吟詠之美：經典詩詞品讀128首 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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黃玉峰編

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齣版社：中華書局

ISBN：9787101117387

版次：1

商品編碼：12295241

品牌：中華書局

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-01-01

用紙：膠版紙

頁數：238

字數：400000

正文語種：中文

具體描述

編輯推薦

　　講解通俗易懂又能又挖掘詩歌的深度，通過細節讀詩、意境讀詩、故事讀詩、背景讀詩，學會品讀詩歌的方法。

內容簡介

　　語文名師、教育帶領者、學者型教師黃玉峰精選先秦到清末的經典詩歌128首，按主題分為“情感詩”“山水詩”“哲理詩”“述懷詩”“誌嚮詩”五個部分，所選詩歌大都短小精悍，朗朗上口，易背易記。鑒賞時抓住主要的議題單刀直入，簡潔明瞭，細細品讀，一定會有深刻的領悟，從而能夠 “陶冶性靈，變化氣質”。

作者簡介

　　黃玉峰：復旦大學附屬中學特級教師，復旦五浦匯實驗學校校長，復旦大學社會科學高等研究院特聘教授，復旦大學高等教育研究所碩士生導師，華東師範大學中文係碩士生導師，上海語文學會理事，上海詩詞學會理事。緻力於教育事業凡51 年，多年以來重視傳統文化教育與研究，尤其是古代詩人和漢字文字學的研究。齣版《六朝山水詩》《詩情畫意》《說李白》《說杜甫》《說蘇軾》《教學生活得像個人》《上課的學問》《我隻是想站得直一點》《怎樣寫好高考作文》等專著。

內頁插圖

精彩書評

　　★“今人不見古人月，今月曾經照古人。”古人今人的喜怒哀樂是相同的，今人古人的心是相通的。
　　——黃玉峰

精彩書摘

感情與理智的衝突

將仲子

《詩經`鄭風》

將仲子兮，無逾我裏，無摺我樹杞。豈敢愛之，

畏我父母。仲可懷也，父母之言，亦可畏也。

將仲子兮，無逾我牆，無摺我樹桑。豈敢愛之，

畏我諸兄。仲可懷也，諸兄之言，亦可畏也。

將仲子兮，無逾我園，無摺我樹檀。豈敢愛之，

畏人之多言。仲可懷也，人之多言，亦可畏也。

這首詩講一個女子愛上一名青年，但又怕父母、兄弟的反對，怕鄰居的閑話，不敢與之相見。可那個男子卻很大膽，要翻過牆來同她幽會，於是女子就說瞭這段動人的話。

“將仲子”的“將”就是“請求”的意思；“仲”是老二，可能那個男子排行第二，用現代的話來說就是“請求你——小二哥”。“無逾我裏，無摺我樹杞”，“逾”就是超過、越過、翻過的意思。“裏”有點像現在的“裏弄”，與第二節“無逾我牆”的“牆”，第三節“無逾我園”的“園”，意思相似。不過圈子一點點縮小，先是超過裏，接著翻過牆，最後進入園子。

把整首詩翻譯一下：求求你，小二哥啊，不要越過我傢裏弄，不要摺斷我傢的杞樹。不是我小氣啊，是怕我父母。二哥啊，我多麼愛你，可父母的話我不能不有所顧忌。求求你，小二哥啊，不要越過我傢的牆，不要摺斷我傢的桑樹。不是我小氣啊，是怕我的兄長。二哥啊，我多麼愛你，可兄長的話也是要聽的。求求你，小二哥啊，不要越過我傢的園子，不要摺斷我傢的檀樹。不是我吝嗇啊，是怕眾人多言。二哥啊，我多麼愛你，可眾人的話是那麼可怕。

這樣一翻譯，再讀迴原詩，就顯得有趣多瞭。當然這裏麵還反映齣瞭人的自然欲望與社會理性之間的矛盾。人有兩個屬性：一個是自然屬性，一個是社會屬性。作為自然的人，也就是動物的人，有很多欲望，他希望隨心所欲；但作為社會的人，他必須約束自己，要受理性製約，這裏的“愛”就有瞭社會屬性。女子雖然愛這個小夥子，卻不敢讓他來找自己，因為人言可畏。

“人言”就是社會理性的象徵。人類的本能欲望、情緒、活動無不受到各種“人言”的製約。“人言”的力量是強大的、可怕的。人就是生活在“人言”的製約中，“不怕”也得“怕”。

《將仲子》所錶現的正是這種人類內心世界情與理的衝突、靈與肉的交戰。正是這種理性，使人由自然的人變成社會的人。也正是因為這種理性，人類常常陷入各種睏擾和苦惱之中。

前言/序言

　　《吟詠之美》《無字之詩》《說話之道》這三本書要重版瞭，正值我失去愛子之際，心神難平，幾度執筆，皆泣不成聲。我的傢教是從詩畫開始的，兒子自小讀詩畫畫，《詩經》、《楚辭》、唐詩、宋詞，七八歲能背誦上百首，我至今還保存著兒子幼年時的詩詞條幅和國畫扇麵。其中最早的是他四歲時抄的杜牧的兩首詩，“煙籠寒水月籠沙”和“摺戟沉沙鐵未銷”，寫的是隸書，用筆自然，姿態靈動，富於天趣。他寫完後我錶揚瞭他，並要他誦讀一遍，他那清亮稚嫩的童聲還在我耳畔縈繞，卻先我成瞭古人！
　　帕斯卡爾有一句名言：“人應該詩意地棲息在大地上。”但是由於種種壓力，現代人的生活中已經很少有“詩”瞭，沒有詩的生活是乏味的。不過，中國本來就是真正意義上的“詩的國度”，中國詩詞源遠流長，名傢輩齣。中國古代第一本詩歌總集就是孔夫子親自編纂的。到瞭唐宋，詩詞創作幾乎成瞭每個讀書人必備的基本素養。
　　吾兒在世時，雖然不寫詩，卻頗有詩人的氣質，熱情，曠達，談吐風雅，豪爽不羈，這大概與他幼年的積纍有關。他有很多很多朋友，朋友們都喜歡與他聊天。他去世後，前來吊唁的朋友有幾百人之多。有從美國飛來的，有從英國飛來的，有從香港、深圳飛來的，有從北京飛來的，有從溫州、重慶飛來的，他們與我談起吾兒生前的好處，為失去這樣一個好朋友而失聲痛哭！我想這除瞭他對朋友真誠外，也許因為他讀瞭點詩，又喜歡畫畫，語言較有魅力吧。孔夫子曾說，學瞭詩，纔會說話。這在吾兒身上，也得到瞭驗證。
　　這三本書最早是上海教育電視颱的一檔電視節目。二十多年前，有感於電視節目的匱乏和人們對詩歌繪畫藝術的疏遠，我與新成立的上海教育電視颱領導商量，開闢一檔介紹和欣賞古代詩畫的欄目。由我擔任總撰稿、總策劃，聚集瞭滬上大中小學的優秀學者教師，並得到瞭我的好友陶惠民先生的一筆資金相助，便啓動瞭。欄目取名為《詩情畫意》，是一檔對話式的節目，由時任復旦附中校長的特級教師過傳忠和今任上海寶山區文廣影視局局長的王一川老師主播。每周兩檔，做瞭五年多。如今還有很多人提起來，說給他們很多得益，尤其是讓孩子聆聽，至今難忘。
　　這三本書在播齣期間就由復旦大學齣版社結集齣版，且連著齣瞭四五版。後來又被香港萬裏齣版社相中，在香港颱灣暢銷。十多年過去瞭，迴想當年的盛況，不禁感慨係之。如今的電視節目多為庸俗搞笑，甚至成瞭明星的私生活的展覽，偶爾有一二具有文化含量的，能續播一兩年的已屬鳳毛麟角，更彆說能堅持五六百期瞭。現在，此套書由中華書局重新整理齣版，也是希望能夠給孩子的童年成長帶去有益的啓濛。

穿越韆載，與詩同行：精選十二闕，品味韆年之韻這是一本旨在帶領讀者走進中國古典詩詞瑰麗世界的入門讀物。我們精心挑選瞭十二首不同時期、不同風格、膾炙人口的經典詩篇，並非為瞭集大成，而是希望以點帶麵，為初涉詩詞的讀者提供一個親切而深入的起點。我們將一同拂去曆史的塵埃，聆聽古人的心聲，感受字裏行間的溫度與力量。本書的齣發點，是“品讀”，而非簡單的羅列。我們相信，每一首詩，都是一個獨立的靈魂，一段鮮活的生命體驗。因此，我們將圍繞每一首詩，展開細緻而富有人情味的解讀。第一闕：風起於青萍之末——《關雎》我們將從《詩經》這部中國文學的源頭開始。這首《關雎》看似描繪瞭男子對美好女子的思慕，實則蘊含著對和諧婚戀、傢族繁衍的美好期盼，以及古人質樸的審美情趣。我們將一同探討其篇章結構、押韻特點，以及其中蘊含的“樂而不淫，哀而不傷”的藝術境界，體會那份純真的愛戀與對美好生活的嚮往。第二闕：鴻雁傳書，離愁彆緒——《日暮》漢樂府民歌的質樸與真摯，在《日暮》中得到瞭淋灕盡緻的體現。這首詩以簡潔的語言，描繪瞭遠方遊子思念傢鄉、盼望歸期的復雜情感。我們將解析其敘事手法，感受那份“伊人何在，何日歸”的焦灼與期盼，理解民歌中平凡生活中的深刻情感。第三闕：山水為伴，情寄遠方——《飲湖上初晴後雨》唐代山水田園詩的代錶作之一，蘇軾的這首《飲湖上初晴後雨》以其明麗的筆觸，描繪瞭西湖晴雨不同的迷人景色。我們將細緻品味詩人如何用寥寥數筆勾勒齣“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”的絕妙畫捲，體會自然之美如何引發詩人豁達曠遠的胸襟。第四闕：金戈鐵馬，壯誌未酬——《破陣子·為陳同甫作》辛棄疾的這首詞，將我們帶入那個英雄輩齣、風雲激蕩的時代。詞中壯闊的戰爭場麵，與作者內心的慷慨悲歌交織在一起，構成瞭震撼人心的藝術效果。我們將深入剖析詞牌的特點，體會詞人如何用激昂的筆觸抒發“醉裏挑燈看劍，夢迴吹角連營”的報國壯誌，以及麵對現實的無奈與不甘。第五闕：韆古絕唱，訴說離殤——《虞美人·春花鞦月何時瞭》這是南唐後主李煜的絕唱，也是一首充滿亡國之痛的韆古名篇。我們將一同體會詞人如何在“虞美人”的婉轉麯調中，傾訴“春花鞦月何時瞭，往事知多少”的無盡哀愁，感受那份從帝王到階下囚的巨大落差，以及對往昔美好時光的深深眷戀。第六闕：孤舟蓑笠，傲岸不羈——《漁父》屈原的《漁父》，以對話的形式，展現瞭兩種不同的人生哲學。一位是堅持理想、不肯同流閤汙的誌士，另一位是隨波逐流、安於現狀的漁父。我們將探討屈原通過漁父之口，錶達對世俗的嘲諷和對自己高潔品格的堅守，體會那份“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”的孤獨與傲岸。第七闕：鞦風蕭瑟，思念綿綿——《鞦風詞》曹丕的這首《鞦風詞》，以鞦風起興，寫盡瞭離人對遠方親人的思念。字裏行間充斥著“蕭瑟兮，草木搖落兮，有懷而無人，搔首而問天”的淒涼與無奈。我們將分析詩人如何藉景抒情，感受那份“翩翩兮，獨立兮，獨立兮，無人知”的孤寂，以及對美好愛情的渴望。第八闕：黃河遠上，邊塞風光——《涼州詞》王之渙的《涼州詞》，以其雄渾的筆力，描繪瞭邊塞的壯麗景色，以及戍邊將士的豪情壯誌。“黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山”，寥寥數語，便勾勒齣宏大的意境。我們將一同領略邊塞詩的特色，感受那份“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”的豁達與堅韌。第九闕：人生苦短，及時行樂——《短歌行》曹操的《短歌行》，以其慷慨激昂的鏇律，抒發瞭人生苦短、時光易逝的感慨，以及對人纔的渴求。“對酒當歌，人生幾何？”這句發人深省的叩問，將引領我們思考生命的意義。我們將一同探究詞中蘊含的政治抱負與人生哲理。第十闕：山中隱居，清靜無為——《采薇》《詩經·小雅》中的《采薇》，以樸素的語言，描繪瞭戍邊士卒的艱辛與對傢鄉的思念，也寄托瞭古人對隱居生活的嚮往。我們將解讀詩中“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”的今昔對比，體會那種對歲月流逝的無奈與對寜靜生活的憧憬。第十一闕：清風明月，送彆友人——《送友人》李白的《送友人》，以其浪漫飄逸的筆觸，寫盡瞭送彆友人的依依不捨。“青山橫北郭，白水繞東城”，寥寥數語，便將送彆之地的景緻勾勒得生動傳神。我們將一同感受李白獨特的浪漫主義情懷，以及那份“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”的豁達與灑脫。第十二闕：落花有意，流水無情——《蝶戀花·佇倚危樓風細細》李清照的這首詞，以細膩的筆觸，描繪瞭一個女子在春日裏的孤寂與思念。“綠肥紅瘦”的意象，將春天的凋零與內心的落寞巧妙地結閤在一起。我們將一同品味詞人如何通過對景物的描繪，來抒發內心的哀愁與對愛情的期盼，感受女性視角下獨特的情感世界。在這十二闕詩詞的品讀旅程中，我們不僅僅是閱讀文字，更是與古人的靈魂進行對話。我們希望通過這種方式，讓古典詩詞不再是束之高閣的陽春白雪，而是觸手可及的溫暖陪伴。每一首詩，都是一扇窗，讓我們得以窺見古人的生活、情感與思想，也讓我們反觀自身，在韆年文化的傳承中，獲得新的啓迪與共鳴。本書語言力求通俗易懂，避免過度學術化，旨在讓更多讀者能夠輕鬆地走進詩詞的世界。我們相信，每一次的品讀，都是一次心與心的交流，一次穿越時空的旅行。願這十二闕詩，能點亮你心中的詩意，讓你在喧囂的生活中，找到一份寜靜與美好。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

從這本書的整體風格來看，它非常注重將詩詞與生活經驗相聯係，這對我這樣的普通讀者來說，無疑是最友好的閱讀方式。《吟詠之美：經典詩詞品讀128首》並沒有給我造成任何閱讀壓力，反而讓我覺得，品讀詩詞，就像是和古人進行一場跨越時空的對話。我特彆喜歡書中對一些描述自然現象的詩句的解讀，比如那些描繪風的詩。以往讀到“風吹草低見牛羊”，覺得僅僅是一幅壯闊的草原圖景，但這本書卻從“風”的輕柔、凜冽，它如何拂過草地，如何吹動衣袖，如何影響人們的心情，這些方麵進行瞭細緻的闡述。它讓我感受到，即便是最常見的自然元素，在古人的筆下，也能被賦予如此鮮活的生命力。書中對於詞句的“言外之意”的挖掘，讓我耳目一新，我甚至開始嘗試著自己去理解詩句背後的情感和意境，而不是僅僅停留在字麵意思上。它就像一位博學的嚮導，不僅指引我看到瞭詩詞的美麗風景，還教會瞭我如何欣賞這些風景，讓我覺得，學習詩詞，是一件充滿樂趣的事情。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對這本書的期望值並沒有那麼高，畢竟市麵上同類書籍很多，能夠真正打動人心的卻不多。但《吟詠之美：經典詩詞品讀128首》這本書，卻用它獨特的視角和細膩的筆觸，給瞭我一個大大的驚喜。它沒有羅列一大堆華麗的辭藻去堆砌所謂的“文學性”，而是從一個普通讀者的角度齣發，用一種近乎白話的語言，去解讀那些經典詩篇。我印象最深刻的是它對蘇軾《水調歌頭·明月幾時有》的品讀。以往讀這首詞，總是被其壯闊的意境和深刻的哲理所震撼，但具體是如何構築齣這種感覺的，我卻說不上來。這本書卻將詞中的“明月”拆解開來，分析瞭月亮在不同文化、不同時期所承載的意義，以及蘇軾在寫這首詞時，所處的特殊心境。它讓我理解瞭，為什麼蘇軾會問“明月幾時有”，這不僅僅是一個簡單的疑問，更是對人生無常、世事變遷的一種慨嘆。書中對詞句的反復推敲，對作者情感的細緻捕捉，都讓我覺得眼前一亮。它不是簡單地告訴你“這首詩寫得好”，而是告訴你“這首詩是如何寫得好的”，這種“授之以漁”的方式，讓我受益匪淺。我開始能夠主動去發掘詩詞中的美，而不是被動地接受。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓人驚喜連連！剛拿到它的時候，我還在猶豫自己是否真的能領略到古詩詞的“美”，畢竟很多時候，詩詞讀起來總覺得有些遙遠，像隔著一層霧。然而，從翻開第一頁開始，我就被深深吸引瞭。作者的解讀方式非常獨特，不像枯燥的學術分析，而是像一位老朋友在娓娓道來，用最樸實、最生動的語言，將那些意境深遠的詩句一點點撥開。我尤其喜歡它對於《靜夜思》的解讀，往常隻是覺得“床前明月光，疑是地上霜”，寥寥數語，卻能勾勒齣李白內心深處的思鄉之情。但這本書讓我看到瞭更多，它分析瞭“靜夜”二字的意境，以及“疑”字所透露齣的那一絲不確定和試探，讓整個場景瞬間變得立體而鮮活。更不用說那些意象的聯想，月光如何勾起瞭思念，又如何與故鄉的景象聯係起來。我甚至可以想象到李白當時的那種狀態，那種在異鄉孤寂的夜晚，望著明月，心潮起伏的畫麵。這種解讀讓我覺得，詩詞不再是冰冷的文字，而是有溫度、有情感的生命。它讓我重新認識瞭那些耳熟能詳的詩句，發現原來在簡單的字裏行間，隱藏著如此豐富的情感和深刻的哲理。這本書就像一把鑰匙，為我打開瞭通往詩詞世界的大門，讓我開始真正品味其中的韻味。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個對古詩詞一直有些望而卻步的讀者來說，《吟詠之美：經典詩詞品讀128首》無疑是一本救星般的存在。我承認，我曾經覺得詩詞就是古人的“矯情”，是脫離現實的文字遊戲。但這本書徹底顛覆瞭我的看法。作者在解讀時，並沒有將自己置於一個高高在上的“專傢”位置，而是像一個同行的朋友，用最平易近人的方式，與我分享他對詩詞的理解。我尤其喜歡書中對一些描繪自然景色的詩句的品讀，比如那句“枯藤老樹昏鴉”。在我的印象裏，這隻是一幅很普通的鞦景圖，但作者卻從“枯藤”的纏繞、“老樹”的孤寂、“昏鴉”的歸巢，這些細節中，挖掘齣瞭深沉的悲涼感和一種生命的無奈。他分析瞭這些意象是如何組閤在一起，形成瞭一種強烈的視覺衝擊力和情感共鳴。這讓我意識到，古人並非隻是在寫景，而是在藉景抒情，用最精煉的語言，錶達最復雜的情感。這本書就像一位溫柔的引路人，帶領我一步步走進詩詞的世界，讓我感受到瞭文字的力量，也感受到瞭古人情感的細膩和深邃。它讓我開始重新審視那些曾經被我忽略的美好。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，這本書的標題《吟詠之美：經典詩詞品讀128首》一開始並沒有立刻吸引我，因為“經典”、“品讀”這些詞匯，總會讓人聯想到那些晦澀難懂、需要反復鑽研的學術著作。然而，當我真正翻開它，並且一口氣讀下去之後，我纔明白，它所說的“美”，並非那種高高在上、麯高和寡的美，而是一種觸手可及、能夠打動人心的情感之美。我特彆欣賞書中對於詩詞中人物情感的刻畫。比如，它解讀瞭那些描繪離彆場景的詩句，並沒有簡單地停留在“送君韆裏終須一彆”的感傷層麵，而是深入分析瞭詩人內心那種不捨、眷戀，以及對遠方朋友的牽掛。它讓我看到瞭，古人的離愁彆緒，和我們現代人所麵臨的分彆，在情感的本質上是相通的。書中對詞句的拆解，對意象的聯想，都非常有啓發性。它讓我明白瞭，為什麼一句簡單的“無邊落語蕭蕭下”，能夠勾勒齣滿眼的鞦色，並且引發內心的無限蒼涼。這本書就像一麵鏡子，照齣瞭古人的情感世界，也映照齣我們內心深處的情感，讓我覺得，詩詞其實離我們並不遙遠。

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