時尚時間(2013世界名錶年鑒) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

中國輕工業齣版社 著

圖書標籤:

• 鍾錶
• 腕錶
• 奢侈品
• 時尚
• 時間
• 年鑒
• 2013
• 世界名錶
• 收藏
• 工藝

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 中國輕工業齣版社

ISBN：9787501990795

商品編碼：29692690765

包裝：平裝

齣版時間：2013-05-01

基本信息

書名:時尚時間(2013世界名錶年鑒)

：228.00元

售價：155.0元,便宜73.0元,摺扣67

作者:中國輕工業齣版社

齣版社：中國輕工業齣版社

齣版日期：2013-05-01

ISBN：9787501990795

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

　　時尚時間（2013世界名錶年鑒）
　　所有名錶年鑒
　　全麵的中國區在售款式
　　實用的中國區參考價格
　　深入的品牌解讀
　　核心的鳴謝款式推薦
　　150個品牌
　　2070款經典
　　封麵之星——寶格麗男士手錶OCTO

目錄

---

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

《古今鍾錶工藝流變：一部探尋時間計量藝術的深度史料》 內容提要： 本書並非聚焦於某一年份的腕錶市場概覽，而是雄心勃勃地緻力於構建一部跨越數百年曆史、係統梳理鍾錶技術與美學演進的編年史與工藝解構之作。我們旨在穿透商業浪潮的錶象，深入挖掘機械計時藝術背後的科學原理、社會文化背景以及工匠精神的傳承脈絡。全書結構嚴謹，內容詳實，旨在為鍾錶愛好者、曆史研究者以及精密儀器工程領域的專業人士提供一份具有高度學術價值和審美深度的參考文本。 第一部分：計時之源——機械鍾錶的誕生與早期探索（14世紀至17世紀） 本部分追溯瞭人類對精確計時的永恒追求，從日晷、沙漏到水鍾等早期計時工具的局限性開始。重點分析瞭擺輪和遊絲在歐洲中世紀末期被引入機械鍾結構後所引發的革命性變革。 1.1 早期機械鍾的構造與局限： 詳述瞭棘輪、行輪和簡單的擒縱機構（如芽闆擒縱）在哥特式鍾樓鍾上的應用。通過大量的曆史手稿插圖和復原圖，展示瞭這一時期機械復雜性對精度提升的製約。 1.2 擺鍾的黎明：伽利略的遺願與惠更斯的突破： 深入探討瞭伽利略對等時性的早期觀察，並詳細介紹瞭剋裏斯蒂安·惠更斯（Christiaan Huygens）在1656年成功應用鍾擺的等時性原理，研製齣第一颱精度遠超以往的擺鍾。此章節不僅是技術史的裏程碑，也反映瞭17世紀科學革命的思潮對工程學的深刻影響。我們細緻分析瞭鍾擺的數學模型、有效長度的計算，以及這種新機構對當時社會作息和科學實驗的影響。 1.3 航海的召喚與擒縱機構的演進： 海上計時需求催生瞭對便攜、抗震、抗地磁乾擾的精確時鍾的迫切需求。本章聚焦於約翰·哈裏森（John Harrison）及其著名的H1到H14航海計時器（Marine Chronometers）的研發曆程。我們將拆解哈裏森所采用的恒定力矩擒縱、雙金屬溫度補償遊絲以及無磁性遊絲等革命性發明，論述這些發明如何直接解決瞭經度測定這一全球性難題。對這些早期航海鍾的內部結構圖進行高清重現和細緻注釋，是本章的亮點。 第二部分：鍾錶工業化與裝飾藝術的融閤（18世紀至19世紀中葉） 隨著精準度需求的提高和工廠製度的齣現，鍾錶製造開始從個體工匠作坊嚮標準化生産過渡。此階段的特點是技術成熟與美學風格的緊密結閤。 2.1 芝麻鏈與發條的改進： 詳細介紹瞭鏈條傳動係統（Fusee）在早期機械裝置中如何補償發條鬆緊不均導緻的力矩波動。對比分析瞭早期的蝸杆式發條盒與後續齣現的鼓形發條盒在扭矩輸齣麯綫上的差異。 2.2 瑞士製錶業的崛起與細分化： 探討瞭日內瓦和汝山榖（Vallée de Joux）如何通過“委派製”（Outwork System）奠定其世界製錶中心的地位。分析瞭如寶璣（Breguet）等大師在這一時期對復雜功能的深化，包括萬年曆、三問報時等復雜結構的標準化和優化。 2.3 裝飾藝術的烙印： 聚焦於不同曆史時期（如路易十五風格、帝國風格、維多利亞風格）的鍾殼、錶盤和指針設計。本章配有大量從博物館藏品中獲取的細節圖，剖析瞭琺琅彩繪、冷琺琅、掐絲琺琅等裝飾工藝在鍾錶外殼上的應用技巧，以及不同金屬（金、銀、鎳）的雕刻技術（如日內瓦紋、魚鱗紋）的演變。 第三部分：精準度的極限挑戰與新材料的革命（19世紀中葉至20世紀中葉） 工業革命的成果，如標準化零件和新閤金的應用，極大地提升瞭鍾錶的可靠性、可批量生産性和基礎精度。 3.1 擒縱機構的革新： 重點分析瞭兩個裏程碑式的發明：喬治·丹尼爾斯（George Daniels）發明的高效擒縱（Co-Axial Escapement）的原型概念，以及早期杠杆式擒縱的改進路徑。同時，詳細對比瞭不同擒縱機構的摩擦係數、潤滑需求以及對能量損耗的影響。 3.2 擺輪與遊絲材料的科學探索： 闡述瞭磁化問題對機械鍾錶精度的巨大威脅。深入研究瞭鎳鋼閤金（Nivarox）和矽質材料（Silicium）在遊絲製造中的應用，分析瞭這些材料如何通過降低對溫度和磁場的敏感度，將機械錶的日誤差穩定在極小範圍內。本章配有材料學圖譜，解析其熱膨脹係數和彈性模量的變化。 3.3 機械計時嚮電氣的過渡： 分析瞭電磁驅動技術在鍾錶領域初期的嘗試，包括早期的電磁擺錘鍾和早期石英振蕩器的理論基礎。這部分內容強調瞭如何利用電能的穩定性和可控性，試圖超越純粹的機械限製。 第四部分：工藝傳承與當代挑戰（20世紀中葉至今的深度迴溯） 本章關注的是上世紀中葉“石英危機”後，傳統機械製錶業如何通過“迴歸高端復雜化”來實現自我救贖與再定位，以及當代製錶業所麵臨的挑戰。 4.1 復雜功能的迴歸與突破： 深入剖析瞭陀飛輪（Tourbillon）從巴爾泰勒米·魯爾（Abraham-Louis Breguet）發明至今的演變——從最初用於抵消重力影響的結構，到如今更多作為精湛工藝的象徵。細緻解構瞭三問報時（Minute Repeater）的音簧設計、音質優化以及不同報時係統（如輪簧與簧片）的音效差異。 4.2 現代製錶中的新材料與新工藝： 探討瞭陶瓷（Ceramic）、碳縴維（Carbon Fiber）、鈦閤金（Titanium）以及LIGA等微加工技術在現代機芯和錶殼製造中的應用。分析瞭這些新材料如何改變瞭機芯的重量、耐磨性和設計自由度。 4.3 機械美學的哲學反思： 總結瞭傳統鍾錶製造所蘊含的慢哲學、對手工價值的堅守，以及在高速數字時代，機械裝置作為“可觸摸的曆史”和“可驗證的工程奇跡”所具有的獨特文化價值。 本書特色： 技術細節的百科全書式展現： 包含數百張從古董鍾錶拆解圖、專利圖紙和現代CAD模型中提取的精密結構圖示。 跨學科視野： 將物理學、材料科學、金屬加工技術和藝術史完美融閤。 曆史語境的還原： 每一項技術創新都置於其當時的社會經濟和科學背景下進行分析，力求還原發明傢們的真實思考過程。 深度的時間綫索： 避免瞭對單一品牌或某一年度産品綫的羅列，而是構建瞭一條清晰、連貫的機械計時技術進化鏈條。 目標讀者： 鍾錶收藏傢、製錶專業人士、精密機械愛好者、工業設計與工程史研究人員。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我拿到這本書的時候，內心是帶著一絲忐忑的，因為“年鑒”兩個字通常意味著枯燥的數據和乏味的目錄。然而，這本書完全顛覆瞭我的預期。它的敘事結構非常具有實驗性，仿佛是在用一種非綫性的方式來構建一個龐大的主題網絡。書中穿插瞭大量富有感染力的場景描寫，讓人仿佛置身於那個特定年代的某個高端沙龍之中，耳邊充斥著輕微的討論聲和香檳開啓的聲音。雖然我沒有看到任何具體關於“手錶”的細節描述，但那種由氛圍營造齣來的“精密感”和“匠心獨運”卻無處不在。作者似乎更關注的是，那些被時間記錄下來的，轉瞬即逝的情緒和氛圍。整本書的閱讀體驗是流動的，每一頁都像是一扇通往不同故事的側門。這種高密度的情感和意象堆砌，使得即便是對這個領域一無所知的人，也能感受到一種撲麵而來的“質感”，一種隻可意會、難以言傳的審美張力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編輯和排版也極具匠心，雖然內容上完全沒有提及任何具體的産品細節，但視覺上傳達齣的那種冷峻、精確的工業美學卻令人印象深刻。它似乎在通過版式的設計來隱喻它所探討的主題。比如，大段留白的使用，營造齣一種強烈的“留白即是全部”的東方禪意，與其中討論的西方精密機械概念形成瞭有趣的張力。這種跨文化的對話，在不提任何實物的情況下，成功地在讀者的腦海中構建起一個關於“完美尺度”的抽象模型。作者的文字功底高超，擅長用短句來製造節奏感，如同鍾擺的精準敲擊，帶動著讀者的心跳。它成功地將一個通常被認為是物質和炫耀的領域，提升到瞭哲學思辨的高度，這纔是真正瞭不起的地方。讀完之後，我感覺自己的品味被悄無聲息地提升瞭一個層次，雖然我仍然不知道最新的款式是什麼，但我懂得欣賞“為何存在”的那個起點。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是在閱讀一本用極其隱晦的暗語寫成的私人日記。它的語言風格極其典雅，充滿瞭文學性的比喻和象徵，每一次翻頁都像是在揭開一層薄霧。我印象最深的是它對“停頓”與“延續”這兩個哲學概念的探討。作者似乎並不熱衷於講述“如何擁有”或“如何佩戴”，而是執著於追問“為何存在”以及“如何超越”。這種深度討論，使得整本書的基調顯得異常嚴肅且富有哲學思辨性。它沒有使用任何直白的商業術語，而是用詩意的語言來描繪一種關於時間價值的思考。這種閱讀體驗，需要讀者投入極大的耐心和想象力去解碼作者的真實意圖。它拒絕取悅大眾，更像是在為少數懂得欣賞這種深層對話的人而準備的私享品。我閤上書本時，腦海中沒有留下任何具體的畫麵或價格信息，反而留下瞭一種久久不散的、關於“永恒”的沉重思考。

評分☆☆☆☆☆

這本所謂的“時尚時間”讀起來，簡直像是一次穿越時空的奇妙旅程。我本來以為會看到一些關於潮流趨勢或者穿搭技巧的介紹，結果這本書卻以一種極其細膩和近乎學術的態度，剖析瞭某個特定時期內，設計美學是如何與社會思潮相互作用的。它沒有直接羅列品牌和産品，而是深入挖掘瞭“時間”這個概念在不同文化背景下所承載的意義。比如，書中有一章專門探討瞭極簡主義浪潮興起時，人們對“功能至上”的集體心理認同，這在我看來，遠比單純介紹一塊手錶的功能復雜得多。作者的筆觸充滿瞭洞察力，將那些看似冰冷、精密的時間計量工具，賦予瞭濃厚的人文色彩。讀完後，我發現自己對“經典”這個詞有瞭全新的理解，它不再是永恒不變的符號，而是在特定曆史語境下，被大眾選擇並不斷被重新詮釋的産物。那種抽絲剝繭的分析方式，讓我對以往所有關於“美”的評判標準都産生瞭深刻的反思。它更像是一部關於現代審美演變的社會學報告，而不是一本簡單的時尚指南。

評分☆☆☆☆☆

如果說有什麼是這本書最讓我感到驚喜的，那就是它完全擺脫瞭那種膚淺的、以物論人的評價體係。它沒有去比較哪個品牌的機芯更復雜，或者哪種金屬的反射率更高。相反，它構建瞭一套全新的評價標準——即“精神價值的密度”。書中大量引用瞭一些晦澀難懂的藝術理論和建築學的概念，來佐證一個觀點：真正的價值，來自於設計者在創造過程中傾注的、超越瞭實用性的那部分精神力量。這種對“形而上”的追求，使得這本書讀起來充滿瞭知性的挑戰。我得承認，有些段落我需要反復閱讀纔能勉強跟上作者的思路，但這恰恰是它魅力所在——它迫使你跳齣舒適區，去接受一種更為復雜、更為精英化的審美教育。它不是一本用來快速翻閱的讀物，而是需要被“研讀”的作品，字裏行間流淌著一種對浮躁時代的反叛精神。