约翰·弗里曼风光摄影教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

约翰·弗里曼 著

图书标签:

• 摄影
• 风光摄影
• 教程
• 技巧
• 构图
• 光线
• 后期
• 自然风光
• 摄影教学
• 约翰·弗里曼

出版社： 中国民族摄影艺术出版社

ISBN：9787512201347

版次：1

商品编码：10629818

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-04-01

用纸：胶版纸

页数：152

正文语种：中文

内容简介

　　英国著名摄影家约翰·弗里曼先生经典的摄影教程之一，《约翰·弗里曼风光摄影教程》近日由中国民族摄影艺术出版社出版。针对中国摄影爱好者最喜欢拍摄的风光题材，约翰·弗里曼先生从职业摄影师的角度介绍了风光摄影必须熟知的镜头功能、器材选择以及诸多不能不知道的摄影基本技法，同时结合大量精美的风光摄影作品讲述了不同季节、不同天气、不同时间段以及城市风光、风光人像等题材的摄影技术，此外还用大量篇幅讲解了在风光摄影中如何使用多重曝光、数码合成、滤镜使用技巧、红外线风光摄影、数码调色、抽象风光摄影等特殊的技法。全书文字朴实无华，技术简单实用，具有较高的参考和收藏价值。

作者简介

　　约翰·弗里曼，英国资深摄影家、摄影教育家、畅销摄影图书作者。已出版的摄影教程在20多个国家发行，多达50万册。约翰·弗里曼主要在伦敦生活，为了编写著作周游世界，并积极参与国际间的摄影工作。

目录

前言
1 基础知识
基础设备
普通镜头
广角镜头
远摄镜头
了解景深
了解快门
了解ISO
了解曝光
基本构图
创造前景趣味点
背景
黑白摄影
透视
2 拍摄题材
春季
夏季
秋季
冬季
河流和运河
海洋和湖泊
天气
变化的一天
强调天空
沙漠
风景中的建筑物
城市风景
风光中的人物
3 技术进阶
合成影像
建筑物全景摄影
数码合成
使用滤镜
全景相机
航空照片
红外线摄影
近摄
修版
数码调色
抽象

前言/序言

《光影织梦：风光摄影的艺术与实践》 一、 开篇：捕捉天地灵韵，定格瞬间永恒 风光摄影，不仅仅是用镜头记录自然景致，更是以一种深刻的感知力与自然对话，将瞬间的光影、色彩、纹理转化为触动人心的视觉叙事。它要求摄影师拥有一双善于发现美的眼睛，一颗对自然充满敬畏的心，以及一套精湛的技艺，才能将眼前的壮丽或宁静，以最动人的方式呈现。本书《光影织梦：风光摄影的艺术与实践》正是为每一位渴望用镜头捕捉天地灵韵，定格瞬间永恒的摄影爱好者量身打造。 我们相信，卓越的风光摄影作品，源于对自然深刻的理解和对光影的细腻把握。它不是简单的按下快门，而是对场景的审慎评估、对时机的精准判断、对器材的熟练运用，以及最终通过后期处理赋予作品灵魂的过程。本书将带领您深入探索风光摄影的每一个关键环节，从基础理论到高级技巧，从前期准备到后期精修，力求为您的摄影之路提供一条清晰而充实的指引。 二、 探索风光摄影的魅力：为何我们如此着迷？ 风光摄影的魅力，在于它能够让我们暂时抽离喧嚣的都市生活，沉浸在自然的怀抱中。日出时分的金辉，日落余晖的壮丽，星辰大海的神秘，山川河流的磅礴，森林深处的静谧……这些都是大自然赋予我们的宝贵财富。风光摄影师，便是在这巨大的画卷前，寻找属于自己的独特视角，用光影书写属于自己的诗篇。 这种迷恋，不仅仅是对“美”的追求，更是对生命的热爱和对世界的探索。每一次走出家门，面对未知的风景，都是一次冒险，一次发现。我们追逐光线，等待云雾，穿越风雨，只为那一刻的灵感迸发，那一帧的经典画面。风光摄影，让我们学会观察，学会等待，学会与自然和谐相处，也让我们更深刻地理解生命的脆弱与顽强。 三、 精准驾驭光线：风光摄影的灵魂所在 光线，是风光摄影的灵魂。它塑造形态，渲染色彩，营造氛围。本书将重点深入讲解光线在风光摄影中的作用，以及如何根据不同的光线条件进行拍摄。 黄金时段的魔法： 黎明与黄昏，是风光摄影师最钟爱的时段。这段时间内，光线柔和、色彩温暖、角度低，能够勾勒出迷人的轮廓，为景物披上金色的外衣，创造出极具戏剧性和感染力的画面。我们将详细分析黄金时段的光线特点，教授如何利用这种光线捕捉最动人的瞬间，无论是层层叠叠的山峦，还是宁静湖面的倒影，都能在黄金时段焕发出迷人的光彩。 蓝调时分的静谧： 日落之后、日出之前，天空呈现出一种深邃而宁静的蓝色调，这便是蓝调时分。这种光线下的风景，往往带有一种超凡脱俗的美感，特别适合拍摄城市夜景、海岸线或山脉。我们将探讨蓝调时分的色彩表现，以及如何在这种特殊的微光环境下捕捉到清晰而富有层次感的画面。 正午光线的挑战与机遇： 许多摄影师可能会回避正午的光线，因为它通常过于强烈、对比度高。然而，本书将教会您如何化挑战为机遇。理解正午光线的特性，学会利用高光与阴影的强烈对比来突出景物的形状和质感，例如拍摄黑白风光，或利用阴影创造出独特的构图。 阴天与多云天气的光线： 阴天并非风光摄影的“禁区”。反而，散射光能够柔化光线，减少刺眼的阴影，使得色彩表现更为饱和，细节更为丰富。我们将分享在阴天条件下拍摄的技巧，如何捕捉到柔和而富有层次感的画面，以及如何利用云层的变化来增加画面的动态感。 逆光、侧光、顺光的运用： 不同的光线方向会带来截然不同的视觉效果。本书将深入分析逆光如何勾勒轮廓，创造出梦幻的丁达尔效应；侧光如何增强景物的立体感和质感；顺光如何展现景物的真实色彩和细节。通过大量的实例分析，您将能够精准地运用光线，为您的作品注入生命力。 四、 构图的艺术：赋予画面生命与秩序 优秀的构图是风光摄影的骨架。它引导观众的视线，传达情感，组织画面元素，让原本可能杂乱无章的景色变得有序而富有冲击力。本书将为您提供一套系统而实用的构图方法论。 经典构图法则的解析： 从最基础的“三分法”、“对称构图”、“引导线构图”，到更具表现力的“框架式构图”、“S形曲线构图”、“黄金分割点构图”，我们将逐一剖析其原理和运用场景。通过大量的优秀作品赏析，让您直观地理解这些构图法则的强大之处。 打破常规，创造个性： 构图法则并非一成不变的教条，而是一种指引。本书鼓励您在掌握基本法则的基础上，敢于尝试和创新，找到属于自己的独特视角和构图方式。我们将探讨如何通过调整拍摄角度、利用景深、寻找几何图形等方式，打破传统，创造出令人耳目一新的画面。 前景、中景、远景的联动： 一个成功的风光画面，往往需要前景、中景、远景的和谐统一。本书将教您如何巧妙地运用前景来增强画面的纵深感和故事性，如何利用中景来承接前景与远景，以及如何通过远景来交代环境和烘托气氛。 元素的选择与取舍： 在浩瀚的风景面前，如何精准地选择和取舍画面元素至关重要。我们将引导您学会识别画面中的“主体”和“配角”，学会通过简洁的构图来突出主题，避免画面冗余和杂乱。 五、 器材的选择与运用：成为您创作的得力助手 虽然摄影的灵魂在于创作者，但合适的器材能够更好地实现您的创意。本书将为您提供关于风光摄影器材的详尽指南。 相机系统的选择： 从单反到无反，从全画幅到APS-C，我们将分析不同相机系统的优缺点，以及它们在风光摄影中的适用性。我们会讨论传感器尺寸、像素、连拍速度、高感表现等关键参数，帮助您根据自己的预算和拍摄需求做出明智的选择。 镜头的魔法： 镜头是眼睛的延伸。我们将重点介绍风光摄影常用的镜头类型，包括广角镜头（适合捕捉宏大场景）、标准变焦镜头（用途广泛）、长焦镜头（适合压缩空间、拍摄远景细节）以及移轴镜头（用于控制透视、风光建筑摄影）。我们会详细讲解不同焦段带来的视觉效果，以及如何选择最适合特定场景的镜头。 三脚架的重要性： 稳定的支撑是风光摄影的基础，尤其是在弱光环境下。本书将强调三脚架的重要性，并提供关于选择轻便、稳固、易于操作的三脚架的建议，以及如何正确地使用三脚架来确保画面的清晰度。 滤镜的世界： 滤镜是风光摄影的“秘密武器”。我们将深入讲解不同类型滤镜的作用，包括： 偏振镜（CPL）： 如何消除反光，增强色彩饱和度，使天空更蓝，叶片更绿。 渐变灰镜（GND）： 如何平衡天空与地面的曝光差异，创作出曝光准确的画面。 减光镜（ND）： 如何在白天实现长曝光，捕捉流水、云雾的动态效果。 特殊滤镜： 例如星光镜，如何为画面增添璀璨的光芒。 其他辅助器材： 还将介绍快门线、电池、存储卡、清洁工具等必不可少的配件，以及如何合理地规划和携带您的装备。 六、 后期处理的升华：赋予作品第二次生命 后期处理并非“作弊”，而是对前期拍摄的补充和升华。它能够帮助我们修正不足，强化优点，最终将眼中的景象转化为观众心中的画面。 RAW格式的优势： 我们将讲解RAW格式的强大之处，以及它在后期处理中提供的更大自由度。 核心软件介绍： 重点介绍Lightroom和Photoshop两款行业标准软件，并讲解其在风光摄影后期中的核心功能。 基础调整： 从白平衡、曝光、对比度、高光、阴影、白色、黑色等基础参数入手，教授如何还原场景的真实色彩和细节。 色彩的魔术： 讲解如何通过色调分离、HSL调整、色彩平衡等工具，精确地控制画面的色彩，营造出特定的氛围和情绪。 锐化与降噪： 如何在保持画面清晰度的同时，有效去除噪点，提升画面的质感。 局部调整： 运用蒙版、渐变、画笔等工具，对画面进行局部精修，突出主体，优化细节。 创作性后期： 探讨如何利用Photoshop的图层、混合模式、修饰工具等，实现更具艺术性的后期效果，例如HDR合成、全景拼接、去瑕疵等。 后期工作流程： 提供一套高效的后期处理工作流程，帮助您事半功倍。 七、 实践与提升：在路上，在光影中 理论学习固然重要，但风光摄影最核心的提升在于实践。 户外拍摄的准备： 包括天气预报的查看、路线的规划、装备的检查、安全事项的注意。 不同场景的拍摄技巧： 山脉摄影： 如何捕捉山脉的宏伟与层次。 森林摄影： 如何处理光影斑驳的森林内部。 海岸摄影： 如何利用海浪、礁石、天空来创作富有动感的画面。 沙漠摄影： 如何利用光影和线条表现沙漠的壮丽。 湖泊与河流摄影： 如何利用水面的倒影和流水来营造宁静或动态的画面。 星空摄影： 如何拍摄璀璨的银河和星轨。 摄影旅行的规划： 如何选择目的地，如何制定拍摄计划。 持续学习与交流： 鼓励您参加摄影活动，与同行交流，从他人的作品中汲取灵感。 八、 结语：成为您自己风光摄影的掌舵者 《光影织梦：风光摄影的艺术与实践》不仅仅是一本书，更是您踏上风光摄影之旅的可靠向导。我们希望通过这本书，帮助您建立起对风光摄影的系统认知，掌握核心的拍摄技巧，熟练运用器材，并能够通过后期处理将您的创意完美呈现。 摄影的道路没有终点，只有不断的前行和探索。愿本书成为您手中最得力的工具，助您在光影的世界里，发现、记录、创造属于您自己的精彩风光。愿您在每一次的按下快门中，都能感受到自然之美，体验到摄影的乐趣，并最终创作出触动人心的作品。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的排版和视觉呈现简直是一场视觉盛宴。高质量的图片填充了每一个章节，而且图片的选择非常巧妙，它们不仅仅是用来展示最终效果的，更是作为教学工具本身。作者在讲解景深控制和后期处理逻辑时，常常使用“对比图”的方式，清晰地展示了前期设置对后期空间感塑造的决定性影响。这种“所见即所得”的教学方法极大地节省了我的摸索时间。此外，他对不同类型风光（如海岸、山脉、沙漠）的处理策略都有单独的章节进行深入探讨，这对于我这种希望全面发展的摄影师来说，提供了非常系统化的学习路径。我特别欣赏他强调的“保持好奇心”和“尊重自然”的态度，这让摄影行为从纯粹的技术操作升华为一种与环境的深度对话。读完后，我立刻充满了实践的冲动，迫不及待地想把书中学到的知识应用到下一次的户外探险中去。

评分☆☆☆☆☆

从一个常年带着相机在路上跑的摄影爱好者的角度来看，这本书最实用的部分在于它对“耐心的艺术”的诠释。作者反复强调，最好的风光照片往往不是靠运气抓到的，而是靠漫长等待和精确预判的结果。他分享了数次为等待一个完美的云层运动或光影穿透瞬间，而在同一个地点守候数小时甚至数天的经历。这些故事不仅生动有趣，更传递了一种职业精神。书中关于如何建立个人摄影项目和如何系统化地回顾自己作品集的建议，也为我指明了从单纯的记录者向有意识的创作者转变的方向。总而言之，这本书是一部集前沿技术、深刻洞察和实用方法于一体的宝典，它不仅教授了“如何做”，更启发了“为何做”的终极思考。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我对风光摄影的理解提升到了一个新的层次。作者的叙述方式非常直观，仿佛他正站在我身边，手把手地指导着我如何观察光线、如何构图。我尤其喜欢他对“黄金时刻”和“蓝色时刻”的详细剖析，不仅仅是告诉我们何时拍摄，更深入地解释了光线在不同时间段的特性如何影响照片的最终氛围。他分享的那些野外实战经验，比如如何应对突发的天气变化，如何选择合适的脚架和滤镜来应对极端光照条件，这些都是我在其他技术手册中难以找到的宝贵知识。翻开书页，我感觉自己不再只是一个按快门的人，而是真正开始学会“阅读”风景，理解自然界的语言。书中大量的案例分析，配上精美的原片展示，让理论变得生动起来，我甚至能想象出作者当时是如何思考和决策的。这本书的价值远超一本简单的器材使用指南，它更像是一本摄影哲学的入门读物，引导我们去思考“为什么我要拍下这个瞬间”。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的深度让我感到既兴奋又有些许压力。它没有回避那些复杂的理论问题，比如如何利用超焦距精确计算景深范围，或者如何通过灰度分离来优化高动态范围素材的合成流程。对于初学者来说，某些章节可能需要反复阅读，甚至需要结合线上的辅助资源才能完全消化。然而，正是这种扎实的学术根基，使得这本书具备了长久的参考价值。它不是那种读完一遍就束之高阁的“快餐读物”，而是一本会随着我摄影经验的增长而不断发掘出新洞见的工具书。作者对“清晰度”和“影调”的执着追求，深深地感染了我。他教会我的不是如何拍出“好看”的照片，而是如何拍出“准确”且“有力量”的照片，这中间的微妙差别，却是决定摄影师风格和水平的关键所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书最吸引我的地方在于，它彻底颠覆了我对“后期制作”的传统认知。我一直以为后期只是用来美化和修补缺陷的，但作者通过详尽的步骤分解，展示了后期如何成为前期创意实现不可分割的一部分。他详细讲解了如何使用蒙版技术来精确控制天空、前景和中间景物之间的光比关系，以及如何通过色彩分级来烘托特定的情绪基调。这种将技术和艺术完美融合的讲解方式，让人茅塞顿开。阅读过程中，我多次暂停下来，打开我的修图软件，尝试跟着书中的思路去操作，发现即便是那些看似简单的调整，背后也蕴含着深厚的视觉科学原理。它鼓励我们把数码后期视为数字暗房的延伸，而不是一种作弊手段，这种观念的转变，对提升作品的整体质感至关重要。

评分☆☆☆☆☆

对于进阶阶段的朋友不是太适合

评分☆☆☆☆☆

整体上还不错

评分☆☆☆☆☆

整体上还不错

评分☆☆☆☆☆

不过基础性的东西太多了

评分☆☆☆☆☆

非常实用的一本书，推荐购买！

评分☆☆☆☆☆

非常实用的一本书，推荐购买！

评分☆☆☆☆☆

这个是约翰弗里曼，不是写摄影师的视界的那个，但书也还不赖

评分☆☆☆☆☆

很喜欢:.360.?&阮连法阮连法，他的每一本书几本上都有，这本建筑企业管理学很不错，建筑企业管理学是一门新兴学科，其理论与方法随着时代及经济的发展，需要不断更新与完善，这次再版，是我们针对新的形势所作的又一次尝试。本版第一章、第二章、第四章、第五章、第十三章由阮连法撰写，第六章、第七章、第十一章、第十二章由熊鹰撰写，第三章、第八章由温海珍撰写，第九章、第十章由匡亚萍撰写，最后由阮连法统稿。在此，感谢施鑫华、翟东、张贤明等研究生在资料搜集与整理，以及文稿校对等方面所做的工作。由于编写时间仓促，本人水平有限，疏漏、错误之处在所难免，恳请各位同行和广大读者予以批评指正。（二）建筑生产的技术经济特点1.建筑产品生产的单件性建筑产品的固定性和多样性，促使建筑产品一般不具备批量生产的条件，需要个别组织、单个进行生产。每件建筑产品都有专门的用途，都需采用不同的造型、不同的结构、不同的施工方法，使用不同的材料、设备和建筑艺术形式。根据使用性质，耐用年限和抗震要求，采用不同的耐用等级、耐火等级和抗震等级。随着建筑科学技术的不断发展，新的建筑材料、建筑结构不断涌现，建筑艺术形式经常推陈出新，即使用途相同的建筑产品，因为在不同时期兴建，采用的材料、结构和艺术形式也会不同。建筑产品的功能要求、设计者的爱好、科学技术的迅速发展及生产过程的特殊性，使得建筑生产从设计到施工具有鲜明突出的单件性和个体性。2.建筑生产的流动性和分散性建筑产品的固定性和严格的施工顺序，带来了建筑产品生产的流动性，使生产者和生产工具经常流动转移，要从一个施工段转到另一个施工段，从房屋这个部位转到那个部位，在一项工程完工后，又要转移到另一项工程，生产地点分散在各地。许多不同的工种，在同一对象上进行作业，不可避免地会产生施工空间和时间的矛盾，因而必须充分地利用施工时间，做到科学地组织施工。生产设备、材料、附属生产加工企业，生产和生活设施经常迁移，增加一些费用，施工地点在边远地区，还须计算远征工程费。3.建筑产品的生产过程具有综合性建筑产品的生产首先由勘察单位进行勘测，设计单位设计，建设单位进行施工准备，建筑安装单位进行施工，其间建设监理单位进行监理，最后经过竣工验收交付使用。所以建筑安装单位在生产过程中，要和银行、设计单位、监理单位、材料供应部门、分包单位配合协作。由于生产过程复杂，牵涉单位多，是一个特殊的生产过程，具有综合性。4.建筑生产影响因素众多，尤其易受气候条件影响建筑产品生产过程中，影响的因素很多。例如设计的变更、情况的变化、资金和物资的供应条件、专业化协作状况、城市交通和环境等等，这些因素对工程进度、工程

评分☆☆☆☆☆

内容雷同，语言翻译错误很多，非常的不好