名师朱涛书法课堂：欧阳询《九成宫醴泉铭》基础教程（附描红本） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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朱涛 著

图书标签:

• 书法
• 欧阳询
• 九成宫醴泉铭
• 朱涛
• 基础教程
• 描红
• 楷书
• 字帖
• 书法入门
• 临摹

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787558604508

版次：1

商品编码：12231336

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-08-01

用纸：胶版纸

页数：99

正文语种：中文

附件：描红本

附件数量：1

内容简介

　　《名师朱涛书法课堂：欧阳询<九成宫醴泉铭>基础教程》主要对欧阳询《九成宫醴泉铭》的基本笔画的书写和常用偏旁特征进行介绍和图解。编排上运用1、用原帖字和书写字对应的形式编排，挑选具有代表性的字为主，使读者在欣赏原帖的同时，能更了解其间的细节；2、针对偏旁的特征进行技术的分析和剖析，使读者能深入了解其中奥秘并有效的结合到创作中。3、《名师朱涛书法课堂：欧阳询<九成宫醴泉铭>基础教程》配有书写示范视频，并专门配套了相对应的描红本。

作者简介

　　朱涛，小主人报社社长小主人新闻学校总校校长，上海市书法家协会草书专委会副主任兼秘书长，上海市长宁区书法家协会主席，上海中国书法院副秘书长，上海吴昌硕艺术研究协会办公室主任，上海硬笔书法家联合会副会长。

精彩书评

　　★书法家朱涛敢于探索，特别考虑到初学者及进阶者的共同需求，既揣摩并补全碑帖中笔画的缺损部分，又充分领会古代书家作品的神韵，可谓“难度颇高，效果甚佳”。
　　——上海市书法家协会主席、上海中国书法院院长，周志高
　　
　　★本套字帖由朱涛先生临摹整字，并拍摄成书写示范视频和配以要点字幕说明，还特别设计了描红练习册，以供习字者使用，真是“煞费苦心，匠心独具”。
　　——中国书法家协会理事、上海市书法家协会副主席，丁申阳

目录

基本笔画
横
竖
横折
点
撇
捺
提
钩
常用偏旁部首
单人旁
双人旁
两点水
三点水
竖心旁
提手旁
将字旁
左耳旁
山字旁
女字旁
日字旁
月字旁
王字旁
示字旁
石字旁
米字旁
言字旁
足字旁
绞丝一旁
金字旁
立刀：
欠字边
斤字边
殳字边
见字边
隹字边
人字头
广字头
秃宝盖
宝盖头
草字头
春字头
雨字头
心字底
四点
皿字底
建之底
走之底
走字旁
风字框
门字框
方框

前言/序言

　　朱涛先生与我是老朋友，由于书法的原因，我们经常在一起工作、办展，成为莫逆之交。对他书法的风格、水平、成就及为人处事我也颇为欣赏。朱涛先生自幼酷爱书法，6岁开始习字，师从著名书法家钱茂生教授一上海市书法家协会顾问一，孜孜追求，积极探索，至今40余载。他擅长楷、行、隶、草等各种书体，遍临历代书家碑帖，融会贯通，功底深厚；他的书法线条疾缓自如，枯润得当，笔墨态势灵动典雅，潇洒秀逸，形成了遒劲凝炼、豪迈抒情的书风。
　　朱涛先生，自年幼起即牢记着父亲的叮咛：“作为中国人，一定要写好中国字。”因而在小学、中学阶段，学校每次写字比赛中，一直保持全校第一名的佳绩，儿时就曾获得首届全国青少年书法大赛一等奖，1983年，还作为中国首批少儿书法代表团成员一共五人一出访日本交流。1983年《小主人报》创办时，朱涛15岁，即担任《小主人报》书画小编辑，与小伙伴们一起开设了“写好中国字”栏目。2000年，他接棒《小主人报》社长之职。在这份报刊上，“写好中国字”的栏目30余年来从未停止。在当下的中小学教育中，各方对于书写重视程度不一，但他极力提倡“中国人要写好中国字”的理念也从未停息。尤其是他接下社长重任以来，他经常说：“我是社长，但我更乐意自己是一位老师，在《小主人报》素质教育中，要培养孩子们的社会活动能力、独立工作能力、适应环境能力，而书写作为一种基本技能，与这三种能力也是密切相关的。我们要教育孩子们爱国，爱自己国家的文字，写好中国字，做好中国人。教育孩子们从小写好字，我是永远不会放松的。”
　　此次朱涛先生编写的《名师朱涛书法课堂》是针对五位历代书法名家颜真卿、欧阳询、柳公权、褚遂良、赵孟頫的临摹教程。编撰期间，
　　朱涛先生敢于探索，特别考虑到初学者及进阶者的共同需求，既揣摩并补全碑帖中笔画的缺损部分，又充分领会古代书家作品的神韵，可谓“难度颇高，效果甚佳”。本套字帖以基本笔画写法人手，常用偏旁部首为引导，选择极具代表性的例字，而后由朱涛先生临摹整字，并拍摄成书写示范视频和配以要点字幕说明。本套字帖还特别设计了描红练习册，以供习字者使用，真是“煞费苦心，匠心独具”。我相信，每一位习字者通过本套字帖临摹与学习，并付出时间和精力，定能事半功倍，获得有效的回报——练出一手好字。
　　中国书画界前辈、中国动画创始人万籁鸣先生生前是朱涛先生的忘年交。当年已过九旬的万老却与二十才出头的小伙子朱涛交往甚密，他对初出茅庐的朱涛的书法赞赏有加。在朱涛举办第一次个人书法展的作品集上，万老热情洋溢地撰写了前言，他在前言中写道：“我是通过以文会友和朱涛结为忘年之交的，我们彼此之间非常接近。我觉得他写的字很有韵味，很帅，既有传统，又有自己的风格……我看好他在艺术上的前景，他会越走越远。”
　　朱涛先生儒雅大度、为人谦和、尊师敬老、乐于助人，20多年前，92岁万籁鸣老先生写下的朱涛印象，如今已经成为众多同道们共同的印象。如今，朱涛先生头衔颇多，各种身份集于一身。他说：“一个头衔，就是一种责任，书法家的责任就是让更多中国人写好中国字！”我想，读者们通过《名师朱涛书法课堂》临摹他笔迹的同时，也能留下对朱涛先生的印象。这正是我撰写此文的初衷。

《历代楷书名家精选碑帖赏析与临摹指南》 图书简介 本书旨在为广大书法爱好者提供一个系统、深入、全面的历代楷书名家碑帖鉴赏与临习平台。我们精选了从魏晋到近现代最具代表性和影响力的楷书碑帖，力求涵盖楷书演变的关键节点与风格流派，使读者不仅能掌握具体书体的笔法技巧，更能领悟历代大家在精神气质与时代背景下的书法艺术追求。 第一部分：楷书源流与早期探索 一、魏晋风韵：奠基与转变 本部分将聚焦于楷书的萌芽与初步成熟阶段，重点解析钟繇、王羲之等关键人物的贡献。 1. 钟繇的“今草入楷”：详细剖析钟繇在楷书结构与笔势上承接隶书、开创魏晋风范的独特之处。我们将通过高清图版展示其《贺捷表》、《黄庭经》等代表作的细微笔触，解析其“丰腴含蓄”的特点，以及如何融入隶书的横势和篆书的古拙。 2. “书圣”王羲之的楷书体系：重点研究王羲之楷书对后世的深远影响。我们将选取《乐毅论》、《黄庭经》（不同版本对比）等作为范本，深入探讨王羲之如何将行书的流畅性融入楷书，形成“遒美洒脱”的风格。内容将细致到他如何处理点画的提按顿挫，以及结体的欹侧与平衡之道。 二、南北对峙：碑刻的雄强之美 本部分将转向北魏至隋代的碑刻书法，这是楷书由秀雅向雄强过渡的关键时期。 1. 北魏造像碑的质朴力量：集中介绍北魏碑刻的地域差异性与“尚朴拙”的时代审美。我们将选取《龙门二十品》（如《魏灵藏造像碑》、《莲花洞石刻》）作为核心，解析其“蚕头燕尾”的隶意残留，方笔的硬朗，以及结体的险峻与错落有致。内容将包括如何理解碑刻在风化、剥蚀后的自然趣味，以及如何将其中的雄强气质融入自身练习。 2. 隋代楷书的过渡与整合：隋代是南北书风的交融期。我们将分析《龙藏寺碑》的结构严谨与笔力遒劲，探讨它如何为唐代楷书的成熟积蓄了力量。此部分将对比魏碑与虞世南、欧阳询等初唐书家的异同。 第二部分：唐代楷书的鼎盛与流派 唐代是楷书艺术的巅峰，本书将按照“初唐正统”、“盛唐气象”、“晚唐法度”的脉络展开。 一、初唐“正宗”：法度森严的奠基者 1. 欧阳询的险绝与法度：本书将用相当篇幅解析欧体。除了结构上的“三十六法”理论基础的梳理外，我们将结合《九成宫醴泉铭》以外的范本，如《化度寺碑》、《温彦博碑》，深入探讨欧体“外方内圆，险中求正”的独特魅力，以及其提按顿挫中蕴含的筋骨感。 2. 虞世南的温润与圆融：对比欧体的险峻，虞世南的楷书以“得之于古”著称。我们将以《孔子庙堂碑》为主，解析其圆润含蓄的笔势，注重其点画的圆到中锋行使，以及结体的中正平和，体现盛唐前夕的儒雅之风。 二、盛唐气象：大气磅礴的碑学高峰 1. 颜真卿的“气象万千”：本书对颜体的分析将侧重于其磅礴的气势与仁者风范。除了对《多宝塔碑》的结构解构外，还将引入《裴靖民碑》、《大雁塔开 চাঁদ记》等，探讨颜体“蚕头燕尾”的进一步成熟，以及如何通过“横势”与“内敛”的笔法来营造雄浑厚重的视觉效果。 2. 柳公权的“骨峻法劲”：柳体的学习将聚焦于其“颜筋柳骨”中的“骨”字。通过《玄秘塔碑》的解析，我们将强调柳体笔画的瘦硬、结构上的疏朗紧结，以及其对笔锋的精准控制，这为后世的瘦硬派楷书树立了典范。 三、晚唐及五代：风格的分化与继承 本部分将探讨唐代后期楷书的多元发展，如密体的兴起，以及对前代楷书的总结。 第三部分：宋元明清的革新与回归 一、宋代：尚意书风对楷书的影响 宋代尚意，楷书不再是唯一的审美主流，但仍有大家不断探索。我们将分析苏轼、黄庭坚在楷书中的意趣表达，以及米芾的“刷字”对楷书笔法的冲击与启发。此部分将重点放在“意”如何融入“法”中，避免僵化。 二、元代：复古思潮的兴起 元代赵孟頫倡导“复归晋唐”，其楷书的典雅娟秀成为后世士大夫阶层的楷模。本书将详细剖析赵体的“二王”韵味，以及其在结构上对欧、虞的吸收与转化，探讨其“含蓄之美”的内涵。 三、明清：碑学与帖学的交织 1. 明代——帖学延续与碑学萌芽：介绍明代“台阁体”的规范化与僵化现象，同时解析文徵明、祝允明等人在帖学上的高超造诣。 2. 清代碑学复兴的先声：着重阐述邓石如、包世臣等书家如何从魏碑中汲取营养，为康熙、乾隆时期以后的碑学高峰做准备。我们将探讨他们如何将金石气融入楷书中，打破了帖学一统天下的局面。 第四部分：临习方法论与工具选择 本书的最后部分提供实用的临习指导，避免空泛的理论介绍。 1. “由貌似到神似”的阶梯式临习法：针对不同碑帖的特点，提供从描红、对临到背临的具体步骤。例如，欧体要求先“拆解结构”，颜体要求先“体会气势”。 2. 笔法精准训练模块：提供针对“横”、“竖”、“撇”、“捺”等基本笔画的专项训练方案，并结合高清放大图，解析起笔、行笔、收笔的精确控制点。 3. 工具对风格的影响：指导读者根据所选碑帖的特点，选择合适的毛笔（狼毫、兼毫、羊毫）、墨汁与纸张（皮纸、毛边纸、宣纸），理解工具特性如何影响书写效果。 本书内容全面覆盖了历代楷书的精华，从技术层面到审美境界，为求精进的习书者提供了一部不可或缺的鉴赏与实践指南。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经练习书法有段时间的爱好者，我对于教材的要求自然会更高一些，我追求的是能突破瓶颈，提升审美层次。说实话，很多基础教程对我来说已经有些“嫩”了，但这本书却给了我一个全新的视角来审视我已有的临摹成果。朱涛老师对细节的把控达到了近乎苛刻的程度，尤其是在处理转折和提按的时候，他强调的“蓄力”和“顿挫”，恰恰是我在临摹中常常忽略的关键点。我过去总是把转折写成一个生硬的折角，看了他的讲解后才明白，原来那个地方需要有一个圆融的过渡，就像河流转弯一样，需要力量的蓄积和释放。这本书的理论部分，并非空泛的理论，而是紧密结合具体的范字进行讲解，每一页的分析都像是一次微观手术，把一个汉字拆解成无数个可以被控制和学习的部件。而且，这本书对“间架结构”的讨论，完全颠覆了我过去对“匀称”的理解。它教我如何去追求一种“变化中的平衡”，这对于提高我的创作水平非常有帮助。总而言之，这是一本能够带领练习者从“会写”迈向“写好”的进阶之作，绝非泛泛之辈可比。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我的书法启蒙宝典！我之前对欧楷一直心有余悸，总觉得结构严谨，难以入手，但自从翻开这本书，那种畏惧感瞬间烟消云散了。首先，这本书的讲解方式非常人性化，没有那种高高在上的理论说教，而是像一位和蔼可亲的老师手把手在教你。它把《九成宫》的笔画结构拆分得极其细致，像是在给一个完全不懂的人解释如何搭积木一样，生怕你理解不到位。特别是对于那些看似简单的横撇捺挑，作者都给出了非常独到的见解，比如某个笔画的起笔要“藏锋入纸”，收笔要“回锋有力”，这些细节的提示，对于我这种初学者来说，简直是醍醐灌顶。我特别喜欢它对间架结构的处理，不是简单地告诉你哪个字要占多大空间，而是深入到“中宫收紧，四边开展”的意境中去，让你能体会到欧楷那种挺拔秀丽的气韵。配套的描红本也是设计得恰到好处，纸张厚实，墨色均匀，每一次描摹都让我感觉自己的手腕控制力在慢慢增强，而不是像以前那样，描完一张就觉得手酸心累。这本书真正做到了把复杂的古典碑帖，用现代的教学语言和科学的练习方法，完美地呈现在我们面前，让我对欧体的学习充满了信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的排版和装帧质量，完全可以媲美一些博物馆出版的典籍复制品。纸张的纹理非常细腻，即使用普通的毛笔和墨汁进行临摹，也不会发生洇墨或渗墨的现象，这对于保持练习时的好心情至关重要。我过去买过一些字帖，墨色印得发灰，看不清笔锋的细腻变化，临摹起来非常吃力。而这本《名师朱涛书法课堂》的范本印刷得黝黑清晰，每一个细小的“侧锋”和“顿笔”都界限分明，让我能够准确捕捉到笔画的起收处。此外，配套的描红部分，设计得特别人性化，它不只是简单地把字拓印上去，而是根据不同的学习阶段，设计了不同深度的描红练习，这体现了编者对学习规律的深刻理解。初级阶段，描红的轮廓线较粗，帮助建立信心；进阶阶段，轮廓线变细，逼迫学习者自己去控制笔触的力度和精准度。这种循序渐进的设计，让整个学习过程像是一场精心策划的探险，每完成一个阶段，都有清晰的进步反馈，极大地增强了学习的内在驱动力。这是一本从内容到形式都无可挑剔的优秀教材。

评分☆☆☆☆☆

拿到这套书的时候，我最直观的感受就是“专业”与“匠心”。要知道，想找一本真正能系统梳理《九成宫》的教材可不容易，很多市面上的书要么就是粗制滥造的字帖印刷，要么就是只教皮毛不教内涵的速成班材料。而这本《名师朱涛书法课堂》完全打破了我的预期。它不仅仅是简单的临摹，更像是一堂高级的结构分析课。朱老师的解读非常深入，他不仅仅停留在“像不像”的层面，而是深入挖掘了欧阳询的用笔逻辑和审美趣味。比如，他对于“险绝”二字的诠释，结合了具体的笔画组合，让我理解了为什么《九成宫》的字看起来那么刚劲有力却又不失清秀。书中的排版布局也让人赏心悦目，字体清晰，行距适中，不像有些教材，把字堆得密密麻麻，看着就让人头晕眼花。更赞的是，配套的讲解部分，我感觉像是听了一堂精彩的学术讲座，但语言又非常平易近人，没有故作高深的术语。通过这本书，我开始真正懂得欣赏欧楷的“法度森严”背后的那份“灵动”，而不是一味地模仿外形，这本书提供的学习路径是自上而下的，非常扎实。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书主要是被“名师课堂”这个名头吸引的，但我必须承认，它远远超出了我最乐观的估计。对于我这种常年忙于工作，只能利用碎片时间练字的成年人来说，时间成本非常宝贵，我需要一本能在最短时间内帮我找到方向的书。这本书的设计理念显然考虑到了现代学习者的困境。它的章节划分非常清晰，每一课都集中精力攻克一到两个难点，比如专门一节讲“永字八法”在欧楷中的具体运用，而不是敷衍了事地带过。我最欣赏的是它对“精气神”的把握。欧体之美，在于其挺拔峻峭的气度，而这本书并没有仅仅停留在描摹字形上，它教我们如何通过提笔的轻重缓急，来灌注进这种“精气”。我发现，当我按照书中的提示，用心去体会每一个笔画的力量走向时，我写出来的字，哪怕还没有达到范本的水平，但那种“精气”已经开始显现出来了。这种由内而外的提升，比单纯地抄写一百遍字帖要有价值得多。这本书就像是一位严谨的私人教练，时刻提醒着你，练习书法，练的不仅是手，更是心。