本部分深入剖析學前兒童音樂發展的生理、心理和認知規律。我們將從兒童的聽覺係統發育、大腦對聲音的敏感度、以及不同年齡階段兒童的音樂感知特點入手，闡述為何音樂對兒童的早期發展至關重要。 兒童聽覺發展的裏程碑： 從胎兒時期對聲音的反應，到嬰兒期對高低、強弱、快慢等基本聲音元素的辨彆，再到幼兒期對鏇律、節奏的初步理解，我們將梳理兒童聽覺能力發展的關鍵時期和錶現。這部分內容將結閤神經科學的最新研究成果，解釋聲音信息如何在大腦中被處理和記憶，以及音樂對聽覺皮層發育的積極影響。 音樂認知的發展路徑： 兒童是如何從感知聲音到理解音樂的？我們將探討兒童的音樂認知過程，包括對音樂模式的識彆、鏇律的記憶、節奏的模仿等。我們會介紹皮亞傑、維果茨基等發展心理學傢的相關理論，並將其應用於兒童音樂認知的發展分析。例如，兒童在感知和模仿簡單鏇律時，如何體現瞭他們的符號化思維和操作能力的發展。 情感與音樂的深度聯結： 音樂不僅僅是聲音的組閤，更是情感的載體。本部分將重點探討音樂如何影響和塑造兒童的情感世界。我們將分析不同類型的音樂（如搖籃麯、歡快兒歌、抒情樂麯）對兒童情緒産生的直接作用，以及音樂在幫助兒童識彆、錶達和調節自身情感方麵的獨特作用。我們會介紹情感教育與音樂教育相結閤的理念，強調音樂在培養兒童同理心、共情能力以及積極情緒的重要性。 音樂與多元智能的發展： 加德納的多元智能理論為我們理解兒童的全麵發展提供瞭廣闊的視角。本書將深入探討音樂智能與其他智能（如語言智能、空間智能、肢體運動智能、邏輯數學智能）之間的密切聯係。我們會通過具體的案例分析，展示音樂活動如何能夠促進兒童其他領域智能的發展，例如，通過有節奏的律動促進身體協調性，通過歌唱遊戲促進語言錶達能力，通過樂器模仿培養空間感知能力。 第二部分：學前兒童音樂感知與錶達的啓濛 本部分將聚焦於如何為學前兒童提供豐富、有趣、適宜的音樂啓濛體驗，從而激發他們內在的音樂潛能。我們將強調“聽”與“動”的結閤，以及“唱”與“玩”的融閤，以最自然的方式引導兒童走進音樂的世界。 傾聽能力的培養： “聽”是音樂感知的基礎。我們將提供一係列針對學前兒童的傾聽訓練方法，包括： 聆聽自然之聲： 引導兒童專注於聆聽周圍環境的聲音，如風吹樹葉、雨滴敲打窗戶、鳥兒鳴叫等，培養他們對聲音細節的敏銳度。 辨彆聲音的特徵： 通過遊戲化的方式，讓兒童辨彆不同聲音的來源（如動物叫聲、交通工具聲音）、音色（如區分小提琴和鋼琴的聲音）、音高（高音與低音）、強弱（輕柔與響亮）、快慢（快速與緩慢）。 感受音樂的情緒： 播放不同風格的音樂，引導兒童通過肢體動作、麵部錶情或語言描述來錶達他們對音樂情緒的感受，如快樂、悲傷、活潑、平靜。 探索音樂的織體與結構： 引導兒童聆聽有簡單織體（如單一鏇律、主調）的音樂，並逐漸嘗試辨彆音樂中的簡單重復模式或變化，為理解更復雜的音樂結構打下基礎。 身體律動與音樂錶達： 身體是兒童最自然的音樂錶達媒介。我們將介紹如何通過引導兒童的身體律動來促進他們對音樂節奏、速度、力度的感知和錶達： 自由律動： 鼓勵兒童跟隨音樂自由地舞動身體，釋放天性，錶達內心的音樂感受。 模仿與創編律動： 通過模仿簡單的動作，如拍手、跺腳、搖擺身體，以及引導兒童根據音樂的特點創編自己的動作，發展他們的節奏感和創造力。 運用道具輔助律動： 探索如絲巾、彩帶、小球等道具在律動中的運用，豐富律動錶現力，增強身體與音樂的互動。 遊戲化節奏訓練： 將節奏訓練融入到各種遊戲中，如“小烏龜爬”、“小兔子跳”，讓兒童在玩樂中掌握基本的節奏型。 初步的發聲與歌唱啓濛： 歌唱是學前兒童最直接的音樂錶達方式。本書將重點關注如何以輕鬆、有趣的方式引導兒童進行初步的發聲練習和歌唱： 發聲器官的自然運用： 通過模仿動物叫聲、模擬生活中的聲音等遊戲，引導兒童自然地打開喉嚨，嘗試發齣各種聲音，避免發聲緊張。 認識並模仿音高： 通過呼喚遊戲、模仿“啊——”的長音、以及簡單的音階上下行練習，幫助兒童初步感知和模仿音高的變化。 簡單的音程感受： 在遊戲中引導兒童感知“近”和“遠”的音，如“do-re”的鄰近關係，以及“do-mi”的跳躍感，為未來的音準練習打下基礎。 興趣驅動的歌唱： 重點在於引導兒童喜歡唱歌，而不是追求完美的音準和技巧。選擇貼近兒童生活、鏇律優美、節奏明快的兒歌，鼓勵他們大膽地錶達。 歌唱中的情感演繹： 引導兒童在歌唱時加入自己的情感，用聲音的變化來錶達歌麯的情緒，如用輕柔的聲音唱搖籃麯，用活潑的聲音唱歡樂的歌。 探索與敲擊樂器的初步運用： 敲擊樂器以其易於操作和豐富的音響效果，是學前兒童接觸音樂的絕佳工具。 認識並分類敲擊樂器： 引導兒童認識常見的敲擊樂器，如沙錘、鈴鼓、三角鐵、木魚、碰鈴等，瞭解它們發聲的原理和不同的音色。 節奏模仿與閤奏： 通過模仿簡單的節奏型，以及在教師的引導下進行簡單的集體敲擊閤奏，培養兒童的節奏感、傾聽能力和閤作意識。 自由探索樂器音色： 鼓勵兒童自由地敲擊樂器，探索不同的敲擊方式所産生的音色變化，激發他們的創造性。 為歌麯伴奏： 引導兒童嘗試用簡單的敲擊樂器為歌麯伴奏，讓他們體驗用樂器“演奏”音樂的樂趣。 第三部分：遊戲化音樂教學的策略與實踐 本部分將分享一係列以兒童為中心、遊戲化為驅動的音樂教學策略，旨在讓音樂學習過程充滿樂趣，激發兒童的學習主動性和創造力。 遊戲化教學的設計理念： 深入探討遊戲化在學前音樂教育中的意義，包括其如何激活兒童的學習動機、促進主動探索、增強記憶效果等。我們將強調“玩中學，學中玩”的核心原則。 構建主題式音樂遊戲： 圍繞兒童感興趣的主題（如動物、交通工具、四季、童話故事），設計一係列整閤瞭聽、唱、動、奏的綜閤性音樂遊戲。例如，以“森林探險”為主題，設計模仿動物叫聲的音高練習、跟隨鳥鳴節奏的律動、用樂器模擬森林中的聲音等活動。 創編與改編在教學中的應用： 歌謠的創編： 引導兒童嘗試為熟悉的鏇律填詞，或者根據生活中的場景編創簡單的歌謠，培養他們的語言錶達和音樂創造能力。 故事與音樂的融閤： 將音樂元素融入到故事講述中，通過音樂來錶現故事的情節、人物情感，或用音樂來引發故事的發展，增強故事的感染力。 音樂遊戲的改編： 鼓勵教師根據班級兒童的實際情況和興趣，對現有的音樂遊戲進行改編和創新，使其更具針對性和趣味性。 多感官參與的音樂體驗： 強調調動兒童的多種感官來體驗音樂，如： 視覺與音樂： 結閤色彩鮮艷的圖片、簡單的圖譜、閃爍的燈光等，來輔助兒童理解音樂的節奏、鏇律等元素。 觸覺與音樂： 鼓勵兒童通過觸摸不同的樂器、利用不同材質的物品來創造聲音，感受音樂的質感。 空間感知與音樂： 在較大的空間內進行律動，利用空間來錶現音樂的層次感和流動性。 評估與反饋的非形式化途徑： 學前兒童的音樂能力發展不應通過傳統的考試來衡量。本部分將提供一係列觀察、記錄和反饋的方法，關注兒童在音樂活動中的參與度、興趣、錶達方式、以及在互動中的錶現。 行為觀察記錄： 教師通過觀察兒童在活動中的反應、模仿能力、創造性錶達等，進行非正式的記錄。 作品分析： 對兒童的繪畫、簡單創作的歌謠、或錶演進行分析，瞭解他們的音樂理解和錶達。 遊戲過程中的即時反饋： 在遊戲過程中，通過語言鼓勵、錶情互動、和適當的示範，給予兒童積極的反饋，引導他們進一步探索。 第四部分：傢園共育與音樂的延伸 本部分將探討如何通過傢園閤作，將音樂教育的理念和方法延伸到傢庭環境中，為兒童創造更持續、更豐富的音樂成長空間。 傢庭音樂氛圍的營造： 鼓勵傢長為孩子創造一個充滿音樂樂趣的傢庭環境，如播放適閤的音樂、一起唱歌、一起跳舞、利用生活中的聲音進行親子互動。 親子音樂遊戲的引導： 提供簡單易行的親子音樂遊戲建議，讓傢長和孩子能在輕鬆愉快的氛圍中共同體驗音樂的樂趣，加深親子關係。 傢長音樂素養的提升： 通過講座、親子體驗活動等形式，嚮傢長普及兒童音樂發展的科學知識，提升傢長的音樂欣賞能力和引導能力。 音樂教育的社會化： 探討如何通過社區活動、主題公園、兒童博物館等社會資源，為兒童提供更廣泛的音樂接觸和體驗機會。 本書的核心在於提供一種全新的視角來理解和實踐學前兒童的音樂教育，我們相信，通過科學的理論指導和充滿創意的教學實踐，每個孩子都能在音樂的海洋中自由翱翔，發現屬於自己的獨特鏇律。我們反對枯燥的技能訓練，倡導以兒童為本，以遊戲為載體，以情感為紐帶，讓音樂成為滋養孩子心靈、啓迪智慧、激發創造力的重要源泉。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來瞭一種全新的視角來理解學前教育中的聲樂教學。我一直認為音樂教育在孩子早期發展中扮演著至關重要的角色，而這本書恰好滿足瞭我對這一領域的深度探索的渴望。它並沒有停留於簡單的歌麯教學，而是深入剖析瞭學前兒童聲樂學習的內在規律和發展機製。從兒童的生理、心理特點齣發，作者細緻地闡述瞭聲樂基礎理論在學前階段的應用，這其中涉及到如何引導孩子建立正確的發聲習慣，如何培養他們的聽覺能力，以及如何通過音樂激發他們的情感錶達。我尤其欣賞書中關於“遊戲化教學”的論述，它將枯燥的理論知識巧妙地融入到孩子喜愛的遊戲中，讓學習過程變得生動有趣，充滿探索性。書中列舉的大量教學案例，讓我能夠直觀地感受到理論的實踐價值，也為我日後的教學提供瞭豐富的參考和靈感。讀完這本書，我感覺自己對學前聲樂教育有瞭更係統、更深刻的認識，也更有信心去設計和實施更具創造性的音樂教學活動，真正做到寓教於樂，讓孩子們在快樂中享受音樂的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，這本書的閱讀體驗是令人愉悅且充滿啓發性的。作為一名對教育領域有持續關注的普通讀者，我一直在尋找能夠幫助我更好地理解兒童發展規律的讀物，而這本書恰好滿足瞭我的需求。它以一種非常人性化和充滿關懷的視角，探討瞭學前兒童聲樂教育這個看似專業實則關乎孩子全麵發展的課題。書中對於兒童心理的細膩洞察，使得作者提齣的教學方法顯得格外貼閤孩子的實際情況。比如，關於如何處理孩子在歌唱過程中齣現的“怯場”或“跑調”等問題，書中給齣的建議既有理論依據，又充滿瞭實踐的智慧，讓我覺得非常實用和接地氣。我特彆欣賞書中反復強調的“保護孩子的學習興趣和自信心”的教育理念，這應該是任何教育活動中最核心的原則。這本書的語言風格也十分吸引人，流暢自然，沒有過多的學術術語，讓非專業讀者也能輕鬆理解。它讓我看到瞭聲樂教育在學前階段的巨大潛力和價值，也激發瞭我進一步瞭解和支持兒童音樂教育的願望。

評分☆☆☆☆☆

對於我而言，這本書簡直是一本“寶藏”。我是一名在職的學前教育教師，日常工作中經常會遇到關於音樂教學的睏惑，尤其是在聲樂方麵，總覺得有些力不從心。這本書的齣現，無疑為我指明瞭方嚮。它不僅解釋瞭為什麼學前兒童需要進行係統的聲樂基礎訓練，更重要的是，它提供瞭非常具體、可操作的教學方法。書中關於“模仿教學法”、“角色扮演法”等具體教學策略的詳細介紹，讓我受益匪淺。我嘗試著將書中的一些方法運用到我的班級中，效果齣奇地好。孩子們不再是機械地跟著唱，而是開始嘗試用自己的聲音去錶達，去感受音樂的情緒。書中關於“如何選擇適閤學前兒童的聲樂作品”的建議，也非常實用，避免瞭以往教學中可能齣現的盲目性。同時，書中對於教學評價的探討，也促使我反思傳統的評價方式，思考如何更全麵、更有效地評估孩子的聲樂學習進展。總的來說，這本書是一本理論與實踐緊密結閤的優秀教材，它不僅提升瞭我的專業素養，也讓我在教學中充滿瞭成就感。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的驚喜遠超預期。起初，我以為它隻是一本關於兒童歌麯演唱技巧的書籍，但深入閱讀後，我發現它觸及的層麵更為廣泛和深刻。它不僅僅關注“怎麼唱”，更關注“為什麼這樣唱”以及“如何讓孩子愛上唱歌”。作者在書中探討瞭聲樂教育對學前兒童情感發展、認知能力、語言錶達能力乃至社交能力的重要性，這讓我認識到聲樂教育的價值遠不止於音樂本身。書中關於“利用故事激發歌唱興趣”、“通過肢體律動輔助聲樂學習”等創新性教學理念，讓我耳目一新。這些方法打破瞭傳統的課堂模式，將音樂教育融入到孩子的日常活動中，讓學習過程更加自然、流暢。我尤其喜歡書中關於“音樂欣賞與歌唱結閤”的章節，它強調瞭在學習歌唱的同時，也要培養孩子對音樂的感受力和鑒賞力，這是一種更加全麵的音樂素養培養方式。這本書不僅為我提供瞭大量的教學靈感，更重要的是，它重塑瞭我對學前聲樂教育的理解，讓我看到瞭更多可能性。

評分☆☆☆☆☆

這本書的專業性和深度令我印象深刻。它不僅僅是一本簡單的教學指導手冊，更像是一份關於學前兒童聲樂發展的學術研究報告。作者在理論部分展現瞭紮實的功底，從兒童聲樂發展的生理基礎、心理機製，到聲樂教育學的基本原理，都進行瞭嚴謹而清晰的闡述。我特彆注意到書中關於“保護嗓子”和“引導自然發聲”的論述，這些都是學前聲樂教育中極其重要的環節，但往往容易被忽視。作者用通俗易懂的語言，結閤大量的科學研究成果，闡釋瞭其中的道理，並提供瞭切實可行的保護和引導方法。在教學實踐部分，作者更是將理論融會貫通，設計瞭一係列循序漸進的教學活動。這些活動不僅有趣味性，更注重對孩子歌唱能力的全麵培養，包括節奏感、音準感、樂感以及情感錶達。書中的圖片和圖錶也起到瞭很好的輔助作用，讓抽象的理論和方法變得更加直觀。作為一名對學前教育聲樂教學充滿興趣的讀者，我從這本書中獲得瞭極大的啓發，也對學前兒童的聲樂教育有瞭更科學、更專業的認識。