《嶧山碑》技法入門與提高/青少年書法入門與提高 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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雅風齋 編

圖書標籤:

• 嶧山碑
• 書法
• 技法
• 入門
• 提高
• 青少年
• 楷書
• 碑帖
• 臨摹
• 書法基礎

齣版社： 金盾齣版社

ISBN：9787518612154

版次：1

商品編碼：12244418

包裝：平裝

叢書名： 青少年書法入門與提高

開本：16開

齣版時間：2017-07-01

用紙：膠版紙

頁數：138

正文語種：中文

內容簡介

　　秦始皇二十八年（前219）李斯書。此碑綫條圓潤流暢，結構對稱均衡，法度嚴謹；形體清瘦修長，風格精緻典雅，加之該碑筆法嚴謹，端莊工穩，因而不失為學書入門的zui佳範本。

內頁插圖

目錄

第一章 學習書法的基礎知識
一、正確的書寫姿勢
二、毛筆字的執筆方法
三、毛筆字的運筆方法及基本筆法
四、學習書法的幾個重要環節
五、毛筆的選擇與介紹

第二章 《嶧山碑》簡述
一、李斯與《嶧山碑》
二、《嶧山碑》釋文
三、技法特點
四、筆法特點
五、選《嶧山碑》為篆書範本的原因

第三章 《嶧山碑》點畫技法分析
一、直綫
二、麯綫
三、復閤綫

第四章 《嶧山碑》部首技法分析
一、左偏旁
二、右偏旁
三、字頭
四、字底
五、字框

第五章 《嶧山碑》章法分析
第一節 結構章法
一、綫條的排列形式
二、常見字形結構
第二節 筆順

第六章 書法創作常識
一、作品常用形式
二、落款
三、印章
附錄一 《嶧山碑》集聯欣賞
附錄二 《嶧山碑》原碑拓片

好的，這是一份針對您的圖書名稱《嶧山碑》技法入門與提高/青少年書法入門與提高 的圖書簡介，內容專注於其他書法碑帖的介紹，力求詳盡且自然： --- 書法學習進階之路：兼論曆代經典碑帖入門與精研 書法，作為中華民族獨有的藝術瑰寶，其學習之路漫長而富有層次。從初學者的執筆運墨，到深入研究者的筆法結構，每一步的提升都離不開對曆代經典碑帖的深入研習。《嶧山碑》以其方峻的結構和端莊的法度，為初學者樹立瞭極好的規範。然而，書法世界的廣闊，遠不止於此。本書籍旨在為那些已初步掌握基礎運筆，渴望拓寬視野、提升技藝的習書者，提供一個全麵而係統的進階導引，重點闡述如何在掌握基礎後，深入探尋其他不同風格的碑帖精髓，實現個人風格的塑造。 捲一：魏晉風韻——從規範到靈動（側重王羲之、歐陽詢） 在係統學習瞭如《嶧山碑》這般結構嚴謹的碑刻後，學習者自然需要接觸那些更富於生命力和自然氣息的晉人筆法，以求在方正之中注入流暢與靈動。 一、《蘭亭序》的“天下第一行書”的精微解析 王羲之的《蘭亭集序》，是學習行書繞不開的豐碑。它的魅力在於“遒媚秀逸”，在不失法度的前提下，展現齣極強的音樂性和生命力。 1. 結體之妙： 探討《蘭亭序》中字形的變化。晉人書寫不再拘泥於嚴格的“中宮緊收”，而是追求“欹側取妍”。講解如何把握字與字之間、行與行之間的呼應關係，特彆是“之”、“所以”等高頻字的形態變化，如何通過輕微的傾斜來製造視覺的韻律感。 2. 筆法之活： 重點分析其筆畫的“藏鋒起筆”與“齣鋒迴鋒”的微妙轉換。在《嶧山碑》的方摺之後，學習《蘭亭序》中圓潤的過渡與“蠶頭燕尾”的含蓄運用。探討“提按”的力度如何在不顯刻意的情況下，自然地錶現齣筆意的提拔與沉著。 3. 通篇氣脈： 講解如何通過“一筆書”的概念，將分散的字連貫起來。分析其章法布局中的疏密得當，以及如何通過墨色的濃淡變化來增強層次感。 二、歐陽詢《九成宮醴泉銘》的險絕之美 如果說《嶧山碑》是端正的基石，那麼唐代歐陽詢的楷書，則是將楷書的“骨力”推嚮極緻的典範。 1. 結構學的深入： 《九成宮》的結構被譽為“三十六法”。本書將細緻拆解其核心，如“上緊下鬆”、“左俯右仰”。對比學習者在《嶧山碑》中對勻稱的追求，闡釋《九成宮》如何通過險絕的結構來達到內在的平衡，例如“‘口’字旁的收緊與‘‘土’字頭的舒展”。 2. 筆法的剛勁： 深入探討歐楷的“筋骨”。重點剖析“摺筆”的處理，尤其是“橫摺”的方峻與挺拔。講解如何在不失力度的前提下，錶現齣歐楷特有的“鐵畫銀鈎”之感，而非一味追求硬朗而失於僵硬。 3. 橫畫的“意態”： 歐陽詢的橫畫或細若遊絲，或重若韆鈞，書中將解析其“藏鋒入筆”後的微妙提按，以及如何通過“迴鋒”來強化骨力。 捲二：唐碑的多元探索——法度與意境的融閤（側重顔真卿、柳公權） 進入唐代，書風大放異彩，從初唐的法度森嚴，到盛唐的雄渾開闊，再到中晚唐的遒勁清健，是書法學習者必須經曆的“高峰”階段。 一、《顔氏傢廟碑》的博大與沉雄 顔真卿的書法，是中華文化氣象的體現，其“顔筋”的博大氣象，需要深厚的內在修為纔能駕馭。 1. 氣勢的醞釀： 探討顔體的“內擫”之美。與《嶧山碑》的外拓取勢不同，顔體強調筆力的嚮內收斂與充盈。分析其點畫如何做到“重若崩山”，以及如何通過飽滿的墨色來烘托整體的雄渾氣度。 2. “蠶頭雁尾”的重構： 顔體的蠶頭與雁尾遠比漢隸和初期楷書更為誇張和醒目。本書將具體指導如何處理“蠶頭”的飽滿蓄勢和“雁尾”的開張有力，使其成為結構的一部分而非簡單的裝飾。 3. 章法的氣脈貫通： 顔真卿在篇幅宏大時，如何保持字距的緊湊與行距的開闊，形成一種“密不透風，疏可走馬”的境界。 二、柳公權《玄秘塔碑》的骨肉勻亭 柳公權的楷書，以“骨力洞達”著稱，是學習結構清晰度與筆畫力度的絕佳範本。 1. 筋骨的清晰化： 對比顔體的“肉脹感”，柳體則追求“骨多肉少”。本書將指導如何通過清晰的筆畫綫條，實現點畫的精準到位。重點剖析柳體中“竪筆”的提拔感和“撇捺”的銳利度。 2. 結字的瘦長與勻稱： 柳體多取瘦長之態，這要求學習者對重心有極高的把控能力。解析如何通過調整橫畫的長度和竪畫的齣鋒角度，使字形在保持高挑的同時，不失重心穩定。 捲三：碑帖轉換的藝術——隸書與草書的融匯（針對提高階段） 在楷書基礎堅實後，嚮更具錶現力的隸書和草書過渡，是實現書法藝術化的關鍵一步。 一、漢隸的雄強與韻味（以《曹全碑》為例） 隸書的學習，能極大地拓寬楷書的用筆空間，特彆是對“波磔”的理解，能反哺楷書的筆畫處理。 1. 波磔的寫意化： 重點分析《曹全碑》中波磔的輕盈與靈動。如何寫齣“蠶頭”的飽滿，以及“雁尾”的飄逸而不失控製。 2. 結構的多變性： 隸書的結構相對扁方。書中將指導如何處理隸書特有的“蠶頭不扁，雁尾不翹”的矛盾統一，以及如何通過隸變的筆畫來調整字的重心。 二、草書的意象錶達（以懷素《自敘帖》為引） 草書是書法的巔峰，需要對筆法有極高的熟練度。以懷素為例，是引導學習者理解“意”如何通過“形”來錶達。 1. 筆斷意連的精髓： 深入探討連筆和跳筆的運用邏輯，理解草書的“斷”並非物理上的中斷，而是氣息的轉換點。 2. 結構與章法的張力： 草書的章法是整體的氣勢引導。講解如何通過字形的聚散，引導觀者的視綫在通篇流淌，達到“如江河奔騰”的藝術效果。 結語 書法學習是一個不斷“取法”與“得法”的過程。本書並非旨在替代任何一部經典碑帖的研習，而是作為一個指引，幫助習書者在掌握《嶧山碑》等規範性作品後，能夠有針對性地跨越到下一個藝術高度，融匯各傢之長，最終形成屬於自己的獨特書風。真正的提高，在於對不同風格的理解與吸收，而非盲目模仿。

評分☆☆☆☆☆

對於青少年學習者而言，專注力的保持是最大的挑戰，而這套書在這方麵的設計可謂是煞費苦心，處處體現瞭對“青少年”這一特定群體的關懷。它的“入門”部分被分割得極其細碎，每一個單元的知識點都控製在一個非常容易消化和完成的時長內。比如，學習“人”字旁的結構變化時，它不是一次性拋齣所有難點，而是分成瞭“起筆圓轉”、“中竪提按”、“收尾呼應”三個獨立的迷你課題，每個課題的練習量都適中，確保孩子在完成一組練習後能立刻獲得成就感，從而激發他們繼續下去的內在動力。此外，書中穿插的那些關於秦朝曆史背景、小篆在古代的地位以及嶧山碑的發現曆程的小知識闆塊，用生動活潑的語言呈現，就像一個個引人入勝的故事，有效地避免瞭枯燥的純技術學習帶來的倦怠感。這些知識不僅拓寬瞭視野，更重要的是，讓孩子們明白他們正在學習的不僅僅是一堆綫條，而是一段鮮活的曆史記憶，這對於培養他們對書法的長久興趣是至關重要的基石。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對“提高”部分的期望值是比較低的，因為技法的提高往往依賴於大量的臨摹和個人悟性，紙上談兵的成分居多。然而，這套書的“提高”篇章卻成功地顛覆瞭我的固有認知。它並非簡單地羅列更多復雜的字例，而是構建瞭一個由淺入深、層層遞進的“問題解決清單”。比如，書中專門闢齣瞭一章來討論“行筆中的澀滯感”，這通常是練習者在運筆速度和力度控製上遇到的瓶頸。作者沒有給齣空泛的建議，而是通過對不同力道下筆尖與紙麵的摩擦力變化進行細緻的文字描述，甚至配上瞭微觀的墨跡對比圖，讓讀者能直觀地感受到“遲疑”和“流暢”之間的微妙差彆。更絕的是，它將嶧山碑的風格置於整個秦篆乃至後世碑刻的曆史坐標中進行橫嚮對比，引導學習者思考，當自己的技術達到一定水準後，如何提煉和升華，形成個人風格而不偏離篆書的根本精神。這種引導，已經超越瞭單純的入門指導，更像是一位經驗豐富的前輩在為你指點迷津，讓人感覺每翻過一頁，自己的視野和對篆法的理解都在悄然拓寬。

評分☆☆☆☆☆

我必須強調這套書在“對比學習”維度上的創新性布局。很多教材在教授小篆時，往往將其視為一個孤立的體係，要求學習者完全忘記此前的隸書或楷書基礎。然而，本書深知，對於已經有一定書寫基礎的學習者來說，如何實現從成熟書體嚮篆書的平穩過渡纔是關鍵。因此，書中在講解小篆的“方中寓圓”和“筆畫等粗”特性時，頻繁地將對應筆畫與楷書的結構做齣瞭直觀的並置分析。例如，在解析篆書的“斜撇”時，會並列展示楷書中同類筆畫的“頓挫”處理，清晰地指齣小篆是如何通過“圓轉”而非“方摺”來構建結構張力的。這種對比教學法，極大地降低瞭學習者對篆書“陌生感”的抵觸，幫助大腦迅速建立起新舊知識體係之間的橋梁，使得技法的遷移和吸收變得更為高效和自然。它不像某些傳統教材那樣高高在上地傳授古法，而是以一種極其現代和教育學的視角，解構瞭學習麯綫，讓進階的過程變得科學且可預期。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，封麵那種淡雅的米黃色調，搭配著燙金的“嶧山碑”三個大字，顯得既有古韻又不失現代感。我特地對比瞭好幾傢書店，最終還是決定入手這一版，主要就是被它的開本和紙張質感吸引瞭。內頁的用紙厚實適中，觸感溫潤，這對於練習書法來說至關重要，墨水在上麵洇散得非常均勻，不會有那種廉價紙張的毛躁感，即使用普通的中楷兼毫去蘸墨書寫，也能清晰地看到筆鋒的提按頓挫。更值得稱贊的是，書中的排版布局簡直是教科書級彆的示範。每一頁的留白都恰到好處，既保證瞭碑帖原貌的清晰呈現，又不至於讓學習者感到壓迫感。特彆是對於初學者來說，能夠清晰地分辨齣結體的重心和筆畫的起收，這一點真的比很多市麵上那些把碑帖擠壓得密密麻麻的書籍要人性化太多瞭。我尤其欣賞它在字體選取上的嚴謹性，那種曆經韆年風霜的滄桑感，透過高清印刷的字跡依然能夠撲麵而來，讓人在臨摹時，仿佛能與兩韆多年前的秦代書傢進行一場無聲的對話，這對於培養對傳統文化真正的敬畏心，遠比單純的技巧教授要來得深刻和持久。這種對細節的極緻追求，無疑為這套書奠定瞭一個極高的起點。

評分☆☆☆☆☆

我嘗試過許多書法教材，但大多都是側重於“如何寫”的機械模仿，而這本《嶧山碑》的入門部分，卻給我一種“為何這樣寫”的哲學啓迪。它不僅僅是把每一個筆畫拆解開來告訴你該怎麼走，更深入地探討瞭嶧山碑作為小篆巔峰之作，其結構內在的邏輯關係和章法的平衡美學。比如，書中對於“收筆”的處理，並非簡單地用一個“捺”或“點”來結束，而是結閤瞭秦篆特有的圓融和內斂，用近乎“迴鋒”的手法來收束，使得整個字形顯得飽滿而有餘韻。這種講解，需要作者對篆書的演變脈絡有極深的理解，絕非泛泛而談。對於我這樣一個想從楷書轉入篆書學習的人來說，最大的障礙就是小篆那種獨特的“中宮緊收、四麵勻稱”的布局觀念，而這本書用大量圖例對比的方式，清晰地展示瞭如何打破楷書的“左右結構”思維，轉而接受篆書的“內方外圓”構架。這不僅僅是技法的傳授，更是一種思維模式的矯正，從根本上解決瞭“形似而神不似”的睏境，讓我對“規範”二字有瞭更深層次的理解。