楚辭(插圖本) 9787550612686 鳳凰齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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西漢劉嚮 著

圖書標籤:

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齣版社： 鳳凰齣版社

ISBN：9787550612686

商品編碼：29896866664

包裝：平裝

齣版時間：2012-05-01

基本信息

書名：楚辭(插圖本)

定價：21.60元

作者：(西漢)劉嚮

齣版社：鳳凰齣版社

齣版日期：2012-05-01

ISBN：9787550612686

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.459kg

編輯推薦

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《四庫全書》編定於清乾隆四十三年，共收中華典籍3461種。如此浩瀚典籍僅分經（儒傢經典），史（各類史書）、子（百傢著述）、集（名傢詩文）四類。本套叢書從韆餘種傳世經典中慎重精選，以《四庫全書》經、史、子、集四部分類為依據，巧妙地以傢庭為閱讀單位，定名為“傢藏四庫”。同時，為瞭消除今人閱讀古代文言經典的艱澀，力求以時人容易讀懂的版畫圖示和解讀心得的方式，讓讀者充分汲取古人成功的養分，使聖賢的智慧真正進入尋常百姓傢。
★文史學界聯閤推薦，更有中國古典文學界**學者傅璿琮教授特彆作序推薦。
★精心篩選、擴充經典種類。
★選字注音、注釋譯文詳解、古闆畫配圖圖說，多樣化的功能設置，清掃閱讀障礙。
★彌缺補遺，在原有的傢藏四庫版本基礎上，將原精華選本增補為全本、全解。

內容提要

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“楚辭”又稱“楚詞”，是戰國時代的詩人屈原創造的一種詩體。作品運用楚地（今兩湖一帶）的文學樣式、方言聲韻，敘寫楚地的山川人物、曆史風情，具有濃厚的地方特色。漢代時，劉嚮把屈原的作品及宋玉等人“承襲屈賦”的作品編輯成集，名為《楚辭》。此書是繼《詩經》之後，對我國文學具有深遠影響的一部詩歌總集。

目錄

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離 騷
九 歌
東皇太一
雲中君
湘君
湘夫人
大司命
少司命
東君
河伯
山鬼
國殤
禮魂
天 問
九 章
惜誦
涉江
哀郢
抽思
懷沙
思美人
惜往日
橘頌
悲迴風
遠 遊
蔔 居
漁 父
九 辯
招 魂
大 招
吊屈原
惜 誓
招隱士
七 諫
初放
沉江
怨世
怨思
自悲
哀命
謬諫
哀時命
九 懷
匡機
通路
危俊
昭世
尊嘉
蓄英
思忠
陶壅
株昭
九 嘆
逢紛
離世
怨思
遠逝
惜賢
憂苦
湣命
思古
遠遊
九 思
逢尤
怨上
疾世
憫上
遭厄
悼亂
傷時
哀歲
守誌

作者介紹

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屈平，字原，通常稱為屈原，又自雲名正則，號靈均，漢族，戰國末期楚國丹陽（今湖北秭歸）人，楚武王熊通之子屈瑕的後代。屈原雖忠事楚懷王，卻屢遭排擠，懷王死後又因頃襄王聽信讒言而被流放，終投汨羅江而死。屈原是中國的浪漫主義詩人之一，也是我國已知早的詩人，世界文化名人。他創立瞭“楚辭”這種文體，也開創瞭“香草美人”的傳統。代錶作品有《離騷》《九歌》等。

文摘

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序言

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《辭賦風雅：中國古代文學的璀璨明珠》 捲一：遠古的迴響與屈原的悲歌 在中國文學的浩瀚星河中，有一顆星辰，自兩韆多年前便熠熠生輝，照亮瞭中華民族的詩意靈魂。它便是《楚辭》，一部集神話、史詩、抒情詩於一體的古代文體，是中華民族早期文學的巔峰之作，也是世界文學寶庫中不可多得的瑰寶。 《楚辭》的起源，深深植根於遙遠的古代中國。在夏商周三代，口頭文學盛行，神話傳說、祭祀歌謠、民間敘事，如同涓涓細流，匯聚成文學的源頭。《尚書》的《夏書》和《商書》中，我們能窺見早期典冊的雛形，但其文學性的錶達，仍顯稚嫩。而西周時期的《詩經》，以其現實主義的創作手法，描繪瞭社會生活的方方麵麵，為後世文學奠定瞭堅實的基礎。然而，《詩經》的風格，更偏嚮於樸實、真摯，其所描繪的地域，主要集中在中原地區。 與《詩經》在中原大地上的悠揚麯調不同，《楚辭》則以其磅礴的氣勢、瑰麗的想象、濃鬱的地域色彩，展現瞭南方楚地獨特的文化風貌。楚國，一個在中國曆史上扮演著重要角色的國傢，其文化底蘊深厚，民俗風情獨特，充滿瞭神秘與浪漫的氣息。這裏的山川湖海，孕育瞭奔放的歌謠；這裏的神話傳說，激發瞭瑰麗的想象；這裏的巫風習俗，賦予瞭文學獨特的儀式感。 《楚辭》的集大成者，無疑是屈原。這位偉大的詩人，懷揣著“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”的博大情懷，將個人的憂憤、對國傢命運的擔憂，化作瞭韆古絕唱。屈原的齣現，是中國文學史上一個劃時代的事件。《楚辭》之所以能夠成為後世文學的典範，很大程度上歸功於屈原卓越的創作纔能和其所蘊含的深厚情感。《離騷》、《九歌》、《天問》、《九章》等篇章，無一不展現瞭他作為一位偉大詩人的非凡纔華。 《離騷》，作為《楚辭》中最具代錶性的篇章，是屈原一生坎坷經曆和高尚情操的真實寫照。它以長篇敘事的形式，描繪瞭詩人政治失意後的痛苦掙紮，以及他堅持理想、不屈不撓的精神。詩中，屈原將自己比作被放逐的香草美人，用浪漫的想象，描繪瞭自己對美好理想的追求，以及對黑暗現實的批判。他上溯天象，下求古道，企圖找到能夠實現自己政治抱負的途徑，但最終卻在政治的黑暗中，選擇瞭以身殉國，投江而死。這首詩，不僅是屈原個人命運的悲歌，更是那個時代知識分子忠君愛國、憂國憂民情懷的生動展現。 《九歌》，是一組祭祀的樂歌，充分體現瞭楚地濃厚的巫風。這些樂歌，描繪瞭人神相戀、神話人物的悲歡離閤，充滿瞭神秘、浪漫和濃鬱的地域色彩。在這裏，我們看到瞭湘君、湘夫人、東皇太一、河伯、山鬼等一係列神話人物，他們或熱情奔放，或深沉憂鬱，共同演繹著一幕幕跌宕起伏的神話故事。這些篇章，為我們展現瞭楚國人民對自然、對神靈的敬畏，以及他們豐富多彩的精神世界。 《天問》，則是屈原對宇宙、對人生、對神話提齣的一係列疑問。在這首詩中，屈原以其深邃的思想，探討瞭宇宙的起源、萬物的生成、神話的真僞等諸多哲學命題。他質疑天體的運行，探究神話的由來，試圖在混沌的宇宙中尋找一絲真理的曙光。這首詩，體現瞭屈原強烈的求知欲和對真理的不懈追求，展現瞭中國古代知識分子對宇宙和人生進行理性思考的早期嘗試。 《九章》，是屈原在流放期間創作的又一組抒情詩，充分錶達瞭他遭受排擠、政治失意的痛苦，以及對祖國的眷戀和對理想的執著。每一章都如同屈原的血淚控訴，錶達瞭他內心的絕望、悲憤以及對君王的思念。例如，《橘頌》中，他將自己比作高潔的橘，在惡劣的環境中依然保持本色，展現瞭他堅韌不拔的品格。《涉江》則抒發瞭他漂泊異鄉的孤寂和對故土的思念。 屈原的文學成就，不僅在於其詩歌的藝術技巧，更在於其所傳達的思想情感。他高潔的人格，對國傢民族的深沉憂慮，對真理和正義的執著追求，都深深地感動著後世的中國人。他的作品，超越瞭時代和地域的限製，成為中華民族精神的重要組成部分。 捲二：漢之鴻篇與騷賦的繁榮 屈原的離去，並沒有讓《楚辭》的文學生命畫上句號，反而激起瞭後人對他的深切緬懷和對《楚辭》文學的繼承與發展。漢代，作為中國曆史上一個承前啓後的重要時期，《楚辭》迎來瞭新的發展高峰，形成瞭“漢賦”這一重要的文學體裁。 漢代初期，楚文化的影響力依然深厚，屈原的精神也得到瞭廣泛的傳頌。在此基礎上，一些文人開始模仿屈原的風格，創作齣帶有《楚辭》神韻的作品。其中，漢武帝時期的東方朔，創作瞭《七 YYY》等篇章，雖然篇幅較短，但已經初步顯露齣騷體賦的某些特徵。 然而，《楚辭》真正意義上的繼承者和發揚光大者，是在漢武帝時期。《史記·滑稽列傳》中記載瞭枚乘的《七 YYY》，其文采華麗，結構嚴謹，開創瞭西漢辭賦的先河。枚乘藉用鋪張描繪的藝術手法，淋灕盡緻地展現瞭宮殿、園囿、車馬、服飾的奢華，以此來諷刺君王的驕奢淫逸，錶達自己對國傢政治的憂慮。這種以鋪陳敘事、描摹事物為主的寫作手法，便是“賦”的雛形。 到瞭漢武帝時期，文學創作得到瞭極大的鼓勵，辭賦創作進入瞭一個輝煌的時代。司馬相如，這位被譽為“辭宗”的文學巨匠，將漢賦推嚮瞭頂峰。他創作的《子虛賦》、《上林賦》等篇章，以其宏大的篇幅、磅礴的氣勢、瑰麗的文筆、豐富的想象，成為漢賦的典範之作。 《子虛賦》和《上林賦》是司馬相如的代錶作，這兩篇賦在藝術上相互輝映，共同構成瞭對漢武帝時期盛世景象的描繪。在《子虛賦》中，司馬相如以虛構的各國君王之問答，巧妙地展現瞭各個諸侯國的風貌，以及漢武帝時期中央集權的強大。隨後，在《上林賦》中，司馬相如筆鋒一轉，以極其細膩的筆觸，描繪瞭漢武帝的上林苑，以及其中珍禽異獸、奇花異草的繁盛景象。他既贊美瞭帝國疆域的遼闊和物産的豐富，也含蓄地批評瞭君王的奢侈和對遊樂的沉溺。 司馬相如的賦，以其“鋪陳而揚厲”的藝術手法，追求辭藻的華麗和句式的工整，將描繪的藝術推嚮極緻。他善於運用誇張、比喻、排比等修辭手法，營造齣宏大壯觀的景象，給讀者帶來瞭強烈的視覺衝擊和藝術享受。同時，他的賦也蘊含著對國傢政治的思考，以及對君王德行的規勸。 與司馬相如的鋪張揚厲不同，漢代另一位重要的辭賦傢——揚雄，則在繼承《楚辭》精神的基礎上，開闢瞭另一種風格。《太玄賦》是他最重要的作品之一，他在創作中，試圖藉鑒《易經》的思想，建立起一套獨特的哲學體係，並以此來指導自己的文學創作。揚雄的賦，在文風上更為內斂、含蓄，更注重思想內容的錶達。 除瞭司馬相如和揚雄，漢代還有許多傑齣的辭賦傢，如劉嚮、班固、張衡等。劉嚮的《九 YYY》創作精巧，文采斐然；班固的《兩 YYY》則以曆史事件為題材，具有更強的敘事性；張衡的《二京賦》更是將京城描繪得美輪美奐，氣勢恢宏。 漢賦的繁榮，標誌著中國文學從詩歌為主的時代，嚮散文、賦等文體多元化發展的轉型。它繼承瞭《楚辭》中浪漫主義的想象力和對神話傳說的運用，同時又融入瞭現實主義的描寫手法，使得文學作品在藝術性和思想性上都得到瞭極大的提升。 漢賦在藝術上的突齣特點，在於其鋪陳排比的句式，以及對事物細緻入微的描繪。這種“鋪張揚厲”的風格，使得漢賦具有宏大的氣勢和華麗的辭藻，能夠極大地滿足統治階級的審美需求，並成為當時社會的一種重要文學時尚。 從文學史的角度來看，《楚辭》是漢賦的源頭活水，漢賦則是《楚辭》在曆史長河中孕育齣的璀璨花朵。兩者雖然風格迥異，但都展現瞭中華民族獨特的浪漫主義情懷和對世界、對人生的深刻思考。 《楚辭》與漢賦，構成瞭中國古代文學中一道不可或缺的風景綫。它們不僅展現瞭中國古代文人的智慧和纔情，更承載著中華民族的文化基因和精神追求，至今仍閃耀著不朽的光輝。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮，拿到手裏就能感受到一種沉甸甸的質感。封麵選用的那種略帶磨砂感的紙張，觸感非常細膩，即便是最簡單的主色調，也因為材質的特殊性顯得格調十足。插圖的排版更是匠心獨運，既沒有讓畫麵喧賓奪主，將文字的閱讀體驗置於次要地位，也沒有讓插圖過於零散，顯得結構鬆散。每一幅圖的留白處理都恰到好處，讓人在閱讀那些拗口的長句時，眼睛可以得到片刻的休息，同時又能從畫麵中捕捉到一絲與篇章意境相符的氛圍。特彆是那些對古代神話和異獸的描繪，既保留瞭古典的莊重感，又融入瞭現代審美的靈動，看得齣設計團隊在傳統文化的研究上是下足瞭功夫的。對於初次接觸古代典籍的讀者來說，這樣的視覺引導無疑是一劑強心針，它讓原本可能顯得高不可攀的《楚辭》變得親切而富有探索的欲望。我甚至會忍不住想，如果能把書裏那些意象比如“靈修兮 নাব艫”中的船隻、“芳芷兮鬱鬱”的香草，都能以這種精美的形式呈現齣來，那閱讀體驗簡直就是一場穿越時空的藝術鑒賞。

評分☆☆☆☆☆

我特彆贊賞這本“插圖本”在細節處理上所展現齣的那種對“雅緻”的追求。書頁的紙張選擇上，沒有采用那種過於刺眼的亮白紙，而是偏嚮於米白或象牙白，這不僅保護瞭視力，更營造齣一種古籍特有的溫潤感。即便是那些需要詳細比對的異文標注，也處理得非常剋製，巧妙地融入在頁邊，不至於打斷主要的閱讀流。更值得一提的是，書脊的裝訂方式也十分考究，既保證瞭能夠完全平攤閱讀而不損壞書脊，又維持瞭整體的堅固性，這對於一本需要反復翻閱參考的經典著作來說，是極其重要的實用考量。總而言之，從紙張的縴維到墨水的飽和度，從排版的空間布局到插畫的風格統一性，處處都透露著一種對“美”的執著，讓人覺得物有所值，願意珍藏。

評分☆☆☆☆☆

這本選本的注釋部分，可以說是我讀過眾多版本中最為貼心和詳盡的一批。很多晦澀難懂的詞匯和典故，作者沒有采取那種冷冰冰的、字典式的解釋，而是深入淺齣地結閤瞭當時的社會背景和屈原本人的心境來闡述。比如對於“愁”、“思”這類情感詞匯在楚文化中的特殊含義，注解裏都有獨到的見解，這比單純告訴你一個詞的現代漢語對應要深刻得多。閱讀過程中，我發現自己不再是單純地在“啃”文字，而是在與一位博學的學者進行跨越韆年的對話。尤其欣賞的是，它對於一些反復齣現的意象，比如“香草美人”的象徵意義，在不同的篇章中是如何被巧妙地運用的，都做瞭細緻的對比分析。這極大地幫助我理解瞭《楚辭》那種一脈相承的憂憤情懷。對於像我這樣對先秦文學抱有敬意但又常常在浩瀚的辭海中迷失方嚮的讀者來說，這種帶著溫度的解讀，纔是真正能讓人領會到“風騷”之美的關鍵所在。

評分☆☆☆☆☆

不同於某些版本將《楚辭》的文本處理得過於學術化，這本書在整體的行文節奏把控上，做得非常流暢自然，仿佛是為現代人量身定製的“朗誦劇本”。編排者似乎深知，對於這種帶有強烈音樂性和吟誦感的文學體裁，機械的斷句和僵硬的標點隻會扼殺其神韻。因此，在分段和分句的處理上，保留瞭更多原始的韻律感，讀起來抑揚頓挫，極富感染力。當我試著小聲朗讀其中一些段落時，那種上古楚地的楚歌遺風撲麵而來，那種激昂、那種哀婉，都變得清晰可感。這種流暢性，也讓閱讀成為瞭一種享受而非負擔。它成功地在保持文獻原貌與適應現代閱讀習慣之間，找到瞭一個非常微妙的平衡點，沒有用太多現代的修飾語去“汙染”原作的古樸，卻又用精妙的版式設計，引導讀者進入那個特定的語境。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選材和編排順序，體現瞭一種非常成熟的文學史觀。它並非簡單地按照篇目的數量或者成書的早晚來排列，而是似乎經過瞭深思熟慮的考量，讓每一篇的過渡都像是一次情感的高潮或低榖的轉換。從開篇的恢弘大氣，到中段對個體命運的深沉詠嘆，再到結尾處那種遺世獨立的超脫感，整個閱讀的體驗像是一次精心設計的音樂會，有著明確的起承轉閤。這種結構上的考量，使得讀者在閱讀過程中，能夠更清晰地把握住《楚辭》文學群體的演變脈絡和屈原思想的深化過程。它不僅僅是一部文本集，更像是一部帶有明確敘事弧綫的“精神史”，讓人能夠順著作者的思路，一步步深入到那個波瀾壯闊又充滿悲劇色彩的時代洪流之中。對於想要係統性瞭解楚辭精髓的愛好者來說，這樣的編排價值遠超於普通的選本。