中国书法入门教程 集颜真卿楷书三字经：勤礼碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

施志伟 编

图书标签:

• 书法
• 楷书
• 颜真卿
• 三字经
• 勤礼碑
• 入门
• 教程
• 汉字
• 书法练习
• 书法基础

出版社： 上海科学技术文献出版社

ISBN：9787543964983

版次：1

商品编码：11686695

包装：平装

丛书名： 中国书法入门教程

开本：8开

出版时间：2015-04-01

用纸：胶版纸

页数：48

正文语种：中文

产品特色

清水书写 空白米字格水写演示

清水蒸发后恢复原状

描红水写布演示

编辑推荐

　　本丛书共12个分册，分别以三字经、千字文为内容，集楷书、行楷、行书、隶书字体，供不同习字阶段爱好者练习参考。本丛书特点：一是在技法点拨的同时以图示的方法，辅以各范字笔画的运笔走势轨迹，使书法教学更为直观易懂。二是范字多，本丛书集三字经、千字文全文字体，比市场同类字帖图书收字量多。三是配有《三字经》、《千字文》全文注释，在临习书法同时了解国学经典。四是本书配有双面书法水写布，正面印空白米字格，供读者沾水临摹，反面印常见碑帖书法供读者参考、临摹。在图书市场上尚无同类书，本书可作为学校书法教学和书法自学者的必选教材或字帖。

内容简介

　　选取书法名家黄自元、欧阳询、智永楷书，王羲之行书、邓石如篆书作品《千字文》，以及欧阳询、颜真卿等作品《三字经》为范本，内容有赏析，有临摹，配合双面水写布装订。供书法爱好者临摹。

作者简介

　　施志伟，男，长期从事书法图书编篆工作，曾编辑策划多套毛笔书法类图书，涉及书法入门、书法考级、书法临摹等多个领域，所编图书广受欢迎，销量在同类图书中遥遥领先，在读者群体中有较高知名度。

内页插图

前言/序言

苍劲雄浑，法度森严：《颜体楷书精要与历代碑帖选读》 一部深入颜真卿楷书堂奥，并兼顾书法史脉络的进阶研习之作 【书籍概览与定位】 本书并非针对初学者的零基础入门教材，而是为已经掌握基本笔画和结构概念，渴望迈入颜体楷书精深境界，并对中国书法史有初步认识的习书者量身定制的进阶读物。它聚焦于颜真卿楷书的风格演变、结构奥秘以及其在唐代书史中的核心地位，同时穿插对历代经典碑帖的精选赏析与比较研究，旨在提升读者的鉴赏能力和临摹层次。 【核心内容聚焦：颜真卿楷书的深度剖析】 本书将颜真卿的楷书创作划分为几个关键时期，重点剖析其代表作的内在精神与技法特点，而非单纯提供大量范字。 第一部分：颜真卿楷书的“壮年与鼎盛” 《多宝塔碑》：初探庙堂气象的严谨性。 详细拆解《多宝塔碑》中体现的“内擫”与“外拓”的平衡艺术，分析其点画的力度变化，特别是“蚕头燕尾”在结构中的作用，如何以规范的法度孕育出日后的雄强之风。 《争座位帖》与《祭侄文稿》的过渡性研究。 虽然后两者多以行草著称，但本书将深入挖掘其中蕴含的楷书笔意。分析在情感激荡下，颜真卿如何突破固有的楷书约束，使笔法更具生命力与内在张力，这对提升楷书的“气韵”至关重要。 《颜氏家庙碑》的结构解析与气势引导。 这是本书的重点。我们将以章节形式，系统梳理《家庙碑》中“方整”与“雄厚”的统一。剖析其结字的“中宫收紧，四面撑开”的原理，笔画收束的“重按轻提”技巧，以及如何通过墨色的浓淡干湿，表现出颜体特有的“金刚怒目”之态。本书提供的是对这些宏大结构块面的理解，而非单个字的机械模仿。 第二部分：技法深化与笔势的提炼 本书摒弃传统的“横、竖、撇、捺”的机械教学法，转而侧重于笔势的训练： 1. “提按顿挫”的动态控制： 强调笔锋在入纸、行笔、出锋过程中的提、按、顿、挫，尤其是如何用“顿”来强化结构的重量感，使线条不仅有力量，更有骨骼支撑。 2. 结构的“欹侧”与“平衡”： 探讨颜楷中看似平正，实则暗含倾侧的技巧。分析如何通过微小的角度变化，使字形在整体视觉上达到至高的平衡，这是区分“平庸的颜体”与“真正的颜体”的关键所在。 3. 墨韵的运用： 鉴赏不同墨色对颜体气势的影响。如何通过涨墨、枯笔的交替使用，在同一篇作品中营造出层次感和时间感，表现出颜真卿书法“不激不厉，而风规自远”的境界。 【进阶拓展：书法史的参照与比较】 为了帮助习书者建立更宏大的视角，本书特设章节，将颜楷置于整个唐代书法的谱系中进行审视。 唐初楷书的借鉴与超越： 简要回顾欧阳询、虞世南、褚遂良等人的楷书特点，对比他们与颜真卿在结构取势上的根本差异。强调颜体对传统楷则的继承与颠覆之处。 唐代碑学与帖学的关系： 探讨颜真卿的书法实践如何将碑刻的雄强之气引入帖学，为后世碑学复兴提供了重要的理论和实践基础。 历代名家对颜体的传承与演变： 精选宋代苏轼、元代赵孟頫、明清碑学大家（如邓石如、何绍基）的临摹或化用颜体的作品进行赏析，解析他们如何吸收颜体的精髓，并融入自身时代精神，为读者提供多维度的学习参照。 【阅读目标与读者画像】 本书的目标读者是已完成基础训练（如已习练过唐人小楷或有一定米字格使用经验）的书法爱好者、书法专业学生，以及希望将楷书提升至艺术表现层次的实践者。阅读本书后，读者将能： 洞悉颜楷的内在逻辑， 避免陷入机械描摹的泥潭。 建立起对颜真卿书法作品的成熟鉴赏体系。 掌握将刚劲笔法与内在气韵完美结合的高级技巧。 本书旨在提供的是一份深入的“技术手册”与一份精妙的“鉴赏指南”，引导习书者在颜体的雄强中，找到属于自己的法度与精神。

评分☆☆☆☆☆

我特别喜欢它在“墨法”和“结构”处理上的细致入微。很多入门级的教程往往只关注了笔画的形状，却忽略了墨色的变化和字体的空间布局。然而，这本书却花费了大量的篇幅来探讨颜体楷书的结构美学。比如，它会详细分析为什么颜体的某些字要采用“紧密”的布局，而另一些字又需要“疏朗”的空间感，以及如何通过笔画的长短和粗细来达到整体的平衡。更别提墨色的运用了，它讲解了在不同书写状态下，如何通过运笔速度的快慢来控制墨色的浓淡干湿，从而产生出立体的“金石味”和“肌肉感”。这些高级的、常常被忽略的细节，对于希望达到一定水平的进阶学习者来说，无疑是如获至宝的宝贵经验。这种面面俱到的讲解，让这本入门书拥有了更长的生命周期，即便我将来水平提升了，它仍然是案头必备的参考书。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计实在是太用心了，拿到手里就有一种典雅庄重的质感。纸张的选用非常考究，那种略带米黄的色泽，既保护了视力，又显得古朴典雅，翻页时的触感也十分顺滑舒适。特别是封面设计，那种留白和配图的比例拿捏得恰到好处，没有过多花哨的装饰，完全凸显了书法的内敛和力量感。我尤其欣赏的是它的开本，适中的尺寸，既方便携带，又保证了字帖的展示效果，临摹时可以舒服地摊平在桌面上，不用担心边缘卷曲影响书写。装订工艺也体现了对书法学习者的尊重，翻阅了多次，也没有出现松脱的现象。这种对细节的极致追求，让人感觉这不是一本普通的教材，而是一件值得珍藏的艺术品。从设计感上来说，它已经为学习者营造了一个非常好的文化氛围，让人在拿起笔之前，就已经沉浸在传统审美的熏陶之中，这对于初学者建立正确的审美观至关重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文化内涵挖掘得非常深入，远超出了我原本对“入门教程”的期待。它不仅仅是教你如何“写”出颜体的样子，更重要的是引导你去理解颜真卿楷书背后的精神内核——那种中正平和、浑厚端庄的气度。在介绍笔法的时候，作者穿插了许多关于唐代书法风气和社会背景的论述，让我明白，每一个笔画的提按顿挫，都不是孤立的技法练习，而是对一种时代精神的再现。这种将“技”与“道”相结合的叙事方式，极大地提升了学习的境界。读完相关的文化背景介绍后，我再回过头去看那些字帖，眼界完全不同了，不再是机械地模仿线条的粗细，而是开始尝试去捕捉字里行间所蕴含的“精气神”，这对于培养真正的书法素养是至关重要的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名书法爱好者，我最看重的是教材的“可操作性”和“循序渐进”的科学性。这套书在这方面做得非常到位，它似乎深知初学者在面对楷书大家作品时的那种无从下手的困境。它没有直接抛出最难啃的骨头，而是经过了精心的筛选和编排。从最基础的横、竖、撇、捺这些独立笔画的示范与解析开始，过渡到简单的偏旁部首组合，最后才逐步过渡到完整的、结构复杂的整字练习。这种由浅入深的学习路径，极大地降低了学习曲线的陡峭程度，让我在练习过程中充满了信心和成就感。每一步的难度提升都显得自然而然，仿佛有一位经验丰富的大师在身边手把手地指导，这种教学设计的智慧，比单纯的字帖临摹要高明得多，真正体现了“授人以渔”的教育理念。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版布局简直是书法学习的典范。它并没有简单粗暴地把所有内容堆砌在一起，而是采用了非常清晰的逻辑层次。首先是引言部分，对颜体的历史地位和特点做了精炼而深刻的概述，虽然简短，但信息密度极高，为后续的学习打下了坚实的理论基础。随后进入字帖部分，每一页的排版都留出了足够的空白区域供练习者对照和记录心得，这种“留白”的艺术在书籍设计中常常被忽视，但对于需要反复对照和思考的书法学习来说，简直是刚需。更值得称赞的是，它对每一个字的结构和笔画的讲解，不是那种干巴巴的术语堆砌，而是结合了颜真卿先生作品的精髓，用非常直观的语言去剖析“筋骨”所在。这种将理论与实践紧密结合的排版方式，极大地提高了学习效率，让人不至于在浩瀚的细节中迷失方向。

评分☆☆☆☆☆

通俗易懂

评分☆☆☆☆☆

不错，送货很快

评分☆☆☆☆☆

不错，送货很快

评分☆☆☆☆☆

好书

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

好书

评分☆☆☆☆☆

不错，送货很快

评分☆☆☆☆☆

不错，送货很快

评分☆☆☆☆☆

通俗易懂