大学生体育与健康 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

王剑 著

图书标签:

• 大学生
• 体育
• 健康
• 运动
• 健身
• 体质
• 健康教育
• 高校
• 课程
• 保健

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 华中师范大学出版社

ISBN：9787562257165

商品编码：29677922215

包装：平装

出版时间：2012-09-01

基本信息

书名：大学生体育与健康

定价：28.00元

作者：王剑

出版社：华中师范大学出版社

出版日期：2012-09-01

ISBN：9787562257165

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

内容提要

---

《大学生体育与健康》编写的过程中力求以辩证唯物主义思想为指导，以培养大学生的终身体育锻炼习惯和终身体育能力为核心，紧紧围绕本课程的培养目标，面向21世纪高等学校体育教育的实际，并充分考虑到大学生成长的特点，较好地处理了自学与面授的关系，让大学生掌握锻炼身体的基本技能，养成终身体育锻炼的习惯。《大学生体育与健康》较全面地介绍了体育与健康的基本理论、基本知识，力求融针对性、实用性、科学性与趣味性于一身，既能满足大学生课下学习、复习的需要，又可将《大学生体育与健康》作为休闲、健身的课外读物。

目录

---

项目一现代奥林匹克运动
子项目一现代奥林匹克运动的兴起
子项目二现代奥林匹克运动的发展
子项目三中国与奥林匹克运动
思考与练习
项目二体育基础知识
子项目一体育的概念及功能
子项目二高校体育与终身体育
思考与练习
项目三体育与健康
子项目一健康的概念
子项目二体育锻炼与心理健康
子项目三体育锻炼的基本原则
思考与练习
项目四田径运动
子项目一田径健身运动的概念
子项目二田径健身运动的分类与内容
子项目三田径健身运动对人体的作用
思考与练习
课外实践活动
项目五球类运动
子项目一足球
子项目二篮球
子项目三排球
予项目四乒乓球
子项目五网球
子项目六羽毛球
思考与练习
课外实践活动
项目六健美与健美操
子项目一健美运动
子项目二健美操
思考与练习
课外实践活动
项目七武术
子项目一武术的基本功
子项目二初级长拳
子项目三一路刀术
子项目四散打
子项目五太极拳
思考与练习
课外实践活动
项目八学生体质健康标准测试及锻炼方法
子项目一《学生体质健康标准》简述
子项目二《学生体质健康标准》的内容与锻炼方法
子项目三《学生体质健康标准》测试的操作方法
思考与练习
项目九体育锻炼与保健知识
子项目一体育锻炼的自我监督
子项目二常见运动生理反应与处理
子项目三运动损伤及其急救和处理方法
子项目四运动创伤急救的任务、原则和方法
子项目五常见运动创伤与运动性疾病的急救和处理
思考与练习
主要参考文献

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《光影织梦：电影视听语言的艺术》 内容梗概： 《光影织梦：电影视听语言的艺术》并非一本关于大学生体育与健康的教材，而是一部深入探索电影艺术核心魅力的专业读物。本书将带领读者穿越光影的迷宫，揭示电影是如何通过一系列精心设计的视听元素，触动我们的情感，构建叙事，并最终在我们的脑海中留下深刻印象的。从黑白默片时代的肢体语言的极致运用，到彩色宽银幕电影的视觉奇观，再到数字时代层出不穷的特效技术，本书梳理了电影视听语言发展的漫长而辉煌的历程。 本书的主体内容围绕电影视听语言的两个核心层面展开：视觉语言和听觉语言。 视觉语言部分，我们将首先深入剖析“镜头”这一电影最基本的造型单位。从景别（全景、中景、近景、特写等）如何影响我们对人物和环境的认知，到镜头运动（推、拉、摇、移、跟、甩等）如何引导观众的视线，营造节奏感和空间感，再到摄影机角度（仰视、俯视、平视、斜视等）如何塑造人物的心理状态和权力关系，本书都将进行细致的解读。每一个概念的阐释都将辅以经典的电影案例分析，例如，我们会探讨在《公民凯恩》中，奥逊·威尔斯如何巧妙运用低角度镜头来凸显人物的权力和压迫感；在《盗梦空间》中，克里斯托弗·诺兰如何通过复杂的镜头运动和视点变化，构建多层次的梦境世界。 接下来的篇章将聚焦于“画面构图”的艺术。我们将学习如何分析画面的黄金分割、对称与不对称、前景、中景、后景的层次关系，以及色彩的运用（冷暖色调、对比色、互补色等）如何烘托情绪、象征意义和人物性格。例如，我们会研究在《辛德勒的名单》中，运用黑白影像和少数色彩的对比，如何强化影片的悲剧色彩和人性的闪光点；在《爱乐之城》中，绚烂的色彩如何承载主角们对梦想的追求和爱情的浪漫。 “光影”作为电影的灵魂，自然是本书浓墨重彩的探讨对象。我们将解析不同类型的布光方式，如三点布光、伦勃朗光、伦勃朗光、低键光、高键光等，以及它们对人物面部表情、场景氛围的塑造作用。我们会深入分析在诺瓦·巴斯孔塞洛斯的电影中，光影是如何成为叙事的重要载体，赋予画面强烈的表现力；在经典黑色电影中，阴影的运用又是如何制造悬念和神秘感。 此外，本书还将探讨“剪辑”在构建电影叙事和节奏方面的重要性。我们将区分不同类型的剪辑技巧，如连续性剪辑、跳切、交叉剪辑、蒙太奇等，并分析它们如何影响观众的时间感知和情感体验。通过对《教父》中经典蒙太奇的分析，我们会理解同一时间段内不同场景的平行剪辑如何构建强大的叙事张力；通过对《2001太空漫游》的解析，我们会体会到跳跃式的剪辑如何跳脱时间和空间的限制，传递宏大的哲学思考。 听觉语言部分，我们将揭示声音在电影中的不可或缺的作用。首先，我们将关注“音效”的魔力。从环境音（雨声、风声、人群声）如何营造真实感和沉浸感，到特殊音效（脚步声、枪声、爆炸声）如何增强戏剧冲突和感官冲击，再到拟音（Foley）的精妙运用如何赋予画面生命力，本书都将一一阐述。我们将以《蝙蝠侠：黑暗骑士》中令人心悸的音效设计为例，展示声音如何直接作用于观众的生理和心理。 其次，我们将深入探讨“配乐”的情感力量。本书将分析不同类型的电影配乐，如主题音乐、背景音乐、刺耳音乐等，以及它们如何引导观众的情绪、暗示人物命运、烘托场景氛围。我们将研究约翰·威廉姆斯如何通过标志性的旋律，将《星球大战》系列打造成一段史诗；在《泰坦尼克号》中，音乐如何与画面完美融合，将影片的浪漫与悲情推向极致。 “对白”作为听觉语言的重要组成部分，也将在本书中得到充分的审视。我们将分析对白在推动剧情、塑造人物性格、揭示潜台词方面的重要性，以及对白的设计如何与人物的身份、情感状态相契合。我们会探讨昆汀·塔伦蒂诺电影中那些看似闲聊却充满张力的对白，是如何成为其独特风格的一部分。 最后，本书还将探讨“声音设计”的整体概念，即如何将音效、配乐和对白有机地结合起来，形成一个完整的听觉体验，从而与视觉语言协同作用，共同构建电影的艺术世界。我们将分析一部优秀的电影是如何在声音和画面的精密配合下，达到“此时无声胜有声”的境界，或是“余音绕梁，三日不绝”的艺术效果。 《光影织梦：电影视听语言的艺术》不仅仅是对电影技巧的罗列，更是一次对电影艺术精神的探寻。本书旨在培养读者批判性的观影能力，让他们能够超越单纯的故事消费，去欣赏电影作为一门综合艺术所蕴含的深层意义和独特魅力。通过对视听语言的深入解析，读者将能够更好地理解电影的创作过程，更深刻地体会电影带给我们的震撼与感动，并可能从中获得创作灵感。本书适用于对电影艺术充满好奇的普通观众，也为电影专业学生、研究者以及未来的电影创作者提供了宝贵的参考和启示。它将帮助您重新认识电影，用一双更懂得欣赏的眼睛，去品味每一帧画面，去聆听每一个声音，去沉浸在光影编织的无限可能中。

评分☆☆☆☆☆

如果非要从一个更偏向“实用性”的角度来评价这本书的价值，那么它最大的贡献在于提供了一套极其完整且可操作的“元认知工具箱”。它不仅仅停留在“是什么”的层面，而是深入到了“如何思考”和“如何优化思维过程”的层面。书中提供的那套“五步拆解法”来处理突发危机，我已经亲身在一次小型的项目延期事件中尝试应用了，其效果之显著，甚至让我有些不敢相信。它并非那种空泛的口号式指导，而是基于对大量真实案例的逆向工程分析得出的结构化步骤。我特别喜欢它在每一章末尾设置的“自我校准练习”，这些练习不是简单的知识点回顾，而是设计成需要结合个人经验进行深度反思的小任务。例如，要求读者记录下过去一个月内三次“失败的沟通”，并用书中学到的“情绪带宽管理模型”去重新审视和重构沟通流程。这种强迫性的实践环节，使得书中的理论知识真正地“活”了起来，不再是书架上的装饰品，而是融入到了我的日常决策和行为模式之中，这种由内而外的改变，才是阅读一本好书所能带来的最大财富。

评分☆☆☆☆☆

这本书的逻辑推进脉络，简直可以用“滴水不漏”来形容，它不是那种跳跃式的知识点堆砌，而是像一位经验丰富的老教授，牵着你的手，一步一步地走过一条精心铺设的知识阶梯。我特别欣赏作者在构建章节之间的衔接处理上所展现出的那种匠心。你会发现，前一章结尾抛出的一个悬念或一个未完全解决的问题，总能被极其自然地引入到下一章的探讨之中，仿佛两条原本平行的河流，在某个转角处完美地汇合，共同奔向更广阔的知识海洋。这种行文风格，极大地降低了深度阅读的门槛，对于我这种需要不断回顾和确认理解的读者来说，简直是福音。很多专业书籍在引入新概念时，常常会直接抛出定义，让人如坠云端，但这本书则采用了“问题驱动”的叙事方式——它先设置一个现实中令人困惑的场景，然后系统性地展示解决这个场景所需的理论工具，最后再将这些工具整合起来形成一个完整的知识体系。这种由表及里、层层剥茧的叙述方式，使得知识的获取过程不再是被动的接受，而更像是一场主动的探索和发现，让人在不知不觉中，已经消化吸收了大量的复杂信息。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，简直就像是听一位睿智的长者在炉火旁娓娓道来，它摒弃了学术写作中常见的生硬与晦涩，转而采用了一种极具感染力的、富有哲理的笔触来编织内容。它的句式变化丰富多端，时而长句连绵，层层递进，如同潺潺流水，将复杂的概念缓缓推向高潮；时而短句铿锵有力，如同一记重锤，直接击中问题的核心要害。更难能可贵的是，作者在关键时刻引入了大量的历史典故和人文色彩的叙事片段，这些穿插其中的“花边”材料，非但没有冲淡主旨，反而像是一剂催化剂，瞬间激活了原本冰冷的理论。比如，在讨论“认知偏差的可遗传性”时，作者巧妙地引用了古希腊悲剧对人类命运的循环描述，这种跨学科的联结，让原本严肃的探讨有了一种宿命般的悲怆美感。阅读体验是极其流畅的，我常常会因为被某个精妙的比喻或深刻的洞察所打动，而不得不停下来，反复咀嚼那几句话，体会其中蕴含的深意。这种文笔，足以让任何对该领域心存敬畏的求知者，都能感受到知识的魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那深邃的藏青色，配上那种略带磨砂质感的纸张，握在手里就有一种沉甸甸的、知识被しっかり封存的感觉。我本来对这种理论性比较强的读物不太抱有太高的期望，总觉得会是枯燥乏味的文字堆砌，但翻开内页后，发现排版简直是艺术品。那种留白的处理恰到好处，使得密集的公式和案例分析也不会显得拥挤。更让我惊喜的是，它在很多关键概念的阐述上，采取了一种非常巧妙的类比方式，比如解释一个复杂的物理模型时，作者竟然引用了古代建筑的力学原理，一下子就将抽象的概念具象化了。我记得有一章讲到系统熵增理论在管理学中的应用，我以前读过好几本相关的专著都感到云里雾里，但这本书里用“老式钟表的发条松弛”来比喻，我瞬间就明白了那种不可逆的衰减过程是如何发生的。而且，书中的插图质量非常高，不是那种敷衍的线条图，而是经过精心设计的图表，有些甚至像是手绘的艺术品，色彩搭配和谐且富有层次感。这让我在阅读过程中，即使面对那些需要高度集中注意力的部分，也能保持一种愉悦的心情，完全没有被文字的“重量”压垮。这绝不是一本随便印发的教材，看得出作者在每一个细节上都倾注了极大的心血，从纸张的选择到字体的大小，都经过了深思熟虑，旨在提供一种优质的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

我必须得承认，最初我对这本书的期待值其实是偏低的，毕竟市面上同类主题的书籍已经多如牛毛，大多不过是知识的陈词滥调和对既有理论的重新包装。然而，这本书最震撼我的地方，在于它对于“边缘案例”和“反直觉现象”的聚焦与深度剖析。它没有满足于讲解那些教科书上反复出现的“标准答案”，反而将笔墨大量投入到那些理论模型的边界条件、适用范围的限制，以及那些常常被主流叙事所忽略的灰色地带。我记得其中关于“概率分布偏差”的一段论述，作者引用了两次世界大战时期的数据对比，清晰地展示了在极端压力下，人类决策模式如何系统性地偏离最优预期，这种宏大叙事与微观数据结合的分析手法，极具说服力，并且发人深省。它强迫你跳出舒适区，去审视那些“看起来正确”的理论在真实复杂世界中可能遭遇的“完美风暴”。这种对知识“鲁棒性”的拷问，使得整本书的厚重感和权威性得到了质的飞跃，它不再仅仅是传授知识，更是在训练读者批判性思维的肌肉，鼓励我们去质疑那些看似坚不可摧的既有框架。