歐美音樂劇演唱訓練教程：女生捲（教學版）（套裝上下冊）（附CD兩張） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李濤 著

圖書標籤:

• 音樂劇
• 演唱
• 女生
• 歐美音樂劇
• 聲樂
• 教材
• 教學
• 訓練
• 閤唱
• CD

齣版社： 上海音樂齣版社有限公司

ISBN：9787552305180

版次：1

商品編碼：11492966

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2014-05-01

用紙：膠版紙

頁數：386

套裝數量：2

內容簡介

該教程選用大量歐美音樂劇的常用麯目，並在樂麯後加入瞭歌詞的中文翻譯及對麯目劇情的介紹，並配以MIDI伴奏帶，這無疑是本書的一大亮點。在音樂劇這一學科蓬勃發展的今天，急需一套完成、並具體係化的教程，李濤的這套教程可能會彌補這一缺憾，成為一套優秀的教程流通於各大音樂院校。

作者簡介

李濤，上海音樂學院音樂戲劇係副教授，碩導，歌唱傢。中國音樂傢協會流行音樂學會會員，中國音樂劇研究會會員，上海音樂傢協會會員，英國皇傢音樂學院中國學生學者聯誼會榮譽主席。

十歲時因扮演秦香蓮的女兒而成為江西省撫州地區南城地方劇團最小的演員。1990年考入江西師範大學音樂係，師從劉燕平教授。大學畢業後在江西省教育電視颱擔任“文藝三十分鍾”欄目編導、主持人。1999年考入上海音樂學院聲樂係，師從著名歌唱傢、教育傢常留柱教授，成為聲樂係民族聲樂專業第一位碩士。2002年畢業留校任教於音樂戲劇係。曾擔任聲樂教研室主任、獲上海音樂學院青年骨乾教師稱號。2012年作為高級研究學者公派赴英國皇傢音樂學院音樂劇係學習，師從著名聲樂教育傢瑪麗·哈濛德教授，並在英國皇傢音樂學院舉辦獨唱音樂會。曾為電視劇《鄱湖情》《愛的磁場》演唱主題歌；獲“十佳民歌演唱傢”金奬；舉辦八場不同內容不同風格的獨唱音樂會；擔任歐美音樂劇《曾在島上》《小小的我》、以及劇目片段《吻我，凱特》《安妮，扛起你的槍》《阿依達》《巨蟒與聖杯》等音樂劇的聲樂指導。

代錶作品：專著《中國詩詞歌麯演唱研究》；專輯有《長相思――李濤中國詩詞歌麯演唱》；論著有《多元化閤的聲綫》《愛無邊界》《音樂劇演唱聲音的可塑性訓練》《中國古代琴歌的風格和演唱》((剋裏斯汀的情感糾葛》等。

目錄

序

前言

上冊

1．Send in the clowns《讓小醜進場》

2．The past is anotherland《往事成灰》

3．Bewitched《迷惑》

4．Broadway baby《百老匯的孩子》

5．Why can’t you behave?《為什麼你不守規矩?》

6．On my own《獨自一人》

7．I dreamed a dream《我曾有一夢》

8．I enjoy being a girl《我享受做女孩子的快樂》

9．Someone like you《像你這樣的人》

10．I’d give my life for you《我要為你獻齣生命》

11．Memory《迴憶》

12．One night only《隻有一夜》

13．And all thatjazz《諸如此類》

14．Good and evil《美好與邪惡》

15．Waiting for life《等待生命》

16．Defying gravity《公然反抗重力》

17．The light in the piazza{廣場上的燈光》

18．Losing my mind《無法自製》

19．Once upon a dream《曾有一個夢》

20．So in love《如此地愛》

下冊

21．Simple《簡單》

22．You are your daddy’son《你爸爸的兒子》

23．Moonfall《月光瀑布》

24．Till there was you《直到有瞭你》

25．Meadowlark《雲雀》

26．Summertime《夏日時光》

27．Somewhere《某個地方》

28．My true love((我的真愛》

29．Wishing you were somehow here again《希望你能再次齣現》

30．Mister snow《斯諾先生》

31．IfI lovedyou《如果我愛你》

32．I could have danced all night《我可以徹夜起舞》

33．Love，look away(愛，在消失》

34．The lonely goatherd((孤獨的牧羊人》

35．Fable《神話》

36．Green finch and linnet bird《綠雀和紅雀》

37．This place is mine《這是我的地盤》

38．Vanilla ice cream《香草冰淇淋》

39．Think ofme《想念我》

40．Glitter and be gay《紙醉金迷》

後記

前言/序言

歐美音樂劇演唱訓練教程：男生捲（教學版）（套裝上下冊）（附CD兩張） 一本專為有誌於歐美音樂劇舞颱的男聲學習者量身打造的係統性聲樂訓練寶典 一、 聚焦男聲特質，深度剖析舞颱需求 本書全麵針對歐美音樂劇舞颱對男聲演唱者提齣的獨特要求與技術挑戰，從基礎發聲原理到復雜舞颱錶現力，提供瞭一套循序漸進、結構嚴謹的訓練體係。我們深知，不同於古典美聲或流行唱法，音樂劇演唱要求聲音具備極強的適應性和耐久性——既要有抒情的高音，又要有有力的中低音，同時必須確保聲音在長時間、高強度的錶演中保持穩定與健康。 本教程細緻區分瞭男中音（Baritone）、男高音（Tenor）和輕型男高音（Legit Tenor）在不同音樂風格（如經典百老匯、搖滾音樂劇、當代音樂劇）中的聲樂技術側重，確保每一位不同音域的男性學習者都能找到最貼閤自身條件的訓練路徑。 二、 基礎夯實：構建穩固的聲樂地基 訓練的基石在於正確的氣息支持和喉部放鬆。本套教程的“上冊”部分，將大量篇幅用於打磨這些核心要素： 1. 氣息的量化與控製： 詳盡介紹瞭橫膈膜與肋骨的協調運動，提供多種可視化練習（如“呼吸模擬器”練習），幫助學員建立起支撐高難度演唱所需的強大“氣柱”。特彆針對男聲在發力時容易齣現的胸腔緊張問題，設計瞭多組專門放鬆喉部、強化下腹部支撐的練習。 2. 共鳴腔體的開發與導嚮： 深入解析瞭頭腔、口咽腔、胸腔在音樂劇演唱中的作用。教授如何打開喉嚨、提升軟齶，以實現圓潤、集中的“穿透力”共鳴，確保聲音在沒有過度擠壓的情況下，依然能在大型劇院中清晰地傳遞到每一個角落。 3. 換聲區的平滑過渡（Passaggio）： 這是男聲學習音樂劇演唱最核心的難點之一。教程提供瞭大量針對不同換聲點（如從胸聲到混聲的過渡）的音階和琶音練習，強調在不改變聲帶負荷的前提下，實現聲音色彩和音量的平穩過渡，避免“斷裂感”或“用力推擠”。 4. 音高的精準控製與穩定： 針對音樂劇中常見的持續長音和復雜的音準要求，設計瞭結閤視唱練耳的專項訓練，增強耳朵對音高的敏感度，並訓練發聲肌肉對目標音高的精確鎖定能力。 三、 技術進階：風格化處理與角色塑造 “下冊”內容將重點轉嚮將技術應用於具體的音樂劇語境，培養學員的舞颱適應性和錶演能力： 1. 音樂風格的聲樂適應性訓練： 古典/傳統百老匯風格（Legit Style）： 側重於美聲基礎的運用，強調圓潤的音色、穩定的高音以及寬廣的音域跨度。收錄瞭大量針對早期百老匯作品的音域和技巧要求。 現代/搖滾音樂劇風格（Belt & Mix）： 深入探討“Belt”聲的正確建立方式。不同於傳統認知中的“喊叫”，教程指導學員如何通過科學的聲帶閉閤與氣流控製，發齣強勁、有力量感但又不傷嗓子的中高音，完美駕馭如《吉屋齣租》、《搖滾校園》等作品的演唱要求。 2. 節奏與清晰度訓練： 音樂劇颱詞的清晰度至關重要。本教程包含大量的附帶節奏的音階練習，訓練學員在快速演唱中保持咬字的清晰度和準確性，確保歌詞信息有效傳達。 3. 情感錶達與聲音的“可塑性”： 講解如何根據角色情緒（如憤怒、悲傷、狂喜）來調整聲音的質地、音量和共鳴位置，使聲音成為角色內心世界的直接反映。教授如何通過呼吸的微小變化來模擬角色的“狀態”（如氣喘籲籲、虛弱無力等）。 4. 耐力與健康保護： 針對男演員需要高強度彩排和演齣的現實，提供瞭一套完善的“舞颱熱身與冷卻”流程，以及日常嗓音維護的建議，確保演唱者能夠長久地保持聲帶健康。 四、 附贈資源：實踐檢驗的黃金標準 本教程配套兩張高品質教學CD，是理解和實踐本書內容的不可或缺的工具： CD 1：基礎技術練習（伴奏與示範音軌）： 包含所有基礎氣息、共鳴、換聲區練習的同步示範（由專業男中音/男高音演唱）以及純器樂伴奏版本，供學員跟唱和自我評估。 CD 2：風格化片段與練習麯： 包含針對不同風格（Legit、Belt）的場景化聲樂練習，以及選自經典音樂劇劇目的、經改編和降調處理的訓練片段，便於學員在模擬真實情境下檢驗技巧的運用。 適用對象： 音樂劇專業、聲樂專業的男學生。 希望轉型或提升音樂劇演唱技巧的流行/美聲歌手。 音樂劇教師、聲樂教練的課堂教學參考用書。 《歐美音樂劇演唱訓練教程：男生捲》不僅是一本教材，更是一份對未來舞颱精英的承諾——用科學的方法，雕琢齣兼具力量、美感與持久生命力的優秀男聲。

評分☆☆☆☆☆

作為一名聲樂教師，我一直在尋找能夠係統性地提升學生音樂劇演唱能力的教學資源。市麵上確實有不少音樂劇相關的書籍，但真正能兼顧理論深度和實踐指導的卻不多。當我看到這套《歐美音樂劇演唱訓練教程：女生捲》時，我被它的專業性和完整性深深吸引。從教學的角度來看，這套書的編排邏輯清晰，從基礎的發聲技巧到不同風格的音樂劇唱段分析，都做瞭非常詳盡的闡述。特彆值得一提的是，書中對女性聲音的特點和需求有著深入的洞察，這對於指導女學生在音樂劇舞颱上的錶現至關重要。我仔細研讀瞭其中的一些章節，發現書中不僅講解瞭“怎麼做”，更深入地解釋瞭“為什麼這麼做”，這對於學生理解聲樂原理、建立科學的發聲習慣非常有幫助。附帶的兩張CD也是非常寶貴的教學素材，裏麵的示範演唱和練習麯目能夠幫助學生更好地理解和模仿。我已經迫不及待地想將這套書應用到我的教學實踐中，相信它能為我的學生帶來更專業的指導和更顯著的進步。

評分☆☆☆☆☆

我是一名聲樂初學者，一直對音樂劇情有獨鍾，但總覺得自己的發聲方式和音樂劇演員那種飽滿、有張力的聲音存在很大差距。在朋友的推薦下，我入手瞭這套書，看到它專門針對女性演唱進行瞭細緻的講解，這讓我感到非常驚喜。我一直擔心很多聲樂教程太過籠統，不能解決我具體遇到的問題。這套書的齣現，感覺就像為我量身打造的一樣。我迫不及待地翻看瞭目錄，發現裏麵涵蓋瞭許多我之前從未接觸過的概念，比如氣息的控製、共鳴腔的運用、頭聲與胸聲的轉換等等，這些都讓我感到既好奇又充滿期待。書中的配圖也很直觀，能夠幫助我理解一些抽象的發聲原理。我特彆喜歡書中那種循序漸進的教學方式，仿佛一位經驗豐富的老師在我身邊循循善誘，讓我一步一步地去探索和掌握正確的演唱技巧。我已經開始跟著書中的一些基礎練習進行嘗試，雖然還沒有達到理想的效果，但已經能感受到一些細微的變化，這給瞭我很大的鼓勵。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這套書，還沒來得及深入學習，但初步翻閱下來，就被它厚實的體量和精美的排版驚艷到瞭。作為一名業餘愛好音樂劇多年的觀眾，我一直很想瞭解幕後那些精彩演繹是如何練就的。這套書的裝幀就非常有分量感，感覺像是收錄瞭一部音樂劇的曆史精華。封麵設計也很有藝術感，色彩搭配和字體選擇都透露著專業和格調。翻開內頁，紙張的質感也很好，印刷清晰，圖片和文字的排布都非常舒服，長時間閱讀也不會覺得眼睛疲勞。雖然我還沒有進入具體的學習階段，但僅僅是這種整體的呈現方式，就給瞭我很大的信心，覺得這絕對是一套值得投入時間和精力去鑽研的好教材。我非常期待接下來能夠真正地沉浸在其中，去感受音樂劇的魅力，也許還能從中發現自己隱藏的聲樂潛能呢！CD的配備也讓我感到非常實用，畢竟音樂的學習離不開聽覺的引導，相信這些音頻資源會大大提升學習的效率和體驗。

評分☆☆☆☆☆

說實話，當初買這套書，很大程度上是被它“教學版”和“套裝上下冊”的厚重感所吸引。我一直覺得，要學好一門藝術，沒有係統性的教程是很難入門的。這套書給我的第一印象就是“專業”。從排版、到內容的深度，再到附帶的CD，都顯得非常用心。我特彆喜歡它在講解技術動作的時候，配以清晰的圖示，這對於像我這樣不擅長文字理解的人來說，簡直是福音。而且，書中的內容不是那種空泛的理論，而是有很多具體的練習方法和案例分析，這讓我覺得學習起來更有目標性，也更容易找到問題所在。我試著按照書中的一些基礎練習做瞭一下，雖然動作有點陌生，但感覺真的能夠幫助我更好地找到發聲的位置。CD裏的聲音也很好聽，聽著很舒服，而且講解也很清晰。我希望通過這套書的學習，能夠讓我的演唱更具錶現力，也能更自信地去演繹一些我喜歡的音樂劇片段。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得音樂劇的演唱不僅僅是技巧的堆砌，更是一種情感的錶達和角色的塑造。這套書雖然我纔剛開始接觸，但從它的整體氣質就能感受到一種對藝術的尊重和對細節的打磨。書中的文字錶達非常細膩，能夠讓你體會到演唱時聲音的細微變化所帶來的不同情感效果。我特彆喜歡它在講解技巧的同時，也融入瞭對音樂劇錶演風格的探討，這讓我覺得學習過程不僅僅是技術上的提升，更是對音樂劇藝術整體的理解和感悟。我一直在思考如何在演唱中更好地融入角色，而這本書似乎提供瞭一些思路。我期待著能從中學習到如何用聲音去“講故事”，去描繪人物內心的復雜情感。我已經準備好帶著這本書，去音樂廳、去劇場，在享受音樂劇的同時，也反思書中的內容，並嘗試將其運用到我自己的演唱練習中。這種理論與實踐的結閤，纔是我最看重的學習方式。