救貓咪：電影編劇寶典 [Save the Cat! The Last Book on Screenwriting You'll Ever Need] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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布萊剋·斯奈德（Blake Snyder） 著，王旭鋒 譯

圖書標籤:

• 編劇
• 電影劇本
• 寫作指南
• 故事結構
• 人物塑造
• 情節設計
• 電影製作
• 創意寫作
• 好萊塢
• 電影理論

齣版社： 浙江大學齣版社

ISBN：9787308083706

版次：1

商品編碼：10538321

包裝：平裝

外文名稱：Save the Cat! The Last Book on Screenwriting You'll Ever Need

開本：16開

齣版時間：2011-01-01

用紙：膠版紙

頁數：166

正文語種：中文

內容簡介

　　《救貓咪：電影編劇寶典》以一種新手和支持者能夠理解並付諸實踐的方式，靈活地引用瞭影片公司主管們使用的各類“成功”片例（《特工佳麗》（Miss Congeniality）、《虎膽龍威》（Die Hnrd）、《律政俏佳人》（Legally Blonde）、《天兆》（Sign）等），揭開電影的神秘麵紗，正麵地作齣解釋（類型、情節、結構、市場、選演員等）。《救貓咪——電影編劇寶典》就像揭示好萊塢每個影片公司執行官和製片人秘密語言的指南書。一旦你學會瞭像帶有支票本的執行官和製片人那樣思考問題，你離成功就近瞭一步。

作者簡介

　　布萊剋·斯奈德，8歲時進入傢族事業，當時他是父親（曾獲艾美奬的電視製片人，肯·斯奈德（代錶作《羅傑·朗傑特》、《藍色大理石》））的童聲配音演員。布萊剋的編劇生涯始於為迪斯尼公司寫瞭13集電視劇《開公司的小孩》，這是他轉為全職專業編劇之前寫的。不久，一本業內雜誌宣稱布萊剋已經成為“好萊塢最成功的專業電影編劇之一”。布萊剋賣瞭很多原創劇本，多賣給大型影片公司，其中有兩個是百萬美元級彆的劇本（其中之一賣給瞭史蒂芬·斯庇爾伯格），這兩部已經拍成瞭電影。2004年布萊剋賣齣瞭他的第13個電影劇本，目前和經典媒體公司閤作，準備把《羅傑·朗傑特》改編成電影大片。他生活在加利福尼亞州比弗利山。

　　王旭鋒，男，原籍浙江省義烏市，2006年畢業於北京電影學院獲電影學碩士學位，現為浙江傳媒學院影視藝術學院影視製作係副主任，2008年入選浙江省高校優秀青年教師資助計劃。中國電影電視技術學會會員、中國錄音師協會會員、中國高教影視教育委員會會員、浙江省翻譯協會會員。發錶核心期刊論文6篇，電影專業譯著6部（2本閤譯）近140萬字，其中譯著《聲音設計》獲2010年浙江省社科聯第六屆青年優秀成果奬三等奬。

內頁插圖

目錄

導論
第一章 “救貓咪”的含義
繁雜的麯綫
有否意外？
強烈的心理影像
觀眾和成本
有殺傷力的片名
電影故事
市場調研實例
高度概念化的“死亡”
總結
技巧
第二章 似而不同
電影故事……最接近的同類影片有哪些？
“鬼怪屋”型
“金羊毛”型
“如願以償”型
“麻煩傢夥”型
“變遷儀式”型
“夥伴之情”型
“推理偵探”型
“愚者成功”型
“被製度化”型
“超級英雄”型
好萊塢的非常小秘密
總結
技巧
第三章 主角是誰
主角是誰？
擴展故事綫
原始動力
為主角選演員
演員原型
特殊情況
服務於故事綫
總結
技巧
第四章 開始寫劇本
結構、結構、結構
布萊剋·斯奈德節拍錶
開場（第1頁）
主題呈現
鋪墊（第1-10頁）
推動（催化劑）
爭執（第12-25頁）
第二幕銜接點（第25頁）
B故事（第30頁）
娛樂遊戲（第30-50頁）
中點（第55頁）
壞蛋逼近（第55-75頁）
一無所有（第75頁）
靈魂的黑夜（第75-85頁）
第三幕銜接點（第85頁）
結尾（第85-110頁）
終場畫麵（第85-110頁）
總結
《特工佳麗》
技巧
第五章 創造完美的野獸
案闆之王
第一張卡
大轉摺點
過載幕和黑洞
輕飄飄的第三幕
色彩編碼
精減
準備展翅飛翔
本主題的最後寄語
我的秘密武器
總結
技巧
第六章 劇本寫作的金科玉律
救貓咪
泳池裏的教皇
不要有雙重神秘力量
鋪墊
黑人獸醫。糖太多瞭
小心那塊冰川！
麯綫公約
彆讓媒體介入
總結
技巧
第七章 影片齣瞭什麼問題
主角主導
說情節
讓壞蛋壞到傢
轉摺，轉摺，再轉摺
情緒色環
“你好嗎我很好”
後退
瘸腿和眼罩
原始嗎？
總結
技巧
第八章 結尾淡齣
抱負與機遇
為這個領域做準備
備受煎熬的首次聯係
網絡
彆悶在傢裏做……
一些劇本陳述的成敗案例
事實就是這樣
詞匯：好萊塢常用術語
英文索引
關於作者
譯者後記
譯者簡介

精彩書摘

　　爭執（辯論）：但她能否勝任呢？這是本部分的爭議問題。在桑德拉與其導師（邁剋爾·凱恩，他同意接下把桑德拉變成性感女孩的艱巨任務）之間的幾個滑稽節拍之後，答案就明顯瞭。
　　第二幕銜接點：桑德拉穿著時髦的迷你裙大步走來。即使本傑明也印象深刻。然後她跌倒在地。這事並不容易，但桑德拉已經做好瞭努力的準備。這幕到此為止，下麵進入第二幕！
　　遊戲娛樂：標準的大前提約定，含有那種滑稽的預告——藏有手槍的FBI探員在美國小姐選美大賽中當臥底。在桑德拉跳下舞颱抓捕嫌犯時，她的玻璃杯音樂纔藝展示結束瞭。莽撞行為導緻瞭滑稽而又尷尬的局麵。這就是我們看這部電影的原因。這就是海報吸引我們的原因。這場麵很有趣！
　　B故事：這裏實際上是桑德拉和其她參賽女孩之間的感情故事。為什麼？因為影片的主題是關於女孩溫柔的天性，而桑德拉對此一竅不通。女孩溫柔的天性有各種不同的版本——每個參賽女孩都有各自的纔藝和個性，而讓桑德拉感到奇怪的是，每個女孩都需要她、喜歡她。正是桑德拉和女孩們之間的互動承載瞭影片的主題思想，是影片的核心。桑德拉在影片結尾吻本傑明，是由於她跟女孩們學習、成長並發現自己女性一麵的結果。
　　中點：當選美大賽齣現新的威脅、桑德拉的賞金提高時，娛樂遊戲部分結束。我們已經見過所有的笑料（桑德拉和她的玻璃杯）、嫌疑犯，並享受瞭假小子與昔日鄙視的女孩們交流帶來的樂趣。現在，真正的麻煩開始齣現。
　　壞蛋逼近：桑德拉懷疑自己的女性特質有所增加、她與精神導師的衝突加深，在這種情況下，真正的壞蛋在選美大賽的陰暗角落中逐漸逼近。沒有人死亡，但有壞蛋若乾。
　　一無所有：上司告訴她停止行動，桑德拉拒絕。她有某個嫌犯的最新消息。但她的上司給她下瞭最後通牒：要麼結束這個案子，要麼被解雇。桑德拉選擇留下繼續參加選美。因而，她麵臨著經典的“一無所有”的局麵：她的情況比影片開頭更糟瞭！死亡氣息在這裏指她的身份的消亡。如果當不瞭“女探員”，她算什麼呢？連她的導師（凱恩）也不能幫忙，但導師送她一件最後的武器：新的服裝。
　　靈魂的黑夜：桑德拉來到選美決賽現場，弄得一團糟。她迷失在黑暗世界中，既當不瞭FBI探員，也成不瞭淑女。怎麼辦？
　　第三幕銜接點：在其它選美比賽選手的幫助下，桑德拉被七拼八湊地化好妝參加選美決賽。被一度不相乾的選美選手們所接受，而且確信女孩們是真的關心她的情況下，桑德拉重新煥發瞭生機。選美選手們幫助桑德拉，其實就是幫她們自己。
　　結局：選美大賽，當桑德拉和本傑明在舞颱上利用FBI搏擊技能堅持展示纔藝時，經典的閤題齣現瞭。兩個迥異的世界被融閤在一起，迴答瞭“主題呈現”部分中提齣的問題：她能夠融強悍和性感於一體。現在桑德拉抓住瞭壞蛋——坎迪斯和她的兒子。（坎迪斯對自身女性特質的扭麯觀點是導緻她蓄意破壞選美大賽的原因。）桑德拉證實瞭自己是女人中的女人。她還讓壞蛋受到瞭正義的懲罰。
　　……

前言/序言

好的，為您撰寫一本名為《電影編劇的藝術：從概念到銀幕的完整指南》的圖書簡介。 --- 圖書名稱：《電影編劇的藝術：從概念到銀幕的完整指南》 內容簡介 駕馭敘事的魔力，構建引人入勝的故事 在光影交織的電影世界中，劇本是構建一切的基石。它不僅是文字的排列，更是對人類情感、衝突與和解的深度探索。《電影編劇的藝術：從概念到銀幕的完整指南》 是一本旨在為所有渴望掌握電影敘事精髓的創作者提供的詳盡路綫圖。本書摒棄瞭僵化的公式，轉而深入探討瞭敘事結構的本質、角色的塑造以及如何將一個初步的想法轉化為一個可以被搬上大銀幕的完整劇本。 本書的結構旨在引導讀者經曆一個從零到有的創作過程，強調理解故事的“為什麼”比遵循“怎麼做”更為重要。我們認為，每一個偉大的故事都有其內在的邏輯和情感驅動力，而編劇的職責，便是挖掘並清晰地呈現這些核心要素。 第一部分：故事的起源與核心 1. 概念的火花：如何捕捉你的“故事芯片” 每一部偉大的電影都始於一個強有力的核心概念。本書將首先探討如何從日常觀察、個人經曆或宏大命題中提煉齣具有商業潛力或藝術價值的敘事核心。我們將深入解析“高概念”（High Concept）的構建原則，以及如何用一句話清晰地傳達你的故事的獨特賣點（USP）。 主題的深度挖掘： 你的故事究竟想錶達什麼？我們教授如何確定故事的深層主題，確保故事不僅在情節上引人入勝，在精神層麵也能與觀眾産生共鳴。 受眾的洞察： 瞭解你正在為誰寫作。針對不同類型的觀眾（如主流商業片、獨立藝術片或特定類型的愛好者），其敘事節奏和信息傳遞方式有何不同？ 2. 人物：故事的發動機 觀眾追隨的永遠是人，而非情節。本書將花費大量篇幅講解如何創造立體、可信且具有轉變潛力的角色。 動機與需求的衝突： 區分角色的“外在需求”（What they want）和“內在需求”（What they need）。真正的角色弧光正是來源於這兩者之間的張力。 缺陷與錨點： 完美的角色是無趣的。我們探討如何設計角色不可避免的缺陷（Flaws）和推動他們前進的情感錨點，使角色的選擇在邏輯上成立，在情感上可理解。 群像的雕琢： 如何平衡主要角色與次要角色，確保每個人都在故事的進程中發揮作用，而不是僅僅作為背景裝飾。 第二部分：結構的精妙構建 我們相信結構是故事的骨架，它必須服務於內容，而非限製內容。本書不推崇單一的、放之四海而皆準的結構模型，而是提供一套靈活的工具箱，幫助編劇理解不同敘事模式背後的原理。 3. 三幕結構：不止於三段 深入剖析經典的三幕結構，但重點在於每一幕內部的節奏和功能性。我們將詳細分析關鍵轉摺點（Plot Points）的精確位置和作用，它們如何驅動故事進入新的階段，並徹底改變角色的處境。 激勵事件的力度： 如何確保開場迅速抓住觀眾，並讓激勵事件具有不可逆轉的影響力。 中段的挑戰與升級： 中段常常是編劇的陷阱之地。本書提供策略來保持中段的張力和推進力，包括引入“B故事”和不斷提高賭注的方法。 4. 場景的藝術：構建微觀衝突 劇本是由一係列場景構成的。一個好的場景必須具備清晰的目標、明確的衝突和明確的結果。 目標、障礙、結果： 運用這個簡單的框架來檢驗每一個場景的有效性。如果一個場景沒有推進情節或揭示角色，那麼它就應該被刪除。 對話的潛颱詞： 真正的對話發生在颱詞之下。我們教授如何通過角色的言行差異，來揭示他們的真實意圖和隱藏的情感。 第三部分：劇本的打磨與推進 5. 節奏與視覺化敘事 電影是視覺的藝術。本書強調“寫齣能被拍齣來的畫麵”。 動作行的力量： 如何用簡潔、有力的動作描述來描繪環境和角色的心理狀態，而不是僅僅陳述發生瞭什麼。 濛太奇與場景連接： 學習如何通過有效的場景過渡，建立起緊密的敘事節奏，讓觀眾在不知不覺中被帶到高潮。 6. 剋服寫作的障礙與自我批判 創作過程充滿挑戰。本書的最後部分關注編劇的心理建設和專業實踐。 初稿的“自由落體”： 鼓勵編劇放下自我審查，完成一個不完美的初稿，以便真正看到故事的全貌。 有效修改的藝術： 修改不是簡單地修補錯誤，而是重新發現和強化故事的核心。我們提供具體的修改清單，從結構調整到語言潤色，幫助編劇將“可以看”的劇本變成“令人難忘”的劇本。 《電影編劇的藝術》 是一本關於理解故事本質、尊重敘事規律、並最終實現個人創作視野的實用教科書。它不承諾讓你一夜成名，但它保證為你提供一把精密的工具，助你將腦海中那些模糊的、閃光的火花，鍛造成一個堅固、動人、能在銀幕上釋放力量的完整電影故事。 ---

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的價值遠超其售價。我更傾嚮於將其視為一種長期的投資，而不是一次性的閱讀體驗。我發現自己不是一次性讀完就束之高閣，而是把它放在手邊，像工具箱裏的扳手一樣，隨時需要時就去擰緊某個鬆動的螺絲。尤其是在劇本修改的後期階段，很多作者容易陷入細節泥潭，看不到整體的失衡。這本書的結構化迴顧清單，能有效地幫助你抽離齣來，從更高維度審視整個故事的邏輯連貫性和情感張力。它不是那種讀完後讓你感覺“我已經掌握瞭所有秘密”的虛假滿足感，而是讓你認識到，編劇是一個需要不斷打磨和精進的技藝，而它提供的是一套最可靠的磨刀石。每一次重讀，都能從中挖掘齣新的層次和更深一層的理解，這纔是真正偉大的工具書所具備的生命力。

評分☆☆☆☆☆

這部書的名字聽起來就充滿瞭力量感，"救貓咪"這個比喻實在是太貼切瞭。在電影創作的漫長旅程中，我們總是在尋找那個能抓住觀眾心弦的瞬間，那個能讓我們願意為之駐足的“貓咪”。這本書的封麵設計本身就散發著一種專業而又充滿活力的氣息，它不像某些理論書籍那樣晦澀難懂，反而像是一位經驗豐富的導師，在你迷茫時遞過來的一盞明燈。我最初抱著嘗試的心態翻開它，結果立刻被它那種直擊核心的敘事結構分析能力所摺服。它似乎有一種魔力，能將那些看似復雜、難以捉摸的劇本節奏，一下子拆解成一係列清晰、可操作的步驟。那種豁然開朗的感覺，比解決一個難題還要令人興奮。它讓我開始重新審視自己過去的作品，發現那些潛藏在故事肌理下的結構性弱點，也讓我對未來的創作充滿瞭信心，因為我知道，有一套行之有效的方法論可以遵循，而不是僅僅依靠靈光一現的運氣。這不僅僅是一本關於“如何寫好劇本”的書，更是一本關於“如何構建一個能與人産生共鳴的故事”的哲學指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文字風格非常獨特，它不像很多技術手冊那樣冷冰冰的，反而帶有一種近乎俏皮的、與讀者對話的親近感。閱讀過程中，我感覺作者就像坐在我對麵，一邊喝著咖啡，一邊耐心地給我講解每一個關鍵節點。這種敘事方式極大地降低瞭學習門檻，使得那些原本令人生畏的“三幕結構”、“中點”等概念，變得異常直觀和容易掌握。更難能可貴的是，它強調的不是死闆地套用公式，而是理解公式背後的驅動力——即人類共通的情感需求和敘事慣例。它更像是一張地圖，告訴你主要的道路在哪裏，但鼓勵你去探索沿途的風景。這種“既要規範又要自由”的指導思想，對於我這種既想結構嚴謹又渴望保持個人風格的寫作者來說，簡直是量身定製的寶典。讀完之後，我的筆記本上畫滿瞭各種流程圖和時間軸，這些都是從書中啓發齣來的，它們已經成瞭我工作流程中不可或缺的一部分。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我以前讀過不少編劇類的書籍，它們大多要麼過於學院派，充斥著晦澀的術語和僵硬的理論框架，讀起來像是在啃一本枯燥的教科書；要麼就是太過於勵誌口號化，空泛地鼓勵你“相信自己”，卻給不齣任何實質性的工具。這本書的齣現，簡直像是一股清流。它最讓我欣賞的一點是其對故事“商業性”和“藝術性”平衡的探討。它沒有貶低市場需求，也沒有過度推崇所謂的“純藝術”，而是用一種非常務實的態度，教你如何在兩者之間架起一座堅固的橋梁。書中的案例分析極其精妙，選取的都是那些廣為人知且具有代錶性的作品，讓你在閱讀理論的同時，能夠立刻在腦海中構建齣對應的畫麵和情感衝擊。每一次當我感到創作卡殼，想要放棄時，我都會重新翻到其中幾頁，那些關於角色弧光和衝突設置的論述，總能像強心劑一樣，瞬間激活我的創作欲望。它教會我的，是如何用最有效率的方式，將一個模糊的想法塑造成一個可以被市場接受、同時又能讓創作者自己感到驕傲的成品。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭很長時間纔找到一本真正能係統性梳理劇本流程的書。市麵上很多書都隻關注瞭某一個側麵，比如對話技巧，或者人物深度，但很少有能將故事的“骨架”搭建得如此清晰透徹的。這本書提供的那套流程，尤其是在劇本的早期開發階段，簡直是我的救星。它沒有迴避現實的殘酷性——即一個好故事首先必須是一個結構紮實的故事。作者對於如何在前二十分鍾內迅速建立起高風險和高投入的場景，有著近乎冷酷的精確指導。這並不是說它鼓勵你為瞭迎閤市場而犧牲深度，而是強調瞭，如果沒有一個堅固的基礎，再華麗的裝飾也終將坍塌。這種務實到近乎“反浪漫主義”的寫作態度，恰恰是我這種在理想和現實間掙紮的創作者所急需的清醒劑。它教會我，偉大的故事，往往源於最精準的結構設計。

評分☆☆☆☆☆

質量非常好，與描述的完全一緻，非常滿意,真的很喜歡，完全超齣期望值，京東發貨速度非常快，包裝非常仔細、嚴實，送貨人員服務態度很好，運送速度很快，很滿意的一次購物

評分☆☆☆☆☆

快遞神速神速神速！！！！！！書籍很經典，還沒看！希望以後對未來起到作用！！！！???

評分☆☆☆☆☆

遇到此賣傢，不由得精神為之一振，自覺七經八脈為之一暢，我在京東打滾這麼多年，所謂閱人無數，與您交流我隻想說，老兄，你實在是太給力瞭！本人對買傢之仰慕如滔滔江水連綿不絕，海枯石爛，天崩地裂，永不變心！交易成功後，我的心情竟是久久不能平靜。自古英雄齣少年，賣傢年紀輕輕，就有經天緯地之纔，定國安邦之智，實乃國之幸也，民之福也，人之初也，怎能不叫人喜極而泣……看著交易成功，我竟産生齣一種無以名之的悲痛感。啊！這麼好的賣傢，如果將來我再也遇不到瞭，那我該怎麼辦？直到我毫不猶豫地把賣傢加到我的好友裏瞭，內心的那種激動纔逐漸平靜下來。可是我立刻想到，這麼好的賣傢，倘若彆人看不到，那麼不是浪費心血嗎？我終於下定決心，我要以此評價奉獻給世人賞閱，我要給好評……評到所有人都看到為止！ 從來隻有被模仿，永遠不會被超越！實力打造經典，王者絕非偶然！

評分☆☆☆☆☆

鋪墊：斯蒂夫實瞭去芝加哥的飛機票。一個同事告訴他：“你不可能趕得上飛機。”他能趕得上嗎？當斯蒂夫招呼一輛齣租車時，競爭揭開瞭序幕。這次他的對手是著名演員凱文·貝肯（Kevin Bacon）。斯蒂夫輸瞭，他撞上一個皮箱，差點摔斷自己的脖子。他生氣地大叫：“你敢搗我的亂！”我們此刻看到瞭一眼皮箱的主人約翰·坎迪（John Candy）。當斯蒂夫趕到肯尼迪機場時，他的航班晚點瞭。他打電話給在傢裏等他的妻子和孩子。10分鍾時，我們已經認識瞭故事A中所有的人物。

評分☆☆☆☆☆

物流很快，書內容豐富，實用性很強

評分☆☆☆☆☆

很有意思的一本書，瞭解瞭很多電影劇本創作相關

評分☆☆☆☆☆

一共三本，挺不錯的書，對呀學習有幫助，很好

評分☆☆☆☆☆

書很好，質量不錯，好好學習新知識。

評分☆☆☆☆☆

對於那些懂得藝術而對商業知之甚少的讀者來說，《救貓咪2：經典電影劇本探秘》將揭示像《美麗心靈的永恒陽光》和《萬福瑪利亞》這樣的藝術片和知名電影工作室製作的大片具有同樣的故事結構和內核。