初学指弹：吉他指弹单曲循环 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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白吉兵 著

图书标签:

• 吉他
• 指弹
• 初学
• 单曲循环
• 乐谱
• 吉他谱
• 入门
• 弹唱
• 技巧
• 流行

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115435835

版次：1

商品编码：11989459

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

页数：159

正文语种：中文

编辑推荐

　　适合初学者简易编配的曲谱版本，指弹曲目经典易弹，畅销书作者的又一力作。
　　流行精选、外国经典、影视留声机、怀旧老歌、ZUI炫民族风、可爱儿歌，六个类别的指弹曲谱，你想要找的都在这里。

内容简介

　　本书是为吉他初学者量身定做的吉他初级弹奏曲谱，本书的特点是适合初学者简易编配的曲谱版本，编配的调式都是ZUI基本的C调和G调，本书包含流行精选、外国经典、老歌经典等多类别的歌曲，适合各种吉他爱好者和培训学校使用。

作者简介

　　白吉兵，青年吉他演奏家，教育家，毕业于华北科技学院机电工程系，后在中国音乐学院进修，1993年开始自学吉他，1998年来北京上学期间，得到许多名师的指点，在校期间曾创立校吉他协会，任会长职务，毕业后一直从事吉他的培训和教材的编写工作，2013年出版个人的1st本曲谱《ZUI易演奏---指弹吉他158大合集》，在全国引起轰动，之后又陆续出版了《好听易弹---指弹吉他曲大合集1》《好听易弹---指弹吉他曲大合集2》等书，全部畅销全国。

目录

流行精选
《梨花香》
《断桥残雪》
《魔法城堡》
《一次就好》
《奔跑吧兄弟》
《愿得一人心》
《我想大声告诉你》
《时间都去哪儿了》
《不是因为寂寞才想你》
《青春修炼手册》
民谣经典
《军港之夜》
《大海啊，故乡》
《说句心里话》
《我的老班长》
《相逢是首歌》
《咱当兵的人》
《离开部队的那一天》
《同年兵的陕北兄弟》
影视留声机
《渴望》
《问情》
《你的样子》
《摘下满天星》
《山不转水转》
《命运不是轱辘》
《啊，朋友再见》
怀旧老歌
《天意》
《再见》
《忘忧草》
《信天游》
《月亮船》
《爱的奉献》
《曾经的你》
《从头再来》
《驿动的心》
《悲伤双曲线》
《十五的月亮》
《突然的自我》
《永远是朋友》
《壮志在我胸》
《十七岁的雨季》
《外婆的澎湖湾》
外国浪漫
《红河谷》
《雪绒花》
《Snowdreams》
《多年以前》
《爱情的故事》
《桑塔露琪亚》
《深深的海洋》
《儿童回旋曲》
最炫名族风
《为了谁》
《好运来》
《瑶族舞曲》
《中国功夫》
《在北京的金山上》
可爱儿歌
《读书郎》
《龙骑伙伴》
《七子之歌》
《小小少年》
《十二生肖歌》
《可爱的蓝精灵》
《我是一条小青龙》
《爸爸妈妈听我说》

《指尖上的诗篇：民谣吉他指弹精选与技巧进阶》 简介 本书旨在为对指弹吉他怀有热情的学习者提供一个系统而全面的进阶指南。我们深知，从入门到精通，中间需要跨越的不仅仅是技巧的堆砌，更是对音乐理解和情感表达的深化。因此，我们精心策划了这本集理论精讲、经典曲目解析与实战技巧提升于一体的教程，力求让每一位读者都能在指弹的世界里，找到属于自己的声音和风格。 全书内容聚焦于中高级指弹技巧的突破，着重解析那些在传统指弹学习中常被一带而过，但在实际演奏中至关重要的技术难点。我们不满足于简单的和弦与指法展示，而是深入探讨声音的质感、节奏的律动以及编配的逻辑。 第一部分：指弹的深层解读与理论基石 本部分将带领读者超越基础指弹的框架，进入更广阔的音乐世界。 第一章：音色雕琢的艺术：从琴弦到指尖的对话 拨片与指甲的选择与应用： 详细分析不同材质、厚度的拨片对音色产生的细微影响。对于纯指弹演奏者，我们将深入探讨指甲的修剪角度、打磨方式如何决定音色的明亮度与穿透力，并提供针对不同指甲状态的保养建议。 触弦的力度与释放： 探讨“轻触”、“重击”等不同触弦方式在营造动态范围（Dynamics）中的作用。如何通过控制手指接触琴弦的角度和速度，实现从柔和的琶音到强有力的扫弦之间的自然过渡。 音色的空间感： 介绍如何利用琴体共鸣、拾音器设置（针对电箱琴）以及演奏位置的微调（靠近琴桥或琴颈）来塑造远近、干湿的音色层次。 第二章：和声语汇的拓展与指弹编配思维 非常规和弦的引入： 系统讲解挂留和弦（Sus2, Sus4）、色彩和弦（Add9, Maj711）在指弹中的应用，以及如何用这些和弦来丰富和声色彩，避免听觉上的单调。 调式与和声进行： 探讨大调、小调之外的弗里吉亚（Phrygian）、利迪亚（Lydian）等调式在民谣指弹中的运用，尤其是在创作带有异域风情或迷幻色彩的段落时。 指弹的“布景”艺术——编配逻辑剖析： 深入解析一首成熟的指弹作品是如何将旋律、低音线条（Bass Line）、节奏支撑（Rhythm Support）与和声背景巧妙地融合在一起的。我们将解构数首知名指弹大师作品的编配结构，揭示其“一人乐队”效果的实现路径，重点讲解如何确保低音的独立性和持续性。 第二部分：高阶技巧精研与实战演练 本部分是本书的核心，专注于那些能显著提升演奏表现力的关键技术。 第三章：节奏与律动的精微控制 复杂的复合节奏型： 针对超越标准4/4拍的节奏，如5/4拍、7/8拍的指弹处理。提供专门的练习方案，帮助演奏者内化这些不规则节奏，使其听起来流畅自然而非生硬。 切分音与休止符的弹性处理（Rubato）： 探讨如何在保持整体速度稳定的前提下，通过微小的速度弹性来突出旋律线，赋予演奏以呼吸感和叙事性。 打击乐元素的深化： 不仅仅是拍打琴面，我们深入探讨如何使用指尖、手掌侧边、以及不同的敲击点（靠近琴桥、琴颈）来模拟鼓组中的底鼓、军鼓和镲片效果，形成多层次的打击乐背景。 第四章：旋律线条的“歌唱性”表达 推弦与揉弦的细腻控制： 针对指弹中较少被强调的推弦技术，提供详细的练习方法，使其音准稳定且富有情感。重点分析不同幅度的揉弦如何表达紧张、舒缓等情绪。 泛音的魔术： 不仅讲解自然泛音和自然泛音的演奏，更专注于人工泛音（Artificial Harmonics）的精准快速切换，这是许多高难度指弹曲目中的标志性技巧。提供专门的“左右手协同加速训练”。 快速交替拨弦与滑音的流畅性： 针对需要快速在旋律音与低音/和弦音之间切换的段落，设计了专门的交叉训练，旨在消除换音时的“卡顿感”。 第三部分：风格探索与个人化表达 本部分引导读者跳出既有套路，发展自己的演奏特色。 第五章：指弹风格流派解析与借鉴 欧美指弹（Fingerstyle）的核心特征： 分析如Tommy Emmanuel、Andy McKee等大师在节奏处理、左手低音驱动以及和声运用上的独特标志。 日系指弹（Japanese Fingerstyle）的细腻与技术融合： 探讨日系指弹中对音色纯净度、旋律线条清晰度以及高难度技巧（如快速琶音与分解和弦的结合）的偏执追求。 融合与创新： 鼓励读者将学习到的技巧进行拆解、重组，尝试将古典、爵士甚至电子乐中的元素融入指弹，形成具有个人辨识度的演奏风格。 第六章：从演奏到创作：指弹作品的自我编配流程 动机提炼： 如何从一个简单的旋律片段或和弦进行中，挖掘出具有发展潜力的音乐动机。 低音线的构建： 教授如何确保低音线既能提供稳定的节奏支撑，又不与主旋律产生冲突，是实现“一人乐队”效果的关键步骤。 动态与结构设计： 讲解如何为自己的编配作品设计引子、高潮、过渡和尾声，使整首曲子具备清晰的叙事结构和起伏感。 结语：持续的精进之路 本书的终极目标并非是让读者复制书中的每一个音符，而是提供一套科学的训练体系和深入的思考框架，帮助演奏者在面对任何复杂的指弹作品时，都能胸有成竹地找到破解之道，最终将指尖的每一次触碰，都化为具有灵魂的声音。学习指弹是一场永无止境的修行，我们希望本书能成为您道路上最可靠的伴侣。

评分☆☆☆☆☆

作为一个资深吉他爱好者，我深知好的教材与平庸教材之间的巨大鸿沟。这本指弹教材的深度和广度，远超出了它“初学”的定位。它不仅为新手铺设了坚实的基础，对于我们这些“半吊子”选手来说，同样充满了值得挖掘的细节。我留意到书中对指弹中一些微妙的音色控制，比如如何通过调整拨弦角度来改变音色的明亮度，这些都是进阶学习中非常关键却常常被忽略的细节。作者在讲解时，非常注重“感觉”的传递，而不是冰冷的理论堆砌。比如，在讲解滑音或击勾弦时，他会用一些形象的比喻来帮助理解那种指尖发力的感觉。这使得学习过程不再是机械的模仿，而更像是一种艺术上的探索。我甚至会时不时地翻阅回去，重新审视那些看似简单的基础章节，总能从中发现新的体会。这本书的价值是长期的，它会伴随你从入门到进阶的每一步。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在职的上班族，每天下班后时间非常零碎，很难抽出大块时间进行集中学习。因此，我一直在寻找那种“短小精悍、见效快”的学习资料。这本书的结构简直太符合我的需求了。它将每一个练习点都拆分成了非常小的模块，每个模块都可以独立完成，即使只有半小时的空闲时间，也能扎扎实实地学到一个新东西，并且能立即在已学的曲目中进行应用。我试着用书中的方法练习了几天，感觉手指的协调性有了显著提升，以前那些“打结”的地方现在流畅多了。更棒的是，书里选取的示范曲目都非常动听，而不是那种为了教学而生硬拼凑的练习曲。当你发现自己弹奏出的旋律真的很好听时，那种成就感是无与伦比的，它极大地激发了我持续学习的动力。这本书真正做到了“化繁为简，寓教于乐”。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这种想入门指弹却又摸不着头脑的新手量身定做的！我刚拆开包装的时候就被它精美的封面设计吸引了，拿在手里感觉质感非常好。迫不及待地翻开目录，发现它的编排逻辑非常清晰，从最基础的指法、和弦转换，到一些经典的指弹技巧，循序渐进，完全没有那种“上来就是高难度”的压迫感。最让我惊喜的是，书里对每一个音符的弹奏力度、指甲与琴弦的触感都有细致的描述，感觉作者真的是把多年教学的心得毫无保留地倾囊相授。我按照书中的示范练习了一小段，发现即便是很简单的旋律，通过书里教的技巧来处理，听起来都会比我之前自己乱弹要饱满和悦耳很多。对于那些想系统学习指弹，但又不想被复杂的乐理知识绊住脚的人来说，这本书绝对是绝佳的入门指南，它让你在享受音乐的过程中，自然而然地掌握了核心技术。这本书简直是打开了我指弹世界的大门，让我每天都期待着练习时间！

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧质量和纸张选择，真的体现了出版方的用心。厚实耐用的纸张，即使我经常在练习时把书放在琴架上，或者在户外弹奏时拿出来翻阅，也不用担心会轻易损坏。更重要的是，书中的印刷清晰度极高，无论是六线谱上的标记，还是那些关于指位的手部特写照片，都还原得非常真实。我记得有一次我对着一张复杂的图解研究了很久，因为那张图清晰地展示了左右手配合时的空间关系，这比看视频学习有时候更直观，因为你可以停留在你最需要理解的那一刻。很多教材的图片印刷模糊，导致一些细微的指甲位置都看不清楚，而这本书在这方面做得无可挑剔。它提供了一种非常可靠、可以长期使用的学习载体。对于任何一个打算认真对待指弹学习的人来说，投资一本印刷精良、内容扎实的教材，绝对是值得的，而这本书无疑就是其中上乘之作。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前试过好几本吉他教材，很多都是那种厚厚一沓，里面充斥着密密麻麻的五线谱和复杂的乐理图表，看得我头晕眼花，学了两天就束之高阁了。然而这本《初学指弹：吉他指弹单曲循环》完全颠覆了我的体验。它的排版设计非常注重视觉友好度，大量使用了清晰的六线谱和实操图片，甚至有些复杂的技巧还配有图解动画（虽然是静态图，但画得非常直观）。我特别喜欢书中对节奏感的强调，很多初学者往往只顾着手指的配合，却忽略了律动。这本书在这方面给了我很多启发，它不是简单地告诉你“弹这个音”，而是告诉你“应该用什么样的力度和感觉去弹奏这个音”。我甚至觉得，如果把这本书当作一本纯粹的阅读材料来翻阅，它本身也是一本关于“如何用心弹吉他”的哲学书。对于那些在学习过程中容易感到枯燥的同好们，这本书提供了一种更富有人情味和实践性的学习路径，让人越弹越有信心。

评分☆☆☆☆☆

非常感谢！

评分☆☆☆☆☆

适合高级的

评分☆☆☆☆☆

这本书总体来说还可以吧 就是歌曲不新颖 这也是书中唯一的缺点

评分☆☆☆☆☆

非常感谢！

评分☆☆☆☆☆

适合高级的

评分☆☆☆☆☆

这本书总体来说还可以吧 就是歌曲不新颖 这也是书中唯一的缺点

评分☆☆☆☆☆

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适合高级的

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这本书总体来说还可以吧 就是歌曲不新颖 这也是书中唯一的缺点