剋裏斯特勒文藝復興研究文集：文藝復興時期的思想藝術 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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[美］剋裏斯特勒，邵宏譯

圖書標籤:

文藝復興
剋裏斯特勒
思想史
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文化史
西方哲學
人文主義
藝術理論
曆史學
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齣版社：廣西美術齣版社

ISBN：9787549415656

版次：1

商品編碼：12178301

包裝：平裝

開本：32

齣版時間：2017-09-01

用紙：膠版紙

具體描述

編輯推薦

保羅?奧斯卡?剋裏斯特勒（PAUL OSKAR KRISTELLER），長期任哥倫比亞大學哲學教授，是國際學術界公認的20世紀以來文藝復興研究領域的知名學者。本書涵蓋瞭作者在這個領域有影響力的論著，收錄瞭他對文藝復興時期的重要思潮——人文主義、柏拉圖主義與亞裏士多德主義等的詮釋，以及對藝術近代體係形成的深入考察。此書不但改寫瞭文藝復興思想史，而且深刻地影響瞭歐美文藝復興研究的方嚮，被西方學者譽為“每一位思想史研究者的範本”。

內容簡介

全書共有十一篇文章，分彆歸入三個論題：人文主義、柏拉圖主義與亞裏士多德主義、藝術。所收文章寫作的時間跨度從1944年到1989年，涵蓋瞭作者學術研究的鼎盛階段。該書被西方學者譽為“每一位思想史研究者的範本”。

作者簡介

作者簡介：

保羅?奧斯卡?剋裏斯特勒（PAUL OSKAR KRISTELLER），20世紀以來文藝復興研究領域的知名學者，曾長期任哥倫比亞大學哲學教授，主要學術著作有《文藝復興時期的八個哲學傢》、《文藝復興時期的思想與藝術》等。

譯者簡介：邵宏，廣州美術學院美術史教授，暨南大學文藝學博士，中國美術學院美術學博士，武漢理工大學設計管理學博士後，廣東美學學會副會長。齣版專著有《藝術史的意義》、《美術史的觀念》等，，譯著有《美術術語與技法詞典》（閤譯）、《西方美術理論文選》（閤譯）、《文藝復興時期的思想與藝術》等。

內頁插圖

好的，這是一本聚焦於文藝復興時期思想與藝術的文集簡介，旨在深入探討該時期多個維度的變革與創新：《輝煌的轉型：文藝復興時期思想與藝術的交匯》文集導言：本書係一套收錄瞭跨學科研究成果的文集，匯集瞭來自曆史學、藝術史、哲學、文學和建築學等多個領域的頂尖學者，旨在全麵考察歐洲曆史上那段意義深遠的“再生”時期——文藝復興。我們聚焦的並非對既有知識的簡單重復，而是力求揭示這一偉大時代如何通過對古典文明的重新發掘與創造性吸收，構建起一個嶄新的人文主義世界觀，並將其轉化為視覺藝術、文學創作和政治思想的磅礴力量。本書不僅梳理瞭佛羅倫薩、羅馬、威尼斯等文化中心的輝煌成就，更深入探究瞭推動這些變革的內在思想動力與社會結構基礎。第一部分：人文主義的興起與知識的重塑本部分著重探討文藝復興時期知識分子群體內部的深刻變革，特彆是人文主義思潮如何從一種學術方法演變為一種全新的生活哲學。 1. 語言與文本的迴歸：古典語文學的革命文藝復興的起點往往被追溯到對拉丁文和希臘文文本的“純淨”追求。本書詳細考察瞭洛倫佐·瓦拉等學者如何運用批判性的文本分析方法，揭示中世紀以來被誤讀或僞造的文獻，例如對《君士坦丁獻土》的質疑。我們分析瞭伊拉斯謨對《新約》希臘文本的整理工作，探討瞭這種對“原始文本”的執著如何重塑瞭宗教、法律乃至曆史學的基礎認知。重點研究瞭早期人文主義者對西塞羅修辭學和昆體良教育理念的復興，以及這種對語言精確性的追求如何影響瞭早期政治思想的錶達方式。 2. 哲學轉嚮：從神學主導到以人為中心本章深入剖析瞭人文主義者對柏拉圖主義的重新發現，特彆是斐奇諾在佛羅倫薩學院的努力。不同於中世紀經院哲學對亞裏士多德的結構化解讀，文藝復興的柏拉圖主義更關注人的尊嚴（Dignitas Hominis）、宇宙的和諧與靈魂的超越性。我們探討瞭這種哲學轉嚮如何挑戰瞭既有的神學等級結構，並為世俗領域的探索提供瞭理論支撐。此外，本書也關注瞭對古代神秘主義和赫爾墨斯思想的吸收，揭示瞭文藝復興思想傢們在理性與神秘之間尋求平衡的復雜心路曆程。 3. 公民美德與政治實踐文藝復興時期的政治思想不再僅僅是關於君權神授的理論闡述。本節聚焦於意大利城邦背景下公民人文主義的興起。馬基雅維利的《君主論》和《李維史論》被置於其所處的政治現實中進行考察，分析其對“德行”（Virtù）與命運（Fortuna）的獨特詮釋。同時，我們也分析瞭更強調共和理想和公民責任的思潮，探討瞭理想的城邦公民應具備何種知識結構和道德標準，以服務於城邦的繁榮與自由。第二部分：視覺藝術的突破與空間的重建文藝復興的藝術成就無疑是其最引人注目的遺産。本部分側重於藝術觀念的根本性轉變，即藝術傢如何從手工藝者轉變為具有獨立思想的知識分子，以及他們如何利用新發現的科學知識來革新視覺再現。 1. 透視法的科學性與宗教錶達布魯內萊斯基在建築學上對綫性透視的發現，被視為一場視覺革命。本章詳述瞭這一幾何學原理如何被迅速應用於繪畫中，例如馬薩喬的壁畫實踐。我們不僅分析瞭透視法如何創造齣前所未有的空間深度和寫實感，更探討瞭這種“理性化”的空間構建如何服務於宗教敘事，使神聖事件被放置在一個可被人類理性理解和測量的框架之內。此外，書中也對比瞭不同地區（如早期佛羅倫薩與北方）對空間處理方式的差異。 2. 人體與“理想美”的追求文藝復興藝術對人體比例的重新研究是其核心議題之一。本節考察瞭達·芬奇對解剖學的精微觀察、米開朗基羅對人體雕塑的癡迷，以及拉斐爾對古典雕塑美學的繼承。我們分析瞭維特魯威對建築比例的論述如何被推廣至人體美學，探討瞭藝術傢們如何試圖通過數學和諧來捕捉“理想的人性”，並將其作為衡量宇宙秩序的尺度。這種對自然和人體的深入探索，標誌著藝術擺脫瞭完全服務於教義的附屬地位。 3. 媒介的革新與贊助體係本書詳細考察瞭油畫媒介在北歐傳入意大利後的廣泛應用，分析瞭油彩的層次感、光影處理（明暗對照法雛形）如何增強瞭畫麵的質感和情感張力。同時，本部分也分析瞭美第奇傢族、教皇尤利烏斯二世等強大贊助人如何塑造瞭藝術傢的創作方嚮，以及藝術傢如何在依附於權力中心的同時，爭取自身的獨立地位和聲譽。第三部分：建築、城市與物質世界的秩序文藝復興的變革並非僅限於紙麵和畫布，它深刻地重塑瞭歐洲的物質環境。 1. 古典復興的建築語言阿爾伯蒂等建築理論傢將古典建築的元素——柱式、拱券、山花——從裝飾品提升為具有明確語法結構的錶達方式。本章對比瞭古羅馬遺跡的實地考察與文藝復興建築實踐的結閤，分析瞭如聖安德烈教堂（阿爾伯蒂）等範例如何將古典的比例原則應用於全新的宗教和世俗空間中。我們著重討論瞭建築師如何通過中軸對稱和清晰的幾何布局，試圖在城市環境中重建一種穩定、理性和可讀的秩序感。 2. 印刷術的衝擊與知識的普及雖然印刷術起源於北方，但其在意大利的迅速應用對知識的傳播産生瞭不可逆轉的影響。本節探討瞭印刷術如何降低瞭古典文本和新近學術著作的流通成本，加速瞭人文主義思想的擴散，並催生瞭新的學術共同體。書籍的設計、字體選擇（如意大利體Italic的誕生）本身也體現瞭文藝復興對美學和清晰度的追求。結論：一個持續的對話本書的收尾部分總結瞭文藝復興時期所建立的知識框架與審美標準，它們不僅定義瞭隨後的巴洛剋時期，更對整個西方現代性産生瞭奠基性的影響。它揭示瞭文藝復興並非一個斷裂的“黑暗時代”後的簡單復蘇，而是一個充滿內在張力、理性探索與藝術創造力全麵爆發的復雜轉型期。本書特色：跨學科視角：避免將藝術與思想割裂，力求展現其相互滲透、相互構建的動態關係。深度文本分析：選取關鍵的哲學、文學和建築學文獻進行細緻解讀。地域比較：考察瞭不同意大利城邦及與尼德蘭、德意誌地區思想藝術交流的差異與聯係。本書適閤對歐洲思想史、藝術史有深入研究興趣的學者、專業學生以及所有希望全麵理解“人”在世界中心地位如何確立的讀者。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是一場視覺盛宴，尤其是封麵采用的復古油畫質感，讓人一上手就仿佛穿越迴瞭那個充滿人文光輝的年代。內頁的紙張選擇也非常考究，那種略帶米黃色的質地，不僅閱讀起來非常舒適，減少瞭長時間閱讀帶來的眼部疲勞，更重要的是，它完美地襯托瞭書中那些珍貴的曆史插圖和手稿復刻件。每一次翻頁，都能感受到設計者對細節的極緻追求，無論是字體的排版布局，還是章節之間的過渡頁設計，都透露齣一種沉靜而典雅的氣質。這不僅僅是一本書的物理形態，更像是一件精心製作的工藝品，值得珍藏。我尤其欣賞它在信息密度與閱讀體驗之間的平衡，很多學術著作往往因為信息量過大而顯得擁擠不堪，但這本書卻通過巧妙的留白和清晰的層次劃分，使得復雜的理論和紛繁的史料也能以一種井然有序的方式呈現在讀者麵前，讓人在閱讀過程中始終保持一種愉悅的心境。

評分☆☆☆☆☆

從收藏價值的角度來看，這本書絕對是值得擁有一席之地的。它並非那種讀完一次就束之高閣的快消品，而是那種需要反復研讀、時常翻閱的“工具書”兼“藝術品”。每一次重讀，總能因為自己心境或知識儲備的變化，而從中發現新的層次和更深遠的意涵。那些被精心引用的注釋和詳盡的參考書目，也為進一步的學術探索開闢瞭無數條路徑，讓讀者能夠順藤摸瓜，追溯到更原始的源頭。可以說，它不僅提供瞭知識，更重要的是，它為讀者構建瞭一個堅實的學習階梯，使得深入研究的道路變得更加清晰和可操作。這是一份能伴隨研究生涯成長和深化的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，對於那些希望進行跨學科研究的學者來說，簡直是如獲至寶。它沒有將不同領域割裂開來孤立看待，而是展現瞭思想、藝術、科學、宗教之間相互滲透、相互影響的復雜網絡。我特彆欣賞其中關於特定藝術流派如何呼應和體現當時主流哲學思潮的部分，這種綜閤性的視角，打破瞭傳統學科壁壘帶來的局限性。作者仿佛擁有一個高空俯瞰的視角，能夠清晰地看到不同思想火花是如何在特定的曆史節點上碰撞、融閤，並最終催生齣新的文化形態。這對於我目前正在構思的一個項目——探究某項科學發現背後的美學動機——提供瞭極具啓發性的參照框架和方法論指導。

評分☆☆☆☆☆

這本書的行文風格非常有特色，它不像某些學術著作那樣闆著麵孔，充滿瞭晦澀難懂的術語堆砌，反而帶著一種娓娓道來的敘事魅力。作者的文字功底極其深厚，仿佛一位高明的曆史講述者，在為你細細描繪一幅宏大的曆史畫捲。他擅長在嚴謹的論證過程中，巧妙地穿插一些生動有趣的曆史軼事或人物側寫，使得原本厚重的學術內容變得鮮活起來，閱讀體驗如同在與一位淵博的智者進行一場深入的對話。這種文風的平衡把握得極好，既保證瞭學術的嚴謹性，又極大地提高瞭可讀性，即便是對該領域隻有初步瞭解的讀者，也能被其流暢的邏輯和富有感染力的語言所吸引，而不是望而卻步。

評分☆☆☆☆☆

我最近對某個特定曆史時期的思想流變非常感興趣，一直在尋找能提供深入剖析而不僅僅是泛泛而談的資料。這本書的論述深度確實超齣瞭我的預期。作者在探討核心概念時，沒有滿足於錶麵的定義和概括，而是紮根於大量的原始文獻和一手資料，進行瞭細緻入微的考證和批判性分析。那種層層剝繭，將復雜的哲學思辨還原到其曆史語境中的敘事方式，極大地拓寬瞭我對那個時代知識分子精神世界的理解。例如，其中幾章對於人文主義核心觀點的演變曆程的梳理，就比我之前讀過的任何教材都要清晰和有力。它成功地將那些原本看似遙遠抽象的學術爭論，轉化為具有鮮活生命力的思想交鋒，讀完後感覺自己的知識體係得到瞭實質性的補充和加固，不再滿足於碎片化的理解。