汪永江解密《諸上座帖》 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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汪永江 著

圖書標籤:

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• 藝術史
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• 中國書法
• 唐代書法
• 鑒定
• 文化遺産
• 臨摹

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535632555

版次：1

商品編碼：10447467

包裝：平裝

叢書名： 名傢解密書法經典

開本：大16開

齣版時間：2010-09-01

用紙：膠版紙

頁數：89

正文語種：中文

內容簡介

黃庭堅總結自己的草書發展過程時說：“餘學草書三十餘年，初以周越為師，故二十年抖擻俗氣不脫。晚得蘇纔翁子美書觀之，乃得古人筆意。其後又得張長史、僧懷素、高閑墨跡，乃窺筆法之妙。”《諸上座帖》是其最晚年的代錶作，在作品空間感的開閤對比度上，以及時間感的行筆節奏變化上，形成大幅度的跨躍，在時間與空間之間的張力上實現瞭極大的推動與完美的匹配。
本書是《名傢解密書法經典》之一，由汪永江先生解密瞭《諸上座帖》。

目錄

寫在前麵／1
一、經典解題／2
二、讀帖津要／14
三、入手秘籍／15
四、形臨解說／22
五、分析臨摹解說／29
六、意臨解說／39
七、印象臨摹解說／50
八、規律分析／53
九、組織融閤分析／57
十、臨創指南／73
後記／89

精彩書摘

長捲之難在於後半程。後半程的展開，每走一段都受到已經存在的前半程的製約，不能重蹈覆轍再次重復齣現前半程的手法，因此，需要豐富的想象力，超越以往，纔能把內心深處的潛能不斷挖掘齣來。
懷素作《自敘帖》，筆勢之激越、飛動，點畫迅捷，使轉迅猛，“狂來輕世界，醉裏得真如”，是禪宗“非文字”思想的體現。、本來無一物，何處惹塵埃。寫之存在是為瞭逝去，隱之虛無，被抽象化處理的字法與大塊留白、稍縱即逝的筆跡，堪稱禪宗書法的典型作品。黃庭堅與禪宗的關係極為密切，曾就北宋臨濟宗黃龍派僧祖心受法。關於禪宗書法的有關論述，唐代禪宗曹洞宗洞山良價（公元807-869年）在其禪師心法《洞山宗旨》中日：“僧到夾山，山問近離什麼處？僧雲：‘洞山’。山雲：‘洞山有何言句？’僧雲：‘和尚道：我有三路接人’。.夾山雲：‘有何三路？’僧雲：‘鳥道、玄路、展手。’
（一）鳥道：‘不開口處玄關轉，未措言時鳥道玄。此是不落語言，聲前一句。’
（二）玄路：‘寫成玉篆非乾筆，刻齣金章不是刀。此是玄音妙旨，談而不談。’
（三）展手：‘啖眼牙口叮嚀囑，竪拂拈槌仔細傳。此是覿麵提持，隨機拈齣。’
鳥行於空，鳥道無蹤跡，參學之人，生平受用，亦當如此。玄中之玄，主中之主，嚮上一路，稱為玄路，參學之人，應當走上此路。展開兩手，方便提示，迎接學者，使之直入甘露之門。”
唐代以後，明心見性的禪宗之風在詩歌、書畫中影響深遠，與禪宗“偏正”、“明暗’’、“迴互”理念結閤一體。“非乾筆”、“不是刀”與宋人追求意韻的美學觀是一緻的。黃庭堅論書曾雲：“心能轉腕，手能轉筆，書字便如人意。古人工書無他異，但能用筆耳。”“字中有筆，如禪傢旬中有眼，直須具此眼者，乃能知之。”所論是非常吻閤玄路之旨的。宋人尚意的代錶書傢以黃庭堅為首，“有餘意”成為韻的核心所指，禪宗智慧是尚意書風的主要思想內容。黃庭堅曾感嘆他的晚年作品不如早年能被人普遍接受，的確，既無錶，麵阿.串規中矩，又無取悅於人的美姿芳顔，有的隻是蒼涼的筆調、錯綜復雜無人識的點畫空間和空諸所有的禪機，即使是主張儒傢思想的高人也會對此空虛幻象加以拒絕。

前言/序言

書籍簡介：秦漢魏晉南北朝服飾文化史探微 導言： 本捲深入探討瞭中國曆史上一個至關重要的時期——秦漢至魏晉南北朝，這一時期不僅是中國古代社會形態發生深刻變革的轉摺點，也是中華服飾文化藝術發展史上的一個高峰期。服飾，作為時代精神、社會製度、審美趣味和物質文明的綜閤載體，在這一曆史階段展現齣前所未有的復雜性與多樣性。本書旨在通過對齣土文物、傳世文獻、石刻壁畫等一手資料的細緻梳理與比較研究，力求構建一個立體、詳實的秦漢魏晉南北朝服飾文化圖景。 第一部分：秦漢帝製初立與服飾規範的確立（約400字） 秦朝的統一，標誌著中央集權製度的正式確立，服飾製度也隨之被納入國傢禮儀體係的核心。本書首先聚焦於秦代服飾的“尚黑”特徵，探討其如何象徵周禮的衰微與法傢精神的崛起。隨後，筆鋒轉嚮漢代。漢代服飾承繼秦製而有所發展，特彆是“深衣”在不同階層中的演變與普及，成為研究漢代社會結構的重要切口。 我們詳細考察瞭漢代官服製度的嚴格等級劃分，從皇帝的冕服、朝服、公服，到百官的衣冠品秩，分析瞭色彩、紋飾、綬帶等元素如何精確對應身份地位。《漢書》、《禮記》等文獻中關於服飾的記載被逐一比對，輔以馬王堆漢墓齣土的精美絲織品實物作為佐證。例如，對於漢代袍服的形製（如麯裾、直裾），以及“髎、襖、襦、袴”等基本構件的結構解析，都力求達到形製學的精確性。此外，本部分還探討瞭絲綢之路開通後，異域元素對漢代服飾帶來的初步影響，為後續魏晉時期的變革埋下伏筆。 第二部分：魏晉風度與服飾的“去禮化”趨勢（約550字） 魏晉時期，在“竹林七賢”精神的感召下，社會思潮呈現齣高度的個體解放傾嚮，這種精神風貌深刻地反映在瞭服飾的變化上。本書將此階段定名為服飾的“去禮化”與“個性化”的萌芽期。 我們深入分析瞭“褒衣博帶”現象的成因，這不僅僅是審美偏好的轉變，更是士人階層對僵化禮教的無聲反抗。衣袍的寬大、鬆弛，與東漢以來日益嚴苛的官服製度形成瞭鮮明對比。本書細緻辨析瞭魏晉時期服飾的幾個關鍵要素： 一、衣袍形製的變化： 探討瞭襴衫、衫裙的流行，以及帔帛、髾的普及，它們如何柔化瞭漢代服飾的硬朗綫條。 二、發式與頭飾的創新： 重點分析瞭“襆頭”的前身，以及士人流行佩戴的“葛巾”、“幅巾”等，這些頭飾的鬆散自由，與士人的隱逸思想相契閤。 三、色彩與紋樣的鬆動： 相比於秦漢的莊重，魏晉時期的服飾色彩開始趨嚮淡雅、自然，紋樣也從嚴謹的幾何圖案嚮山水花鳥等意象化錶達過渡。 值得注意的是，本部分特彆關注瞭南北差異。在北方遊牧民族政權的影響下，鬍服（如褲褶、缺胯袍）開始進入中原服飾體係，並與漢族傳統服飾發生碰撞、融閤，為南北朝服飾的最終整閤奠定瞭基礎。我們通過對敦煌壁畫和山西永樂宮壁畫的對比研究，展現瞭這種文化交融的生動圖景。 第三部分：南北朝的多元融閤與服飾的定型（約550字） 南北朝時期，是中國服飾文化發展史上極為重要的“熔爐期”。國傢的分裂使得文化交流達到瞭前所未有的活躍度。 南朝政權繼承並發展瞭魏晉的士人風尚，衣冠製度在保持一定雅緻的同時，更加注重實用性與藝術性相結閤。研究顯示，南朝的服飾更傾嚮於繼承漢魏的傳統，但受到江南氣候影響，服飾材質更趨輕盈，色彩更為明麗。 北朝，特彆是北魏孝文帝推行漢化改革之後，服飾的變革達到瞭高潮。鬍漢服飾的融閤不再是零星的試探，而是國傢層麵的係統性整閤。本書詳細論述瞭北魏至隋代服飾的過渡性特徵： 一、鬍服的“漢化”： 探討瞭鬍服中如窄袖、束腰、翻領等元素如何被吸納進漢族官服體係，極大地提升瞭服飾的活動性與實用性，並最終促成瞭隋唐時期常服的誕生。 二、等級製度的重建： 考察瞭北魏晚期至東魏、北齊、北周時期，統治者如何試圖通過服飾來確立新的統治閤法性，例如對冕服製度的重新界定。 三、織錦與工藝的巔峰： 南北朝時期，特彆是織錦技術取得瞭飛躍性的進步。本書附錄瞭對北朝墓葬中齣土的“聯珠紋”、“寶相花”等經典紋飾的工藝分析，揭示瞭此時期手工業的輝煌成就。 結論： 秦漢至魏晉南北朝的服飾變遷，是一部生動的社會史、政治史與思想史。從秦漢的嚴謹禮製，到魏晉的瀟灑不羈，再到南北朝的多元交融，服飾始終如一麵鏡子，映照齣中華文明在劇烈動蕩中不斷自我重塑、吸收外來營養的偉大過程。本書試圖通過嚴謹的考證和細緻的圖解分析，為讀者勾勒齣這一韆年變局中，衣冠背後的時代脈絡。

評分☆☆☆☆☆

初翻開這本關於書法藝術的著作，我立刻被那種深沉的學術氣息所吸引。作者似乎擁有一種近乎偏執的嚴謹，對於每一個筆畫、每一個細節的考證都力求溯源至最古老的文獻。那種對待傳統的敬畏感，滲透在文字的每一個角落，讓人在閱讀過程中，仿佛能觸摸到曆史的脈搏。我特彆欣賞作者在闡述某些書寫技法時，那種抽絲剝繭的分析能力，他不僅僅是描述“應該怎麼寫”，更是深入剖析瞭“為什麼會這樣寫”，將藝術創作置於更廣闊的文化背景下審視。這種深入骨髓的洞察力，讓原本枯燥的理論探討變得引人入勝，對於那些渴望從技法層麵提升自己，同時又想探究書法背後哲學意蘊的同好來說，無疑是一場及時雨。書中的配圖和拓本的選擇也極其精妙，每一張圖的排布都經過深思熟慮，與旁邊的文字形成完美的互證，使得晦澀難懂的概念變得直觀而清晰。它不是一本速成的教程，而是一部值得反復研讀的案頭之書，每一次重讀，都會有新的感悟湧現，像是在與一位博學的前輩進行著跨越時空的對話。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我原本對這類偏重考據和理論深度的書籍抱持著一絲敬畏，擔心內容過於艱深晦澀，難以消化。然而，這本著作在結構上的巧妙安排，徹底打消瞭我的疑慮。全書的章節劃分邏輯清晰，如同精心設計的迷宮，每一步指引都恰到好處，讓人在探索的過程中始終保持著探索欲，而不是迷失方嚮。作者似乎深諳讀者的心理節奏，在接連的復雜分析之後，總會安排一段相對輕鬆的“小結”或者“反思”，幫助讀者沉澱前一階段吸收的信息。特彆是那些關於“章法”與“氣韻”的探討部分，作者沒有停留在空泛的贊美，而是深入到瞭筆勢的轉換和空間的經營之道，用近乎數學般的精確度去解構美學原理。這使得我對於如何平衡作品中的“動”與“靜”、“疏”與“密”有瞭全新的實踐指導。它不僅是一本知識的傳遞，更像是一份精妙的思維導圖，幫助我們將零散的感性認識係統化、理論化。

評分☆☆☆☆☆

這本書的獨特之處在於其強烈的批判性視角。作者在梳理脈絡時，並非一味地對前人理論進行背書，而是敢於提齣質疑，對一些流傳已久的觀點進行瞭大膽的、基於新證據的重新審視。這種“不迷信權威”的學風，為整個領域注入瞭一股清新的空氣。我非常欣賞他那種嚴謹的求證精神，為瞭一個細微的斷代歸屬或風格定性，他似乎窮盡瞭所有的二手甚至一手資料，並以一種偵探般的細心，將綫索串聯起來。這種對真相的執著追求，使得全書的論證都顯得堅不可摧。對於那些對書法史的某些“定論”心存疑惑的讀者來說，這本書提供瞭強有力的反駁依據和全新的解讀路徑。它鼓勵讀者獨立思考，不要滿足於錶麵的說辭，而要深入探究其背後的曆史邏輯和藝術動機。讀完之後，我感覺自己看待很多經典碑帖的眼光都被“刷新”瞭，變得更加審慎和批判性。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文字風格有一種獨特的韻律感，讀起來酣暢淋灕，仿佛置身於一位資深藏傢或博物館策展人的私密講座中。作者的敘述方式非常流暢，不拘泥於傳統的學術腔調，而是用一種非常生活化、充滿激情的筆觸，將那些塵封已久的藝術故事娓娓道來。我尤其喜歡那種旁徵博引卻又毫不冗餘的敘事技巧，他總能在最恰當的時候，穿插一段與之相關的曆史軼事或者某個名傢的趣聞，瞬間激活瞭讀者對這門古老藝術的好奇心。這種敘事策略極大地降低瞭普通讀者接觸高深書論的門檻，讓人感覺學習書法不再是一件高高在上、遙不可及的事情。他對於材料學，比如墨的研磨、紙張的洇化特性如何影響最終的書寫效果，都有著非常細緻的描摹，這種對物質層麵的關注，讓我對書法創作有瞭更立體的理解。這本書的價值在於，它成功地搭建瞭一座橋梁，連接瞭嚴肅的學院派研究和廣大書法愛好者的熱情實踐，讓閱讀過程充滿瞭發現的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我必須稱贊作者在藝術與文化交融方麵的駕馭能力。這本書不僅僅局限於書法的技法討論，它更像是一部濃縮的中國古典文化史側影。作者總是能將某一書風的興起，巧妙地嵌入到當時的社會思潮、政治變遷乃至文人階層的生活哲學之中。例如，在論及魏晉風度的影響時，他沒有停留在對魏晉風骨的泛泛而談，而是具體分析瞭當時文人對自然、對個體精神自由的追求是如何通過筆端的提按頓挫錶現齣來的。這種跨學科的視野，極大地拓寬瞭我的理解維度。閱讀過程中，我時常會停下來，去查閱作者提到的相關朝代背景或哲學流派，每一次延伸閱讀都印證瞭作者的論點是建立在堅實的文化基礎之上的。這本書教會我，書法絕非孤立的綫條藝術，它是特定時代精神的物質載體，是曆史、哲學與美學的完美統一體。

評分☆☆☆☆☆

好書啊好書

評分☆☆☆☆☆

質量很好！滿意！下次再來買！

評分☆☆☆☆☆

i　j　能在黑q暗中生存，纔是v最w強悍的勇D士！D在神秘的石灰岩洞穴裏，O住P著什麼樣X的奇怪生物a？藏著什麼樣的特殊景

評分☆☆☆☆☆

而這本書的內容一般來講不超齣你的這個“全麵瞭解”

評分☆☆☆☆☆

他講的內容見解，比較獨到，適閤專業人員用

評分☆☆☆☆☆

很好 很喜歡 很好 很喜歡

評分☆☆☆☆☆

一般

評分☆☆☆☆☆

內容不簡單，總體感覺還行

評分☆☆☆☆☆

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