HTC Vive VR游戏开发实战 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

胡良云 著

图书标签:

• VR游戏开发
• HTC Vive
• Unity3D
• C#
• 虚拟现实
• 游戏开发
• 编程
• 实战
• VR
• 开发教程

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302464501

商品编码：29576549440

包装：平装-胶订

出版时间：2017-04-01

基本信息

书名：HTC Vive VR游戏开发实战

定价：79.00元

作者：胡良云

出版社：清华大学出版社

出版日期：2017-04-01

ISBN：9787302464501

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

现在VR行业火爆，很多开发者都想开发自己的VR游戏或者应用，本书将深入浅出的讲述如何开发一款VR游戏，并且带着读者一步一步地做游戏案例，让读者也能够轻松地开发出自己的游戏。本书跳脱游戏引擎繁杂的操作, 由经验丰富的VR游戏设计者, 带领读者在各类型游戏案例中熟悉HTC Vive游戏设计的流程与技巧, 亲手打造创意VR游戏,成就VR开发者。● 提供计算机VR游戏开发实战● 从创意发想的规划草图开始, 用丰富图解说明游戏的制作流程● 详解VR各种开发套件● HTC Vive的基本配置● Unity 3d和Unreal4虚幻双引擎制动

内容提要

---

本书是目前HTC Vive在VR开发方面解析*为全面的书，也是一本实战教程书籍。如果你不会编程，不会游戏引擎，没关系，本书在附录中为你准备了教学资料和视频分享目录。读者完全可以从零开始，只要坚持学习，就可以开发出VR游戏应用。本书以HTC Vive VR游戏开发实例教学为主线，循序渐进地介绍针对HTC Vive设备在VR游戏开发方面的整套流程。章从零开始引导读者了解什么是VR，以及HTC Vive设备简介，对程序员、美工和策划都有帮助。第2章介绍两个被广泛应用的游戏引擎，让读者对游戏开发工具有一个较全面的认识。第3章讲述HTC Vive开发*重要的插件SteamVR——开发VR游戏的左膀右臂。第4章是一个VR游戏实例，逐步实现一个简单的VR打僵尸游戏。第5章重点介绍SteamVR Unity Toolkit在各个功能上的实现，分别详细解析其中的37个案例，让读者学会实现VR游戏中所需要的各种各样的功能。第6章重新回到游戏开发中，将各种功能实践到游戏开发中去，实现从理论到实践的过渡。*后，附录中给出参考文献和学习资料分享。本书还提供了所有实例的源代码与素材文件，供读者上机练习使用，读者可从网上下载本书资源文件。本书适用于广大游戏开发人员、游戏开发爱好者、软件培训机构以及计算机专业的学生等。

目录

---

作者介绍

---

胡良云,VR公司开发主管，负责HTC Vive开发，也是游戏论坛的专栏作家和译员。工作之余会发布一些专栏文章或者翻译一些国外的教程技术文章，组织成立了HTC Vive开发者联盟，意在促进VR行业的技术发展。

文摘

---

序言

---

VR游戏开发的实践指南：从概念到市场的全流程解析 本书并非一本关于HTC Vive VR游戏开发的具体教程，而是旨在为广大有志于投身虚拟现实游戏开发领域的读者提供一套全面、系统且极具实践指导意义的开发流程解析。我们将跳脱出特定平台和工具的局限，深入探讨VR游戏开发的核心理念、关键技术、设计原则以及产品从概念孵化到成功上市的各个环节。我们的目标是帮助读者构建起扎实的VR游戏开发知识体系，掌握通用的方法论，从而能够灵活地应对未来VR技术和平台的多样化发展，独立或协同开发出具有创新性和市场竞争力的VR游戏作品。 第一章：虚拟现实游戏开发的宏观视野与前沿洞察 在深入技术细节之前，我们首先需要对VR游戏开发有一个宏观的认识。本章将带领读者回顾VR技术的演进历程，梳理不同VR硬件平台的特点及其对游戏设计的影响。我们将探讨VR游戏区别于传统游戏的独特魅力所在，例如沉浸感、交互性、空间感知等，并分析这些特性如何转化为游戏的玩法和体验。此外，本章还将聚焦VR游戏开发的最新趋势，包括但不限于： 下一代VR硬件的展望： 预测未来VR设备的形态（如更轻便的头显、眼动追踪、面部表情捕捉、触觉反馈等）及其对游戏设计的潜在影响。 跨平台开发策略： 讨论如何在不同VR平台（PC VR、一体机 VR、移动VR）之间进行内容适配和优化，以及如何通过跨平台工具链提升开发效率。 AI在VR游戏中的应用： 探索人工智能如何驱动更智能的NPC行为、更动态的游戏世界以及更个性化的玩家体验。 WebXR的潜力： 分析基于浏览器的VR体验的优势与挑战，以及其在降低VR游戏门槛方面的作用。 VR内容生态的商业模式： 探讨VR游戏的分发渠道、盈利模式、市场推广策略以及新兴的订阅服务和PaaS（Platform as a Service）模式。 通过本章的学习，读者将能够站在行业前沿，对VR游戏开发的未来发展方向有一个清晰的认知，为后续的学习和实践奠定坚实的基础。 第二章：VR游戏的核心设计理念与玩法创新 VR游戏的核心在于“沉浸感”和“交互性”。本章将深入剖析如何通过精妙的设计来最大化这些特性，创造出令人难忘的玩家体验。我们将从以下几个方面进行阐述： 空间叙事与环境互动： 探讨如何在3D空间中构建引人入胜的故事，以及如何设计让玩家能够自然地与游戏环境进行互动的机制。例如，物理引擎的运用、可破坏的环境、可拾取的道具等。 玩家的“在场感”与身体代入： 分析如何通过精确的追踪、流畅的动画和真实的物理反馈来增强玩家的“在场感”。我们将讨论如何处理玩家的虚拟化身，以及如何设计符合人体工程学的交互方式，避免晕动症。 直观且富有表现力的交互方式： 探索VR特有的交互方式，如手部追踪、控制器操作、语音指令等，并分析如何将其转化为直观、自然且富有趣味性的游戏操作。我们将讨论如何设计避免让玩家感到繁琐或不适的交互流程。 基于VR的独特玩法设计： 介绍和分析不同类型的VR游戏玩法，例如： 物理模拟类游戏： 如模拟现实场景中的操作（射击、攀爬、驾驶等）。 探索与解谜类游戏： 利用VR的3D空间进行精巧的谜题设计。 社交与多人在线游戏： 强调VR在构建虚拟社交空间中的优势。 叙事驱动的沉浸式体验： 侧重于情感共鸣和故事体验。 节奏与音乐类游戏： 结合VR的动感与音乐节奏。 我们将通过丰富的案例分析，讲解这些玩法设计背后的逻辑和技巧。 平衡沉浸感与易用性： 讨论如何在追求极致沉浸感的同时，确保游戏的可玩性和对新手的友好度。这包括教程设计、用户界面（UI）和用户体验（UX）在VR中的特殊考量。 第三章：VR游戏开发的技术基石与选型考量 本章将聚焦VR游戏开发所需的核心技术栈，并提供在不同场景下的选型建议。我们将重点介绍以下内容： 游戏引擎的选择与理解： Unity与Unreal Engine的深度对比： 分析两款主流游戏引擎在VR开发方面的优势、劣势、学习曲线、社区支持和技术特性。我们将侧重于它们在VR开发工作流程、渲染管线、物理模拟、XR插件支持等方面的差异。 其他引擎与框架的介绍： 简要提及Godot、CryEngine等引擎在VR开发中的可能性，以及一些轻量级的VR开发框架。 VR SDKs与平台集成： 跨平台VR开发套件（XR SDKs）： 深入讲解OpenXR等通用VR开发标准的优势，以及如何通过它们实现跨平台兼容性。 各平台原生SDK的特点： 概述SteamVR、Meta XR SDK、Viveport SDK等平台的特性，以及在选择开发平台时需要考虑的因素。 3D建模、动画与美术资源制作： VR中的模型优化： 讨论如何在保证视觉效果的同时，对3D模型进行高效的优化，以满足VR设备的性能要求（多边形数量、纹理大小、LOD等）。 VR动画的制作原则： 讲解VR动画的特殊性，如何制作更自然的运动，避免画面抖动和不适感。 材质与光照的VR适配： 探讨VR场景中材质和光照的设置原则，如何实现高质量的视觉效果且不牺牲性能。 物理引擎与交互实现： VR中的物理模拟： 讲解游戏引擎内置物理引擎（如PhysX、Havok）在VR中的应用，以及如何实现逼真的物体碰撞、抓取、投掷等交互。 碰撞检测与响应的设计： 详细阐述VR游戏中的碰撞检测策略，如何避免穿模和不准确的物理反馈。 音频设计在VR中的关键作用： 空间音频（Spatial Audio）： 讲解如何利用空间音频技术，通过声音来增强沉浸感、指示方向和提供线索。 VR音效的设计原则： 探讨VR游戏中音效的特殊要求，以及如何设计既逼真又不过于刺耳的音效。 第四章：VR游戏开发的流程与团队协作 成功的VR游戏开发不仅仅是技术的堆砌，更是高效流程和良好团队协作的成果。本章将为读者梳理从项目启动到最终发布的完整开发流程。 项目启动与原型开发： VR游戏概念的打磨与验证： 如何从一个初步的想法发展成一个可行的VR游戏概念，并进行早期的用户测试。 快速原型制作（Prototyping）： 讲解如何利用快速原型来验证核心玩法和交互机制，降低后期开发的风险。 需求文档与设计文档的编写： 强调VR游戏特有的设计文档要素，如沉浸式交互设计文档、晕动症规避方案等。 开发周期管理与敏捷开发： 迭代式开发流程： 介绍VR游戏开发中常用的迭代周期，如何根据测试反馈快速调整开发方向。 Scrum、Kanban等敏捷方法的应用： 探讨如何将敏捷开发方法应用于VR游戏开发团队，提升效率和灵活性。 团队构成与角色分工： VR游戏开发团队的核心角色： 介绍VR游戏开发团队中可能包含的角色，如VR游戏设计师、程序员（引擎、XR、AI）、3D美术师（模型、场景、特效）、动画师、关卡设计师、音效师、QA测试工程师等。 跨职能协作与沟通： 强调不同职能团队之间的有效沟通和协作，尤其是在VR特有的设计和技术挑战面前。 测试、优化与质量保证（QA）： VR游戏的独特性QA挑战： 探讨VR游戏在性能、用户舒适度（晕动症）、交互逻辑、跨平台兼容性等方面的QA难点。 性能优化策略： 详细介绍VR游戏性能优化的常用方法，包括代码优化、渲染优化、资源优化等。 用户舒适度测试（Comfort Testing）： 强调对玩家晕动症的评估和规避，以及不同用户群体的反馈收集。 发布与市场推广： VR游戏分发平台： 介绍主流的VR游戏分发平台（Steam、Oculus Store、Viveport等）的发布流程、审核标准和市场策略。 营销与社区建设： 探讨VR游戏在营销推广中的独特渠道和策略，如何与玩家社区建立联系。 第五章：VR游戏开发的进阶主题与未来展望 在本章中，我们将探讨一些VR游戏开发中的进阶话题，并对VR游戏开发的未来进行展望。 高级交互技术与硬件集成： 眼动追踪与注视点渲染（Foveated Rendering）： 讲解眼动追踪如何提升渲染效率和游戏交互，以及相关的技术实现。 面部表情捕捉与虚拟化身： 探索如何通过面部捕捉技术，让虚拟化身更具表现力，增强社交互动。 触觉反馈与全身追踪： 介绍高级触觉反馈设备（如触觉手套、背心）的应用，以及全身追踪技术对沉浸感的提升。 AI在NPC行为与剧情生成中的应用： 基于AI的动态NPC： 讲解如何利用AI技术，让NPC拥有更智能、更具适应性的行为，增强游戏的生命力。 程序化内容生成（PCG）与AI辅助剧情： 探讨AI在自动生成关卡、任务、甚至故事情节方面的潜力。 VR叙事与游戏设计的美学探索： 如何讲好VR故事： 深入探讨VR在叙事上的独特优势，以及如何设计能够充分利用空间和交互性的叙事结构。 情感设计与玩家共鸣： 强调VR在触动玩家情感方面的强大能力，以及如何通过设计来实现深度的情感连接。 VR与AR/MR的融合： 混合现实（MR）游戏开发的挑战与机遇： 介绍MR技术如何结合虚拟和现实世界，创造全新的游戏体验。 跨现实（XR）开发的前景： 展望未来XR技术的发展，以及它将如何重塑游戏产业。 VR游戏的可访问性与包容性： 设计让更多玩家享受VR： 探讨如何设计更具可访问性的VR游戏，照顾到不同身体能力、认知习惯的玩家。 包容性设计原则： 强调在VR内容创作中体现多元化和包容性。 通过本书的学习，读者将不再局限于特定平台的开发技巧，而是能够掌握一套通用的、面向未来的VR游戏开发方法论。我们相信，这本书将成为您踏入VR游戏开发领域、实现创意梦想的有力伙伴。

评分☆☆☆☆☆

对于习惯了快速浏览和跳读的读者来说，这本书的结构设计非常友好，它巧妙地将核心概念和高级技巧分离开来，保证了不同水平的读者都能找到自己的切入点。那些希望快速了解Vive开发基础的读者，可以直接攻克前几章的环境搭建和基础交互，获得即时的成就感。而对于像我一样，试图深入研究特定系统（比如多人同步或复杂的物理碰撞检测）的资深玩家，后续的章节提供了非常详细的蓝图。我个人对其中关于自定义输入动作系统的章节印象最为深刻。作者没有简单地依赖Unity的默认Input Manager，而是构建了一个基于事件驱动的、高度解耦的输入层，这使得未来切换到其他VR头戴设备时，代码修改成本大大降低。这种面向未来和跨平台兼容性的设计思路，体现了作者扎实的软件工程背景。这本书不只是教你如何为Vive开发，它在潜移默化中提升了读者构建健壮、可扩展的VR应用架构的能力，绝对是VR开发书架上不可或缺的一员。

评分☆☆☆☆☆

我接触VR开发已经有一段时间了，市面上关于Unity和Unreal Engine的教程多如牛毛，但真正能深度挖掘特定硬件平台（比如HTC Vive）独特交互机制的书籍却凤毛麟角。我买下这本《HTC Vive VR游戏开发实战》主要是冲着它“实战”二字去的，希望能从中找到一些超越通用教程的深度内容。读完前三分之一，我的期望得到了极大的满足。这本书没有过多纠缠于Unity的通用界面操作，而是迅速切入到Vive特有的控制器输入映射、空间定位系统的精确校准，以及如何利用SteamVR插件实现高保真度的物理反馈。尤其是在处理手柄的扳机键和抓取逻辑时，作者提供了一套优雅的C脚本架构，完美解决了传统教程中常见的抖动和穿模问题。书中对于“Room-Scale”体验的设计哲学讨论也非常精彩，它不仅仅是教你怎么设置边界，更深入地探讨了如何利用物理空间限制来增强叙事和避免玩家晕动症。这表明作者不仅是技术娴熟的程序员，更是对VR人机交互有深刻理解的设计师。对于有一定基础，想要优化现有Vive项目性能和用户体验的开发者来说，这本书提供了宝贵的“内行经验”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对技术书籍的文字描述常常感到不耐烦，我更喜欢直接“上手搞”。这本《HTC Vive VR游戏开发实战》的阅读体验出乎意料地“粘稠”，让人忍不住一页接一页地往下看。它在讲解复杂算法时，采用了类似“场景还原”的叙事手法，仿佛带着你在一个虚拟的工作室里，一步步调试错误，最终构建出功能完备的模块。例如，在讲解如何实现一个精确的激光指向系统时，作者没有直接给出最终代码，而是先描述了一个“新手版本”的缺陷（比如延迟高），然后展示如何引入时间插值和平滑算法进行优化。这种“问题-分析-解决方案”的结构，极大地增强了学习的代入感和解决问题的能力。更值得称赞的是，书中对于项目资源的管理和模块化的建议非常具有前瞻性，它教你如何编写易于维护、方便迭代的代码，而不是仅仅为了完成一个演示Demo。这种对工程质量的强调，是很多市面上纯粹追求“酷炫效果”的教材所缺乏的宝贵视角。读完这些章节，我感觉自己不仅学会了“怎么做”，更明白了“为什么要这么做”。

评分☆☆☆☆☆

这本《HTC Vive VR游戏开发实战》的封面设计真是抓人眼球，那种深邃的蓝色调配上富有科技感的线条，一下子就让人联想到沉浸式的虚拟现实体验。我拿到这本书的时候，首先被它厚实的装帧和清晰的字体吸引了。作为一个对VR技术充满好奇的入门者，我原本担心技术书籍会晦涩难懂，但翻开目录，看到“从零开始搭建开发环境”、“Unity基础与VR交互设计”这些章节标题，心里踏实了不少。作者似乎非常理解初学者的痛点，没有一上来就抛出复杂的代码，而是循序渐进地引导。特别是关于如何正确安装和配置Vive SDK的那部分，步骤写得极其详尽，甚至连一些常见的系统冲突问题都提前预判并给出了解决方案，这一点对于想尽快投入实践的读者来说简直是福音。我特别欣赏作者在讲解基础概念时，总能结合实际的VR应用场景来阐述，比如解释“头部追踪”时，会提到在游戏中实现自然视线切换的流畅感，而不是干巴巴地介绍API函数。整体来看，这本书的排版布局很合理，代码块清晰，注释也很到位，完全可以作为一本放在手边随时查阅的实战手册，而不是那种读完一遍就束之高阁的理论大部头。我期待着能跟着书中的实例，亲手制作出第一个能让朋友惊叹的VR小品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值远超出了单纯的技术手册范畴，它更像是一份针对Vive平台优化的“开发哲学指南”。我特别欣赏作者在书中穿插的一些关于VR叙事和用户心理学的片段。例如，当谈到如何在VR中安全地引导玩家移动时，作者深入分析了人类的固有空间感知机制，并据此提出了几种基于传送和轨道移动的混合策略，并详细对比了各自的优缺点和适用的场景。这种对用户感官体验的尊重，是开发出真正优秀VR作品的关键。此外，书中对性能瓶颈的分析也极其到位，它没有停留在笼统地说“降低Draw Call”，而是具体分析了在Vive驱动下，哪些类型的Shader最容易造成GPU压力，并提供了使用SRP（Scriptable Render Pipeline）进行定制化优化的思路。对于那些渴望将自己的游戏推向商业化或高质量展示的独立开发者来说，书中关于优化和平台特性的深入剖析，绝对是能让你从“能跑起来”跨越到“跑得好”的关键知识点。这本书真正做到了将技术深度与设计美学完美结合。