Canon EOS 760D/750D数码单反摄影技巧大全 摄影教程 佳能数码单 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 旷氏文豪图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122243768

商品编码：1655071668

图书信息：

旷氏文豪图书专营店

书名：Canon EOS 760D/750D数码单反摄影技巧大全

作者：FUN视觉，雷波 著

定价：69.8

出版社： 化学工业出版社 

ISBN：9787122243768

版次：01

包装：平装

出版时间：2015-08-01

页数：224

印次：1

正文语种：中文

图书目录：

旷氏文豪图书专营店

Chapter 01 

掌握 Canon EOS 760D/750D从机身开始 
Canon EOS 750D与760D相机外观区别 10 
Canon EOS 760D相机正面结构 11 
Canon EOS 760D相机顶部结构 12 
Canon EOS 760D相机侧面结构 13 
Canon EOS 760D相机背面结构 14 
Canon EOS 760D相机底部结构 16 
Canon EOS 760D相机显示屏信息 16 
Canon EOS 760D相机取景器信息 17 
Canon EOS 760D相机速控屏幕信息 18 

Chapter 02 
初上手一定要学会的菜单设置 
掌握相机参数设置方法 20 
通过菜单设置相机参数 20 
通过点击触摸屏设置菜单 20 
利用速控屏幕设置拍摄参数 21 
利用机身按钮设置拍摄参数 21 
设置相机显示参数 22 
设置液晶屏的亮度 22 
自动关闭电源节省电量 22 
设置图像确认控制图像显示时长 23 
设置自动旋转控制竖拍图像显示方向 23 
设置取景器显示辅助拍摄 24 
设置相机控制参数 25 
清除全部相机设置 25 
未装存储卡释放快门 25 
设置照片存储类型 26 
设置图像画质 27 
设置照片的分辨率 27 
格式化存储卡 28 
文件编号 28 
设置照片风格 29 
随拍随赏——拍摄后查看照片 31 
回放照片基本操作 31 
出现“无法回放图像”消息怎么办？ 31 
保护图像 32 
旋转图像 32 
用进行图像跳转 33 
经由HDMI控制 34 
幻灯片播放 34 
评分 35 
调整尺寸 37 
删除图像 38 
打印指令 38 
我的菜单设置 39 
注册到我的菜单 39 
排序 39 
删除项目 39 
删除全部项目 40 
从我的菜单显示 40 

Chapter 03 
必须掌握的基本曝光设置 
设置光圈控制曝光与景深 42 
光圈的结构 42 
焦外效果跟光圈有什么必然的关系吗？ 42 
光圈值的表现形式 43 
光圈对成像质量的影响 43 
什么是衍射效应？ 43 
光圈对曝光的影响 44 
理解景深 45 
景深与对焦点的位置有什么关系？ 45 
什么是焦平面？ 45 
光圈对景深的影响 46 
焦距对景深的影响 47 
镜头与被摄对象的距离对景深的影响 48 
背景与被摄对象的距离对景深的影响 48 
设置快门速度控制曝光时间 49 
快门与快门速度的含义 49 
快门速度的表示方法 49 
快门速度对曝光的影响 50 
影响快门速度的3大要素 51 
依据被摄对象的运动情况设置快门速度 52 
常见被摄对象的快门速度参考值 53 
安全快门速度 54 
防抖技术对快门速度的影响 55 
IS功能是否能够代替较高的快门速度? 55 
防抖技术的应用 55 
长时间曝光降噪功能 56 
设置白平衡控制画面色彩 57 
理解白平衡存在的重要性 57 
预设白平衡 57 
自定义白平衡 58 
白平衡偏移/包围 59 
设置ISO控制照片品质 61 
理解感光度 61 
感光度的设置原则 61 
ISO数值与画质的关系 62 
感光度对曝光的影响 63 
ISO感光度扩展 64 
高ISO感光度降噪功能 65 
设置自动对焦模式以获得清晰锐利的画面 66 
单次自动对焦（ONE SHOT） 66 
AF（自动对焦）不工作怎么办？ 66 
人工智能伺服自动对焦（AI SERVO） 67 
人工智能自动对焦（AI FOCUS） 68 
如何拍摄自动对焦困难的主体？ 68 
自动对焦辅助光发光 69 
利用提示音确认是否对焦成功 69 
设置对焦区域以满足不同拍摄需求 70 
自动对焦区域选择方法 70 
手动选择：单点自动对焦 70 
手动选择：区域自动对焦 71 
自动选择：19点自动对焦 71 
手动对焦实现自主对焦控制 72 
图像模糊不聚焦或锐度较低应如何处理？ 72 
手选对焦点 73 
设置驱动模式以拍摄运动或静止的对象 74 
单拍/静音单拍模式 74 
连拍/静音连拍模式 75 
为什么相机能够连续拍摄？ 75 
在什么情况下，连拍速度会变慢？ 75 
连拍时快门为什么会停止释放？ 75 
自拍模式 76 
反光镜预升 77 
设置测光模式以获得准确的曝光 78 
评价测光 79 
**重点平均测光 79 
局部测光 80 
点测光 80 

Chapter 04 
灵活运用曝光模式拍出好照片 
全自动模式 82 
场景智能自动模式 82 
闪光灯关闭模式 82 
创意自动模式 83 
场景模式 84 
人像模式 84 
风光模式 84 
微距模式 85 
运动模式 85 
夜景人像模式 85 
儿童模式 86 
食物模式 86 
烛光模式 86 
手持夜景模式 87 
HDR逆光控制模式 87 
**曝光模式 88 
程序自动曝光模式 88 
快门优先曝光模式 89 
光圈优先曝光模式 90 
全手动曝光模式 91 
B门模式 92 

Chapter 05 
拍出佳片必须掌握的**曝光技巧 
通过柱状图判断曝光是否准确 94 
柱状图的作用 94 
在相机中查看柱状图 95 
设置曝光补偿以获得更准确的曝光 97 
曝光补偿的含义 97 
增加曝光补偿还原白色雪景 98 
降低曝光补偿还原纯黑 98 
正确理解曝光补偿 99 
为什么有时即使不断增加曝光补偿，所拍摄 
出来的画面仍然没有变化？ 99 
控制曝光等级增量 100 
使用包围曝光拍摄光线复杂的场景 101 
什么情况下应该使用包围曝光 101 
设置包围曝光功能 101 
获得正确的曝光结果 102 
为**HDR照片拍摄素材 102 
使用Photoshop**HDR照片 103 
快门键/自动曝光锁定按钮 104 
曝光锁定 105 
设置自动亮度优化 106 
为什么有时无法设置自动亮度优化？ 106 
镜头像差校正 107 
高光色调优先 108 
了解闪光灯及其基本设置 109 
连续照明与电子闪光 109 
控制闪光灯是否闪光 110 
E-TTL Ⅱ测光模式 110 
什么是E-TTL Ⅱ测光？ 110 
光圈优先模式下的闪光同步速度 111 
外接闪光灯功能设置 112 
快门优先模式下的闪光同步速度 113 

Chapter 06 
Canon EOS 760D/750D实时显示与高清视频拍摄技巧 
光学取景器拍摄与实时取景显示拍摄原理 115 
光学取景器拍摄原理 115 
实时取景显示拍摄原理 115 
设置实时显示拍摄参数 116 
开启实时显示拍摄功能 116 
实时显示状态下的信息设置 116 
通过菜单启用实时显示拍摄功能 117 
显示网格线 117 
自动对焦方式 118 
选择“自由移动多点”时使用的49个对焦点 
与手选对焦点时使用的19个对焦点有什么不同? 118 
连续自动对焦 119 
触摸快门 119 
长宽比 119 
测光定时器 120 
高清视频拍摄基础 120 
视频格式 120 
拍摄短片的基本设备 120 
拍摄短片的基本流程 121 
设置短片拍摄相关参数 121 
短片记录尺寸 121 
录音 122 
短片伺服自动对焦 122 
短片拍摄时使用快门按钮自动对焦 123 
拍摄短片的注意事项 123 

Chapter 07 
为Canon EOS 760D/750D 选择合适的镜头 
EF镜头名称解读 125 
镜头焦距与视角的关系 126 
理解Canon EOS 750D/760D的焦距转换系数 127 
了解镜头类型 127 
选购定焦还是变焦镜头 127 
广角镜头 129 
中焦镜头 129 
长焦镜头 129 
鱼眼镜头 130 
微距镜头 130 
如何高效安全地清洁镜头？ 130 
移轴镜头 130 
标准镜头推荐 131 
佳能EF-S 15-85mm F3.5-5.6 IS USM 131 
腾龙 SP AF 17-50mm F2.8 XR Di Ⅱ VC（B005） 132 
中焦镜头推荐 133 
佳能EF 50mm F1.8Ⅱ 133 
EF 24-105mm F4 L IS USM 134 
佳能EF 85mm F1.8 USM 135 
腾龙SP AF 28-75mm F2.8 XR Di LD Asp [IF] 136 
广角镜头推荐 137 
佳能EF-S 10-22mm F3.5-4.5 USM 137 
EF 17-40mm F4 L USM 138 
长焦镜头推荐 139 
佳能EF 70-300mm F4-5.6 IS USM 139 
佳能EF 70-200mm F2.8 L USM 140 
佳能EF-S 55-250mm F4-5.6 IS STM 141 
微距镜头推荐 142 
佳能EF-S 60mm F2.8 Macro USM 142 
腾龙SP 90mm F2.8 Di MACRO 1:1 VC USD 143 
高倍率变焦镜头推荐 144 
佳能EF-S 18-200mm F3.5-5.6 IS 144 
腾龙18-270mm F3.5-6.3 Di II VC PZD 145 
选购镜头时的合理搭配 146 
镜头常见问题解答 146 
如何准确理

 

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探索影像的无限可能：一本关于构图、光影与故事的摄影指南 这本书并非一本关于特定相机型号的说明手册，也不是一本纯粹的器材评测集。它是一次深入影像创作世界的心灵旅程，旨在启发你对视觉语言的深刻理解，并为你手中的相机注入灵魂。我们将一同探索如何用镜头捕捉生活中的瞬间，赋予静态画面以生命和情感，最终讲述属于你自己的视觉故事。 第一章：看见世界，不止于眼睛 摄影的本质，在于“看见”。但看见，并非只是用眼睛去扫描，而是用心灵去感受。本章将带你超越表面的景象，去发掘隐藏在平凡之中的不凡。我们将探讨： 观察力的培养： 如何训练你的眼睛去捕捉那些常人忽略的细节、光影变化和人物表情？我们将介绍一些实用的观察练习，帮助你打开感知的大门，让你的镜头更有目的地去捕捉。 主题与视角的选择： 什么样的场景最能打动你？你希望通过照片传达什么样的信息？我们将讨论如何确立摄影的主题，以及如何通过不同的视角来赋予同一场景以截然不同的生命力。高角度的俯视，低角度的仰望，平视的亲近，这些都将成为你表达情感的有力工具。 情绪与氛围的营造： 照片不仅仅是记录，更是情感的载体。我们将深入研究如何通过构图、色彩和光影来唤起观者内心的共鸣，让你的作品充满感染力，传递喜悦、宁静、神秘或激昂等丰富的情感。 “决定性瞬间”的哲学： Henri Cartier-Bresson的“决定性瞬间”并非偶然，而是长期观察和准备的结果。我们将分析如何理解和捕捉那些转瞬即逝的、充满意义的瞬间，让你的照片具有历史的厚度。 第二章：构图的魔力：无声的叙事者 构图是摄影的骨架，是引导观者视线的地图。一个优秀的构图，能够让平淡的画面瞬间生动起来，赋予照片深度和层次。在本章，我们将解构构图的奥秘： 基础构图法则的精髓： 从“三分法”到“黄金分割”，从“引导线”到“对称构图”，我们将深入剖析这些经典法则背后的原理，并提供大量实例，让你理解如何在实践中灵活运用，而不是机械套用。 负空间（留白）的艺术： 画面中的“空白”并非虚无，而是画面的呼吸。我们将探讨如何巧妙运用负空间来突出主体，营造宁静、空灵或压抑的氛围，让画面更具想象空间。 透视与景深： 如何利用透视关系来表现空间感？如何通过控制景深来模糊背景，突出主体，或者制造出梦幻般的效果？我们将详细讲解这些技巧，让你在照片中玩转空间维度。 画面元素的组织与平衡： 画面中的每一个元素都应该各司其职，共同服务于主题。我们将学习如何合理安排前景、中景、远景，以及如何运用色彩、线条和形状来达到画面的视觉平衡，避免杂乱无章。 打破常规的构图创新： 在掌握了基础法则之后，我们鼓励你勇于尝试，寻找属于自己的构图语言。我们将分享一些打破常规的构图方式，激发你的创意灵感。 第三章：光影的舞蹈：为画面注入灵魂 光是摄影的血液，影是摄影的灵魂。理解光线，就如同掌握了摄影的生命线。本章将带你进入光影的奇妙世界： 自然光的运用： 从清晨的柔光到正午的硬光，从傍晚的暖调到夜晚的月光，我们将探索不同时段自然光线下的拍摄特点和表现手法。你将学会如何根据光线的方向、强度和色温来选择最佳的拍摄时机。 黄金时段与蓝色时段： 这两个摄影师钟爱的时段，蕴藏着怎样的魔力？我们将深入分析这两个时段的光线特点，以及如何在这些光线下拍摄出富有戏剧性和氛围感的作品。 剪影与逆光： 如何利用剪影来突出轮廓和形状？如何巧妙运用逆光来勾勒主体边缘，制造出圣洁的光晕？我们将分享处理逆光题材的实用技巧。 人造光的探索： 除了自然光，我们还会初步触及人造光的运用。即使是简单的台灯或闪光灯，也能通过巧妙的布光，为你的照片增添立体感和戏剧性。我们将介绍一些基础的布光概念。 光线的质感与方向： 软光细腻，硬光锐利；顺光平淡，侧光富有立体感，顶光容易产生阴影。我们将详细分析不同光线质感和方向对画面效果的影响，让你成为光线的大师。 第四章：色彩的语言：情感的传递者 色彩是影响观者情绪最直接的因素之一。学会运用色彩，能够让你的照片诉说更多。 色彩心理学入门： 不同的颜色会引发不同的情感联想。我们将简单介绍色彩的心理效应，帮助你理解红色、蓝色、黄色等颜色在视觉传达中的作用。 色彩搭配的和谐与冲突： 如何运用同类色、邻近色来营造和谐统一的画面？如何运用对比色来制造视觉冲击力？我们将探讨色彩搭配的各种可能性。 色温与白平衡的理解： 了解色温的概念，并学会如何通过白平衡的调整，来还原真实的色彩，或者创造出特定的色彩风格。 色彩的情感表达： 如何通过色彩的冷暖、明暗来传递喜悦、悲伤、神秘或活力？我们将通过实例来展示色彩在情感表达中的强大力量。 第五章：人物摄影：捕捉灵魂的瞬间 人是万物之灵，也是摄影中最具挑战和魅力的拍摄对象。 与被摄者沟通的艺术： 如何打破隔阂，让被摄者放松下来，展现真实的自我？我们将分享一些与人沟通的技巧，帮助你建立信任。 表情与眼神的捕捉： 眼睛是心灵的窗户。我们将学习如何捕捉那些传神、动人的表情和眼神，让你的肖像作品充满生命力。 姿态与动作的指导： 如何指导被摄者摆出自然、优雅或富有张力的姿态？我们将提供一些通用性的指导原则。 光线在人物摄影中的应用： 柔和的光线能够展现细腻的肤质，硬光则能勾勒出坚毅的轮廓。我们将探讨不同光线条件下的人像拍摄技巧。 叙事性人像的构建： 如何通过环境、道具和人物的互动，来讲述一个关于人物的故事？我们将引导你思考如何让照片不仅仅是记录，更是故事。 第六章：风光摄影：绘制自然的画卷 风光摄影是对大自然的敬畏与赞美。每一次按下快门，都是一次对地球之美的记录。 寻找拍摄地点的窍门： 如何发现那些具有独特美感的风光？我们将分享一些寻找和评估拍摄地点的经验。 不同天气下的风光表现： 晴天的明媚，雨天的朦胧，雾天的神秘，雪天的纯净。我们将探讨如何利用不同的天气条件来创作出富有个性的风光作品。 前景、中景、远景的组合： 如何构建富有层次感和空间感的风光画面？我们将学习如何巧妙运用前景来引导视线，并突出远处的壮丽景色。 水的拍摄技巧： 流水的丝滑，海浪的澎湃，湖面的宁静。我们将深入讲解如何利用快门速度来表现水的不同形态。 天空元素的运用： 变幻莫测的云彩，绚丽的晚霞，浩瀚的星空。我们将探讨如何让天空成为你风光作品的点睛之笔。 第七章：纪实与街头摄影：捕捉生活的真实 纪实与街头摄影，是用镜头去观察和记录这个世界最真实的一面，捕捉那些转瞬即逝的生活瞬间。 街头摄影的伦理与原则： 在未经允许的情况下拍摄他人，需要遵守哪些基本的道德规范？我们将讨论街头摄影的边界。 观察与等待： 街头摄影往往需要耐心和敏锐的观察力，等待那个“决定性瞬间”的出现。 人物与环境的结合： 如何将人物的活动与周围的环境融为一体，展现出生活的气息？ 故事性的挖掘： 即使是看似普通的街头场景，也可能蕴含着引人深思的故事。我们将学习如何用照片来讲述这些故事。 第八章：后期处理的魔力：让作品锦上添花 后期处理并非“欺骗”，而是对摄影师意图的完善和表达。 基础的调整： 曝光、对比度、白平衡、饱和度等基本调整，能够如何提升画面的整体质感。 色彩的二次创作： 如何通过色彩来强化照片的情感表达，或者营造特定的艺术风格。 锐化与降噪： 如何在保证画面清晰度的同时，避免不必要的噪点干扰。 构图的微调： 有时，轻微的裁剪也能让画面更加紧凑和有力。 风格化处理： 探索不同的后期风格，例如黑白、复古等，为你的照片注入独特的艺术魅力。 结语：你的摄影之路，永无止境 这本书提供的，只是一个起点，一个引子。摄影是一门实践的艺术，真正的进步来自于不断的尝试、反思和学习。我们鼓励你带着好奇心去探索，带着热情去创作。愿你手中的相机，成为你表达思想、传递情感、记录世界的得力助手。愿你在光影的世界里，找到属于自己的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本摄影宝典后，我的第一感受是，它简直就是一本为“技术控”量身定做的教材。书的排版和图示非常专业，很多复杂的术语和概念，比如“色彩空间”、“白平衡漂移”这些听起来就让人打退堂鼓的东西，作者都试图用非常严谨的图表和流程图来解释清楚。我尤其欣赏其中关于“感光元件工作原理”的那几章，虽然有点偏理论，但搞清楚了CCD和CMOS在处理光线上的本质区别后，我对为什么在特定场景下需要调整ISO有了更深层次的理解，而不是死记硬背什么“光线暗就提高ISO”的口诀。然而，这种极度的技术导向，让它在面向“生活记录者”或者“随手拍爱好者”时显得有些厚重。比如，我希望快速学会如何利用好相机的“智能自动模式”下的隐藏技巧，或者一些更偏向“生活摄影”的快速抓拍思路，但这本书似乎更倾向于让你尽快跳出自动模式，进入“完全手动”的世界。它仿佛在说：“要拍好照片，就必须先成为一个半个工程师。”对于那些只想记录家庭聚会、旅行随拍，并希望照片看起来比手机好一点的用户来说，这本书的深度可能略显“过载”了。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我买这本书的初衷是想迅速提升自己的抓拍成功率，尤其是在拍摄运动场景和孩子跑动时，总感觉对焦跟不上，或者主体总是糊掉。我希望这本书能提供一些针对“高速运动捕捉”的专用秘籍，比如“AI Servo模式的优化设置”或者“连拍模式下的追踪技巧”。这本书确实提到了对焦点的选择和追踪模式，但讲解方式仍然停留在对“功能描述”的层面，并没有深入到“如何根据不同运动速度和光线条件，微调预测对焦的灵敏度”这种更偏向实战的“经验之谈”。它用了很多篇幅去解释“景深合成”的原理，以及如何利用微距拍摄来展现细节，这些在静物和风光摄影中确实很有帮助，说明作者对摄影的各个分支都有涉猎。但对于那些更偏向“动感记录”的需求者来说，这部分内容略显不足，仿佛是为所有相机用户写的一本通用指南，而不是针对这款特定机型在特定应用场景下的“最佳实践手册”。它给了你工具箱，但没有告诉你哪把锤子最适合敲打这颗钉子。

评分☆☆☆☆☆

这本书的优点在于其详尽程度，几乎覆盖了这台机器的所有操作层面，从开箱设置到复杂的自定义菜单调整，都做了细致的说明。特别是在“附件兼容性”这一块，介绍得非常专业，比如不同闪光灯的热靴连接方式、无线引闪的原理，以及如何为特定场景选择合适的滤镜。对于希望深入了解附件系统的用户来说，这无疑是一个巨大的加分项。然而，这种全面性也带来了一个问题：信息密度过高，导致阅读节奏显得有些断裂。很多看似不相关的功能点被堆砌在一起，使得知识的串联性减弱了。比如，刚讲完RAW格式与JPG格式的优劣和存储差异，下一页就跳到了“视频录制模式下的帧率选择”。我更希望看到的是，能按照“拍摄流程”来组织内容，例如“户外人像拍摄流程（从设置到后期处理）”这样一个主题，将散落的知识点有机地串联起来。这本书更像是按照“功能模块”来划分，导致我必须频繁地翻阅目录和索引，才能找到解决特定拍摄难题所需的全部信息，阅读起来的连贯性和沉浸感受到了影响。

评分☆☆☆☆☆

这本书拿到手的时候，我正处于单反摄影的“迷茫期”，手里那台佳能机器总是拍不出自己想象中的画面，对着一堆菜单和参数简直头大。我满心期待着这本书能像一本武功秘籍，直接告诉我怎么把快门速度、光圈和ISO这“三驾马车”玩明白，并且能立刻上手拍出那种杂志封面上那种清晰锐利或者虚化迷人的照片。结果呢，这本书更像是一个非常详尽的“用户手册升级版”。它花了大量的篇幅去解析机身每一个按键的功能，甚至连我平时根本不会去碰的那些自定义设置也给你掰开了揉碎了讲。对于初学者来说，这种细致程度既是优点也是缺点。优点是，如果你想把这台机器的每一个潜能都挖掘出来，这本书绝对是你的“百科全书”。但缺点是，它在“摄影艺术”和“实战构图”这块的着墨相对较少，我更希望看到的是一些“情景模拟”——比如在黄昏时分如何快速设置，或者在室内拍人像时眼神光应该怎么捕捉。它告诉你“是什么”，但“怎么用出感觉”的部分，还得靠自己多摸索。总体而言，这是一本扎实的理论基石，但如果想立刻飞起来，可能还需要搭配一些侧重实战和审美的书籍。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为这是一本能让我立刻从“按快门”升级到“思考构图”的进阶读物，毕竟书名里带有“技巧大全”的字样。但阅读体验下来，我发现它更像是一份详尽的“器材说明书的理论升级版”，重点在于让你理解你手中这台相机的“硬件边界”和“软件功能”。关于镜头选购和不同焦段的实际效果对比分析，书里做得非常到位，每种焦段的视角变化都配有清晰的对比图，这一点非常实用，帮我明确了未来添置镜头的方向。但是，一旦涉及到“艺术性”和“主观表达”的层面，这本书就显得有些保守和程式化了。例如，对于“三分法”和“引导线”的讲解，虽然准确无误，但提供的范例都过于标准和教科书化，缺乏那种让人眼前一亮、打破常规的创意指导。我期待的“技巧大全”是能告诉我如何用光线讲故事，如何通过后期处理增强情绪，但这本书更侧重于“如何正确地设置曝光以捕捉光线”，而非“如何用光线来表达情感”。它帮你建好了稳固的“技术地基”，但上层建筑的“艺术风格”则需要你自己去设计。

评分☆☆☆☆☆

不错，，，书很好，，质量很棒

评分☆☆☆☆☆

不错，适合新手。。。。。

评分☆☆☆☆☆

不错 好好学习 哈哈

评分☆☆☆☆☆

内容丰富不错的书籍

评分☆☆☆☆☆

zhenbu错

评分☆☆☆☆☆

书的纸质非常好，一整本都是彩页，沉甸甸的非常有重量。内容也详细由简入难。整体感觉不错！

评分☆☆☆☆☆

还行吧，物流慢了点，书角有瑕疵，其它的能接受

评分☆☆☆☆☆

这本杂志介绍的很详细，很完整，对我的摄影技术有很大的提高，还是很不错的，强烈推荐。

评分☆☆☆☆☆

非常好