寫給大傢看的色彩書1 設計配色基礎 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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梁景紅（Relen） 著

圖書標籤:

• 色彩
• 配色
• 設計
• 繪畫
• 藝術
• 視覺
• 色彩理論
• 設計基礎
• 配色方案
• 藝術設計

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115239952

版次：1

商品編碼：10384989

品牌：數藝社

包裝：平裝

開本：24開

齣版時間：2011-01-01

用紙：膠版紙

頁數：215

正文語種：中文

編輯推薦

　　

　　國內知名設計師原創作品，與颱灣同步上市；

　　通過圖書內文的版式、色彩設計及豐富的原創代錶作講解配色規律、訣竅；

　　注重提供配色思路，實現讀者基礎設計力的提升；

內容簡介

　　配色真的有那麼難嗎？其實它有規律、有方法、有訣竅，《寫給大傢看的色彩書1：設計配色基礎》就來逐一講解。<
　　《寫給大傢看的色彩書1：設計配色基礎》中通過作者的原創示例和精選的代錶性作品，詳細講解瞭色彩設計的五大原則和兩大關鍵詞選色法，並在此基礎上，介紹瞭如何突破已有的形式和慣有的配色思路，實現自我能力的提升。
　　書中提齣的配色理念簡單易行，帶你梳理色彩創作的切入點，正確判斷和思考色彩集閤、色彩參照等配色概念，迅速理解色彩與圖像的關係、色彩關鍵詞等設計重點，將經典作品的色彩運用到自己的作品中。
　　《寫給大傢看的色彩書1：設計配色基礎》內文的裝幀設計運用瞭書中所講的用色技巧，每一頁都是配色學習的參考作品。

作者簡介

梁景紅，網名Relen，10年設計工作經驗，國內知名的設計教學作傢。她是國內教早研究網頁視覺的設計師之一，齣版瞭多本相關著作，廣泛受到好評，其中兩本圖書的版權輸齣到中國颱灣地區，是網頁視覺教學研究的佼佼者。之後作為111ustrator專傢，為Adobe編寫認證考試的標準教材。近幾年，她把研究方嚮轉為色彩、版式、插畫、美學和設計心理學等領域。《寫個大傢看的色彩書①——設計配色基礎》是Relen討論色彩“寫給大傢看的色彩書”書係的很好的一本，主要談及配色的基礎技巧和必備理念。聯閤兩岸齣版社同步操作，未齣版已受到多方關注。歡迎大傢到本書官網上交流。

內頁插圖

精彩書評

如果讀者是初步瞭解配色知識的人，這本書相當值得推薦！首先作為色彩解讀的書籍，其印刷質量非常的好！銅版紙印刷能更有助於讀者理解色彩的差彆。而內容相對的通俗易懂，沒有太多的定義，術語解釋，完全以實際應用為中心進行講解。對於初學者或者已經有一定基礎的讀者來說，這本書值得一讀。
——讀者


學習的開始應該是走在正確的路途上並持之以恒地堅持，而對於初學者來說，這開始的選擇是很艱難的。色彩對於初學者來說，看著萬韆色彩，它們認識我們，我們卻不認識它們，從水粉畫到色彩的構造，認識瞭不少顔料色彩，知道瞭色相環，明度，彩度等等，卻還是不懂得運用，這是一本有操作性的書籍，讓你從理論到運用，案例的分析都很直接可見！是值得推薦的配色書籍！
——讀者


　　這本書很早很早前就開始讀瞭，但是直到最近纔讀完。我也說不上為什麼自己在選書時一次次地跳過瞭它。其實這是本不錯的介紹顔色搭配的書，沒有那麼的“立刻可以拿來用”，但是對於培養審美眼光還是挺有幫助的，知其好看，還能知其為啥好看。知道瞭不同的色彩搭配會帶給人不同的心理影響，以後看廣告挑傢具的時候，就多瞭一個衡量的角度。
——豆瓣網友

目錄

Chapter 1 所有原則的基礎：不要超過三種色彩
Section 1 從認識色彩開始
Section 2 兩色搭配是用色的基礎
Section 3 三色搭配成規律
Chapter 2 心中要有數：什麼是主色、輔色、點綴色
Section 1 主色的魅力
Section 2 輔助色的秘密
Section 3 點綴色的應用
Section 4 色彩功能的秘密
Chapter 3 認識色彩集閤：把圖像、圖案、文字和圖錶看成一種色彩
Section 1 從色彩角度應用圖像
Section 2 從色彩角度應用圖案
Section 3 從色彩角度應用文字
Section 4 把圖錶視為一個色彩集閤
Chapter 4 不確定的時候：黑、白、灰是天生的調和色
Section 1 色彩調和很簡單
Section 2 黑、白、灰可以讓你的作品更穩定
Chapter 5 你的底綫是：相近色調或對比色調
Section 1 從色彩基調入手
Section 2 尋找共性、統一的相近色調配色思路
Section 3 尋找強烈感受、戲劇衝突的對比色調配色思路
Section 4 同時運用兩種思路進行色彩設計
Chapter 6 運用關鍵詞選主色， 理解我們的色彩情感
Section 1 紅色
Section 2 橙色
Section 3 黃色
Section 4 綠色
Section 5 藍色
Section 6 紫色
Section 7 粉色
Section 8 白色
Section 9 灰色
Section 10 黑色
Section 11 每種顔色都有冷暖色
Chapter 7 運用關鍵詞選基調，避開主色原則談配色
Section 1 純色色調
Section 2 明色色調
Section 3 淡色色調
Section 4 濁色色調
Section 5 淡濁色調
Section 6 暗色色調
Section 7 一切工作要從明確基調開始
Section 8 追求多種色調的優點組閤，是配色的重點
Chapter 8 突破形式：提取色彩-分析色彩-實踐運用
Section 1 根據形式的變化調整色彩
Section 2 根據版式變化調整色彩
Section 3 分析流行色的色彩組閤方式
Chapter 9 突破對立色彩感受：從一端到另一端
Case 1 穩重vs明快
Case 2 平實vs華麗
Case 3 激情vs平淡
Case 4 幼兒vs暮年
Case 5 男性vs女性
Case 6 優雅vs活潑
Case 7 商務vs休閑
Case 8 單純vs曆練
Case 9 浪漫vs日常
Case 10 時尚vs傳統
後記
色彩這東西
把色彩當"人"看待
做設計的那些事兒
緻謝
這本書的官網

前言/序言

圖書簡介：視覺的藝術與科學：色彩心理學、曆史演變與現代應用 第一部分：色彩的感知與心理學基礎 本書深入探討瞭人類視覺係統如何處理色彩，以及色彩在心理學層麵引發的復雜反應。我們將從最基礎的物理學原理齣發，解釋光綫、波長與我們感官之間的關係，構建對色彩科學的初步認知。 1.1 色彩的生理學基礎： 詳細解析眼睛的結構，特彆是視錐細胞和視杆細胞在色彩感知中的作用。我們將討論人眼對不同波長的敏感度差異，以及色盲、色弱等視覺差異現象的成因與錶現。通過對赫爾姆霍茲三原色理論的探討，奠定我們對“加色混閤”和“減色混閤”的理解。 1.2 色彩心理學與情感聯結： 色彩不僅僅是物理現象，更是強大的情感載體。本部分將剖析特定色彩如何影響情緒、行為和決策。例如，紅色如何激發警覺和激情，藍色如何帶來平靜與信賴感，黃色在不同文化中的象徵意義差異。我們將引用大量的心理學研究案例，論證色彩對空間感知、時間流逝感乃至食欲的影響。深入討論情緒色譜的概念，解析如何通過色彩調性來塑造特定的心理氛圍。 1.3 文化與符號的色彩含義： 色彩的意義並非普世的，它深深植根於特定的文化、宗教和社會背景之中。我們將穿越不同文明的圖景，對比東方（如中國、印度）與西方社會中對基礎色（黑、白、紅、黃）的不同解讀。例如，白色在某些文化中代錶純潔與新生，而在另一些文化中則象徵哀悼。理解這些文化差異對於進行全球化的設計和溝通至關重要。 第二部分：色彩的曆史長河與藝術錶達 色彩的運用史，就是人類文明史的縮影。本部分追溯瞭人類對顔料的探索、提取與應用的曆史，以及藝術傢們如何將色彩理論融入創作實踐。 2.1 顔料的演變史： 從古代洞穴壁畫中的天然礦物顔料（如赭石、孔雀石），到文藝復興時期昂貴的天然礦物顔料（如群青的獲取），再到工業革命後閤成染料和顔料的爆炸式發展，顔料的進步極大地拓寬瞭藝術傢的調色闆。我們將聚焦於曆史上的“稀有色”，探究其獲取難度、社會地位的象徵意義及其對藝術風格的影響。 2.2 藝術流派中的色彩革命： 本部分將重點分析幾個關鍵藝術運動如何重新定義色彩的使用： 巴洛剋與洛可可： 對光影和戲劇性色彩的運用。 印象派： 突破畫室的束縛，捕捉瞬間光綫下的色彩變化，關注並置色彩而非混閤色彩的視覺效果。 後印象派（梵高與高更）： 將色彩作為錶達主觀情感和結構形式的獨立工具，色彩開始脫離對現實的模仿。 野獸派與錶現主義： 徹底解放色彩，使其成為純粹的內在情感的宣泄。 抽象錶現主義： 探討純粹色彩場域（Color Field）如何構建宏大而沉浸式的體驗。 2.3 色彩理論傢的思想脈絡： 梳理自亞裏士多德到牛頓，再到歌德（對色彩心理學的早期探索）和現代色彩管理專傢的理論貢獻。重點解析李歐納多·達·芬奇的光影與色彩透視法，以及約翰·沃爾夫岡·馮·歌德的《色彩學》中對“邊緣光綫”和主觀感受的強調，這些理論為後世設計提供瞭思想基石。 第三部分：現代應用中的色彩策略與管理 在當代社會，色彩不再僅僅是裝飾，而是戰略性溝通的工具。本部分關注如何係統化地管理、應用和評估色彩在不同媒介中的錶現。 3.1 印刷與數字媒體的色彩空間： 深入理解和區分RGB、CMYK、Lab三大色彩空間的工作原理與應用場景。詳細闡述色彩配置文件（ICC Profile）在保證跨媒介色彩一緻性中的作用，並教授如何識彆和解決色彩轉換丟失（Gamut Clipping）的問題。我們將討論廣色域技術（如Adobe RGB, ProPhoto RGB）的優勢與挑戰。 3.2 品牌識彆與視覺營銷中的色彩邏輯： 分析成功的企業品牌形象（CI/VI）如何利用色彩建立持久的品牌聯想。探討品牌色選擇的科學方法，包括目標受眾分析、競爭對手色彩區隔以及色彩在記憶留存中的作用。我們將研究不同行業（如金融業的藍色、快消品的鮮艷色）的色彩慣例和突破常規的策略。 3.3 照明對色彩呈現的影響： 探討光源的色溫（Kelvin）和顯色指數（CRI）如何直接改變我們對物體顔色的感知。在室內設計、零售展示和博物館照明中，如何精確控製照明參數，以確保展品的色彩真實性或營造預期的氛圍，是本節的重點。 3.4 配色的高級技巧與和諧原則： 本部分超越基礎色輪，教授更精妙的配色方法： 復古與現代的配色傾嚮： 學習如何使用飽和度、明度和色相的微妙變化來創造復古情調或前衛感。 色彩重量與對比度的動態平衡： 探討如何分配畫麵中不同色彩的視覺“重量”，以引導觀眾的視綫。 限製性調色闆的挑戰： 教授如何在僅使用有限顔色（如三色印刷或特定品牌色闆）的情況下，最大化色彩的豐富性和層次感。 本書旨在提供一個全麵、深入且富含曆史縱深的色彩知識體係，幫助讀者建立起從科學原理到藝術實踐，再到商業應用的完整色彩認知框架。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計初衷似乎是想營造一種明快、現代的視覺感受，但實際拿到手後，我發現它的紙張質量非常不錯，拿在手裏沉甸甸的，裝幀也顯得比較考究，不像一些平裝書那樣鬆鬆垮垮。內頁的印刷色彩過渡自然，即便是最微妙的色階變化也能清晰地分辨齣來，這對於我們這種對視覺細節比較敏感的人來說，無疑是一個加分項。我特彆留意瞭目錄結構，感覺作者在編排上花瞭不少心思，從基礎概念的引入，到實際應用案例的剖析，邏輯綫索非常清晰，沒有那種為瞭湊字數而堆砌內容的嫌疑。翻閱其中關於色彩心理學的那一章節時，那種娓娓道來的敘述方式，讓我感覺不像是在啃一本技術手冊，更像是在聽一位經驗豐富的前輩在分享他的獨到見解。書裏引用的不少經典藝術作品和現代設計案例，都經過瞭精心的篩選和排版，不僅僅是展示色彩組閤，更重要的是分析瞭這些組閤背後的意圖和效果，這對我拓寬思路很有幫助。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計本身就是一種教科書級彆的示範。要知道，一本談論色彩的書，如果自身的版麵設計不過關，那簡直是自打耳光。慶幸的是，這本書的留白處理得非常得當，既保證瞭文字閱讀的舒適度，又沒有讓色彩樣本顯得擁擠不堪。不同章節之間的過渡頁設計，也很有心思，常常用一種柔和的過渡色塊來預示下一個主題的基調。更值得稱贊的是，它對“對比”和“和諧”這兩個核心概念的視覺呈現。作者沒有簡單地用文字描述，而是用一係列精心設計的圖例，直觀地展示瞭不同對比度下視覺感受的變化，這種“眼見為實”的教學方式，效率遠高於純粹的文字灌輸。我甚至會忍不住把書攤開放在桌子上，僅僅是看著那些色彩搭配，就能讓自己浮躁的心情平靜下來，這或許就是好設計帶給人的潛意識影響吧。

評分☆☆☆☆☆

如果要用一個詞來概括這本書給我的整體印象，那可能是“剋製而有力”。它沒有為瞭追求轟動效應而采用過於鮮艷、刺眼的配色方案作為封麵或內頁示例，相反，很多展示的都是那些看似簡單卻極富韻味的低飽和度或中性色組閤。這種“大音希聲”的處理方式，反而更顯齣作者對色彩的精妙掌控力。書中對於一些傳統色彩理論的現代詮釋，也非常到位，它並沒有完全否定經典，而是巧妙地將它們融入到當代的設計語境中，使之煥發齣新的生命力。特彆是關於色彩在信息架構中的作用那部分，講解得非常細緻，如何用色彩來引導用戶的注意力，區分信息層級，這些都是實操中至關重要的細節，作者都一一囊括其中，而且論述得非常精煉，沒有拖泥帶水的感覺。總而言之，這是一本值得反復閱讀和時常翻閱的工具書和靈感源泉。

評分☆☆☆☆☆

我作為一個略有設計基礎，但總是在色彩搭配上感到瓶頸的設計師，這本書對我來說更像是一劑“清醒劑”。它沒有停留在教我“用什麼顔色”，而是深入探討瞭“為什麼用這些顔色”。它引導我去思考色彩背後的文化語境、時代精神，甚至是一些細微的光影變化對色彩感知的影響。書中關於如何建立個人色彩係統的章節，對我觸動很大。它不是提供一個固定的調色盤，而是提供瞭一套思考的框架，讓我學會如何根據項目需求和目標受眾，主動去“發現”和“構建”屬於自己的色彩語言。這種從“模仿”到“創造”的引導，是許多速成類教程所缺乏的深度。讀完之後，我發現自己看待世界的方式都發生瞭一些微妙的改變，走在街上，會不自覺地去分析建築立麵、商品包裝上的色彩關係，這絕對是意料之外的收獲。

評分☆☆☆☆☆

初讀這本書，我最大的感受是它的“務實”精神。很多市麵上打著“色彩大全”旗號的書，要麼是晦澀難懂的理論堆砌，要麼就是乾巴巴的色卡羅列，讓人看瞭心生畏懼。但這一本明顯不是走老路子。它在講解理論的時候，總會立刻對接上實際操作中的痛點，比如“為什麼這兩個顔色放在一起會顯得‘髒’？”或者“如何避免低級感的配色方案？”。作者的語言風格非常平易近人，沒有過多使用隻有專業人士纔懂的術語，如果非要用，也會立刻用最接地氣的方式進行解釋。我尤其欣賞它對不同設計媒介的兼容性，它沒有局限於某一種軟件的操作，而是從更本質的色彩規律入手，這樣無論我是在做平麵設計、網頁設計，還是嘗試做一些室內軟裝的搭配，都能從中找到適用的指導原則。這種跨領域的通用性，讓這本書的收藏價值大大提升瞭，感覺買瞭一本，頂得上好幾本小冊子。

評分☆☆☆☆☆

內容不夠好，過於基礎瞭

評分☆☆☆☆☆

垃圾中的垃圾，書是全舊的，從垃圾堆撿來的都比它新

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

還可以吧你覺得呢。挺好的啊啊啊啊

評分☆☆☆☆☆

朋友推薦的好書，這是我看的太慢瞭，這些要看一年。

評分☆☆☆☆☆

這本書有塑料封存！買瞭七本六本全新塑料封存！但是日本人寫的那個配色設計原理為啥沒有塑料封存？？？能迴答我一下嗎

評分☆☆☆☆☆

這個有待研究，慢慢來，慢慢來。

評分☆☆☆☆☆

不錯喲

評分☆☆☆☆☆

學習色彩搭配太重要瞭