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北极光 摄影

图书标签:

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• 摄影进阶
• 相机设置
• 构图
• 光圈快门
• 后期处理

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115445537

版次：1

商品编码：12053121

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-03-01

用纸：铜版纸

页数：320

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

视频教学：超过900分钟配套教学视频，对应知识点扫描二维码方便易学
摄影知识：相机&附件实操方法、实拍技法案例，全面详尽
附赠资源：4本，超过500页电子书下载，扩展书中知识点，内容丰富实用
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内容简介

《数码单反摄影从入门到精通》全面系统地讲解了数码单反摄影应该掌握的前期拍摄与后期处理知识，内容包括相机设置、摄影理论与实战应用3大部分。从器材与原理到光圈、快门、用光等专业术语的详尽解释，从摄影理念到通过照片传递拍摄者对美的表达，从风光、建筑、夜景、人像、花卉、动物、微距等典型题材的拍摄技法及要点，到后期修饰的完美实现，本书都一一呈现。
为了使阅读学习方式更符合移动媒体时代的特点，本书还加入了大量视频学习二维码，这些视频均由专业摄影师讲解，内容覆盖前期拍摄理论与后期处理技法，读者通过手机扫描二维码即可浏览学习。
本书内容翔实，图片精美，配套学习资源丰富，适合对数码摄影感兴趣，特别是想快速提高摄影水平的爱好者参考阅读。

作者简介

北极光摄影是由多位有丰富摄影从业经验的摄影师组成的作者团队，得益于多年拍摄的积累，有着丰富的图片资源和技巧沉淀，长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升。

目录

CHAPTER 1 让人茅塞顿开的摄影基础知识 …… 15
1．1　入门基础 ………………………………………　16
1．1．1　拍摄主题要明确 ………………………　16
1．1．2　认真拍好每一张照片 …………………　16
1．1．3　坚持拍摄专题 …………………………　17
1．2　好照片是怎样拍成的？ ………………………　18
1．2．1　模仿好的照片 …………………………　18
1．2．2　跟着感觉走 ……………………………　18
1．2．3　寻找具有吸引力的主体 ………………　19
1．2．4　注重细节 ………………………………　19
1．2．5　传递自己的主张和兴趣 ………………　20
1．2．6　用心按快门 ……………………………　20
1．2．7　照片的好坏没有绝对标准 ……………　21
1．3　好照片的标准 …………………………………　22
1．3．1　曝光正确 ………………………………　22
1．3．2　光影丰富 ………………………………　23
1．3．3　构图完美 ………………………………　24
1．3．4　画面简洁 ………………………………　25
1．3．5　形式美感 ………………………………　26
1．4　拍有内容、有价值的照片 ……………………　27
1．5　冲破雷同、切忌模仿，善于创新 ……………　28
1．6　照片的优劣，取决于了解对象的程度 ………　28
CHAPTER　2 了解数码单反相机的结构 …………　29
2．1　认识尼康主流相机 ……………………………　30
2．1．1　Nikon D7200 相机正面结构图 ………　30
2．1．2　Nikon D7200 相机侧面结构图 ………　31
2．1．3　Nikon D7200 相机正面结构图 ………　32
2．1．4　Nikon D7200 相机顶部结构图 ………　34
2．1．5　Nikon D7200 相机显示屏图 …………　35
2．1．6　Nikon D7200 相机控制面板图 ………　36
2．2　认识佳能主流相机 ……………………………　37
2．2．1　Canon EOS 80D 相机正面结构图 ……　37
2．2．2　Canon EOS 80D 相机顶部结构图 …　38
2．2．3　Canon EOS 80D 相机背面结构图 …　39
2．2．4　Canon EOS 80D 相机侧面结构图 …　41
2．2．5　Canon EOS 80D 相机底部结构图 …　41
2．2．6　Canon EOS 80D 相机速控屏幕图 …　42
2．2．7　Canon EOS 80D 相机液晶显示屏图　43
CHAPTER　3 镜头 …………………………………　44
3．1　变焦镜头与定焦镜头 …………………………　45
3．1．1　定焦镜头 ………………………………　45
3．1．2　变焦镜头 ………………………………　46
3．2　恒定光圈镜头与浮动光圈镜头 ………………　47
3．2．1　恒定光圈镜头 …………………………　47
3．2．2　浮动光圈镜头 …………………………　47
3．3　全画幅镜头与C画幅镜头 ……………………　48
3．3．1　全画幅镜头 ……………………………　48
3．3．2　C 画幅镜头 ……………………………　48
3．4　原厂镜头与副厂镜头 …………………………　49
3．4．1　原厂镜头 ………………………………　49
3．4．2　副厂镜头 ………………………………　49
3．5　等效焦距 ………………………………………　50
3．6　按焦段认识镜头 ………………………………　51
3．6．1　广角镜头 ………………………………　51
3．6．2　标准镜头 ………………………………　52
3．6．3　长焦镜头 ………………………………　53
3．6．4　微距镜头 ………………………………　53
3．7　选购镜头时的基本原则 ……………………　54
CHAPTER　4 器材附件 ……………………………　55
4．1　UV镜 ……………………………………………　56
4．2　保护镜 …………………………………………　56
4．3　偏振镜 …………………………………………　57
4．3．1　什么是偏振镜 …………………………　57
4．3．2　理解偏振镜的工作原理 ………………　57
4．3．3　理解偏振镜的偏振强度 ………………　58
4．4　反向渐变镜 ……………………………………　59
4．5　白平衡镜 ………………………………………　60
4．6　中灰镜 …………………………………………　61
4．7　渐变镜 …………………………………………　62
4．8　近摄镜 …………………………………………　63
4．9　脚架的分类 ……………………………………　64
4．10　云台的分类 ……………………………………　65
4．10．1　球形云台 ……………………………　65
4．10．2　三维云台 ……………………………　65
4．10．3　悬臂云台 ……………………………　65
4．11　快门线&遥控器 ………………………………　66
4．12　存储卡 …………………………………………　67
4．13　遮光罩 …………………………………………　68
CHAPTER　5 认识相机参数 ………………………　69
5．1　认识相机光学取景器参数 ……………………　70
5．1．1　Canon EOS 80D 相机光学取景器图　70
5．1．2　Nikon D7200 相机光学取景器图 ……　71
5．2　认识相机液晶监视器参数 ……………………　72
5．3　熟练掌握玩转相机功能设置 …………………　73
5．3．1　菜单设置操作 …………………………　73
5．3．2　通过显示屏快速设置拍摄参数 ………　74
5．4　设置场景拍摄模式 ……………………………　75
5．5　设置高级曝光拍摄模式 ………………………　75
5．6　掌握完整的摄影拍摄流程 ……………………　76
5．7　设置常用菜单发挥相机强大功能 ……………　77
5．7．1　设置未装存储卡释放快门功能—避免浪费感情 ……………………　77
5．7．2　设置文件编号—以便后期照片归类 ………………　78
CHAPTER　6 曝光 …………………………………　79
6．1　解读曝光三要素之光圈 ………………………　80
6．1．1　什么是光圈 ……………………………　80
6．1．2　光圈的表示方法 ………………………　80
6．1．3　光圈的设置方法 ………………………　81
6．1．4　光圈对曝光的影响 ……………………　81
6．1．5　光圈对成像质量的影响 ………………　82
6．1．6　光圈和弱光拍摄 ………………………　83
6．1．7　光圈和强光拍摄 ………………………　83
6．1．8　光圈对景深的影响 ……………………　84
6．2　解读曝光三要素之快门 ………………………　85
6．2．1　什么是快门 ……………………………　85
6．2．2　快门速度的表示方法 …………………　86
6．2．3　快门速度对曝光的影响 ………………　86
6．2．4　快门速度设置 …………………………　87
6．2．5　安全快门 ………………………………　87
6．3　解读曝光三要素之感光度 ……………………　88
6．3．1　感光度设置 ……………………………　88
6．3．2　高低感光度的优缺点分析 ……………　89
6．3．3　灵活运用自动ISO 感光度设置 ………　90
6．3．4　感光度的设置原则 ……………………　91
6．4　曝光三要素的关系 ……………………………　92
6．5　5大高级曝光模式详解 ………………………　93
6．5．1　光圈优先（A/Av）模式 ……………　93
6．5．2　快门优先（S/Tv）模式 ………………　94
6．5．3　全手动（M）曝光模式 ………………　95
6．5．4　程序自动（P）模式 …………………　97
6．5．5　B 门模式 ………………………………　98
6．6　详解4大测光模式 ……………………………　99
6．6．1　评价测光/ 矩阵测光 …………………　99
6．6．2　中央重点平均测光/ 中央重点测光 ……………………………………100
6．6．3　局部测光 ………………………………100
6．6．4　点测光 …………………………………101
6．7　需要进行曝光补偿的两种情况 ………………102
6．7．1　纠正由于相机缺陷出现的曝光偏差 ……………………………………102
6．7．2　获得个性化曝光效果 …………………102
6．8　什么是白加黑减 ………………………………103
6．9　曝光补偿的概念 ………………………………104
6．10　曝光补偿的表示方法 ………………………104
6．11　白加黑减的经验化应用 ………………………105
6．12　多拍精选—利用自动包围曝光提高成功率 …………………………………………106
6．12．1　什么情况下要使用自动包围曝光功能 ……………………………106
6．12．2　如何设置自动包围曝光功能 ………107
6．13　曝光锁定 ………………………………………108
6．14　利用多重曝光获得蒙太奇画面 ……………109
6．14．1　使用Canon EOS 80D 多重曝光拍摄明月 ……………………………110
6．14．2　使用Nikon D7200 多重曝光拍摄明月 ……………………………110
6．15　拍出画面明暗处均有丰富细节的HDR照片 ……………………………………………111
6．15．1　利用Canon EOS 5D Mark Ⅲ直接拍出HDR照片 …………………111
6．15．2　使用Nikon D7200 在相机内部合成HDR影像 ………………………114
6．16　利用直方图（尼康）/ 柱状图（佳能）判断曝光情况 ………………………………115
6．16．1　认识直方图/柱状图 …………………115
6．16．2　如何看直方图/ 柱状图 ………………116
CHAPTER　7 对焦及驱动模式 ……………………117
7．1　什么是对焦 ……………………………………118
7．2　为什么要对焦 …………………………………118
7．3　如何对焦 ………………………………………119
7．3．1　半按快门 ………………………………119
7．3．2　手扭对焦环 ……………………………119
7．4　不管对象动不动，这3 种自动对焦模式就够了 …………………………………………120
7．4．1　拍摄静止对象用单次伺服自动对焦（尼康）/ 单次自动对焦（佳能） ……120
7．4．2　拍摄运动对象用连续伺服自动对焦（尼康）/ 人工智能伺服自动对焦（佳能） …………………………………121
7．4．3　拍摄动静不定的对象选择自动伺服自动对焦（尼康）/ 人工智能自动对焦（佳能） …………………………121
7．5　什么是自动对焦区域模式 ……………………122
7．5．1　佳能相机自动对焦区域模式 …………122
7．5．2　尼康相机自动对焦区域模式 …………124
7．6　捋清自动对焦与自动对焦区域模式的关系 ………　125
7．6．1　佳能相机选择自动对焦区域模式要点 ……………………………………125
7．6．2　尼康相机选择自动对焦区域模式要点 ……………………………………126
7．7　手选对焦点 ……………………………………127
7．8　快门释放模式与对焦功能的搭配使用 …………　128
7．8．1　单张拍摄 ………………………………128
7．8．2　安静快门释放 …………………………129
7．8．3　连拍模式 ………………………………129
7．9　8种情况下手动对焦比自动更好 ……………130
7．9．1　杂乱的场景 ……………………………130
7．9．2　背景占大部分画面 ……………………130
7．9．3　高对比 …………………………………130
7．9．4　低反差 …………………………………130
7．9．5　建筑物 …………………………………131
7．9．6　微距题材 ………………………………131
7．9．7　被摄对象前有障碍物 …………………131
7．9．8　弱光环境 ………………………………131
CHAPTER　8 构图基础知识 ………………………132
8．1　什么是摄影构图 ………………………………133
8．2　摄影构图的目的 ………………………………134
8．3　摄影构图的3 个特点 …………………………135
8．3．1　镜头性 …………………………………135
8．3．2　现场性 …………………………………136
8．3．3　瞬间性 …………………………………137
8．4　摄影构图的4个原则 …………………………138
8．4．1　追求简洁 ………………………………138
8．4．2　画面均衡 ………………………………139
8．4．3　多样统一 ………………………………140
8．4．4　疏密变化 ………………………………140
8．5　构图学习与创新 ………………………………141
8．5．1　学习成熟的构图理论 ………………141
8．5．2　从绘画理论中学习构图 ………………142
8．5．3　构图学习与创新 ………………………143
8．5．4　构图前要问的5 个问题 ………………143
8．6　5种画幅 ………………………………………144
8．6．1　横画幅 …………………………………144
8．6．2　竖画幅 …………………………………145
8．6．3　方画幅 …………………………………145
8．6．4　宽画幅 ………………………………146
8．6．5　超宽画幅 ………………………………146
8．7　5种景别 ………………………………………147
8．7．1　远景 …………………………………147
8．7．2　全景 ……………………………………148
8．7．3　中景 …………………………………148
8．7．4　近景 ……………………………………149
8．7．5　特写 ……………………………………149
8．7．6　不同景别对构图的影响 ………………150
8．8　5种拍摄角度 …………………………………151
8．8．1　正面角度 ………………………………151
8．8．2　斜侧面角度 ……………………………152
8．8．3　侧面角度 ………………………………153
8．8．4　背面角度 ………………………………154
8．8．5　背侧面角度 ……………………………154
8．9　4种拍摄视角 …………………………………155
8．9．1　平视拍摄 ………………………………155
8．9．2　俯视拍摄 ………………………………156
8．9．3　仰视拍摄 ………………………………157
8．9．4　顶视拍摄 ………………………………158
8．10　画面主体 ……………………………………159
8．10．1　主体的基本概念 ……………………159
8．10．2　突出表现主体的5 种常用手法 ……160
8．10．3　主体形状、位置与画面重心 ………162
8．11　画面陪体 ………………………………………164
8．12　画面环境 ……………………………………165
8．12．1　前景 …………………………………166
8．12．2　背景 …………………………………167
8．12．3　留白 …………………………………168
8．13　摄影构图中的点 ………………………………169
8．13．1　摄影构图中点的类型 ………………169
8．13．2　摄影构图中点的作用 ………………169
8．13．3　摄影构图中点的塑造 ………………170
8．13．4　摄影构图中点的经营 ………………170
8．14　摄影构图中的线 ……………………………171
8．14．1　线条的作用 …………………………171
8．14．2　寻找线条的6 个方法 ………………173
8．14．3　如何创造性地发现线条 ……………176
8．15　摄影构图中的面………………………………177
8．16　摄影构图中点、线、面的综合运用 ………177
8．17　6种线条表现情感特性 ………………………178
8．17．1　水平线 ………………………………178
8．17．2　垂直线 ………………………………178
8．17．3　对角线 ………………………………179
8．17．4　弧线 …………………………………179
8．17．5　网格线 ………………………………180
8．17．6　透视牵引线 …………………………180
8．18　4种常见构图形状 ……………………………181
8．18．1　三角形 ………………………………181
8．18．2　拱形 …………………………………181
8．18．3　圆形 …………………………………182
8．18．4　方形 …………………………………182
8．19　图案 ……………………………………………183
8．19．1　图案的概念 …………………………183
8．19．2　图案的挖掘 …………………………183
8．20　肌理 …………………………………………184
8．20．1　肌理的概念 …………………………184
8．20．2　影响肌理的因素 ……………………184
8．21　画面元素的重量感与视觉心理 ……………186
8．21．1　物象的重量感 ………………………186
8．21．2　物象的空间位置 ……………………187
8．22　元素位置与视觉心理 ………………………188
8．23　二次构图 ……………………………………189
8．23．1　什么是二次构图 ……………………189
8．23．2　利用二次构图将横画幅改变为竖画幅 ………………………………189
8．23．3　利用二次构图将竖画幅改变为横画幅 ………………………………190
8．23．4　利用二次构图使画面更简洁 ………191
8．23．5　利用二次构图将封闭式构图改变为开放式构图 …………………………192
8．23．6　利用二次构图将居中式构图改变为黄金分割式构图 ……………………192
8．23．7　利用二次构图改变水平线的位置 …193
8．23．8　利用二次构图纠正透视 ……………193
CHAPTER　9 常用构图方法 ………………………194
9．1　水平线构图 ……………………………………195
9．1．1　低水平线构图 …………………………195
9．1．2　中水平线构图 …………………………196
9．1．3　高水平线构图 …………………………196
9．2　垂直线构图 ……………………………………197
9．3　曲线构图 ………………………………………197
9．4　斜线构图 ………………………………………198
9．5　对角线构图 ……………………………………198
9．6　放射线构图 ……………………………………199
9．7　对称式构图 ……………………………………200
9．8　框式构图 ……………………………………200
9．9　三角形构图 ……………………………………201
9．9．1　正三角形构图 …………………………201
9．9．2　倒三角形构图 …………………………201
9．9．3　侧三角形构图 …………………………201
9．10　黄金分割构图 ………………………………202
9．11　三分法构图 ……………………………………203
9．12　十字构图 ………………………………………203
9．13　L形构图 ………………………………………204
9．14　V形构图 ……………………………………204
9．15　散点式构图 …………………………………205
9．16　透视牵引线构图………………………………206
9．17　中心点构图 ……………………………………206
CHAPTER　10 摄影用光 …………………………207
10．1　常见光的方向 ………………………………208
10．1．1　顺光 …………………………………208
10．1．2　前侧光 ………………………………208
10．1．3　侧光 …………………………………209
10．1．4　侧逆光 ………………………………209
10．1．5　逆光 …………………………………210
10．1．6　顶光 …………………………………210
10．2　光线的照射方式 ……………………………211
10．2．1　强烈的直射光 ………………………211
10．2．2　柔和的散射光 ………………………211
10．3　光线的光比 …………………………………212
10．3．1　大光比 ………………………………212
10．3．2　小光比 ………………………………212
10．4　光线塑造的画面影调 ………………………213
10．4．1　利用“白加”获得高调画面 ………213
10．4．2　利用“黑减”获得低调画面 ………214
10．4．3　中间调画面 …………………………215
10．5　巧用不同时间段的自然光 …………………216
10．5．1　清晨柔美的散射微光 ………………216
10．5．2　正午猛烈的直射强光 ………………216
10．5．3　夕阳温暖的斜射余辉 ………………217
10．5．4　炫目多彩的华灯初上 ………………217
10．6　对现场进行正确的曝光 ……………………218
10．6．1　现场光的优势 ………………………218
10．6．2　现场光的进阶使用 …………………219
10．7　巧妙运用光影 ………………………………220
10．8　轮廓光的表现手法 …………………………221
10．9　星形灯光的表现手法 ………………………222
10．10　反射光的表现手法 …………………………223
10．11　局部光的表现手法 …………………………224
CHAPTER　11 摄影色彩 ……………………………225
11．1　色彩基础 ………………………………………226
11．1．1　色相 …………………………………226
11．1．2　饱和度 ………………………………227
11．1．3　明度 …………………………………227
11．2　色系 ……………………………………………228
11．3　色彩的格调 ……………………………………229
11．3．1　五彩缤纷 ……………………………229
11．3．2　清新淡雅 ……………………………229
11．3．3　黑白韵味 ……………………………230
11．4　色彩的搭配技巧 ………………………………231
11．4．1　简单的用色 …………………………231
11．4．2　取长补短的互补色 …………………231
11．4．3　和谐的用色 …………………………232
11．4．4　渐变式用色 …………………………233
11．4．5　单一重点用色 ………………………233
11．5　什么是色温 ……………………………………234
11．6　了解色温的意义 ………………………………235
11．7　与色温相关的冷、暖色 ………………………236
11．7．1　温馨、愉悦的暖色 …………………236
11．7．2　平淡、忧郁的冷色 …………………236
11．8　使用白平衡控制色温 …………………………237
11．8．1　白平衡对色温的影响 ………………237
11．8．2　预设白平衡 …………………………238
11．8．3　手选色温 ……………………………240
11．9　自定义白平衡——让画面远离偏色 ………241
11．9．1　尼康相机自定义白平衡的方法 ……241
11．9．2　佳能相机自定义白平衡的方法 ……242
11．9．3　白平衡自动包围 ……………………243
11．9．4　白平衡偏移 …………………………244
CHAPTER　12 风光摄影 ……………………………245
12．1　以仰视角度拍摄雄伟高耸的山脉 ……………246
12．2　以俯视角度拍摄连绵不绝的山脉 …………246
12．3　在侧光的条件下拍摄极富立体感的山脉 …247
12．4　在逆光、侧逆光的条件下拍摄出有漂亮轮廓线的山脉 …………………………………247
12．5　运用局部光线拍摄山川 ……………………248
12．6　利用高速快门凝固浪花 ……………………249
12．7　利用低速快门拍出丝般瀑布、雾状海水 …250
12．8　在画面中综合运用直线、斜线与曲线 ……251
12．9　利用镜像对称构图表现静谧的湖面 ………251
12．10　找到拍摄日出、日落的最佳时机 …………252
12．11　拍摄迷人的早晚云霞 ………………………254
12．12　拍摄云 ………………………………………255
12．12．1　寻找合适的天气拍摄云海 …………255
12．12．2　利用云彩来均衡美化画面 …………256
12．12．3　在画面中留出大面积空白使云海更有意境 ………………………………257
12．12．4　利用虚实对比拍摄云雾场景 ………258
CHAPTER　13 人像摄影 ……………………………259
13．1　人像摄影的基本构图技法 ……………………260
13．1．1　利用富有感染力的背景营造美感画面 ……………………………………260
13．1．2　选用大光圈获得浅景深 ……………261
13．1．3　靠近被摄者获得浅景深 ……………262
13．1．4　让背景远离被摄体获得浅景深 ……262
13．1．5　眼神光 ………………………………263
13．2　引导儿童进入状态的技巧 …………………265
13．2．1　由他人引导儿童进行拍摄 …………265
13．2．2　通过呼唤宝宝的名字进行拍摄 ……265
13．2．3　拍摄时和他/ 她一样高 ………………266
13．2．4　要让孩子开心起来 …………………266
13．2．5　利用简洁的画面更好地突出孩子局部 ……………………………………267
13．2．6　摆拍要有趣味性 ……………………267
13．2．7　利用特写来表现孩子纯真的眼神 …268
13．2．8　随时改变拍摄视角记录孩子的每个精彩瞬间 ……………………………268
CHAPTER　14 动物摄影 …………………………269
14．1　野生动物的拍摄技巧 …………………………270
14．1．1　捕捉瞬间拍出美丽的动物 …………270
14．1．2　确保对焦准确 ………………………271
14．2　尽量压低视角 ………………………………271
14．2．1　照片传神的关键—眼睛 …………272
14．2．2　利用长焦特写表现动物的可爱表情　272
14．3　宠物摄影 ……………………………………273
14．3．1　抓拍瞬间最自然的时刻 ……………273
14．3．2　拍摄与环境结合的宠物摄影 ………273
14．3．3　利用宠物的眼睛突出其机警性 ……　274
14．3．4　利用宠物鲜明的色彩构图 …………274
14．4　鸟类摄影 ……………………………………275
14．4．1　利用高速快门抓拍飞行中的鸟儿 …275
14．4．2　通过提高感光度来提高快门速度 …275
14．4．3　鸟类摄影常用连续自动对焦模式 …276
14．4．4　拍摄鸟类时宜采用连拍驱动模式 …276
14．4．5　以蓝天为背景拍摄鸟儿 ……………277
14．4．6　以水面为背景拍摄鸟儿 ……………277
CHAPTER　15 昆虫与微距摄影 …………………278
15．1　获得纯净的背景 ………………………………279
15．2　逆光让昆虫的身体有剔透感 ………………280
15．3　特写表现纤毫毕现的昆虫 …………………281
15．4　对焦在眼睛是拍摄昆虫的关键 ……………281
15．5　拍摄日常物件的微距景观 …………………282
CHAPTER　16 树木与花卉摄影 …………………283
16．1　拍摄树叶与树林的技巧 ………………………284
16．1．1　利用偏振镜拍摄出最漂亮的红叶 …284
16．1．2　近景表现树干的质感与纹理 ………284
16．1．3　利用树林里的光影增强画面空间感 ………………………………285
16．1．4　表现穿透树林的放射光 ……………285
16．1．5　采用逆光表现优美的树木剪影轮廓 ……………………………………286
16．2　拍摄花卉的技巧 ……………………………287
16．2．1　利用散点构图拍摄星罗棋布的花卉 ……………………………………287
16．2．2　利用亮、暗背景突显花朵 …………288
16．2．3　利用水滴使花朵显得更娇艳 ………289
16．2．4　利用昆虫为画面增加生机 …………289
16．2．5　利用逆光表现花卉的独特魅力 ……290
CHAPTER　17 建筑与夜景摄影 …………………292
17．1　拍摄建筑 ………………………………………293
17．1．1　选取合适的角度拍摄具有立体感的建筑 …………………………………293
17．1．2　通过构图使建筑物的线条在画面中表现出韵律感 ………………………294
17．1．3　合理安排线条使画面有强烈的空间透视感 ………………………………295
17．1．4　利用长焦镜头捕捉建筑最精美的细节 …………………………………296
17．1．5　通过增加陪体对比展现建筑的宏伟体量 …………………………………297
17．2　拍摄夜景 ………………………………………298
17．2．1　拍摄城市夜景的最佳时间 …………298
17．2．2　利用灯饰点缀表现夜景中的建筑 …298
17．3　拍摄漂亮的蓝调夜景 …………………………299
17．4　运用灯光展现夜景建筑的繁华与现代 ……300
利用动感车流打破夜景的安宁　………………300
17．5　缤纷烟花的拍摄技巧 …………………………301
17．5．1　拍摄烟花前的准备工作 ……………301
17．5．2　选择恰当的光圈和快门速度组合拍摄烟花 ……………………………301
17．5．3　利用B门将几朵烟花曝光在同一画面中 ………………………………302
17．5．4　拍摄美丽银河与星轨 ………………303
17．5．5　两种拍摄星轨的方法及其各自的优劣 …………………………………304
17．6　皓月当空美景的拍摄技巧 ……………………305
17．6．1　合适的曝光得到层次细腻的月亮 …………………………………305
17．6．2　适当的快门速度得到清晰的月亮画面 …………………………………305
17．6．3　通过焦段控制月亮在画面中的大小 …………………………………305
CHAPTER　18 玩转手机也能拍大片 ……………306
18．1　手机摄影的理念 ………………………………307
18．1．1　拍到比拍好更重要 …………………307
18．1．2　有趣比好看更重要 …………………308
18．1．3　确保照片与众不同 …………………308
18．2　掌握手机摄影的基础功能 …………………309
18．2．1　使用正确拍摄姿势确保照片清晰 …309
18．2．2　正确进行测光与对焦 ………………310
18．2．3　调整曝光补偿改变画面亮度 ………310
18．2．4　感光度 ………………………………311
18．2．5　善于运用手机的变焦功能 …………311
18．2．6　利用色彩滤镜营造不一样的画面氛围 ……………………………………312
18．2．7　运用连拍捕捉瞬间精彩 ……………313
18．2．8　调整手机白平衡改变画面色彩 ……314
18．3　全景拍摄功能运用技巧 ……………………315
18．3．1　全景大片拍摄方法 …………………315
18．3．2　拍出天地相接的全景大片 …………316
18．3．3　拍出有多个分身的全景大片 ………316
18．4　突出主体的9 大技巧 …………………………317
18．4．1　大小对比 ……………………………317
18．4．2　明暗对比 ……………………………317
18．4．3　形状对比 ……………………………318
18．4．4　方向对比 ……………………………318
18．4．5　质感对比 ……………………………319
18．4．6　颜色对比 ……………………………319
18．4．7　动静对比 ……………………………320
18．4．8　利用有色与无色形成对比 …………320
18．4．9　内容与情绪对比　……………………320

凝视光影，定格瞬间：探索影像的无限可能 在这个信息爆炸的时代，一张精心拍摄的照片，如同穿梭时空的信使，能够跨越语言和文化的界限，直击人心，唤醒情感，定格永恒。从孩提时代纯真的笑容，到旅途中的壮丽风光，再到生活中那些稍纵即逝的温情时刻，摄影以其独特的魅力，为我们记录下生命中最宝贵的点滴，并赋予它们超越时间的生命力。 然而，拿起相机，按下快门，仅仅是开启影像世界的第一步。如何让手中的相机真正成为你思想和情感的延伸？如何将脑海中闪过的灵感，转化为令人惊叹的视觉作品？这需要我们对光影有敏锐的洞察，对构图有独到的理解，对色彩有细腻的把握，更需要我们深入掌握摄影的语言和技巧。 本书并非一本枯燥的技术手册，而是一场邀你一同探索影像艺术奥秘的奇妙旅程。我们将从最基础的概念入手，逐步深入，带你领略摄影的魅力所在，解锁属于你的摄影潜能。 第一章：认识你的相机，开启影像之旅 在正式踏上摄影之路前，充分了解你手中的“伙伴”是至关重要的。我们将为你一一揭示数码单反相机的核心组件，从感光元件到镜头，再到各种操作按钮和菜单设置，力求让你对相机的功能有一个全面而深入的认识。你将了解到不同焦段镜头的特点及其在创作中的应用，理解光圈、快门、ISO这“曝光铁三角”如何协同工作，共同决定一张照片的明暗与细节。我们将用通俗易懂的语言，结合丰富的实操图示，帮助你克服对相机设置的恐惧，让你能自信地驾驭你的数码单反，为接下来的创作打下坚实的基础。 第二章：光影的魔法师：理解并驾驭光线 光，是摄影的灵魂。没有光，就没有影像。理解光线，便是理解摄影的本质。本章将带领你走进光影的世界，探索不同光源的特性：刺眼的阳光、柔和的散射光、神秘的夜晚之光，以及人造灯光的千变万化。我们将深入剖析不同光线条件下的拍摄技巧，例如如何利用黄金时段的柔美光线捕捉迷人的人像，如何在逆光环境下创造出剪影效果，又如何在阴天条件下巧妙地运用散射光拍摄细节丰富的景物。你将学会如何观察光线的方向、强度和色彩，并利用这些信息来塑造画面，营造氛围，赋予照片生命力。从硬光到软光，从顺光到侧光，你将掌握成为一名“光影魔法师”的秘诀。 第三章：构图的艺术：让画面“说话” 构图，是将眼前纷繁的景象，经过你的思考和选择，组织成富有表现力的画面的过程。一张成功的照片，往往离不开精妙的构图。本章将为你解析构图的基本法则，例如三分法、黄金分割、对称构图、引导线构图等。我们将通过大量的实例分析，让你直观地理解这些法则在实际拍摄中的运用。你将学会如何通过调整视角、改变景别、突出主体、留白运用等方式，引导观众的视线，突出照片的主题，并传达出你想要表达的情感和信息。无论拍摄人像、风光还是静物，一个好的构图都能让你的作品脱颖而出，更具艺术感染力。 第四章：色彩的交响曲：捕捉并调和视觉的语言 色彩，是视觉世界中最直接、最富情感的元素。学会运用色彩，能让你的照片更加生动、饱满，富有感染力。本章将带你深入了解色彩的基本原理，包括色相、饱和度、明度，以及色彩的对比和协调。你将学会如何在拍摄中捕捉和利用自然的色彩，例如在秋季的山林中寻找金黄与火红的碰撞，在春天的花园里发现粉嫩与嫩绿的和谐。同时，你也将接触到白平衡的概念，了解它如何影响照片的色彩倾向，并学会在不同光线下进行准确的白平衡设置。通过本章的学习，你将能更自如地运用色彩，为你的影像增添更多层次和情感。 第五章：聚焦细节：锐利与虚实的魅力 景深，是摄影中一个极具表现力的工具，它能帮助我们区分主体与背景，突出焦点，营造空间感。本章将深入探讨景深的概念，以及如何通过光圈、焦距和拍摄距离来控制景深。你将学会如何利用浅景深来虚化背景，使人物或景物更加突出，从而获得“奶油般”的柔美虚化效果。反之，你也将学习如何在需要表现宏大场景或清晰细节时，运用大景深来确保画面中的所有元素都清晰锐利。此外，我们还将讨论对焦的技巧，以及如何实现精准的焦点锁定，确保你的主体永远是画面中最引人注目的部分。 第六章：不同题材的拍摄秘籍 掌握了基础理论和技巧后，我们便可以开始针对不同的拍摄题材进行专项练习。本章将为你提供一系列不同题材的拍摄指南： 人像摄影： 如何与模特沟通，捕捉自然的表情和情绪？如何利用光线和背景来烘托人物？学习不同类型人像的拍摄方法，从肖像特写到全身照，从环境人像到棚拍。 风光摄影： 如何捕捉壮丽的自然景色？如何运用前景、中景、后景来构建画面的层次感？学习拍摄日出日落、山川湖海、城市夜景等。 静物摄影： 如何摆放物体，创造有趣的视觉组合？如何运用光影来表现物体的质感和细节？学习拍摄食物、摆件、花卉等。 纪实摄影： 如何在不打扰被摄者的情况下，捕捉真实的瞬间？如何通过照片讲述故事？ 微距摄影： 如何深入探索微观世界的奇妙？如何拍摄昆虫、花朵的细节？ 在每个题材下，我们都会提供具体的拍摄思路、常用技巧和注意事项，让你能够更有针对性地进行练习和提升。 第七章：后期处理：让照片“活”起来 拍摄是创作的开始，而后期处理则是升华作品的关键一步。本章将为你揭示后期处理的神奇之处，让你学会如何利用专业的软件，将你的照片提升到更高的艺术水准。我们将从基础的亮度、对比度、色彩调整入手，让你掌握曝光补偿、曲线、色阶等基本工具的使用。你将学习如何进行裁剪与构图优化，如何去除画面中的瑕疵，如何锐化主体，以及如何运用各种滤镜和特效来为你的照片增添独特的风格。我们将强调后期处理的目的是为了更好地表达创作者的意图，而非“欺骗”观众，让你在掌握技术的同时，也能保持对摄影艺术的真诚追求。 第八章：分享你的作品，连接世界 当你通过不懈的努力，拍摄出了一张张满意的作品，如何将它们分享出去，与他人交流，将是摄影创作的另一重乐趣。本章将为你提供一些关于作品分享的建议，例如如何选择合适的平台，如何为你的作品撰写介绍，以及如何从他人的评论中汲取灵感。摄影社区是一个充满活力和创造力的地方，通过分享，你不仅能获得他人的肯定和建议，也能结识更多志同道合的朋友，共同学习，共同进步。 结语：永不停歇的探索 摄影是一门永无止境的艺术。每一次按下快门，都是一次新的尝试；每一次后期处理，都是一次新的雕琢。愿本书能为你点燃摄影的热情，为你开启一扇通往影像世界的大门。记住，最重要的是享受拍摄的过程，用你的眼睛去发现美，用你的相机去记录爱，用你的作品去表达你对这个世界的理解和感悟。拿起你的相机，去捕捉那些独属于你的光影瞬间吧！

评分☆☆☆☆☆

如果用一个词来概括这本书给我的感受，那就是“全面且不失温度”。很多技术书籍读起来就像是在啃干面包，乏味而难以消化。但这本书的文字风格非常亲切，读起来有一种很舒服的节奏感。它大量使用了摄影师的个人经验和感悟，让冰冷的技术参数变得有血有肉。比如，书中提到某些光线条件下，与其死磕参数，不如学会“拥抱不完美”，这种充满人文关怀的建议，在技术至上的领域里显得尤为珍贵。此外，这本书在设备选购和维护保养方面也提供了极为中肯的建议。它没有一味推销昂贵的器材，而是根据不同预算和需求给出了理性分析，比如什么时候升级机身，什么时候更应该投资镜头。这种站在读者立场，不被商业利益左右的客观态度，极大地增加了我对作者的信任感。它不仅仅是一本技术手册，更像是一个资深前辈在跟你分享多年积累下来的“少走弯路”的经验谈，让人倍感亲切和踏实。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我惊喜的部分，在于它对“创意”和“表达”的引导。很多摄影教程只教你如何拍清晰、拍曝光准确，但从未真正触及到如何拍出“有灵魂”的照片。这本书在后半部分，用了相当大的篇幅来探讨摄影的艺术性。它不仅仅是关于“如何做”，更深入探讨了“为何而拍”。作者分享了许多优秀的摄影作品，并详细剖析了创作者在按下快门前所做的思考和取舍，比如如何通过视角变化来强调主题，如何利用景深来营造情绪氛围，以及如何通过色彩的对比来构建画面的张力。这种对“意境”的培养，恰恰是许多业余爱好者最欠缺的环节。它促使我开始反思自己的拍摄目的，不再满足于简单的记录，而是努力去传达一种情感或者故事。阅读这本书的过程，与其说是学习技术，不如说是一次关于视觉叙事和艺术审美的深度学习。它成功地架起了技术能力与艺术表达之间的桥梁，让我看到了自己未来在摄影道路上可以攀登的新高度。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的评价，必须得从它的“实战性”来说。市面上很多摄影书，要么是华而不实的炫技，要么就是枯燥的原理讲解，真正能指导日常拍摄的少之又少。但这一本完全不同，它仿佛就是为我们这些渴望快速提高实战能力的人量身定做的。书中的章节编排极其有条理，从初学者最容易遇到的对焦难题，到进阶者需要的弱光环境拍摄技巧，都有详尽的步骤解析和注意事项。我记得有一次在拍摄夜景时，遇到了噪点控制不佳的问题，翻阅这本书的相应章节后，作者提供的几条简单却有效的设置建议，立刻让我的照片质量有了质的飞跃。更让我称赞的是，它没有局限于某一个特定场景，而是覆盖了人像、风光、街拍等多个领域，并且针对不同题材的特点，给出了专属的拍摄策略和后期思路。那些关于镜头特性的分析，也让我对自己的设备有了更深的理解，知道在什么情况下应该启用哪一颗镜头，而不是盲目地携带一堆沉重的器材。读完这本书，我感觉自己就像获得了一套万能的工具箱，随时可以应对各种突发状况的拍摄需求。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本以为这会是一本内容陈旧的教材，毕竟数码技术更新迭代如此之快。然而，这本书的深度和前瞻性，完全超出了我的预期。它不仅仅停留在基础操作层面，而是深入探讨了图像科学的本质。关于色彩管理和后期处理的章节，简直是一场视觉盛宴和技术洗礼。作者没有简单地罗列软件的按钮功能，而是深入讲解了色彩空间的概念、直方图的解读以及如何通过精细的调整来还原甚至超越人眼所见的真实美感。特别是对于RAW格式的处理，它细致到让你明白为什么保留原始数据如此重要，以及如何从这些“数字底片”中榨取出最大的信息量。这种对技术底层逻辑的剖析，让我的摄影观得到了极大的提升。它让我明白，好的照片绝不仅仅是光影的堆叠，更是对数字信息精确控制的结果。这种将理论与实践完美融合，并且紧跟时代步伐的教学方式，是我近年来读过的技术类书籍中最令人信服的一本。它不仅教会了我如何按相机，更教会了我如何思考如何处理光线和信息。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我的摄影启蒙导师，内容详实得让人惊叹！我一直觉得单反摄影是个高深莫测的领域，各种参数设置、镜头选择，光是看着那些专业术语就头大。但这本书完全颠覆了我的认知。它不是那种冷冰冰的理论堆砌，而是像一位耐心十足的老师在手把手地教你。从相机基础构造讲起，深入浅出地解释了光圈、快门、ISO这些核心要素是如何协同作用的。我尤其欣赏作者在讲解曝光三角时采用的类比手法，比如将光圈比作眼睛瞳孔的放大缩小，将快门比作眨眼的速度，瞬间就抓住了关键。更棒的是，它还提供了大量的实拍案例和对比图，让你能清晰地看到改变某个参数后画面效果的细微差别。对于我这种新手来说，这本书提供了一个极佳的循序渐进的学习路径，让我不再对摄影心存畏惧，而是充满了探索的欲望。那些关于构图和用光的章节，更是让我开始有意识地去观察生活中的光影，努力将脑海中的画面通过镜头捕捉下来。这本书的价值在于，它不仅教会了“怎么做”，更启发了“为什么这么做”，让我从一个只会按快门的人，慢慢成长为一个有想法的创作者。

评分☆☆☆☆☆

满意，内容有料，学起来也顺畅

评分☆☆☆☆☆

够快，昨天晚上下单，今天早晨收到。加分5分

评分☆☆☆☆☆

很好，有一定帮助

评分☆☆☆☆☆

好好学拍照，提高技能

评分☆☆☆☆☆

学单反的难题瞬间解决，为初学者考虑得周全，视频棒棒棒

评分☆☆☆☆☆

够快，昨天晚上下单，今天早晨收到。加分5分

评分☆☆☆☆☆

单反功能都讲了，也有不少拍摄技巧，很详细

评分☆☆☆☆☆

一般

评分☆☆☆☆☆

够快，昨天晚上下单，今天早晨收到。加分5分