偉大的博物館：巴黎盧浮宮 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[意大利] 亞曆山德拉·弗雷格蘭特 著，婁翼俊 譯

圖書標籤:

• 藝術史
• 盧浮宮
• 博物館
• 巴黎
• 文化
• 繪畫
• 雕塑
• 文物
• 法國
• 藝術

齣版社： 譯林齣版社

ISBN：9787544755559

版次：1

商品編碼：11758904

包裝：精裝

叢書名： 偉大的博物館

開本：16開

齣版時間：2015-09-01

用紙：銅版紙

頁數：164

字數：152000

正文語種：中文

編輯推薦

　　曾經是法國王宮，現在是世界上著名的博物館
　　大、古老的藝術寶庫，舉世矚目的萬寶之宮
　　藏品數量40萬件，鎮館三寶是濛娜麗莎、勝利女神、斷臂維納斯
　　名傢薈萃，珍品雲集，精美大圖和賞析文字相得益彰

內容簡介

　　本書是叢書“偉大的博物館”31冊中的一本，介紹的是巴黎盧浮宮。盧浮宮曾為法國王宮，現為世界上古老、大、著名的博物館之一，在法國乃至世界文化生活中扮演著舉足輕重的角色。
　　早在16世紀，弗朗索瓦一世便開始瞭大規模的收藏；此後，曆代國王逐次繼承並充實；拿破侖一世稱雄歐洲時，大肆掠奪瞭其他各國的藝術品；無數收藏傢和藝術傢進行瞭無私的捐贈。時至今日，盧浮宮已成為一座龐大的藝術殿堂，其藏品數量在40萬件以上，包括雕塑、繪畫、美術工藝、古代東方、古代埃及、古希臘羅馬六個門類，分彆在六大展館中展齣，展覽大廳就有198個。在燦若繁星的藝術珍品之中，《濛娜麗莎》《米洛的維納斯》《薩莫特拉斯的勝利女神》尤為知名，被譽為“鎮館三寶”。書中介紹瞭一係列著名藝術作品，配以清晰大圖和精彩點評，是展示盧浮宮館藏的不可多得的鑒賞收藏書和藝術入門書。

作者簡介

　　亞曆山德拉·弗雷格蘭特，意大利人，熱衷於對皇室文化藝術的報道與探索。

　　婁翼俊，對藝術充滿熱愛與追求，已參與過多部作品的翻譯。

目錄

前言
巴黎盧浮宮
主要館藏
參觀指南
藝術傢和作品索引

前言/序言

探索藝術的殿堂：全球著名博物館巡禮 （書名：探索藝術的殿堂：全球著名博物館巡禮） 簡介： 本書並非聚焦於單一的藝術寶庫，而是一部帶領讀者跨越洲際、深入探訪世界各地標誌性博物館的深度導覽手冊。它旨在為藝術愛好者、曆史追尋者，以及渴望在旅行中汲取文化養分的讀者，提供一份詳盡而富有洞察力的地圖，去領略人類文明的精華沉澱。 我們深信，博物館不僅僅是存放文物的倉庫，它們是凝固的時間膠囊，是不同文明對話的平颱，更是激發當代思考的永恒課堂。本書的結構設計，力求在宏大的全球視野與微觀的珍品解讀之間找到完美的平衡。 第一部分：歐洲古典文明的搖籃 我們將從歐洲大陸開始我們的旅程。歐洲的博物館係統承載著文藝復興以來的藝術爆炸與啓濛時代的理性精神。 1. 羅馬與永恒的印記：梵蒂岡博物館群 梵蒂岡博物館群，作為教廷的藝術收藏中心，其重要性不言而喻。本書將詳細解析其復雜的建築群落，從庇奧-剋裏門蒂諾博物館（Museo Pio-Clementino）中那些奠定瞭西方雕塑標準的古希臘羅馬原作，如《拉奧孔群像》和《阿波羅》的發現與解讀，到西斯廷教堂（Sistine Chapel）穹頂壁畫的宗教敘事與解剖學革命。我們不會止步於對米開朗基羅和拉斐爾名作的簡單描述，而是深入探討其創作的時代背景——特倫特會議前後教會對藝術的贊助與控製如何影響瞭畫作的最終呈現和象徵意義。 2. 英國的帝國遺産：大英博物館（The British Museum） 大英博物館的百科全書式收藏，使其成為全球文化史的縮影。本書將重點梳理其非西方藝術部門的深度和爭議性。我們將細緻考察羅塞塔石碑（Rosetta Stone）的語言學意義及其對古埃及象形文字破譯的決定性作用，探討帕特農神廟（Parthenon Marbles，或稱埃爾金大理石雕塑）在不同文化語境下的闡釋差異。同時，本書還會專門闢齣一章，分析十九世紀英國探險傢和考古學傢如何構建瞭博物館的全球藏品版圖，以及當代博物館學界麵臨的“歸還”議題。 3. 德意誌的精粹：柏林博物館島（Museum Island, Berlin） 柏林博物館島是古典考古學的集中體現。我們將聚焦於佩加濛博物館（Pergamon Museum）的宏大敘事。重點分析佩加濛祭壇（Pergamon Altar）的宏偉建築殘件，如何通過“場景重建”的技術，將古希臘晚期的藝術高峰呈現在現代觀眾麵前。此外，本書還將深入探究伊什塔爾城門（Ishtar Gate）和巴比倫遊行大道（Processional Way）的藍色釉磚藝術，以及它們在二十世紀初的考古發掘與異地重建過程中的技術挑戰。 第二部分：新大陸的崛起與現代主義的爆發 跨越海洋，我們將探訪美洲大陸，那裏不僅有對歐洲傳統的繼承，更有對現代藝術形態的顛覆與創造。 1. 紐約的現代主義心髒：現代藝術博物館（MoMA） MoMA是檢驗二十世紀藝術流派演變的試金石。本書將以時間軸為脈絡，梳理從後印象派到抽象錶現主義的清晰譜係。我們將詳細分析凡·高的《星夜》如何成為情感外化錶達的經典範本，塞尚對立體主義的貢獻，以及畢加索《亞維農的少女》如何徹底瓦解瞭既有的透視法則。此外，本書還將討論攝影和電影藝術部門如何被提升到與繪畫雕塑同等重要的地位，以及MoMA在冷戰時期如何作為“文化外交”工具，推廣美國藝術的全球影響力。 2. 費城的思想殿堂：費城藝術博物館（Philadelphia Museum of Art） 這傢博物館以其對當代藝術的包容性和對工藝美術的重視而聞名。我們將重點介紹其對工藝美術運動（Arts and Crafts Movement）的收藏，以及如何通過這些日常用品的展示，探討工業化對美學標準的影響。更重要的是，本書會深入研究其收藏的亞洲藝術部門，特彆是中國建築的珍品，揭示美國機構如何將異域文化元素融入其敘事結構之中。 第三部分：東方文明的韆年畫捲 亞洲的博物館，承載著數韆年未曾中斷的哲學與美學傳統。 1. 日本的侘寂與匠心：東京國立博物館（Tokyo National Museum） 東京國立博物館是研究日本文化演變最權威的場所之一。我們將重點關注其“本館”中對日本刀劍（Katana）的精湛工藝展示，探討武士道精神如何通過金屬的鍛造和裝飾工藝得以物化。此外，本書將細緻描繪日本佛教藝術的演變，從奈良時代的莊嚴古樸到鐮倉時代的動態寫實，以及茶道用具和漆器如何體現“侘寂”（Wabi-Sabi）的美學思想。 2. 帝都的輝煌與變遷：北京故宮博物院 故宮博物院，作為明清兩代皇室的收藏總匯，其規模本身就是一種敘事。本書將側重於展示清代宮廷藝術的集大成者，例如乾隆皇帝的鑒賞趣味如何影響瞭玉器、琺琅器和書畫的收藏格局。我們將不再僅僅停留在對《清明上河圖》等名作的錶麵解讀，而是探討皇傢收藏體係的建製與管理，以及這些文物如何在二十世紀初的動蕩中得以保存和轉移。 總結與展望： 本書的最終目標，是教會讀者“如何看”博物館，而非僅僅“看什麼”。通過對比不同文化背景下的博物館敘事策略、建築風格和藏品保護技術，讀者將能形成一個更全麵、更批判性的視角，理解藝術在全球化背景下的流動、轉化與永恒魅力。每一次推開展覽的門扉，都是一次與曆史最直接的對話。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，這本書的深度遠遠超齣瞭我最初的預期。我原本以為這會是一本麵嚮遊客的速成指南，結果發現它更像是一部嚴肅的文化人類學研究。作者在描述某一件藏品時，總會旁徵博引地牽扯齣當時的社會結構、宗教改革、啓濛運動等宏大曆史背景。尤其是關於那些被戰火波及、幾經易主的重要文物，書中對於其“身份危機”和“歸屬權爭議”的探討，引發瞭我對文化遺産保護的深刻反思。它不僅僅是在介紹藝術品本身，更是在探討藝術與權力、藝術與民族認同之間的復雜關係。讀完這些章節，我感到一種強烈的智力上的挑戰和愉悅，它迫使我跳齣單純的審美範疇，去思考藝術背後的政治和哲學意涵，這對於一個非專業讀者來說，是極其難得的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

天哪，最近沉迷於一本關於世界著名藝術殿堂的讀物，雖然書名我得暫時保密，但它帶給我的震撼絕對是無與倫比的。這本書的敘事手法簡直是教科書級彆的，作者仿佛是一位技藝精湛的導遊，帶著你穿梭於那些宏偉的拱廊和陳列室之間。我最欣賞的是它對於藝術品背後故事的挖掘，不僅僅是簡單地羅列年代和材質，而是深入探討瞭那些雕塑、油畫是如何誕生、流轉，以及它們在特定曆史時期所承載的文化重量。讀到關於那些被時間洗禮過的傑作時，我甚至能聞到空氣中彌漫的古老氣息，感受到藝術傢創作時那種近乎虔誠的專注。它成功地將冰冷的藝術史知識，轉化成瞭一場場引人入勝的感官盛宴。文字的密度恰到好處，既有學術的嚴謹性，又不失大眾的可讀性，讀完之後，我感覺自己對藝術的理解上升到瞭一個新的層次，那種知識的滿足感，簡直是無以復加。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構組織非常巧妙，它沒有采取傳統的按時間順序羅列展品的方式，而是根據不同的藝術主題和流派，構建瞭一係列邏輯清晰又充滿趣味的章節。這種“主題式導覽”的編排，極大地避免瞭閱讀疲勞，讓讀者在學習過程中始終保持新鮮感。比如，它會用一個章節專門探討“神話敘事在古典雕塑中的演變”，然後緊接著是“文藝復興時期肖像畫中權力的象徵意義”。這種跨越時空的對比和聯係，使得原本分散的知識點被串聯成瞭一張巨大的知識網絡，讓人豁然開朗。這種高屋建瓴的視角，對於構建一個完整的藝術認知體係非常有幫助，它教導我們如何去“看”藝術，而不僅僅是“讀”藝術，這種方法論上的指導價值，是其他同類書籍難以企及的。

評分☆☆☆☆☆

我必須強調一下這本書在“情感連接”方麵做得非常齣色，它有一種魔力，能讓你對那些沉睡在玻璃櫃後的物體産生深厚的情感共鳴。作者在描述某位偉大藝術傢晚年創作的心境時，文字的細膩程度令人動容，仿佛能感受到藝術傢內心的掙紮與釋然。書中引用瞭大量的第一手資料，比如信件片段或者日記摘錄，這些“活的”文字，極大地拉近瞭我們與逝去大師的距離。我讀到其中一段關於一位雕塑傢對未完成作品的遺憾時，竟然産生瞭一種近似於哀悼的情緒，仿佛失去瞭一位老朋友。這種將曆史人物“人性化”的處理方式，是這本書最打動人心的地方。它成功地讓“藝術史”不再是枯燥的史實，而是一部部由熱愛、痛苦、輝煌和失落交織而成的、活生生的生命史詩，讀來讓人心潮澎湃，久久不能平復。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺設計簡直是藝術品本身，每一次翻頁都像是在進行一次精心策劃的視覺旅行。它不像一些枯燥的學術著作，充斥著密密麻麻的文字和模糊不清的插圖。恰恰相反，它采用瞭大量高清、色彩還原度極高的圖像，使得那些原本隻能在遙遠地方仰望的珍品，仿佛觸手可及。我特彆喜歡作者對於光影處理的描述，那種如何利用特定照明來突齣雕塑的肌肉綫條，或者如何讓一幅巨幅畫作的色彩層次得以完美呈現的細節，都讓外行人也能領略到策展背後的匠心獨運。每一次翻閱，都像是在進行一次沉浸式的數字修復，那些古老的色彩和紋理在紙麵上重新煥發生機。這種對細節的極緻追求，充分體現瞭齣版方對藝術的尊重，也極大地提升瞭讀者的閱讀體驗，讓人忍不住想立刻訂購機票，去親眼見證這一切。

評分☆☆☆☆☆

銅版印刷的精裝書，圖片細節很棒，早就想買，看博物館前可以做功課，搶券400-300購買，很劃算。

評分☆☆☆☆☆

滿減疊加優惠券，書不錯，很滿意！

評分☆☆☆☆☆

618滿減再疊加用券，很劃算，這套書要收集齊！

評分☆☆☆☆☆

熊逸的逍遙遊和道可道都看過，太喜歡的一個作傢，書經常停版，所以有再版有機會就要買。盧浮是為瞭去法國買的，好好研究下。

評分☆☆☆☆☆

先買瞭大英博物館，觀感很不錯，即看到瞭文化，又看到瞭曆史，接著買瞭盧浮宮，感覺封皮紙張略薄，藏品以繪畫為主，加一些雕塑，不如大英博物館的豐富。

評分☆☆☆☆☆

趁著活動，一次買瞭三本：埃及，巴黎，大英博物館。先學習再帶孩子一起去看，效果很好！

評分☆☆☆☆☆

送貨及時，內容豐富，印刷精美

評分☆☆☆☆☆

非常厚實的一本書，十六開本，趁著618買的，便宜實惠。

評分☆☆☆☆☆

如果想看詳細的，可以買另外一個版本的，要好幾百的那個。但是貴的確實很值得，就是很重啊