简单烘焙

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梁凤玲Candy 著
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店铺: 华文京典专营店
出版社: 青岛出版社
ISBN:9787555254713
商品编码:30157117514
包装:平装-胶订
出版时间:2017-05-01

具体描述

基本信息

书名:简单烘焙

定价:58.00元

作者:梁凤玲(Candy)

出版社:青岛出版社

出版日期:2017-05-01

ISBN:9787555254713

字数:

页码:

版次:1

装帧:平装-胶订

开本:16开

商品重量:0.4kg

编辑推荐











内容提要


目录































































































作者介绍


文摘





















序言



跨越时代的旋律:一部关于二十世纪中叶欧洲古典音乐复兴的深度剖析 书名:回声与重构:战后欧洲古典音乐的转型与坚守 内容简介: 本书并非探讨烹饪艺术,而是深入挖掘了第二次世界大战后,欧洲古典音乐界经历的深刻变革、动荡与不懈的艺术追求。我们聚焦于1945年至1970年间,这个被历史的巨响撕裂后试图重建精神家园的特殊时期。 本书以严谨的学术态度和生动的叙事笔触,剖析了战后欧洲古典音乐如何从废墟中蹒跚学步,最终走向风格的多元化与实验性的高峰。它摒弃了对传统“大作曲家”的肤浅赞颂,转而关注那些在时代洪流中,努力定义“后浪漫主义”乃至“前卫音乐”的理论家、演奏家和乐团管理者。 第一部分:废墟之上的和声——战后的精神真空与文化重建(约300字) 二战的结束,留给欧洲的不仅是物理的断壁残垣,更是精神上的巨大真空。在意识形态的激烈碰撞下,古典音乐的传统殿堂面临着前所未有的合法性危机。本章首先描绘了战后欧洲知识分子的集体焦虑,以及他们如何看待瓦格纳、马勒等浪漫主义巨匠的作品——它们是被历史抛弃的“宏大叙事”的残余,还是需要被重新诠释的文化遗产? 我们将详述柏林、维也纳、巴黎等音乐重镇的初期重建工作。重点关注国际性的音乐节(如达姆施塔特夏季课程)的创立背景与初期使命。这些新生的平台,旨在彻底切断与纳粹意识形态在音乐上的任何关联,并积极拥抱“纯粹的”结构主义音乐。我们详细考察了第一批赴会的年轻作曲家们的心态,他们急于用十二音体系或其他形式的序列主义,来象征对过去不义的彻底决裂。 第二部分:序列主义的铁律与反叛——新形式的探索与阵痛(约450字) 本部分是本书的核心理论章节,集中分析了以达姆施塔特学派为代表的序列主义(Serialism)如何统治了战后十年的先锋音乐界。我们不仅介绍了勋伯格体系的继承与发展,更深入探讨了布列兹(Boulez)和施托克豪森(Stockhausen)如何将序列的逻辑扩展到节奏、力度乃至音色领域,形成“总体序列主义”(Total Serialism)。 然而,本书的独特之处在于,它不仅记录了这些严苛理论的诞生,更揭示了其内在的矛盾与危机。我们分析了批评家和听众对“冰冷、非人性化”音乐的抵触情绪。随后,章节转向对序列主义的反叛者群像的刻画:以约翰·凯奇(John Cage)为代表的美国实验主义思潮如何通过“偶然性”和“沉默”的概念,对欧洲的结构化思维发起挑战。我们将对比分析欧洲和美国在处理“随机性”和“作品的开放性”上的哲学差异,阐述了“非意图性音乐”对传统作曲家权威的颠覆。 第三部分:声音的拓扑学——电子音乐的崛起与电声实验室(约400字) 战后科技的飞速发展为音乐创作提供了全新的物质基础。本书将专门辟出一章,探讨电子音乐在欧洲的孕育与成长。我们区分了两个主要的电声中心:科隆的西德广播电台(WDR)的“电子乐工作室”与巴黎的法兰西广播电台(RTF)的“声学/音乐研究所”。 通过对皮埃尔·舍费尔(Pierre Schaeffer)的“具体音乐”(Musique Concrète)与科隆学派基于纯电子振荡器的“电子音乐”的详细比较,本书阐明了两种技术路径在美学目标上的分野。我们考察了如何利用磁带编辑、速度变换和声音的解构与重组,来构建一个完全脱离传统乐器音色的全新声音景观。本书引用了大量早期电子音乐家的手稿和访谈录,揭示了他们在面对新工具时的兴奋与迷茫,以及他们如何努力将这些“噪音”整合入严肃的艺术框架中。 第四部分:回归具身性——新浪漫主义的回响与听众的觉醒(约350字) 进入六十年代,对纯粹抽象和技术至上的疲劳感开始显现。本章探讨了对战前主流音乐的反思与回归。并非简单的“复古”,而是一种融合了现代技法与情感深度的“新浪漫主义”或“新调性”的尝试。 我们关注了那些拒绝完全投入序列主义阵营的作曲家,如亨策(Hans Werner Henze)和利盖蒂(György Ligeti)。他们的作品,尤其利盖蒂的微观复调(Micropolyphony)的出现,标志着对音块的重新重视,以及对听觉体验的回归。微观复调如同将宏大的结构分解成数以百计的、相互缠绕的细小声部,创造出一种既有秩序又充满流动的“声音场域”。 最后,本书总结了这一时期音乐社群的转型——从精英沙龙走向大学校园和新兴的公共音乐厅。我们分析了社会变迁(如学生运动)如何影响了音乐的传播方式,以及如何有意识地培养一代新的、愿意接受复杂音乐语言的听众。 总结: 《回声与重构》是一部对战后欧洲古典音乐史进行全面、多维梳理的力作。它拒绝将这段历史简化为“进步”与“保守”的二元对立,而是展现了艺术家们在追求彻底创新与坚守人类情感表达之间进行艰难权衡的复杂图景。它为理解现代音乐的诞生,提供了不可或缺的深度视角。

用户评价

评分

这本书的封面设计简直是一场视觉的盛宴,那种温暖的米色调和随性手绘的食材插图,一下子就将我带入了一种宁静、充满烟火气的厨房氛围中。翻开扉页,我立刻被那种真诚的姿态所打动,作者似乎不是在教授复杂的技巧,而是在邀请你加入一场轻松的下午茶时光。书中的排版极为考究,大量的留白让原本可能显得拥挤的食谱介绍呼吸顺畅,字体选择上既保持了清晰易读,又透露着一股复古的温馨感。特别是那些关于原料特性的细微描述,比如“面粉的脾气”、“糖的魔法”,读起来不像教科书,更像是一位经验丰富的老朋友在耳边轻声细语。我尤其欣赏作者对于“失败”的坦然,书中穿插着一些小小的失误照片和解决之道,这极大地消除了我这种烘焙新手面对完美成品时的压力。我感觉这本书不仅仅是教我做蛋糕,它更像是在传授一种对待生活、对待食物的耐心和热爱。即便是对于那些我自认为已经掌握的经典方子,作者也总能提供一些出人意料却又极其有效的“小妙招”,比如用冷水洗涤黄油块来保持其低温状态,这种细节的关注度,是其他许多烘焙书里难以找到的。这本书的结构逻辑清晰,从基础工具的介绍到常见原料的替代方案,层层递进,让人学得踏实而有信心。

评分

这本书的独到之处在于其对“极简”的深刻理解和实践。我之前尝试过许多号称“极简”的烘焙书,结果发现它们只是减少了步骤,却要求你使用一堆昂贵且难以获得的专业级设备。而这本指南,真正做到了“少即是多”。作者巧妙地利用基础的几种原料,通过控制温度和时间这两个核心变量,创造出了令人惊叹的风味层次。例如,书中关于如何用最基础的平底锅制作出酥脆饼干的章节,简直是为居住空间有限的我量身定做的福音。此外,作者在材料的获取上也非常人性化,很多配方都明确标注了普通超市能买到的替代品,避免了烘焙爱好者因为缺少一两味“稀有糖浆”就望而却步的窘境。阅读过程中,我感受到的不是压力,而是一种解放感——原来烘焙可以如此贴近生活,如此接地气。它鼓励我们用手边的东西,去创造属于自己的那份独一无二的温暖味道,而不是盲目追求遥不可及的完美标准。这本书的出现,无疑让烘焙这件事变得更加亲民和可持续。

评分

我最近迷上了一系列关于“慢生活哲学”的书籍,而这本烘焙指南,无疑是其中最具有实践指导意义的一本。它给我的感觉,不是那种急于求成的“十分钟学会一道甜点”的快餐文化产物,而是一部沉静下来,真正去感受发酵、等待和变化过程的艺术品。书中的文字充满了叙事性和画面感,每一步操作都被描绘得如同电影镜头般细腻。例如,在讲解戚风蛋糕的打发蛋白霜时,作者没有简单地给出时间或速度的指令,而是要求读者去“聆听”打蛋器打入空气的声音,去“观察”气泡从稀疏到细腻的质变过程,这种强调感官体验的描述,让我做出来的成品口感也变得更加灵动和湿润。我尤其喜欢其中关于“香气管理”的那一章节,探讨了如何通过烘烤时间和温度的微小调整,来最大化地释放坚果或香草的天然芳香,这已经超越了单纯的食谱范畴,进入了对气味哲学的探讨。对于一个对生活品质有较高追求,同时又厌倦了工业化、标准化成品的人来说,这本书提供了一个回归本源的出口。它教你如何从最简单的材料中,提取出最纯粹的快乐。读完后,我不再仅仅是“制作”食物,我更像是“参与”了食物的诞生过程,这是一种深层次的满足感。

评分

这本书的装帧设计简直就是一份优雅的礼物,如果我是去参加一个美食爱好者的聚会,我会毫不犹豫地选择把它作为伴手礼。从纸张的选择到书脊的装订,都透露出一种对细节的极致追求。我注意到,作者在介绍一些经典法式甜点时,没有使用过于花哨的现代摄影技术,而是采用了接近静物油画质感的布景和打光,食物本身的美感被提升到了艺术品的层面。这种审美取向,对于我这种偏爱古典美学的人来说,有着致命的吸引力。更让我惊喜的是,书中穿插了许多关于烘焙工具的历史片段和文化背景介绍,比如一把老式的手动打蛋器是如何在工业革命中被发明的,或是某个特定形状的模具起源于哪个欧洲小镇的传统。这些文化佐料,极大地丰富了阅读体验,让每一次翻阅都不再仅仅是寻找食谱,更像是一场跨越时空的文化漫游。它成功地将“手工制作的魅力”从单纯的烹饪行为,拔高到了对传统工艺和历史传承的尊重,使得每一次成功的出品都带有一种致敬的意味。

评分

坦白说,我购买这本书是抱着一种半信半疑的态度,因为市面上充斥着太多“网红”食谱,徒有其表而缺乏扎实的技术支撑。然而,这本书的专业性是毋庸置疑的,但它巧妙地将高阶的烘焙原理融入到极其平易近人的语言中,让专业不再高不可攀。书中对于“为什么”的解释非常到位,不像有些食谱只告诉你“做什么”,它深入剖析了化学反应,比如为什么需要精确的酸碱度平衡才能让苏打粉完美发挥作用,或者面筋的形成与水合作用之间的微妙关系。这种对科学原理的尊重,让我在尝试新食谱时,即使遇到轻微的偏差,也能迅速定位问题所在并进行修正,而不是盲目地从头再来。此外,书中对不同地域食材的适应性调整也做得极为出色,比如针对高海拔地区或高湿度环境下的配方微调建议,这些细节点滴,显示出作者深厚的实战经验和严谨的研究态度。这本书的价值不仅仅在于它包含的食谱数量,更在于它提供了一套解决问题的思维框架,是真正意义上的“授人以渔”。它让我从一个只会照本宣科的“操作员”,蜕变成一个能够理解烘焙逻辑的“创作者”。

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