具体描述
内容简介
一幅工笔花鸟作品中，如果画面的题材仅限于花卉的描绘，即使作者的描绘技巧非常高超，也能让我们领略到自然之美，但是，总会让观众觉得留有缺憾。这就是画中“动感”不足、“情趣”不足的缘故。所以，花卉在画面中是属于“静”的，而禽鸟活泼飞扬，一张作品中，禽鸟往往是属于画面的“画眼”，是集中观众注意力之所在，也是作者最需要集中精力描绘的部分。此书详细讲解雀鸟的结构局部画法，并讲述了32种雀鸟的绘制步骤。作者简介
李晓明，1972年出生于安徽无为。安徽省美术家协会会员、安徽省青年美协会员。专攻工笔花鸟画。先后毕业于安徽艺术学校和安徽师范大学美术系。现为职业画家。出版有《工笔牡丹画法(三)》、《工笔荷花画法(三)》、《临古花鸟画法》、《工笔花鸟画技法解析》、《百花白描画稿(五)》等专著。
目录
一、古代作品赏析二、雀鸟体型结构示意图
三、鸟类翅羽分布示意图
四、雀鸟起稿的流程
五、摄影图片辅助
六、绘制工笔画基本用具及注意事项
七、染法详解
鸟类的丝毛图示
鸟类的丝毛方法
羽毛点虱法
羽毛丝毛法
羽毛批毛法
翎毛由内分染法
翎毛平涂罩染法
鸟类眼睛的画法
鸟喙——前轻后重法
鸟喙——前重后轻法
鸟喙——上重下轻法
鸟爪——淅甲沥粉法
鸟爪——勾填法
鸟爪——勾勒法
鸟爪——点写法
鸟尾正面画法
鸟尾反面画法
八、雀鸟设色步骤
八哥
麻雀
白眉姬鹟
门头翁
大山雀
相思鸟
小画眉
燕子
蜡嘴雀
赤红山椒鸟
红腹灰雀
黄额丝雀
黄雀
灰文鸟
鹡鸰
绣眼
棕火鸭雀
酒红朱雀
九、作品欣赏
用户评价
《李晓明画雀鸟》这本书，在我翻阅的刹那，便如同一股清泉，洗涤了我内心深处的浮躁。我并非艺术家，也对绘画了解不多，但我对大自然中的生灵，尤其是那些在枝头穿梭跳跃的雀鸟，总怀有一种莫名的喜爱。而李晓明先生的作品，则以一种极其细腻且富有生命力的笔触，将它们的世界展现在我的眼前，让我得以近距离地观察、感受和理解。 李晓明先生的画作，最让我惊叹的是他对雀鸟“生命瞬间”的捕捉。他并非仅仅描绘出雀鸟的静态形态，而是更注重捕捉它们在活动中的每一个微妙瞬间，例如身体的微微前倾，眼神中的警惕与好奇，以及翅膀的轻微舒展。书中描绘的一只在晨曦中振翅欲飞的某种雀鸟，它的身体呈弓形，翅膀展开，仿佛下一秒就要冲破黎明前的宁静，飞向崭新的天空。这种动态感，使得画面充满了张力和生命力。 这本书最大的价值，在于它能够引导我们去“用心去感受”和“深入去体会”。李晓明先生的作品，如同一个情感的放大器，让我们得以体会到雀鸟世界中那些细微而动人的情感。他笔下的雀鸟，眼神里充满了故事，它们或警惕，或好奇，或悠然，这些细微的情感流露，都源于他对生命深刻的洞察。 我特别欣赏书中对环境的描绘。那些作为雀鸟栖息地的枝叶，并非仅仅是背景，而是被赋予了生命力的元素。它们粗糙的纹理，微微弯曲的姿态，甚至叶片上露珠的晶莹，都与雀鸟的形象相互呼应，共同营造出一种和谐而充满生机的自然氛围。这让我意识到，画鸟，不仅仅是画鸟本身，更是画它们所处的整个生态。 书中展现的，是一种“静中有动”的美学。即使是那些姿态相对静止的雀鸟，它们眼神中的灵动，身体的微妙曲线，都暗示着生命的活力。这种对细微之处的关注，让我不得不佩服李晓明先生的观察入微和表现力。 令我颇为感动的是，书中通过画作，传递出一种对生命的热爱和尊重。每一只雀鸟，无论大小，无论色彩，都被赋予了独特的生命价值。它们在自然的怀抱中自由自在地生活，遵循着生命的本能，这种纯粹而美好的状态，给予我一种深刻的启迪。 我还会仔细研究书中对色彩的运用。李晓明先生的色彩运用，大胆而细腻，他能够根据不同雀鸟的特点和所处的环境，巧妙地搭配色彩，使得画面既和谐统一，又富有视觉冲击力。 这本书的意义，远不止于一本画集。它更像是一堂关于“生命美学”的课程，教我们如何去发现和欣赏生命中的美好。它让我意识到，即使是微小的生命，也拥有着巨大的能量和独特的魅力。 我还注意到，书中某些作品的构图，虚实结合的处理十分到位，使得画面更加生动，也更富有想象空间。这种“留白”的艺术处理，让观者的视线得以自由游走，去品味画面的每一个细节。 我还会反复去品味书中对细节的描绘。比如，雀鸟细小的爪子如何有力地抓握在树枝上，羽毛的每一丝纹理，甚至它们眼神中传递出的细微情绪，都被李晓明先生刻画得淋漓尽致。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次令人心旷神怡的阅读体验。它用画笔描绘出生命的灵动，用艺术传递出自然的力量。它不仅仅是一本优秀的画集，更是一本关于“看见”和“感受”的书。我强烈推荐这本书，给所有渴望在艺术中找到慰藉，在自然中感受生命之美的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，以一种极其宁静而又充满力量的方式，将我带入了一个微观的生灵世界。我一直对大自然中的生命充满着浓厚的兴趣，尤其是那些在枝头跳跃、婉转歌唱的雀鸟，它们的小小身躯里仿佛蕴藏着无穷的能量。而李晓明先生的作品，则以一种前所未有的细腻和生命力，将它们的世界展现在我的眼前，让我得以近距离地观察、感受和理解。 李晓明先生的画作，最让我惊叹的是他对于雀鸟“神韵”的把握。他并非仅仅是描绘出雀鸟的外形，而是更注重捕捉到它们最内在的生命特质，例如眼神中的灵动，身体的微妙姿态，以及羽毛的蓬松感。书中描绘的一只正在觅食的某种雀鸟，它的身体微微躬起，小小的眼睛警惕地扫视着四周，你能感受到它那种对环境的极度敏感，以及它对生命最基本需求的渴求。 这本书最大的价值，在于它能够引导我们去“仔细观察”和“深入感受”。李晓明先生的作品，如同一个精密的显微镜，让我们得以关注到雀鸟身上的每一个细微之处。他笔下的羽毛，层次分明，纹理清晰，你能感受到它们的轻柔，也能想象到微风吹过时，它们微微颤动的样子。这种对细节的极致追求，使得画面充满了质感和生命力。 我特别欣赏书中对环境的描绘。那些作为雀鸟栖息地的枝叶，并非仅仅是背景，而是被赋予了生命力的元素。它们粗糙的纹理，微微弯曲的姿态，甚至叶片上露珠的晶莹，都与雀鸟的形象相互呼应，共同营造出一种和谐而充满生机的自然氛围。这让我意识到，画鸟，不仅仅是画鸟本身，更是画它们所处的整个生态。 书中展现的，是一种“静中有动”的美学。即使是那些姿态相对静止的雀鸟，它们眼神中的灵动，身体的微妙曲线，都暗示着生命的活力。这种对细微之处的关注，让我不得不佩服李晓明先生的观察入微和表现力。 令我颇为感动的是，书中通过画作，传递出一种对生命的热爱和尊重。每一只雀鸟，无论大小，无论色彩，都被赋予了独特的生命价值。它们在自然的怀抱中自由自在地生活，遵循着生命的本能，这种纯粹而美好的状态，给予我一种深刻的启迪。 我还会仔细研究书中对色彩的运用。李晓明先生的色彩运用，大胆而细腻，他能够根据不同雀鸟的特点和所处的环境，巧妙地搭配色彩，使得画面既和谐统一，又富有视觉冲击力。 这本书的意义，远不止于一本画集。它更像是一堂关于“生命美学”的课程，教我们如何去发现和欣赏生命中的美好。它让我意识到，即使是微小的生命，也拥有着巨大的能量和独特的魅力。 我还注意到，书中某些作品的构图，虚实结合的处理十分到位，使得画面更加生动，也更富有想象空间。这种“留白”的艺术处理，让观者的视线得以自由游走，去品味画面的每一个细节。 我还会反复去品味书中对细节的描绘。比如，雀鸟细小的爪子如何有力地抓握在树枝上，羽毛的每一丝纹理，甚至它们眼神中传递出的细微情绪，都被李晓明先生刻画得淋漓尽致。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次令人心旷神怡的阅读体验。它用画笔描绘出生命的灵动，用艺术传递出自然的力量。它不仅仅是一本优秀的画集，更是一本关于“看见”和“感受”的书。我强烈推荐这本书，给所有渴望在艺术中找到慰藉，在自然中感受生命之美的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，对我来说，绝对是一场视觉与心灵的盛宴。我并非专业的艺术评论家，只是一个对生活充满好奇的普通读者。初拿到这本书，我被它雅致的书名所吸引，但更多的是对“画雀鸟”这个主题能否带来新意的些许犹豫。然而，当我翻开扉页，那种犹豫瞬间烟消云散，取而代之的是一种被深深震撼和感动的体验。 李晓明先生的画作，与其说是对雀鸟外形的描摹，不如说是对它们生命状态的深度诠释。他笔下的每一只雀鸟，都充满了灵动与生气，仿佛下一秒就会扑扇着翅膀，从纸面上跃入现实。我仔细观察书中对麻雀的描绘，那羽毛的蓬松感，小眼睛里闪烁的光芒，甚至是微翘的尾羽，都传达出一种蓬勃的生命力。他并非简单地用色彩堆砌，而是通过对光影的精准把握，让雀鸟的身体仿佛有了真实的立体感，你能感受到它们在微风中摇曳，在阳光下休憩的每一个瞬间。 这本书最打动我的地方在于，它不仅仅展现了雀鸟的“美”，更展现了它们“生动”的瞬间。比如，书中对某种在枝头争食的雀鸟的描绘，通过它们的肢体语言，眼神的交流，你几乎能听到它们细微的啾鸣和略带紧张的争夺声。这种动态感的捕捉，使得画面不再是静态的展示，而是充满了故事性，让读者能够沉浸其中，去想象当时的情景。 我尤其欣赏书中对于环境细节的描绘。李晓明先生并没有将雀鸟孤立地画出来，而是将它们置身于自然环境中，那些错落有致的树叶，微微颤动的枝条，甚至远处模糊的光影，都为雀鸟的形象增添了更加丰富和立体的背景。这些细节并非可有可无的点缀，而是与雀鸟的生命状态相互呼应，共同构成了一幅和谐而充满生机的画面。它们让我想起，每一只雀鸟，都是生态链中不可或缺的一环，它们的生活，与周围的环境息息相关。 这本书给予我的，不仅仅是艺术上的启迪，更是一种对生命本身的反思。看着这些小小的生命，在自然的怀抱中如此自由自在地生活，它们没有人类的烦恼和忧虑，只是单纯地遵循着生命的本能。这让我不禁思考，我们人类在追求所谓的“进步”和“发展”的过程中，是否丢失了这份最原始的纯粹和宁静。 我还会反复去欣赏书中对于不同雀鸟品种的刻画。比如，对那种色彩鲜艳的某种雀鸟，他运用了明亮而饱和的色彩，捕捉到它们在阳光下那种耀眼的光泽，而对于一些颜色较为朴素的雀鸟，他则通过细腻的笔触和光影变化，赋予它们一种沉静而内敛的美。这种对色彩和形态的精准运用，展现了他对不同雀鸟独特个性的深刻理解。 这本书的意义，绝不仅仅在于它是一本“画册”。它更像是一扇窗户，透过这扇窗户，我看到了一个更加广阔、更加鲜活的自然世界。我开始留意身边的花草树木，留意那些不曾被我关注过的微小生命。这种“看见”的能力，是被这本书悄然唤醒的。 我特别喜欢书中某些作品的构图，它们并非刻意追求对称或繁复，而是恰到好处地留白，让画面显得更加通透和富有呼吸感。这种“少即是多”的艺术理念，在李晓明先生的作品中得到了完美的体现。它让我的视线能够更好地聚焦在雀鸟本身，同时又不会忽略整体的意境。 我还会细细品味书中对不同质感的描绘。比如，雀鸟光滑的羽毛，树叶的脉络，甚至是水滴的晶莹，都通过他精湛的笔触得到了逼真的展现。这种对材质的细腻刻画，使得画面充满了触感，仿佛我伸出手就能触摸到那些真实的质感。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一份送给心灵的礼物。它用画笔描绘出生命的美好，用艺术传递出自然的力量。它不仅仅是一本画集，更是一本关于“看见”的书，一本关于“感受”的书，一本关于“生命”的书。我强烈推荐这本书，给所有渴望在忙碌生活中，找到一丝慰藉和灵感的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，如同一扇悄然开启的窗户，让我得以窥见一个我既熟悉又陌生的世界——那个属于雀鸟的，生动而充满活力的世界。我一直对自然界中的生命充满好奇，但书中李晓明先生的作品，却以一种前所未有的方式，将这些小小的生命，以极其细腻且充满灵气的方式呈现在我的眼前。 李晓明先生的画作，给我最深刻的印象是“动态的静止”。每一只雀鸟，似乎都处于一个生命活动的关键瞬间，它们可能刚刚从枝头落下，正在抖落身上的露珠，也可能在聆听远方的声音，眼神中充满了警惕。他捕捉到的，并非只是雀鸟的形态，更是它们内在的生命韵律，那种微妙的姿态变化，仿佛下一秒就会跃然纸上。 这本书最大的价值，在于它能够引导我们去“用心去画”，去“用心去看”。李晓明先生的画作，并非仅仅是对客观事物的机械复制，而是融入了他对自然的深刻理解和独特情感。他笔下的每一片叶子，每一根枝条，都似乎被赋予了生命，它们与雀鸟融为一体，共同谱写着一曲自然的乐章。 我特别欣赏书中对光影的描绘。他能够极其精准地捕捉到光线在雀鸟羽毛上留下的痕迹，那些微妙的色彩渐变，让画面充满了立体感和生命力。我仿佛能看到，阳光穿透密林，在雀鸟的身上留下斑驳的光影，让它的羽毛显得更加蓬松而富有弹性。 令我感动的是，书中展现了雀鸟在不同环境中的生命姿态。有的是在繁茂的枝叶间嬉戏，充满了生机；有的是在清晨的薄雾中饮水，显得宁静而祥和；有的则在广阔的天空中翱翔，充满了自由的气息。这些画面，让我体会到了生命的多样性和顽强。 我还会仔细研究书中对色彩的运用。李晓明先生的色彩运用，大胆而细腻，他能够根据不同雀鸟的特点和所处的环境，巧妙地搭配色彩，使得画面既和谐统一，又富有视觉冲击力。 这本书的意义，远不止于一本画集。它更像是一堂关于“生命的美学”的课程，教我们如何去发现和欣赏生命中的美好。它让我意识到，即使是微小的生命，也拥有着巨大的能量和独特的魅力。 我还注意到，书中某些作品的构图，留白的处理十分到位，使得画面更加通透，也让观者的视线能够更好地聚焦于雀鸟本身。这种“少即是多”的艺术处理，让画面充满了宁静而悠远的意境。 我还会反复去品味书中对细节的描绘。比如，雀鸟细小的爪子如何有力地抓握在树枝上，羽毛的每一丝纹理，甚至它们眼神中传递出的细微情绪，都被李晓明先生刻画得淋漓尽致。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次令人心旷神怡的阅读体验。它用画笔描绘出生命的灵动，用艺术传递出自然的力量。它不仅仅是一本优秀的画集，更是一本关于“看见”和“感受”的书。我强烈推荐这本书，给所有渴望在艺术中找到慰藉，在自然中感受生命之美的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，如同一场静谧而深刻的哲学思辨，让我得以在对微小生命的凝视中，反思生命的本质。我一直对自然界中的生灵，尤其是那些在枝头穿梭跳跃的雀鸟，怀有一种敬畏之情。而李晓明先生的作品，则以一种极其细腻且充满生命力的笔触，将它们的世界展现在我的眼前，让我得以近距离地观察、感受和理解。 李晓明先生的画作，最让我惊叹的是他对雀鸟“精神世界”的描绘。他并非仅仅描绘出雀鸟的外形，而是更注重捕捉到它们最内在的生命状态，例如眼神中的专注，身体的微微颤动，以及它们对周围环境的微妙反应。书中描绘的一只在风中栖息的某种雀鸟，它的羽毛被风吹得微微鼓起，眼神显得有些迷离，你能感受到它在与自然和谐共存时的那种超然物外的状态。 这本书最大的价值，在于它能够引导我们去“发现生命的意义”和“理解存在的价值”。李晓明先生的作品，如同一个灵魂的镜子，让我们得以体会到雀鸟世界中那些看似渺小却无比珍贵的生命价值。它们的存在，本身就是一种美的存在，一种对生命力的赞歌。 我特别欣赏书中对环境的描绘。那些作为雀鸟栖息地的枝叶，并非仅仅是背景，而是被赋予了生命力的元素。它们粗糙的纹理，微微弯曲的姿态，甚至叶片上露珠的晶莹，都与雀鸟的形象相互呼应，共同营造出一种和谐而充满生机的自然氛围。这让我意识到，画鸟，不仅仅是画鸟本身，更是画它们所处的整个生态。 书中展现的，是一种“静中有动”的美学。即使是那些姿态相对静止的雀鸟，它们眼神中的灵动，身体的微妙曲线，都暗示着生命的活力。这种对细微之处的关注，让我不得不佩服李晓明先生的观察入微和表现力。 令我颇为感动的是，书中通过画作，传递出一种对生命的热爱和尊重。每一只雀鸟，无论大小，无论色彩，都被赋予了独特的生命价值。它们在自然的怀抱中自由自在地生活，遵循着生命的本能，这种纯粹而美好的状态，给予我一种深刻的启迪。 我还会仔细研究书中对色彩的运用。李晓明先生的色彩运用，大胆而细腻，他能够根据不同雀鸟的特点和所处的环境，巧妙地搭配色彩，使得画面既和谐统一，又富有视觉冲击力。 这本书的意义，远不止于一本画集。它更像是一堂关于“生命哲学”的课程，教我们如何去发现和欣赏生命中的美好。它让我意识到，即使是微小的生命，也拥有着巨大的能量和独特的魅力。 我还注意到，书中某些作品的构图，虚实结合的处理十分到位，使得画面更加生动，也更富有想象空间。这种“留白”的艺术处理，让观者的视线得以自由游走，去品味画面的每一个细节。 我还会反复去品味书中对细节的描绘。比如，雀鸟细小的爪子如何有力地抓握在树枝上，羽毛的每一丝纹理，甚至它们眼神中传递出的细微情绪，都被李晓明先生刻画得淋漓尽致。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次令人心旷神怡的阅读体验。它用画笔描绘出生命的灵动，用艺术传递出自然的力量。它不仅仅是一本优秀的画集，更是一本关于“看见”和“感受”的书。我强烈推荐这本书，给所有渴望在艺术中找到慰藉，在自然中感受生命之美的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，以一种近乎神奇的方式，将我带入了一个微观的生灵世界。我一直对那些身形小巧却充满活力的雀鸟心生向往，而这本书，则以一种极其细腻且富有生命力的笔触，将它们的世界展现在我的眼前，让我得以近距离地观察、感受和理解。 李晓明先生的作品，最让我惊叹的是他对雀鸟“神韵”的把握。他并非仅仅是描绘出雀鸟的外形，更重要的是捕捉到了它们最内在的生命特质。比如，书中描绘的一只在枝头休憩的鹪鹩，它的身体蜷缩，小小的眼睛滴溜溜地转动，似乎对周围的一切都充满了警觉。你能感受到它那种小小的身躯里，蕴藏着的旺盛生命力，以及对环境的敏锐感知。 这本书最大的价值，在于它能够引导读者去“慢下来”，去“仔细看”。在快节奏的现代生活中，我们常常忽略了身边的微小生命。但李晓明先生的作品，却让我们重新关注那些常常被我们视为背景的角落。他笔下的每一片树叶，每一根枝条，都经过了细致的观察和描绘，它们与雀鸟的姿态相互呼应，共同构建了一个充满生命气息的场景。 我尤其喜欢书中对光影的处理。他能够精准地捕捉到光线在雀鸟羽毛上的反射，那些微妙的色彩变化，让画面充满了立体感和层次感。我仿佛能看到，阳光穿透树叶的缝隙，在雀鸟的背部投下一片温暖的光斑，让它的羽毛显得更加蓬松而富有光泽。 书中对我触动很深的是，他展现了雀鸟在不同生活状态下的姿态。有的是在晨曦中振翅欲飞，充满了朝气；有的是在枝头低语，显得宁静而祥和；有的则在树林间穿梭，充满了野趣。这些画面，让我看到了生命的多样性，也体会到了生命的美好。 令我印象深刻的是，这本书的画面，传递出一种平和而治愈的力量。看着那些小小的生命，在自然的怀抱中自由自在地生活，它们没有人类的复杂情感和烦恼，只是单纯地遵循着生命的节律。这种纯粹的状态，让我平日里焦躁的心灵得到了一种前所未有的抚慰。 我还会仔细研究书中对色彩的运用。李晓明先生并非简单地追求鲜艳，而是用色大胆而细腻，他能够根据不同雀鸟的特点和所处环境，巧妙地搭配色彩，使得画面既和谐统一，又突出重点。 这本书的意义，远不止于一本画集。它更像是一堂关于“生命美学”的课程，教我们如何去发现和欣赏生命中的美好。它让我在喧嚣的生活中，找到了一个可以静心阅读，感受生命的空间。 我还注意到，书中某些作品的构图，虚实结合的处理十分到位，使得画面更加生动，也更富有想象空间。这种“留白”的艺术处理，让观者的视线得以自由游走，去品味画面的每一个细节。 我还会反复去品味书中对细节的描绘。比如，雀鸟细小的爪子如何抓住树枝，羽毛的每一丝纹理，甚至它们眼神中传递出的细微情绪，都被李晓明先生刻画得淋漓尽致。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次充满惊喜的阅读体验。它用画笔描绘出生命的灵动，用艺术传递出自然的力量。它不仅仅是一本精彩的画集，更是一本关于“看见”和“感受”的书。我强烈推荐这本书，给所有渴望在艺术中找到慰藉，在自然中感受生命之美的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，如同一场静谧而深刻的对话，让我得以与那些小小的生命进行心灵的交流。我一直对大自然中的生灵，尤其是那些在枝头跳跃、歌唱的雀鸟，怀有莫名的喜爱。而李晓明先生的作品，则以一种前所未有的细腻和生命力，将它们的世界展现在我的面前，让我得以近距离地观察、感受和理解。 李晓明先生的画作，最让我印象深刻的是他对于雀鸟“神态”的捕捉。他并非仅仅描绘出雀鸟的外形，更重要的是捕捉到了它们最内在的生命特质，例如眼神中的光芒，身体的微妙姿态，甚至是羽毛蓬松的程度。书中描绘的一只正在梳理羽毛的某种雀鸟，它的眼神显得那么专注而平和，你能感受到它在进行一项充满仪式感的日常活动，那种宁静而安详的状态，令人心生暖意。 这本书最大的价值，在于它能够引导我们去“看见”那些常常被我们忽略的细节。李晓明先生的作品，如同一个显微镜，让我们得以关注到雀鸟身上的每一个细微之处。他笔下的羽毛，层次分明，纹理清晰，你能感受到它们的轻柔，也能想象到微风吹过时，它们微微颤动的样子。这种对细节的极致追求，使得画面充满了质感和生命力。 我特别欣赏书中对环境的描绘。那些作为雀鸟栖息地的枝叶，并非仅仅是背景，而是被赋予了生命力的元素。它们粗糙的纹理，微微弯曲的姿态，甚至叶片上露珠的晶莹，都与雀鸟的形象相互呼应，共同营造出一种和谐而充满生机的自然氛围。这让我意识到，画鸟，不仅仅是画鸟本身，更是画它们所处的整个生态。 书中展现的，是一种“静中有动”的美学。即使是那些姿态相对静止的雀鸟，它们眼神中的灵动，身体的微妙曲线，都暗示着生命的活力。这种对细微之处的关注，让我不得不佩服李晓明先生的观察入微和表现力。 令我颇为感动的是，书中通过画作，传递出一种对生命的热爱和尊重。每一只雀鸟，无论大小，无论色彩，都被赋予了独特的生命价值。它们在自然的怀抱中自由自在地生活，遵循着生命的本能，这种纯粹而美好的状态，给予我一种深刻的启迪。 我还会仔细研究书中对色彩的运用。李晓明先生的色彩运用，大胆而细腻，他能够根据不同雀鸟的特点和所处的环境，巧妙地搭配色彩，使得画面既和谐统一，又富有视觉冲击力。 这本书的意义，远不止于一本画集。它更像是一堂关于“生命美学”的课程，教我们如何去发现和欣赏生命中的美好。它让我意识到，即使是微小的生命，也拥有着巨大的能量和独特的魅力。 我还注意到，书中某些作品的构图，虚实结合的处理十分到位，使得画面更加生动，也更富有想象空间。这种“留白”的艺术处理，让观者的视线得以自由游走，去品味画面的每一个细节。 我还会反复去品味书中对细节的描绘。比如，雀鸟细小的爪子如何有力地抓握在树枝上，羽毛的每一丝纹理，甚至它们眼神中传递出的细微情绪，都被李晓明先生刻画得淋漓尽致。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次令人心旷神怡的阅读体验。它用画笔描绘出生命的灵动，用艺术传递出自然的力量。它不仅仅是一本优秀的画集，更是一本关于“看见”和“感受”的书。我强烈推荐这本书，给所有渴望在艺术中找到慰藉，在自然中感受生命之美的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，着实让我眼前一亮，也让我对“画”这件事情有了全新的认识。我一直认为，画画是一种技艺，需要精湛的技巧和专业的训练，而李晓明先生的作品，却让我看到了绘画背后更深层的东西——一种与自然对话，与生命共鸣的情感表达。 书中的每一幅雀鸟，都仿佛被赋予了生命的气息。我特别喜欢其中描绘的一只正在梳理羽毛的燕子，它的姿态是如此的放松与自在，你能感受到阳光洒在它光滑羽毛上的温暖，以及它在进行一项自然而然的仪式时的那种平和。李晓明先生的画作，并没有刻意去雕琢，而是捕捉到了生命最自然、最本真的状态，这种“不着痕迹”的描绘，反而更显功力。 我曾以为，一本关于画雀鸟的书，内容会比较单一，无非是各种雀鸟的形态和色彩。但这本书带给我的惊喜远不止于此。它更像是一本关于“观察”的教科书，通过李晓明先生的画作，我学会了如何去“看见”那些常常被我们忽略的细节。比如，他笔下那些不同种类的雀鸟，它们的眼神里传达出的情绪，它们的翅膀在不同状态下的舒展方式，甚至它们脚爪抓握在树枝上的力度，都被他捕捉得栩栩如生。 书中的画面，常常让我产生一种身临其境的感觉。我能想象到，在描绘那只在晨露中饮水的某种雀鸟时，空气中弥漫着清新的泥土气息，而那只雀鸟细小的动作，小心翼翼的神情，都透露着对生命最基本的需求的珍视。这种通过画面引发的联想和感受，是任何枯燥的文字说明都无法比拟的。 令我印象深刻的是，李晓明先生在画作中，对光线的运用达到了炉火纯青的地步。他能精准地捕捉到光线在雀鸟羽毛上留下的痕迹，那些微妙的光影变化，让画面充满了立体感和层次感。我仿佛能看到，阳光透过树叶的缝隙，洒在雀鸟背部，形成的一片温暖的金黄。这种对光影的精妙把握，让画面更加生动，也更加富有艺术感染力。 这本书的价值，还在于它能够激发读者的创造力。当我看着那些生动的画面，我也会萌生出自己去尝试描绘身边的小鸟的冲动。即使我无法达到李晓明先生的高度，但这种尝试本身，就足以让我更加亲近自然，更加热爱生活。它让我明白，绘画不仅仅是为了创作出惊艳的作品，更是为了与自然建立一种更加深刻的连接。 我还注意到，书中对不同雀鸟的背景处理也十分讲究。它们并非孤立存在，而是被巧妙地融入到各自的栖息环境中。那些精心绘制的树叶、花朵、甚至是远处的山峦，都为雀鸟的形象增添了更加丰富的维度，也展现了它们在自然生态中的和谐统一。 我特别喜欢书中某些作品的处理方式，它们并非追求细节的完全写实，而是在写实的基础上，融入了作者的情感和理解。这种“写意”与“写实”的结合，使得画面既有真实的触感，又充满了艺术的想象空间。 这本书不仅仅是一本“画册”，更像是一本关于“生命美学”的读物。它用最直观的方式，向我展示了自然界中那些微小而伟大的生命。它让我放慢脚步，去感受生命的美好，去体会自然的神奇。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次令人心旷神怡的阅读体验。它用艺术的语言，向我们讲述了生命的故事，展现了自然的美丽。我强烈推荐这本书，给所有对生活充满热爱，渴望在艺术中寻找灵感和慰藉的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，对我而言，无疑是一场视觉与心灵的双重洗礼。我并非美术科班出身，但长久以来，对自然界中那些灵巧生动的生命，尤其是姿态万千的雀鸟，怀有莫名的喜爱。然而，直到翻开这本书，我才真正体会到，“看见”与“画出”之间，有着怎样深刻的联系。 李晓明先生的画作，给我最直观的感受是“鲜活”。他笔下的雀鸟，并非仅仅是静止的图像，而是充满了生命的力量和动感。我细细端详书中对一只正在枝头跳跃的画眉鸟的描绘，它的身体微微前倾，小小的爪子紧紧抓住树枝，眼神里充满了警惕与好奇。你能清晰地感受到它的肌肉在收紧，仿佛下一秒就要腾空而起，飞向远方。这种对瞬间动态的捕捉，是如此的精准而传神。 这本书最大的魅力在于，它让我学会了如何去“观察”。以往我看到雀鸟，顶多是觉得它们可爱，但李晓明先生却引导我看到了它们更深层次的生命特质。他会细致地描绘雀鸟羽毛的层次感，那些不同方向的细微纹理，在光影下呈现出的微妙变化，都让画面充满了质感。我能感受到羽毛的蓬松，也能想象到微风吹过时，它们轻柔地颤动。 我尤其欣赏书中对环境的描绘。那些作为雀鸟栖息地的枝叶，并非简单的背景，而是被赋予了生命力的元素。它们粗糙的纹理，微微弯曲的姿态，甚至叶片上露珠的晶莹，都与雀鸟的形象相互呼应，共同营造出一种和谐而充满生机的自然氛围。这让我意识到，画鸟，不仅仅是画鸟本身，更是画它们所处的整个生态。 书中展现的，是一种“静中有动”的美学。即使是那些姿态相对静止的雀鸟，它们眼神中的灵动，身体的微妙曲线，都暗示着生命的活力。这种对细微之处的关注，让我不得不佩服李晓明先生的观察入微和表现力。 令我颇为感动的是，书中通过画作，传递出一种对生命的热爱和尊重。每一只雀鸟，无论大小，无论色彩，都被赋予了独特的生命价值。它们在自然的怀抱中自由自在地生活，遵循着生命的本能，这种纯粹而美好的状态，给予我一种深刻的启迪。 我还会反复去研究书中对色彩的运用。李晓明先生并非一味追求鲜艳，而是根据不同雀鸟的习性和所处环境，巧妙地运用色彩。那些温暖的大地色系，与雀鸟的羽毛相互融合，既显得和谐自然，又突出主体。 这本书的价值，还在于它能够唤醒读者内心深处对自然的向往。在现代都市的钢筋水泥丛林中，我们常常忽略了身边的美好。而这本书，就像是一缕清风，吹进了我的心田，让我重新审视和感受自然界中的生命之美。 我还注意到，书中某些作品的构图，留白的处理恰到好处，使得画面更加通透，也让观者的视线能够更好地聚焦于雀鸟本身。这种“少即是多”的艺术理念，赋予了画面一种宁静而悠远的意境。 我还会仔细品味书中对不同材质的描绘。雀鸟光滑的羽毛，树叶的粗糙，甚至是一些细微的触感，都通过李晓明先生精湛的笔触得到了逼真的展现。这让我感觉，我仿佛能够通过画面，去触摸到那些真实的质感。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次令人难忘的艺术之旅。它用画笔描绘出生命的灵动，用色彩展现出自然的魅力。它不仅仅是一本优秀的画集，更是一本关于“观察”的指南，一本关于“热爱”的启示录。我强烈推荐这本书，给所有渴望在艺术中找到慰藉，在自然中感受生命之美的人们。
评分《李晓明画雀鸟》这本书，从书名上看，我最初以为会是一本纯粹的绘画教程，教你如何一步步勾勒出各种雀鸟的神韵。然而，当我翻开它，才发现自己完全被它深深吸引，这份吸引力并非源于技法的罗列，而是源于一种近乎“唤醒”的力量。李晓明先生并非简单地教授绘画技巧，他更像是一位引路人，带领我穿越了视觉的迷雾，去真正“看见”那些常常被我们忽略的，生动而灵动的生命。 书中的每一幅雀鸟，都仿佛被赋予了灵魂。我并非科班出身，对于绘画的理解也仅停留在“画得像”的层面。但李晓明的作品，超越了对形似的刻意追求，他捕捉到的，是雀鸟在自然栖息地中，最真实、最鲜活的状态。那只在晨曦中振翅欲飞的麻雀，羽毛的蓬松感，眼神中透出的警觉与好奇，都通过他细腻的笔触跃然纸上。我能想象到当时的环境，空气中弥漫的露水气息，以及它在寻找第一口食物时的那种急切。 我尤其喜欢书中对不同雀鸟习性的细致描摹。比如，他对黄鹂那腔调婉转的歌喉，是如何通过色彩的搭配和线条的流动来传达的。那些温暖的黄色，如同阳光穿透树叶洒下的斑驳光影，而轻盈的线条，则模拟了它在枝头跳跃、鸣唱时的那种灵动。他并没有直接写“黄鹂很会唱歌”，而是通过画面，让你在视觉上就能感受到那份歌声的悦耳动听。这是一种多么高明的表达方式，它不直接告诉你答案，却让你通过感官去体验，去领悟。 更让我感到惊艳的是，李晓明先生在画雀鸟的同时，也融入了他对自然环境的深刻理解。每一只雀鸟都并非孤立存在，它们身处的树枝、叶片，甚至是远方的天空，都如同精心布置的舞台，烘托出主角的光彩。他笔下的枝干，粗糙的纹理，微微弯曲的形态，都充满了生命力，仿佛能触摸到树皮的质感。这让我意识到，画鸟，其实也是在画它们的家园，画它们的整个生态。 当我反复翻阅这本书时，我发现自己对周围的世界也开始有了新的观察。我会在公园里不自觉地寻找那些小小的身影，试着去分辨它们是什么种类，它们在做什么。这种从被动接受到主动观察的转变，我认为是这本书最宝贵的价值所在。它不仅仅是一本画册，更像是一把钥匙，开启了我对自然万物的好奇心和探索欲。 书中关于雀鸟羽毛的细节处理，更是让我叹为观止。他并非简单地用一种颜色涂抹，而是通过层层叠加，光影的变化，以及细微的笔触，将每一根羽毛的轻柔、蓬松、乃至光泽感都表现得淋漓尽致。我甚至能感受到微风吹过时，羽毛微微颤动的样子。这种精益求精的创作态度，以及对细节的极致追求，让我由衷地敬佩。 我特别喜欢书中收录的一些作品，它们展现了雀鸟在不同季节、不同光线下的姿态。比如，在描绘冬季的麻雀时，他用冷色调勾勒出羽毛的厚实感，仿佛能抵御严寒；而在描绘夏日里的燕子时，他则运用了明亮的色彩和流畅的线条，捕捉到它们在空中急速穿梭的矫健身影。这种对时间和环境的敏感捕捉，让画面充满了动态感和故事性。 这本书的另一个让我着迷的地方在于，它并没有刻意制造什么轰轰烈烈的故事情节，却能在平淡的描绘中，流露出一种宁静而深刻的哲学思考。看着那些小小的生命，在广阔的天地间自由自在地翱翔，我仿佛看到了生命最本真的状态，不受外界干扰，只遵从内心的节奏。这让我平日里焦躁的心灵，得到了一种前所未有的抚慰。 总而言之，《李晓明画雀鸟》这本书，是一次意外的惊喜。它超越了绘画的范畴，触及到了更深层的美学和生命哲学。它让我重新认识了雀鸟，更重要的是，让我重新认识了“看”这件事情的意义。我强烈推荐这本书给所有热爱自然，或者仅仅是渴望在喧嚣的生活中寻找片刻宁静的人们。 这本书的装帧设计也同样可圈可点。纸张的触感，印刷的质量，都透露着一种对艺术的尊重。每一幅画作都被精心呈现，仿佛作者希望读者能够近距离地去感受每一笔的用心。在阅读的过程中，我也常常会停下来，细细品味那些色彩的运用，线条的勾勒，以及构图的巧思。这一切，都使得这次阅读体验更加完整和愉悦。
评分在京东买这本书，价钱最低，好。
评分性价比算不错了，杨柳青出版社基本可以信赖
评分疯狂囤工笔画技法书。
评分很期待的一本书 想买好久了书还没看，快递很给力 工作之余,人们或楚河汉界运筹帷幄,或轻歌曼舞享受生活,而我则喜欢翻翻书、读读报,一个人沉浸在笔墨飘香的世界里,跟智者神游,与慧者交流,不知有汉,无论魏晋,醉在其中。我是一介穷书生,尽管在学校工作了二十五年,但是工资却不好意思示人。当我教训调皮捣蛋的女儿外孙子们时,时常被他们反问:“你老深更半夜了,还在写作看书,可工资却不到两千!”常常被他们噎得无话可说。当教师的我这一生注定与清贫相伴,惟一好处是有双休息日,在属于我的假期里悠哉游哉于书香之中,这也许是许多书外之人难以领略的惬意。好了，废话不多说。好了，我现在来说说这本书的观感吧，坐得冷板凳，耐得清寂夜，是为学之根本；独处不寂寞，游走自在乐，是为人之良质。潜心学问，风姿初显。喜爱独处，以窥视内心，反观自我；砥砺思想，磨砺意志。学与诗，文与思；青春之神思飞扬与学问之静寂孤独本是一种应该的、美好的平衡。在中国传统文人那里，诗人性情，学者本分，一脉相承久矣。现在讲究“术业有专攻”，分界逐渐明确，诗与学渐离渐远。此脉悬若一线，惜乎。我青年游历治学，晚年回首成书，记忆清新如初，景物历历如昨。挥发诗人情怀，摹写学者本分，意足矣，足已矣。好大一本书，是正版!各种不错!只是插图太多，有占篇符之嫌。故事很精彩，女儿很喜欢。书写的不错，能消除人的心瘾。目前已经戒烟第三天了，书拿到手挺有分量的，包装完好。还会继续来，一直就想买这本书，太谢谢京东了，发货神速，两天就到了，超给力的！5分！据说，2011年8月24日，京东与支付宝合作到期。官方公告显示，京东商城已经全面停用支付宝，除了无法使用支付服务外，使用支付宝账号登录的功能也一并被停用。京东商城创始人刘先生5月份曾表示京东弃用支付宝原因是支付宝的费率太贵，为快钱等公司的4倍。在弃支付宝而去之后，京东商城转投银联怀抱。这点我很喜欢，因为支付宝我从来就不用，用起来也很麻烦的。好了，现在给大家介绍三本好书：《古拉格：一部历史》在这部受到普遍称赞的权威性著作中，安妮·阿普尔鲍姆第一次对古拉格——一个大批关押了成百上千万政治犯和刑事犯的集中营——进行了完全纪实性的描述，从它在俄国革命中的起源，到斯大林治下的扩张，再到公开性时代的瓦解。阿普尔鲍姆深刻地再现了劳改营生活的本质并且将其与苏联的宏观历史联系起来。《古拉格：一部历史》出版之后立即被认为是一部人们期待已久的里程碑式的学术著作，对于任何一个希望了解二十世纪历史的人来说，它都是一本必读书。厌倦了工作中的枯燥忙碌？吃腻了生活中的寻常美味？那就亲手来做一款面包尝尝吧！面包不仅是物质生活的代名词，还是温暖和力量的化身。作者和你一样，是一个忙碌的上班族，但她却用六年的烘焙经验告诉你：只要有一颗热爱生活的心，一双勤快灵活的手，美味的面包和美好的生活，统统都属于你！<停在新西兰刚刚好>100%新西兰=1%旅行 1%打工 98%成长全世界年轻人都在打工度假！错过30岁就等下辈子！她叫巴道。26岁那年，她发现一个书本上从来没有提过的秘密：全世界年轻人都在打工度假。拿到打工度假签证，你不必承担巨额旅费，也不必羞于张口找父母要钱，因为你可以像当地人一样打工赚钱。你不会成为一个无趣又匆忙的观光客，因为你可以花一年的时间，看细水长流。目前向中国大陆开放这种签证的国家，只有新西兰——《霍比特人》和《魔戒》的故乡，百分百纯净的蓝天白云，山川牧场。世界向年轻人敞开了一道门。门外光芒万丈，门里波谲云诡。巴道发现，自己心动了。|
评分挺好的 价廉物美！
评分好书
评分性价比算不错了，杨柳青出版社基本可以信赖
评分在京东买这本书，价钱最低，好。
评分就喜欢李晓明的画，学起来方便。
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