中国人应该知道的穿着误区 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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成应翠，祖融 著

图书标签:

• 服装
• 穿搭
• 时尚
• 文化
• 国人
• 礼仪
• 审美
• 误区
• 服饰
• 传统

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 中国书籍出版社

ISBN：9787506816465

商品编码：29707126815

包装：平装

出版时间：2008-01-01

基本信息

书名:中国人应该知道的穿着误区

定价：28.00元

售价：19.6元,便宜8.4元,折扣70

作者:成应翠,祖融

出版社：中国书籍出版社

出版日期：2008-01-01

ISBN：9787506816465

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.400kg

编辑推荐

对中国人生活中的穿着搭配进行评点，“穿”出品味。

内容提要

在这里，我们从上至下，从里到外，从小到大，关注每一个细节，却不放过整体的和谐理念。每个季节的穿着都有我们贴心的建议。春天里你新鲜出炉，夏季里你活力四射，秋季里你沉稳干练，冬季里你温馨暧暖；运动场上你出类拔萃，晚宴舞会上你闪亮动人，约会剧场中你温柔娇滴，职场竞赛时你沉着冷静。
往往在熙熙攘攘的街道和穿梭的天桥上，我们会看见很多不该出现的缺憾。本身静若处子的神仙姐姐把自己装扮成一棵五颜六色的圣诞树，朝气蓬勃的运动女孩却在紧身的长裙下忸怩不安，成熟稳重的电子新贵硬要装扮成粉饰过分的玉哥形象，本应在阳光下展露黑亮肌肉的灿烂男孩却被沉重的灰色正装压得无法喘息……
的确，如果外貌的赐予要归功于我们的父母，那么气质的流露就要依靠我们后天的培养。你真的没有必要在银行卡里连连出现赤字，衣柜里堆满令你懊悔的选择之后才恍然大悟自己的风格。本书就是你贴身的顾问，想怎么穿就怎么穿，想怎么风光就怎么风光。你是否因此会笑逐颜开，成为朋友圈里争宠的时尚着装师呢？答案是肯定的！ 那还犹豫什么呢？怦然心动不如巧手翻开下一页。赶快行动吧，青春不等人！
在本书里，你将会看到我们细心周到地为你列出四季里日常生活中必不可少的搭配单品，并层层解剖，先剖析那些容易步人的误区，作为警示，然后教你如何扮靓。此外，我们还在各个季节里为经常被忽略的男士的着装出谋划策，让男士也享受一下被呵护的幸福。

目录

作者介绍

文摘

序言

服饰的哲学：超越潮流的穿搭智慧 导言：穿衣，是与世界的第一场对话。 在这个视觉主导的时代，衣着不再仅仅是遮体御寒的工具，它已然成为一种复杂的语言，承载着个体的审美、社会身份乃至内在精神的表达。然而，许多人深陷于快时尚的漩涡，盲目追逐转瞬即逝的潮流，却忽略了穿搭背后蕴含的持久智慧与个人风格的塑造。《服饰的哲学：超越潮流的穿搭智慧》一书，旨在引领读者跳出“穿什么才对”的焦虑，深入探讨如何建立一套适合自身气质、体型、生活方式以及价值观的穿搭体系。 本书并非一本关于品牌推荐或季节流行色的手册。相反，它是一部深度剖析服饰心理学、面料科学、色彩调和以及经典剪裁艺术的指南。我们的目标是培养读者的“穿搭洞察力”，使他们能够有意识地选择每一件衣物，让每一次出门都成为一次精心策划的自我展示。 --- 第一部分：重塑衣橱基础——从物质到精神的筛选 在谈论搭配之前，我们必须先审视衣橱本身。《服饰的哲学》认为，一个高效且令人愉悦的衣橱，是经过严格筛选和深刻理解后的产物，而非堆砌。 第一章：衣橱的“断舍离”与“留存定律” 本章探讨如何进行一场彻底的衣橱革命。我们提出的“留存定律”并非简单的物理移除，而是对衣物背后情感价值和实际效用的深度评估。我们将详细解析如何区分“情绪性购买”与“理性投资”，并引入“三季法则”——如果一件单品在过去三个季节中穿着次数低于特定阈值，且不具备极高的纪念意义，则应考虑淘汰。重点在于构建一个以“核心百搭款”为基础的胶囊衣橱框架，确保所有单品之间都能产生高频次的组合可能性。 第二章：面料的触感与寿命：深入纤维的秘密 真正的质感源于对材料的理解。本书将带领读者深入了解天然纤维（如美利奴羊毛、桑蚕丝、高支棉）与创新合成纤维的物理特性、保养需求及其对人体温度调节的影响。我们将教授如何通过触摸、观察光泽和拉伸强度来判断面料的真实品质，并阐述不同面料如何适应不同的气候和场合，从而避免因面料选择失误而导致的穿衣不适或过早磨损。 第三章：剪裁的艺术：看不见的结构决定一切 服装的灵魂在于剪裁。本章聚焦于西装的驳头、裤子的中骨线、裙子的鱼尾弧度等关键结构细节。我们详细分析了英式、意式、法式剪裁在版型上的哲学差异，并提供了一套实用的“身体坐标测量法”，帮助读者理解自己的肩宽、腰线和腿长比例，从而精准选择最能优化身体线条的服装结构，而非被潮流的宽松或紧身所裹挟。 --- 第二部分：色彩与形象的心理学编码 穿搭不仅是物理上的组合，更是心理层面的沟通。《服饰的哲学》深入探究色彩心理学在形象塑造中的决定性作用。 第四章：个人色彩季型分析的现代应用 摒弃过时的“冷暖”二分法，本书采用更精细的“四季十二色”理论，结合现代光照环境和生活习惯，帮助读者准确判定自己的“自然色调”。更重要的是，我们展示了如何将个人色调融入日常穿着，不仅仅是选择上衣的颜色，还包括配饰、妆容乃至眼镜框的选择，以达到“肤色提亮”与“精神饱满”的最佳效果。 第五章：非色彩的语境：纹理与图案的叙事力量 条纹、格纹、佩斯利花纹，每一种图案都有其历史和代表的文化语境。本章细致剖析了不同纹理（如粗花呢、灯芯绒、亚麻）在视觉上带来的“体积感”和“正式度”差异。我们将提供实用指南，教导读者如何平衡图案的复杂性，避免“图案冲突”，确保全身的视觉焦点清晰、和谐。 第六章：场合着装的文化图谱 着装得体是尊重他人的体现。本书详尽梳理了从“黑领带”（Black Tie）到“商务休闲”（Business Casual）等国际通行的着装规范，并结合当代职场变化，讨论了“创意专业人士”着装的边界。我们强调，理解场合的潜台词，比死记硬背规则更重要。 --- 第三部分：风格的提炼与个人标签的建立 风格不是购买来的，而是通过不断的实践和反思“生长”出来的。《服饰的哲学》的最终目标，是帮助读者发现并巩固属于自己的“穿搭签名”。 第七章：风格原型与气质的映射 我们将风格解构为几种核心原型（如：匠人型、简约主义型、浪漫复古型等），引导读者识别自己最天然倾向的风格倾向。随后，探讨如何将这些原型与个人的职业、兴趣爱好相结合，进行“风格的个性化调配”，确保外在形象与内在世界保持一致性。 第八章：配饰的力量：点睛之笔的哲学平衡 配饰是个人风格的放大器，而非累赘。本章系统讲解了不同配饰（皮带、腕表、领巾、珠宝）在造型中所承担的功能——是平衡色彩、打破沉闷，还是强调身份。我们特别强调了“配饰的稀释原则”，即在任何造型中，应明确主要焦点，避免所有配饰都试图发出最大声音。 第九章：构建你的“风格档案”与持续迭代 穿搭是一个动态过程。本章指导读者建立个人“风格档案”，记录成功的搭配公式、不成功的尝试以及灵感来源。通过定期的自我评估（例如，照片回顾、他人反馈分析），读者可以持续微调其穿搭策略，确保风格的进化既有根基，又不至于停滞不前，真正做到让衣橱服务于人生，而不是被衣橱所奴役。 --- 结语：穿衣，是为了更好地存在。 《服饰的哲学：超越潮流的穿搭智慧》希望传递的核心理念是：优秀的着装是一种内在自省的外化表现。当我们理解了面料、剪裁、色彩与自我的关系后，穿衣便不再是每天早晨的困扰，而是一项充满乐趣和力量的自我表达实践。学会穿搭，就是学会与世界进行更清晰、更自信的沟通。

评分☆☆☆☆☆

我翻开这本所谓的“指南”时，心里充满了对现代生活方式的某种期待，希望它能揭示一些被大众忽视的，关于日常规范与个人表达的微妙平衡。然而，这本书给我的第一印象是，它似乎完全活在了另一个时空，里面的论述逻辑停留在上个世纪的某种僵硬教条中。它似乎热衷于为各种看似微不足道的细节贴上“必须”或“绝对禁止”的标签，却鲜少去探讨这种规范背后的社会文化变迁和个体差异。例如，它对特定场合着装的描述，完全忽略了当代生活节奏的多元化，提供的解决方案显得过于刻板和不切实际。我试着去理解作者试图构建的那个“完美着装者”的形象，但那形象太过遥远、太过脱离现实，让人感觉像是在阅读一份过时的礼仪手册，而不是一本面向现代读者的实用参考书。这种强行灌输的“正确性”，反而扼杀了读者探索和建立个人风格的乐趣，让人觉得束缚大于指导。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉的灾难，配色俗气得让人联想到上世纪八十年代的廉价广告传单，那种饱和度过高的橙色和绿色撞在一起，让人忍不住想赶紧移开视线。内页的字体选择也实在称不上专业，宋体和黑体混用，毫无章法，阅读体验极差，仿佛在看一份未经排版的企业内部文件。更别提纸张的质感了，摸上去粗糙得像砂纸，油墨的味道在翻开时直冲鼻腔，让人严重怀疑这是否属于正规出版物。我原以为一本讨论“穿着”的书籍，至少会在排版和视觉呈现上有所用心，毕竟服装本身就是一种视觉艺术，作者和出版社显然没有理解这一点。内容上，虽然我没有细读，但光是目录的排版就透露出一种敷衍，章节标题之间毫无逻辑过渡，让人感到困惑。这样的装帧，很难让人对内部的知识内容产生任何信任感，更别提期待从中获得什么高阶的审美指导了。如果只是想随便找本便宜货垫桌脚，或许可以考虑，但若期待它能带来任何有价值的阅读体验，那无疑是痴人说梦。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受是其内容所蕴含的时代错位感，它仿佛是为一位活在三十年前的、从未接触过互联网和全球化潮流的保守人士所著。书中对“时尚”的定义显得极其狭隘和本地化，完全没有顾及到当代全球服饰文化的交融与碰撞。例如，对于跨文化元素的应用和混搭（这在当今非常普遍），书中要么持排斥态度，要么避而不谈，仿佛任何非传统的穿法都是对某种“着装秩序”的破坏。这种保守到近乎僵硬的立场，让整本书读起来充满了批判性而非建设性。它更像是一本维护既有规则的教典，而非一本鼓励个人探索与表达的工具书。在这样一个快速变化的审美环境中，一本如此固执于过去范式的书籍，其参考价值可以说是微乎其微，它无法帮助读者应对明天早晨出门时可能遇到的任何实际着装难题。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格异常拗口，充满了各种生硬的、似乎从其他领域强行搬运过来的术语，读起来费力至极，仿佛作者在努力将简单的道理用最复杂的词汇包裹起来。句子结构冗长且不清晰，经常需要反复阅读好几遍才能勉强理解作者想表达的那个核心观点，而且很多时候，那个核心观点本身就站不住脚。举个例子，它在描述色彩搭配时，用了一种近乎哲学思辨的晦涩语言来阐述基本的互补色原理，让人感到十分困惑：难道不是用更直白的方式告诉读者“红配绿”在什么情况下可以成立，在什么情况下会失败吗？这种故作高深的写作手法，极大地削弱了书籍的实用价值。对于那些真正希望快速掌握穿搭技巧、解决日常困惑的读者来说，这本书无异于一本披着“指南”外衣的晦涩论文集，让人在阅读的过程中倍感挫败，提不起精神继续深究。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对于这本书的“深度”感到深深的失望。它似乎将精力都放在了罗列那些人尽皆知的常识上，那些信息随便在任何一个网络论坛上搜索一下，都能得到比这更详尽、更具时代感的解答。我期待能看到一些关于材质选择的深入解析，或者关于不同体型如何利用现代剪裁技术进行扬长避短的专业分析。然而，书中呈现的内容，停留在“西装要合身”、“皮鞋要擦亮”这类基础到令人发指的层面，而且对这些基础点的阐述也缺乏新意和深度挖掘。这让我怀疑作者是否真正对时尚领域有所钻研，还是仅仅是将市面上零散的、过时的建议进行了简单的拼凑。如果一本指导性书籍无法提供超越常识的洞察力，那么它存在的意义在哪里？我购买它所期望获得的，是升级我的认知，而不是重复已经被我掌握多年的基础知识。