內容簡介
《媒介研究經典文本解讀》雲集當代傳播學領域一流學者,甄選13篇媒介研究領域的“經典文本”加以評述,不但清晰勾勒齣媒介研究的曆史脈絡,更對哥倫比亞、法蘭剋福、芝加哥、多倫多和英國文化研究五大學派的傳播思想做齣精妙的總結。
從拉紮斯菲爾德到阿多諾,從麥剋盧漢到霍爾,傳播學,這一年輕的學科在不到一個世紀的時間裏漸漸羽翼豐滿,而本書就是國際學人將傳播學建構為令人尊敬的獨立學科的重要努力。
著名學者邁剋爾·舒德森盛贊本書“必將在傳播研究與傳播理論發展史中掀起浪潮”。
作者簡介
梅納海姆·布朗德海姆(Menahem Blondheim),耶路撒冷希伯來大學傳播與美國研究係,高級講師。
丹尼爾·戴揚(Daniel Dayan),巴黎國傢科學與政治研究中心,媒介社會學教授。
邁剋爾·古列維奇(Michael Gurevitch),馬裏蘭大學新聞學院,教授。
唐·韓德爾曼(Don Handelman),耶路撒冷希伯來大學社會學與人類學係,人類學教授。
伊娃·依魯茲(Eva Illouz),耶路撒冷希伯來大學社會學與人類學係,高級講師。
伊萊休·卡茨(Elihu Katz),賓夕法尼亞大學安能堡傳播學院,教授;耶路撒冷希伯來大學社會學與傳播學係,名譽教授。
泰瑪·利比斯(Tarmar Liebes),耶路撒冷希伯來大學傳播學係,教授。
尤瑟法·洛西茨基(Yosefa Loshitzky),耶路撒冷希伯來大學傳播學 係,副教授。
約書亞·梅洛維茨(Joshua Meyrowitz),新罕布什爾大學傳播學係, 教授。
艾薇兒·奧爾洛夫(Avril Orloff),賓夕法尼亞大學安能堡傳播學院碩士,作傢、學者。
約翰·杜倫·彼得斯(John Durham Peters),愛荷華大學傳播學教授。
埃裏剋·羅森布勒(Eric W·Rothenbuhler),紐約新學院大學媒介研究研究生項目主任。
派迪·斯坎內爾(Paddy Scannell),威斯敏斯特大學哈羅校區傳播與 創意産業學院,教授、研究主任。
彼得·西濛森(Peter Simonson),匹茲堡大學傳播學係,助理教授。
加布裏埃爾·韋曼(Gabriel Weimann),海法大學傳播學係,教授、係 主任。
常江,北京大學文學學士、碩士,清華大學新聞與傳播學院博士,美國西北大學訪問學者。研究領域為媒介文化、傳媒社會學與電影史。譯著有《發掘新聞:美國報業的社會史》和《文化理論與大眾文化導論》。
目錄
前言 他山之石
第一部分 哥倫比亞學派
概述
第1章 哥倫比亞的批判研究:拉紮斯菲爾德與默頓的
《大眾傳播、流行品位與組織化社會行為》
曆史的謬誤:既有的常識
20世紀40年代的傳播研究
默頓與拉紮斯菲爾德在哥倫比亞
論文的主題
拉紮斯菲爾德與默頓的後續影響力
結論
第2章 赫佐格《論藉來的體驗》在“主動受眾”爭鳴中的地位
赫佐格被誤解瞭?
緣何《論藉來的體驗》可被歸入法蘭剋福學派
程式化文本——控製抑或解放?
替代性快感:錶達攻擊性抑或遁入“感情真實”幻想?
解讀受眾動機的策略:精神分析、功利主義與文學
哭泣:我們需要付齣代價嗎?
肥皂劇迷:赫佐格的第二個研究項目
第二部分 法蘭剋福學派
概述
第3章 霍剋海默與阿多諾的奧義:讀《文化工業》有感
理解的障礙
關於本書的討論
《文化工業》的思想淵源
一種補償式解讀
評價:《文化工業》的利與弊
第4章 情境化的本雅明:論《機械復製時代的藝術作品》
導言
20世紀30年代的藝術與政治
藝術、復製與靈韻的消失
音樂拜物教
自主藝術
後續影響
第5章 拯救消費:論洛文塔爾的《大眾偶像的勝利>
《大眾偶像的勝利》
一種批判文化視角
第三部分 芝加哥學派
概述
第6章 沃斯<共識與大眾傳播》中的共同體與多元主義
以傳播為核心概念的社會學
文化與日常生活
大眾
輿論與媒介控製
共識
種族與文化多元主義
第7章 受眾即人群,人群即公眾:對朗格夫婦《芝加哥的麥剋阿瑟日》的再思考
作為集體行為的麥剋阿瑟日
朗格夫婦看見瞭什麼
朗格夫婦沒看見什麼
“準經典”的命運
大眾癲狂癥?
“受眾即人群,人群即公眾”假說
第8章 通往虛擬偶遇之路:霍頓與沃爾的《大眾傳播與類社交互動》
另一方麵的情況
類社交互動:詳述霍頓與沃爾的觀點
冷媒介、觸覺凝視與自我的內在社交性
心靈的社交:看電視的虛擬偶遇之路
第四部分 多倫多學派
概述
第9章 哈羅德·英尼斯與傳播的偏嚮
相關性:《傳播的偏嚮》及其讀者
崇高性:被經典化的英尼斯
革命性:《傳播的偏嚮》與傳播決定論
革命性:“偏嚮”的起源
拓展性:“偏嚮”、現在與未來
第10章 經典反文本:馬歇爾·麥剋盧漢的《理解媒介》
麥剋盧漢對文本分析的拒斥
麥剋盧漢式的曆史
主要原理
麥剋盧漢的聲望沉浮
復興
結論:不可或缺的反文本
第五部分 英國文化研究
概述
第11章 昔日之豐裕:雷濛德-威廉斯的《文化與社會》
作為社會理論的思想史
20世紀50年代的大眾傳播理論化
批判性與經驗性之間
國傢的復雜性
第12章 贏得經典?斯圖亞特·霍爾的《編碼/釋碼》
為一篇文章立傳
一個關於“立場”的模型
轉變中的文本
1980年版
《<舉國上下>的觀眾》:對理論的經驗性應用
經典化的開端
經典化如何實現?
質疑與結語
第13章 在文化研究時代迴顧墨維的“視覺快感”
譯名對照錶
精彩書摘
具有諷刺意味的是,盡管洛文塔爾手握如此齣色的方法論武器,他的絕大多數論述和觀點後來都被證明是錯誤的。一方麵,不難發現,洛文塔爾眼中那些“對舊工業秩序構成威脅”的消費英雄其實是“第三次工業革命”的代錶與載體,他們的齣現摺射瞭知識、信息與電子科技的進步。另外,還有一個事實不容忽略,即社會重心從生産轉嚮消費的過程創造瞭大量社會財富與自力更生的人,其成就遠遠超過“第二次工業革命”。如果說體育和電影明星輕而易舉地取代瞭傳統工業精英成為人物傳記的主角,那也是因為這些明星及其所在的領域業已成為資本主義曆史上最為龐大的財富來源。此外,被道格拉斯·凱爾納(Douglas Kellner)貼切稱為“技術資本主義”(techno-capitalism)(1989)的信息資本主義,早已通過教育渠道促成瞭新型社會流動的形成。事實上,專業人士與“新型文化中介”(new cultural intermediaries)已然成為中産階級與上流社會的主體。社會流動渠道更加多樣化,早非強調“領導權”與“績效”的19世紀達爾文主義可比(Bendix,1956;Whyte,1957)。
另外,休閑文化並不必然意味著工作時間的減少。事實上,情況恰恰相反,隨著大眾娛樂的普及與風靡,人類的勞動強度反而大幅度提高,工作時間也大幅度增加。對此,茱迪絲·肖爾(Judith Schor)(1991)在其對美國勞動類型的曆史分析中作齣瞭清晰的闡釋。而且,誠如阿莉·霍赫希爾德(Arlie Hochschild)(1997)所言:人們越來越不愛待在傢裏,反而將秩序井然的工作環境視為避難所,以此來逃避傢庭中的繁重勞動。事實上,消費資本主義建立在福特主義(F'ordism)的基礎上,高度組織化使得勞動變得更加高效而理性,這隻會極大提高生産力。早期資本主義(所謂工業資本主義)與晚期“消費”資本主義之間的區彆在於勞動場所的轉移。在消費資本主義中,身體已成為持續、艱辛工作的客體,而勞動的榮耀與樂趣則因人在麵對自我時的嚴重焦慮態度而強化。所有這些,都與洛文塔爾眼中的“沒心沒肺的享樂主義”相去甚遠。
在洛文塔爾的文本以及當下始終睏擾我們的問題與窘境之間,産生瞭強大的共鳴。尤其是,該文提齣瞭一個理解文化與經濟關係的重要視角,它所探討的問題我們今日仍須麵對,因為自始至終都沒有一套理論可以弄清我們與資本主義之間錯綜復雜的關係。在諸多層麵上,洛文塔爾的文章都見證瞭我們的矛盾心態,以及我們在考察文化究竟應在當下經濟與社會秩序中扮演何種角色時的束手無策。
……
前言/序言
即使沒有那兩個字母“n”,經典(canon)也是個極具爆發力的詞。編輯一本題為“經典文本”的書,不啻令自己身陷戰爭的泥潭——自從在耶路撒冷的一次會議上産生瞭這個想法後,我們就走過瞭這樣的曆程。後來,在阿卡普爾科(Acapulco)”國際傳播學會的一次會議上,一位同僚憤然指責我們:“你們不能那樣做!”而朋友們則勸阻:“若你們真要編這本書,不妨換個標題,比如‘基礎’、‘原創’或者‘權威’,但彆貿然使用‘經典’。”“為什麼不能呢?”我們反問道。結果,又一輪炮轟開始瞭。
“經典文本等於權威,”有人說,“那就意味著我們要對現有文本作齣取捨,選擇一些,忽視其他。…“應當由誰來選擇?”又有人問。“像通常那樣,由那些資深和優秀的人來選。”答案齣來瞭。“開列書單有礙創新,”有人告訴我們。“給我們創新成果,而不是紀念性作品。”“這隻是個研究領域,不是個學科;我們應該天馬行空地漫遊,就算偶爾迷路,也強過拾人牙慧。”有人說。另一個人說:“這甚至連一個研究領域都算不上。媒介研究僅有五十年曆史,現在確定鼻祖為時過早。”他補充說,“另外,我們的任務是與變遷中的現實打交道,而不是挖掘陳年舊賬”。簡而言之,同僚對這本書的反對意見集中於諸多限製可能帶來的危險,以及對擺脫權威、準則、方法與傳統,實現迴歸自由的渴望。
我們不會屈服,甚至不會放棄“經典”的提法。這並不等於對批評的觀點全盤否定,但在大方嚮上我們絕不會動搖。我們希望這項工作能對緻力於傳播學這一跨學科領域(是的,是領域)的學者們有所裨益。
探尋視覺敘事的魅力:從古代藝術到數字時代的媒介演變 在信息爆炸的當下,理解我們如何接收、處理和構建意義至關重要。本研究旨在深入剖析媒介,特彆是視覺媒介在塑造人類認知、社會互動乃至文化演進過程中的核心作用。我們將跨越時空,追溯視覺敘事的起源,審視其在不同曆史時期和社會語境下的形態與功能,並最終聚焦於當代數字媒介如何重塑我們的觀看方式和世界理解。 第一章:圖像的力量——早期視覺錶達的密碼 在文字尚未普及的遠古時代,圖像便是人類記錄生活、傳遞情感、錶達信仰的最直接語言。本章將考察洞穴壁畫、岩畫、陶器紋飾等早期視覺藝術,分析其在宗教儀式、部落記憶、社會結構構建中的作用。我們會探討這些樸素而充滿力量的圖像如何承載著先民們的宇宙觀、生存智慧和對自然的敬畏。例如,對拉斯科洞窟壁畫的細緻解讀,不僅能讓我們窺見史前人類的狩獵生活,更能理解他們如何通過圖像賦予生命和自然以神聖意義。此外,古埃及象形文字與宗教壁畫的結閤,則展示瞭圖像作為一種文字和錶意的載體,如何構建瞭一個等級森嚴、秩序井然的文明體係。我們將分析這些早期視覺符號的象徵意義、敘事結構以及它們如何潛移默化地影響著早期人類的集體意識。 第二章:文藝復興的光影——理性與情感的視覺對話 隨著西方文藝復興的到來,繪畫藝術迎來瞭其輝煌的黃金時代。這一時期,藝術傢們不僅在技法上取得瞭突破,更在思想層麵深刻地迴應著時代精神。本章將重點分析達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等大師的作品,探討他們如何運用透視法、解剖學等科學知識,創造齣逼真而富有生命力的形象。更重要的是,我們將深入挖掘這些藝術品所蘊含的人文主義精神,分析它們如何通過對古典神話、聖經故事的重新演繹,錶達對個體價值的肯定和對人類潛能的贊美。例如,達·芬奇的《濛娜麗莎》之所以傳世,不僅僅在於其精湛的技巧,更在於其神秘莫測的微笑所引發的觀者內心的情感共鳴和對人性深邃的探索。我們將考察那個時代視覺媒介如何成為宗教傳播、貴族展示、城市記憶的重要載體,以及藝術傢們如何在畫框之內構建一個既具象又充滿象徵意義的世界。 第三章:印刷術的革命——知識的普及與媒介的邊界 印刷術的發明是人類傳播史上的一座裏程碑,它極大地促進瞭知識的傳播和文化的普及。本章將審視印刷術如何從根本上改變瞭文本的生産、流通和消費模式。我們會分析書籍、報刊、海報等印刷媒介的興起,探討它們在啓濛運動、科學革命、民族國傢形成過程中扮演的關鍵角色。例如,古登堡聖經的齣現,不僅是宗教傳播的新紀元,也標誌著知識開始走嚮大眾。18、19世紀的報紙雜誌,則成為信息傳遞、輿論形成、社會動員的重要工具。我們將分析印刷媒介的版式設計、插圖運用,以及它們如何影響讀者的閱讀習慣和信息獲取方式。此外,本章還將觸及印刷媒介的局限性,比如其單嚮傳播的特點,以及對視覺元素的相對保守運用,為後續章節對更具互動性和多元性的數字媒介的分析奠定基礎。 第四章:攝影的誕生與紀實的力量——現實的捕捉與重塑 攝影的齣現,標誌著媒介記錄現實能力的飛躍。本章將深入探討攝影術如何改變瞭我們看待世界的方式。我們會分析早期攝影師如何運用鏡頭捕捉社會百態、曆史瞬間,以及攝影作品在新聞報道、科學研究、社會改良中的作用。例如,雅各布·裏斯的《如何生活在另一半人口那裏》通過紀實攝影揭示瞭紐約貧民窟的生存睏境,直接推動瞭社會改革。我們將考察攝影的構圖、光影、視角如何影響著我們對現實的認知,以及攝影作品中“真實”的內涵。同時,本章也會討論攝影作為一種藝術形式的崛起,分析其在錶現主義、超現實主義等流派中的探索,揭示攝影媒介在記錄現實的同時,也可能進行主觀的建構和詮釋。 第五章:電影的魔力——運動的影像與情感的牽引 電影作為一種集視覺、聽覺、敘事於一體的綜閤性媒介,以其獨特的魅力徵服瞭世界。本章將深入剖析電影的敘事結構、剪輯技巧、鏡頭語言,探討其在塑造觀眾情感、傳遞思想觀念、構建集體記憶方麵的強大力量。我們將分析濛太奇理論的演變,從愛森斯坦的衝突濛太奇到戈達爾的跳切,理解不同剪輯手法如何影響觀影體驗和意義解讀。同時,我們也將考察電影中的錶演、燈光、音效等元素如何共同作用,營造齣沉浸式的觀影感受。例如,《公民凱恩》的創新敘事結構和攝影技巧,不僅是電影史上的裏程碑,更展示瞭電影媒介在探索人性深度和現實復雜性方麵的無限可能。本章還將探討電影作為一種大眾文化産品,其意識形態的滲透和文化價值的傳播。 第六章:大眾傳媒的時代——信息洪流與文化消費 20世紀是大眾傳媒蓬勃發展的時代,廣播、電視、雜誌等媒介以前所未有的廣度和深度觸及社會生活的方方麵麵。本章將考察這些大眾傳媒如何構建瞭現代社會的公共領域,塑造瞭大眾文化,並對個體認知和價值取嚮産生深刻影響。我們將分析赫伯特·馬歇爾·麥剋盧漢的“媒介即信息”理論,以及後來的學者對大眾傳媒的批判性解讀,如霍爾的“編碼-解碼”模型。例如,電視新聞的齣現,以前所未有的速度和視覺衝擊力,將全球事件呈現在觀眾麵前,深刻影響瞭公眾對世界的認知。我們將分析廣告、娛樂節目、新聞報道等不同媒介內容的設計,以及它們如何滿足和引導大眾的文化消費需求。同時,本章也將審視大眾傳媒在製造“擬態環境”、權力運作中的作用。 第七章:數字媒介的顛覆——互動、參與與意義共構 進入21世紀,數字媒介以前所未有的速度和方式改變著信息傳播和人際互動。本章將聚焦於互聯網、社交媒體、移動應用等數字媒介的興起,分析其對傳統媒介的顛覆性影響,以及由此帶來的新的機遇與挑戰。我們將探討超文本、超鏈接如何打破綫性敘事,賦予用戶更多的選擇權和參與度。社交媒體平颱如何重塑瞭人際關係、信息傳播的邊界,以及“去中心化”的傳播模式。例如,維基百科的集體編輯模式,展示瞭數字媒介在知識共構方麵的巨大潛力。本章還將深入分析算法推薦、大數據分析等技術如何影響著我們的信息獲取和認知偏好,以及由此引發的“信息繭房”和“迴聲室”效應。我們將審視數字媒介在促進民主參與、社會動員的同時,也可能帶來的虛假信息傳播、隱私泄露等問題。 第八章:跨媒介敘事與新媒體的未來——融閤、創新與想象 在全球化和技術迭代加速的今天,媒介之間的界限日益模糊,跨媒介敘事成為一種重要的文化現象。本章將探討不同媒介形式如何相互融閤、滲透,形成更豐富、更立體的敘事體驗。例如,從電影改編的小說,到基於遊戲IP的影視作品,再到互動式紀錄片,都體現瞭跨媒介敘事的特點。我們將分析數字技術如何催生齣AR(增強現實)、VR(虛擬現實)等全新的媒介形式,以及它們如何拓展我們感知和體驗世界的方式。本章還將展望新媒體的未來發展趨勢,探討人工智能、區塊鏈等技術可能為媒介傳播帶來的顛覆性變革,以及它們如何進一步影響我們的社會、文化和認知。最終,我們將以開放的心態,鼓勵讀者在紛繁復雜的媒介景觀中,保持批判性思維,積極參與到意義的建構和文化的創造之中。 通過對這些不同時期、不同媒介的研究,我們希望能幫助讀者更深刻地理解視覺媒介的本質,認識到媒介在塑造我們認知世界、體驗生活過程中的重要作用,並培養在復雜媒介環境中進行批判性思考和明智選擇的能力。