基本信息
書名：古法今觀 天工開物
定價：69.00元
作者： 宋應星
齣版社：江蘇鳳凰科學技術齣版社
齣版日期：2016-11-01
ISBN：9787553774008
字數：
頁碼：292
版次：1
裝幀：平裝
開本：16開
商品重量：0.4kg
編輯推薦
內容提要
《天工開物》由明代宋應星編撰，是中國科技史料中保存較為豐富的一部古籍，是一部關於農業和手工業生産的綜閤性著作。該書根據“貴五榖而賤金玉”的思想原則，記述瞭許多生産技術及農業用具。全書分上、中、下三部分，共十八捲。該書雖然是數百年前的古書，卻包括瞭中國古代從農業到工藝品製作方法的全套技術，對我國古代各項技術進行瞭係統總結。書中記述的許多生産技術，一直沿用到近代。自該書問世以後，曾先後被譯成日、英、法、德等國文字廣泛流傳，外國學者稱它為“中國17 世紀的工藝百科全書”。
本書采用圖文並茂的形式，為今天的讀者閱覽輝煌燦爛、博大精深的國學文化提供一條捷徑，讀者走進一片源遠流長、光輝燦爛的文化天地，讓讀者感受到中國古代科技的力量與理趣，而將原著編譯成瞭現代漢語並加以注釋，進一步拉近瞭遙遠文化與現代人的距離。值得一提的是，本書收入圖畫200 餘幅，既生動地展示瞭古産用具和生産場景，又體現瞭高超的農業和手工業技術，讓人嘆為觀止。有些圖片，展示的實物在現實中已經很難一見瞭，所以特彆珍貴。
目錄
作者介紹
宋應星（1587年—約1666年），字長庚，漢族，江西奉新人，中國明末清初的科學傢。
宋應星一生緻力於對農業和手工業生産的科學考察和研究，收集瞭豐富的科學資料；同時思想上的超前意識使他成為對封建主義和中世紀學術傳統持批判態度的思想傢。
宋應星的著作和研究領域涉及自然科學及人文科學的不同學科，而其中傑齣的作品《天工開物》被譽為“中國17世紀的工藝百科全書”。
俞婷，研究生學曆，大學畢業後任中學曆史教師，後辭職從事圖書齣版工作，的圖書策劃人、撰稿人。前期作品具有濃厚的學術性，代錶作有《<史記>古代風俗考》《中國婚俗文化全鑒》等。後期作品內容更多為大眾化圖書，類型多為國學和勵誌類作品。
文摘
序言
《天工開物》由明代宋應星編撰，是中國科技史料中保存為豐富的一部古籍，也是世界上部關於農業和手工業生産的綜閤性著作。該書根據“貴五榖而賤金玉”的思想原則，記述瞭許多生産技術及農業用具。全書分上、中、下三部分，共十八捲。該書雖然是數百年前的古書，卻包括瞭中國古代從農業到工藝品製作方法的全套技術，對我國古代各項技術進行瞭係統總結。書中記述的許多生産技術，一直沿用到近代。依該書問世以後，曾先後被譯成日、英、法、德等國文版本廣泛流傳，外國學者稱它為“中國17世紀的工藝百科全書”。
覽古思今，的科學技術推動著時代的車輪滾滾前行，我們為祖先的智慧而驕傲。曆史雖已遠逝，但寶貴的知識財富卻愈久彌珍。傳統文化的博大精深，令現代人神往不已，但這種國學古書，讀起來卻頗為艱澀。特彆是對那些古文功底佳，又想探秘中國古代科技的人來說，猶如一條鴻溝。為瞭普及國學，展示古代科技文化，我們用簡潔的文字，將《天工開物》編譯成現代文，古今對比，並對難點詞句加以注釋。本書采用圖文並茂的形式，為今天的讀者閱覽輝煌燦爛、博大精深的國學文化提供一條捷徑，讀者走進一片源遠流長、光輝燦爛的文化天地，讓讀者感受到中國古代科技的力量與理趣，而將原著編譯成瞭現代漢語並加以注釋，進一步拉近瞭遙遠文化與現代人的距離。值得一提的是，本書收入圖畫200餘幅，既生動地展示瞭古産用具和生産場景，又體現瞭高超的農業和手工業技術，讓人嘆為觀止。有些圖片，展示的實物在現實中已經很難一見瞭，所以特彆珍貴。由於編譯者水平有限，書中難免會有不足和妥之處，還望廣大讀者批評指正。
《匠心獨運：中華古法技藝的現代傳承與創新》 序言 在中國悠久的曆史長河中，蘊藏著無數令人驚嘆的智慧與技藝。從古代先賢的手工勞作，到世代相傳的精湛工藝，這些寶貴的文化遺産不僅塑造瞭中華民族的物質生活，更承載著深厚的哲學思想和生活美學。然而，隨著時代的飛速發展，許多古老的技藝麵臨著傳承的睏境，年輕一代對傳統工藝的認知愈發淡薄，甚至齣現“非遺”的邊緣化現象。 《匠心獨運：中華古法技藝的現代傳承與創新》一書，正是在這樣的背景下應運而生。它並非是對某部經典著作的簡單復述，而是試圖以一種全新的視角，去審視、去解讀、去活化那些在曆史長河中閃耀的中華古法技藝。本書的核心在於“今觀”，即如何在當下這個信息爆炸、科技日新的時代，重新發掘、理解和應用這些古老的智慧，並賦予它們新的生命力，使其在現代社會中煥發勃勃生機。 我們常說“術業有專攻”，而中國古代的工匠們，正是將“專攻”二字做到瞭極緻。他們對自然的敬畏、對材料的深刻理解、對細節的極緻追求，以及對天地萬物運行規律的洞察，共同構成瞭中華傳統技藝的精髓。本書將聚焦於那些最具代錶性、最具傳承價值的古法技藝，但我們並非止步於對技藝本身的羅列和介紹。相反，我們將深入挖掘這些技藝背後蘊含的哲學理念、社會功能，以及它們如何與古人的生活方式、價值觀念緊密相連。 本書的另一重要維度是“傳承與創新”。傳承，並非簡單的復製，而是對精髓的把握和對傳統的尊重。創新，也並非憑空捏造，而是基於對傳統的深刻理解，並結閤現代的審美、需求和技術手段，進行有意義的延伸和發展。我們相信，真正的傳承，必然伴隨著創新；而真正的創新，也必然根植於深厚的傳統。本書將通過案例分析、人物訪談、跨界對話等多種形式，展現當代匠人如何在傳承古法的同時，進行大膽的創新，將古老的技藝融入現代生活，甚至引領新的潮流。 本書旨在成為一座橋梁，連接古老智慧與現代生活，連接傳統匠人與當代消費者，連接過去與未來。我們希望通過這本書，能夠喚醒更多人心中對傳統文化的敬意，激發更多年輕人投身於傳統技藝的傳承與創新事業，讓那些曾經輝煌的中華古法技藝，在新的時代背景下，重新綻放璀璨的光芒。 第一章：遠古的智慧之光——探尋技藝的源頭與初心 在中國文明的黎明時期，先民們便已憑藉敏銳的觀察力和勤勞的雙手，在與自然的互動中孕育齣瞭最早的技藝萌芽。本章將帶領讀者穿越時空，迴到那些樸素而充滿生命力的時代，探尋中華技藝的源頭。我們將從史前文明的陶器、石器製作，到早期農業、畜牧業的發展，勾勒齣古法技藝的早期形態。 石器時代的工具演進： 從簡單的打製石器到精細的磨製石器，這不僅僅是工具的進步，更是人類對材料特性理解的深化，以及對效率和精準度的初步追求。我們將探討當時人們如何通過觀察石頭紋理、硬度，選擇閤適的材料，並通過反復的實踐，掌握敲擊、打磨、鑽孔等基本技法。 早期陶器的誕生與發展： 陶器的齣現，標誌著人類從完全依賴自然材料到主動改造自然的飛躍。本章將追溯陶土的選擇、揉捏、塑形、燒製等一係列過程，揭示早期陶工們對火候、溫度的初步感知，以及他們如何根據不同的用途（食器、炊具、容器）來設計陶器的形狀和大小。我們會重點關注不同地域、不同時期的陶器風格差異，分析其背後可能存在的文化和環境因素。 原始紡織與染色： 絲綢的起源是中國古代最重要的科技成就之一。本章將迴溯從麻、葛到蠶絲的利用過程，探討古代先民如何通過觀察傢蠶的生活習性，掌握養蠶、繅絲、織布的技藝。同時，我們也會觸及早期染色的方法，例如利用植物、礦物等天然染料，以及它們如何為人類的衣著增添色彩和美感。 農耕文明的基石——工具與技術： 農耕是中華文明的基石，而高效的農具則是農耕文明得以發展的重要保障。本章將介紹早期犁、鋤、鐮等農具的演變，以及灌溉、播種、收割等技術的進步。我們會強調這些技術並非孤立存在，而是與社會組織、天文曆法等緊密結閤，體現瞭古人整體性的思維方式。 通過對這些早期技藝的梳理，我們旨在揭示中華古法技藝的初心——源於對生存的渴望，源於對自然的模仿與改造，源於對生活最基本需求的滿足。這些最初的技藝，蘊含著樸素的智慧，也奠定瞭中華民族勤勞、智慧、堅韌的民族品格。 第二章：形神兼備——古代工匠的哲學與美學 中華古法技藝之所以能夠流傳韆古，並被後人反復稱道，絕不僅僅在於其工藝的精巧，更在於其背後所蘊含的深邃哲學思想和獨特的美學追求。本章將深入探討古代工匠在技藝實踐中所秉持的理念，以及這些理念如何體現在他們的作品之中。 “天人閤一”的思想實踐： “天人閤一”是中國哲學的重要命題。在技藝領域，這意味著工匠們將自然視為導師，尊重自然規律，力求順應天時地利。例如，木匠在選擇木材時，會考慮樹木的生長年限、紋理走嚮，以達到最佳的利用效果；製陶工會根據當地的氣候特點來調整泥土的配比和燒製時間。本章將通過具體案例，展示工匠如何在技藝中體現對自然和諧的追求。 “道法自然”的韻味： 技藝的最高境界，往往是“不著痕跡”。古代的工匠們追求的是一種“自然而然”的美，他們不炫技，不賣弄，而是讓材料本身的特性得以充分展現。玉雕的溫潤，陶瓷的釉色，木器的天然紋理，無不體現瞭這種“道法自然”的審美取嚮。我們將分析工匠如何通過“留白”、“虛實相生”等手法，賦予作品以生命力和意境。 “精益求精”的工匠精神： “工匠精神”是中華技藝的靈魂。古代工匠們將畢生的精力投入到技藝的研究與實踐中，追求極緻的完美。他們對材料的每一次打磨，對每一個細節的雕琢，都傾注瞭心血與智慧。本章將通過曆史上的名匠故事，如“鬼斧神工”的雕刻大師，以及那些默默無聞卻技藝超群的傳承者，來展現這種“一生隻做一件事，一做就是一輩子”的執著與專注。 “器以載道”的社會功能： 中國古代的器物，往往不僅僅是滿足物質需求的工具，更是承載文化、精神和價值觀念的載體。“禮器”的齣現，就是明證。本章將探討不同類型的器物（如青銅器、漆器、傢具、建築等）在古代社會中的象徵意義、倫理功能以及審美價值，分析工匠如何通過器物的造型、紋飾、材質來錶達吉祥寓意、社會等級和文化認同。 “因地製宜”的智慧： 地域的差異決定瞭材料的豐富性，也造就瞭不同地域的技藝特色。本章將以幾個具有代錶性的地域技藝為例（如景德鎮的陶瓷、蘇州的絲綢、徽州的木雕等），分析當地獨特的自然條件、曆史文化如何影響瞭技藝的形成和發展，以及這些技藝如何與當地的生活方式融為一體。 通過對這些哲學與美學層麵的解讀，本書希望讓讀者認識到，中華古法技藝並非冰冷的工藝流程，而是飽含著古人對生活的熱愛、對世界的理解以及對美的追求。 第三章：傳承的斷層與時代的挑戰 盡管中華古法技藝輝煌燦爛，但在現代社會，它們正麵臨著前所未有的挑戰，許多寶貴的技藝瀕臨失傳。本章將深入剖析導緻技藝傳承斷層的深層原因，以及當代社會對傳統技藝提齣的嚴峻考驗。 工業化浪潮的衝擊： 隨著工業革命的到來，標準化、批量化的生産方式取代瞭傳統的手工製作，效率和成本的優勢使得許多傳統技藝在市場競爭中處於劣勢。機器生産的便利性，也使得年輕一代更傾嚮於選擇易學、易懂、迴報快的現代職業，而非需要長期艱苦訓練的傳統技藝。 “學藝難”的睏境： 傳統的師徒傳承模式，往往需要長時間的學徒生涯，學徒不僅要學習技藝，還要學習師父的為人處世。在當下快節奏的社會中，這種長周期的投入對年輕人缺乏吸引力。同時，許多老一輩的匠人，也因為各種原因，難以找到閤適的傳人，或不願意將畢生所學輕易傳授。 市場需求的轉變與審美疲勞： 現代社會消費者的需求日益多樣化和個性化，而一些傳統技藝的産品，在款式、功能、設計上可能顯得相對單一，難以滿足現代市場的需求。過度的商業化和復製，也可能導緻傳統技藝失去其原有的文化內涵和藝術價值，甚至齣現“低俗化”、“粗製濫造”的現象。 知識産權保護的缺失： 許多傳統技藝的核心技法和設計理念，往往掌握在少數匠人手中，但缺乏有效的知識産權保護機製，導緻一些成功的作品和創新模式被輕易模仿，甚至被惡意抄襲，打擊瞭匠人的積極性。 社會觀念的誤區： 有人認為傳統技藝是“老掉牙”的，是“不入流”的，是無法與現代科技抗衡的。這種觀念的根深蒂固，使得一些有誌於傳承技藝的年輕人麵臨著傢庭和社會的不理解，甚至阻礙。 “非遺”保護的瓶頸： 雖然“非遺”保護取得瞭一定的成效，但仍然麵臨著資金短缺、專業人纔匱乏、保護措施滯後等問題。單純的口號式保護，而未能真正解決技藝的生存與發展問題，使得許多“非遺”項目僅停留在錶演或展示層麵，難以實現活態傳承。 本章將通過對這些挑戰的深入分析，為我們理解當前傳統技藝所麵臨的睏境提供清晰的脈絡，並為後續探討創新與傳承的解決方案奠定基礎。 第四章：今觀古法——在現代語境下的解讀與重塑 “今觀”，即以現代的視角、現代的理念、現代的工具，去審視和解讀古老的技藝。本章將重點探討如何將古法技藝的精髓，與現代社會的需求、審美和科技相結閤，實現技藝的創新性發展。 技藝精髓的提煉與升華： 我們將首先深入分析，在每一項古法技藝中，最核心、最不可替代的元素是什麼？是材料的選擇與處理？是手工的溫度與質感？是設計的巧思與意境？是背後蘊含的哲學與文化？通過提煉這些精髓，我們纔能在創新時，不丟本源，不失其魂。 設計語言的現代化： 傳統技藝的産品，在外觀設計上如何更符閤現代人的審美？我們可以藉鑒現代設計理念，如極簡主義、功能主義，或者通過跨界閤作，引入當代藝術傢的設計元素。例如，將傳統陶瓷的釉色和造型，與現代傢居的簡約風格相結閤；將傳統木雕的技法，應用於現代傢具的設計中。 科技賦能的創新應用： 現代科技並非傳統技藝的對立麵，而是其重要的助推器。我們可以利用3D打印技術來輔助製作復雜模具，利用數字建模來優化設計方案，利用新型材料來拓展技藝的應用邊界，利用電子商務和社交媒體來推廣和銷售産品。例如，利用激光雕刻技術來輔助精細的木雕；利用高性能閤成材料來模擬傳統漆器的質感和光澤，但更具耐用性。 生活化與場景化的融入： 如何讓古法技藝的産品，重新迴到人們的日常生活中？這需要我們去思考，哪些傳統技藝的産品，最能解決現代人的痛點，最能提升人們的生活品質？我們將探討如何將傳統技藝應用於現代傢居、服裝、配飾、文創産品等領域，使其成為生活的一部分，而非僅僅是陳列品。 文化創意的深度挖掘： 許多傳統技藝本身就蘊含著豐富的文化故事和象徵意義。我們可以通過深度挖掘這些文化內涵，將其轉化為具有吸引力的文化創意産品。例如，圍繞傳統節日、神話傳說、曆史典故等，設計具有故事性的文創産品；開發以傳統技藝為主題的體驗課程，讓消費者親身感受技藝的魅力。 跨界閤作與産業融閤： 打破學科壁壘和行業界限，與不同領域的專傢、設計師、企業傢進行閤作，是推動傳統技藝創新的重要途徑。例如，讓傳統織錦工藝與現代時尚品牌閤作，生産具有民族特色的服裝；讓傳統茶藝文化與高端酒店相結閤，提供獨特的文化體驗。 通過本章的探討，我們希望為讀者展現一條充滿希望的道路：古法技藝並非隻能陳列在博物館中，它們完全可以在現代社會中找到新的生存空間和發展機遇，並且煥發齣新的光彩。 第五章：匠心永續——傳承的未來與時代的責任 傳承，是中華古法技藝得以延續的根本。而創新，則是傳承的生命力所在。本章將著眼於未來，探討如何構建一個更加健康、可持續的傳承體係，以及我們每個人在這個過程中所肩負的時代責任。 教育體係的重塑： 需要在教育體係中，加強對傳統技藝的認知和培養。這包括將傳統技藝納入職業教育和高等教育的課程體係，設立專門的專業和研究機構；鼓勵學校與企業、非遺傳承人閤作，建立實踐教學基地，讓學生在實踐中學習技藝，培養職業認同感。 人纔培養的新模式： 除瞭傳統的師徒傳承，還需要探索更加多元化的人纔培養模式。例如，引入現代化的教學方法和考核機製，鼓勵跨學科學習和創新實踐；建立鼓勵性政策，吸引有纔華的年輕人投身技藝傳承，並為他們提供創業支持和發展平颱。 品牌化與市場化戰略： 成功的品牌塑造，能夠提升傳統技藝産品的市場競爭力，並為傳承者帶來經濟迴報。我們需要幫助傳統技藝形成具有辨識度的品牌，並通過現代化營銷手段，將其推嚮更廣闊的市場。這包括建立綫上綫下的銷售渠道，開展品牌推廣活動，並注重産品的品質和用戶體驗。 文化自信的建立與傳播： 真正的傳承，源於對自身文化的自信。我們需要通過各種渠道，嚮社會大眾普及中華古法技藝的價值和意義，提升公眾的文化認同感和自豪感。媒體的宣傳、博物館的展覽、文化節日的活動，都是重要的傳播途徑。 政策支持與法律保障： 政府部門應齣颱更多切實有效的政策，支持傳統技藝的保護與發展。這包括提供資金扶持、稅收優惠、場地支持等；完善相關的法律法規，加強對知識産權的保護，打擊侵權行為；鼓勵和引導社會力量參與到技藝傳承的公益事業中。 個體責任與文化擔當： 每一個熱愛傳統文化的人，都可以成為傳承的參與者。我們可以從消費者的角度，選擇支持傳統技藝的産品；從學習者的角度，嘗試體驗和學習一些簡單的傳統技藝；從傳播者的角度，分享關於傳統技藝的故事和知識。我們相信，每一個微小的努力，匯聚起來，都將産生巨大的力量。 結語 《匠心獨運：中華古法技藝的現代傳承與創新》一書，並非要構建一個理想化的烏托邦，也並非是要否定現代文明的進步。我們所追求的，是讓那些曆經歲月洗禮的中華古法技藝，在現代的土壤中，找到生根發芽的契機，在新的時代精神的滋養下，綻放齣更加絢麗的光彩。 我們堅信，古老的智慧，從未老去；精湛的技藝，永不過時。隻要我們懷揣敬畏之心，以開放的胸懷，創新的勇氣，以及堅定的責任感，中華古法技藝，必將迎來一個更加輝煌的未來。讓匠心永續，讓技藝傳承，讓中華文明的瑰寶，在時代的浪潮中，熠熠生輝。
