传世收藏彩色图鉴系列：陶瓷收藏图鉴（套装上下册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张学 著

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出版社： 线装书局

ISBN：9787512012431

版次：1

商品编码：11490013

包装：精装

开本：大16开

出版时间：2014-04-01

用纸：铜版纸

页数：447

套装数量：2

字数：500000

正文语种：中文

编辑推荐

　　

　　收录近年国内各大博物馆的传世精品、艺术品拍卖精品和大量流失海外各大博物馆的精品，系统诠释中国古代艺术品的精湛与美妙。由中国文物收藏名家点评收藏知识，图文并茂，通俗易懂。

　　本套丛书形式赏心悦目，博采众长，由业内专家倾心编辑，从知识性、通俗性、专业性等不同角度全面收藏与鉴赏的艺术魅力，为广大收藏爱好者提供了艺术品收藏与鉴赏的资讯。

内容简介

　　

　　《传世收藏彩色图鉴系列：陶瓷收藏图鉴（套装上下册）》集中国陶瓷艺术之珍品收录国内外著名博物馆陶瓷精华六百幅精美图片诠释中国历代陶瓷收藏名家点评收藏知识，图文并茂、通俗易懂资料详实，图片精美。使读者更容易了解与陶瓷收藏相关的各方面知识。群体目标准确。适合对陶瓷收藏有兴趣的广大读者，也可做陶瓷收藏发烧友的收藏典籍。

内页插图

精彩书评

　　

　　★本套丛书形式赏心悦目，博采众长，由业内专家倾心编辑，从知识性、通俗性、专业性等不同角度全面体现收藏与鉴赏的艺术魅力，为广大收藏爱好者提供了艺术品收藏与鉴赏的资讯。

　　——罗哲文（原中国文物研究所所长）

目录

【新石器陶器】

古陶器的起源

【夏商周春秋战国陶瓷】

夏代陶瓷

商周时期陶瓷

春秋战国陶瓷

【秦汉陶瓷】

两汉青瓷

【魏晋南北朝陶瓷】

三国时期陶瓷

西晋时期陶瓷

东晋时期陶瓷

南北朝时期陶瓷

【隋唐陶瓷】

隋代陶器

唐三彩

隋代青白瓷

唐代青花瓷

唐代北方邢窑白瓷

唐代巩义窑

唐代曲阳窑

唐代鲁山花釉瓷

唐代铜川窑

唐代南方越窑青瓷

唐代长沙窑

【五代陶瓷】

五代陕西铜川耀州窑

五代南方越窑青瓷

五代北方曲阳窑

【 宋代陶瓷】

宋代汝窑

北宋张公巷窑（官窑）

宋代哥窑

北宋钧窑

北宋定窑

宋代越窑青瓷

宋代龙泉窑

北宋耀州窑

北宋景德镇青白瓷器

宋代北方磁州窑

宋代吉州窑

宋代建阳窑

前言/序言

　　收藏文物和艺术品是中华民族几千年来的优良传统。我国有关文物和艺术品的历史源远流长，丰富多彩的文物艺术品，经过传世收藏汇成了一幅幅精美的画卷，琳琅满目，美不胜收，令人惊叹不已。

　　我们站在视觉欣赏的角度，回望历史，看到的是由收藏家铭记的文明的足迹。如古玉的温润淳良，厚德载物；古瓷的精纹美饰，清釉脆响；奇石的千态百姿，令人玩味无穷；古家具的凝重典雅，造型堪称绝唱；珠宝的千种风情，具有琉璃色彩的剔透……艺术品鲜活灵动，散发着历史的醇香。接触艺术品、鉴赏艺术品、收藏艺术品，代表着一种生活追求，传承着历史与文明的高尚品质。中国人对文物、图书、艺术品的收集收藏，有一句古话称“盛世收藏”，这是一个颠扑不破的真理。试想兵荒马乱之中只会使收藏珍品散失，哪里还能顾及收藏保存呢？我们今天正逢盛世，国富民强，艺术品的投资、鉴赏正合当下潮流。对艺术品热爱，又具有鉴赏眼光的收藏者，他们渴望提高艺术品鉴赏能力和收藏品位，这是必然之理。

　　本套丛书汇集了中国传统文化艺术精品，突显了藏品的地域特色。与其他同类书籍相比，本套丛书收录了近年国内各大博物馆的传世精品、艺术品拍卖精品和大量流失海外各大博物馆的精品，系统地诠释了中国古代艺术品的精湛与绝美。由中国文物收藏名家点评收藏知识，图文并茂，通俗易懂。本套丛书形式赏心悦目，博采众长，由业内权威专家倾心编辑，从知识性、通俗性、专业性等不同角度全面体现收藏与鉴赏的艺术魅力，为广大收藏爱好者

　　提供了第一手艺术品收藏与鉴赏的资讯。

　　六十多年来我一直在国家文物主管部门从事文物保护和调查研究工作，由于工作的关系，我本人并不进行文物收藏活动。但我深知文物、艺术品的收藏是几千年来中华民族的优良文化传统，今天国家博物馆、私人博物馆以及保存在各相关单位、相关部门、私人手中的珍贵文物、艺术品，都是历代收藏家们苦心经营、历经劫难保护传承下来的成果。我十分感动，也很敬佩。因此，我积极支持社会各界及各种形式的收藏活动，为此，丛书的编者特嘱我作

　　序。于是写了以上几句简短感言和认识，请教读者高明，并借以祝贺此丛书之出版。

　　罗哲文

　　2012年于中国博物馆协会（柏林寺）

传世瑰宝：中国古代青铜器鉴赏与研究 一、本书概述 本书是国内知名考古学家和青铜器研究专家历经数十年田野考察、馆藏文物梳理与文献考证的集大成之作。它并非简单罗列器物图录，而是深入剖析了中国青铜文明的演进脉络、技术革新、社会功能及其文化内涵。全书分上下两卷，旨在为青铜器爱好者、历史学者、文物鉴定从业者提供一套兼具学术深度与普及性的权威参考资料。 二、上卷：青铜时代的序章与鼎盛 第一章：文明的曙光——夏代与二里头文化 本章着重探讨中国早期铜器从陶器、石器时代过渡的标志性阶段。重点介绍二里头文化遗址出土的早期青铜礼器，分析其与中原文明早期国家形态构建的关系。内容包括： 早期合金技术： 分析早期铜、锡、铅的冶炼配比，以及范铸法的初步应用。 礼器体系的雏形： 讨论爵、斝等酒器在早期祭祀活动中的象征意义。 纹饰的初步形态： 描摹早期几何纹饰与饕餮纹的原始面貌，及其与地域文化的联系。 第二章：神权与王权的交织——商代青铜器的辉煌 商代是青铜器发展史上的第一个高峰。本卷详细梳理了商代（早商、中商、晚商）青铜器的风格流变，特别是对安阳殷墟出土文物的深度解读。 礼器制度的建立： 阐释鼎、簋、甗、鬲等炊煮、盛食器如何确立宗法社会的等级制度。 铭文的起源与演变： 详细收录并解读多篇具有重要史学价值的商代长篇铭文，探讨其对商代历史事件的佐证作用。 铸造技术的巅峰： 深入解析模制法、分铸法在大型复杂器物（如司母戊鼎）上的应用，结合现代科学分析技术，重构商代铸铜作坊的生产流程。 纹饰的艺术高峰： 详尽图解并分类介绍乳钉纹、云雷纹、夔龙纹、蝉纹等经典纹饰的母题、构图法则及象征意义。 第三章：礼乐革命与技术革新——西周青铜艺术的转型 西周时期，青铜器不再仅仅是神权工具，而是成为“礼乐制度”的核心载体。本书着重分析礼制对青铜器形制、组合及铭文内容带来的深刻影响。 列鼎制度的严格化： 分析不同规格鼎、簋组合在周代分封制度下的实际应用案例。 “重文轻饰”的趋势： 对比商周纹饰的转变，探讨此时期青铜器装饰风格从神秘狞厉向庄重典雅的过渡。 长篇铭文的史料价值： 选取周初至王室衰微时期的代表性铭文进行原文、释文与考证，揭示周代册命、战争、赏赐等重要历史信息。 第四章：诸侯争霸与风格多元化——春秋战国时期 本章聚焦于“礼崩乐坏”的春秋战国时期，青铜器在技术和艺术上呈现出的空前繁荣与地域特色。 金器工艺的飞跃： 重点介绍金银错、镶嵌工艺的成熟应用，如错金编钟、铜螭纹壶等。 域外风格的渗入： 分析楚文化（如包山楚简墓地出土器物）中吸收的北方游牧文化元素，以及吴越地区青铜器的独特风格。 生活器物的世俗化： 讨论带钩、熏炉、铜镜等实用器皿的造型创新，反映出贵族生活方式的巨大变化。 下卷：技术解读、仿制辨识与文化影响 第五章：青铜器的铸造技术深度解析 本章以严谨的科学视角，对青铜器铸造的关键技术环节进行详尽的图解和分析，这是本书区别于一般图录的核心价值所在。 范铸法的精细化操作： 从陶范的制作、合范、浇铸到最后的打磨修饰，提供详细的技术流程图。 合金配比与金相学分析： 结合现代无损检测数据，分析不同历史时期铜、锡、铅比例对器物色泽、硬度和锈蚀形态的影响。 失蜡法（熔模法）的运用： 探讨战国晚期至秦汉时期，失蜡法在制造复杂、镂空器物中的应用，并对比其与范铸法的优劣。 第六章：锈色、沁蚀与断代科学 针对文物收藏领域最关键的鉴别环节，本章提供了详尽的实物对比和科学依据。 自然锈（孔雀绿、朱砂锈）的形成机理： 结合铜器埋藏环境（酸碱度、湿度）的分析，阐释不同类型锈层形成的原因。 人工做旧与仿制技术的辨识： 详细列举并图示现代仿古铜器中常见的做旧手法，包括酸蚀、火烧、药浸等，提供专业的识别技巧。 微观结构分析在断代中的作用： 介绍X射线荧光光谱（XRF）等无损检测技术如何辅助判断合金成分的时代特征。 第七章：青铜器铭文的考据与史学重建 本章侧重于铭文在还原历史真相中的作用，特别是针对一些存有争议的历史事件的铭文进行深入的交叉验证。 “金文”书法艺术的流变： 从大篆到小篆的字体演变，分析其风格对后世篆刻艺术的深远影响。 青铜器铭文的分类研究： 依据内容，系统划分出册命类、战争类、赏赐类、工匠类等，并精选代表性铭文进行详细释读。 史料的互证： 将重要青铜器铭文与《史记》、《尚书》等文献记载进行对比研究，探讨其相互印证或相互补充之处。 第八章：青铜文明的辐射与消亡 本书最后探讨了青铜器在中国历史长河中的地位变迁，以及其对周边文明和后世的影响。 秦汉时期的青铜器： 简述在铁器和漆器全面兴起的背景下，青铜器主要向铜镜、乐器（如铜鼓）等领域集中，礼器功能式微。 对周边民族的影响： 考察中原青铜技术向西域、西南夷地区（如石寨山文化）的传播路径与本地化改造。 文化遗产的当代价值： 总结青铜器作为中华文明重要载体，在现代艺术、民族精神构建中的地位与意义。 三、本书特色 本书配有数百幅高清实物照片、断面图和技术流程示意图，所有图版均由专业摄影师在严格控制光线下采集，确保细节的清晰度。文字叙述力求严谨而不失流畅，避免了学术专著的晦涩难懂，旨在成为普通爱好者和专业研究者案头必备的“青铜百科全书”。

评分☆☆☆☆☆

图录部分的选材可以说是眼光独到，每一件入选的器物，似乎都不仅仅是为了展示“美”，更是为了阐述一个重要的“知识点”或“审美趋势”。我注意到，即便是同一类别的器皿，比如明代中期的青花碗，它也会收录不同腹部造型、不同纹饰布局的代表性作品，并配以精准的尺寸和重量说明。这种详尽的数据支持，对于我们研究器物的形制流变，有着不可替代的作用。更难得的是，有些图片似乎是首次公开发表的私人珍藏，它们填补了以往官方出版物中信息的空白，拓宽了我们对该时期陶瓷艺术全貌的认知。可以说，这套书的图片质量和选择标准，达到了目前出版物中的顶尖水平，每一张图片都像是经过了专业摄影师的精心布光和拍摄，极具研究价值和收藏价值。

评分☆☆☆☆☆

这套书的内容深度和广度，完全超出了我对一般“图鉴”的期待。它不仅仅是罗列了一堆器物照片和简单的年代标注，而是深入挖掘了每一类陶瓷背后的文化脉络和社会背景。比如，对宋代五大名窑的介绍，作者没有停留在区分汝窑的“天青色”和官窑的“粉青色”这些表面特征上，而是追溯了它们在当时宫廷审美体系中的地位差异，以及烧制工艺上的微妙演变。阅读过程中，我感觉自己像是在跟随一位博学的历史学家进行深度导览，许多我过去凭感觉判断的知识点，都被严谨的史料和考古发现所佐证和修正。对于我们这些爱好者来说，这种层层递进的解读方式，极大地提升了我们鉴赏的维度，不再是孤立地看一件器物，而是将它嵌入到宏大的历史长河中去审视，这才是真正有价值的收藏指南。

评分☆☆☆☆☆

关于陶瓷的各个历史阶段划分，这本书的处理方式非常清晰，逻辑性极强，简直是初学者的高效入门教材，同时也是资深藏家的案头参考书。它没有采用简单的朝代线性叙事，而是巧妙地设置了几个关键的“技术飞跃点”作为章节节点，比如青花工艺的成熟、彩瓷技术的革新等等。这种以技术发展为主线的结构，使得不同时期风格的演变逻辑更加顺畅易懂。我特别喜欢它在介绍特定时期（比如元代青花）时，会专门辟出一块篇幅，详细对比分析同一时期在不同窑口（如景德镇、龙泉）的工艺特点和风格差异。这种细致入微的对比分析，对于我们在实际上手鉴定时，提供了极其宝贵的参照系，避免了那种“大而空”的泛泛而谈，读完后对辨识能力提升是立竿见影的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性体现在它对“如何保养和研究”的关注上。在通常的图鉴介绍完“是什么”之后，往往就戛然而止了。然而，这套书的最后一部分，专门探讨了古代陶瓷的鉴定要点、修复技术的发展，以及不同釉面在现代光照环境下的老化表现。这部分内容对我这位有些经验的收藏者来说，简直是醍醐灌顶。它不是空泛地谈论“做旧”，而是深入到微观层面，讲解了釉层下微小气泡的排列规律、脱釉部分的自然侵蚀特征。读完这部分，我立刻回去检查了我收藏柜里的几件老物件，对它们的状态有了更客观、更科学的认识。这种将学术研究与实际操作紧密结合的编撰思路，使得这本书不再是一本束之高阁的“古董”，而是成为了一件可以时常翻阅、随时指导实践的得力助手，物超所值，非常值得投入时间去精读。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直让人眼前一亮！封面采用了哑光处理，手感非常细腻，光影流转间，那种沉稳又不失雅致的气质立刻就抓住了我。内页纸张的选择也很讲究，厚实且带有微微的珠光，即便是高分辨率的图片，印制出来也是色彩饱满、细节纤毫毕现。我尤其欣赏它在版式布局上的用心，每一页的留白都恰到好处，既保证了图片的展示空间，又避免了视觉上的拥挤感。翻阅起来，就像是在欣赏一本精心制作的艺术品，而不是普通的工具书。特别是那些跨页的大图展示，将那些精美的器物纹饰、釉色变化展现得淋漓尽致，让人忍不住想伸手去触摸屏幕感受那份历史的厚重。这种对实体书质感的极致追求，在如今这个电子阅读盛行的时代，显得尤为珍贵，它真正做到了让“收藏”的体验从内容延伸到载体本身。

评分☆☆☆☆☆

做活动买比较划算。

评分☆☆☆☆☆

包装发货速度都很好。

评分☆☆☆☆☆

印刷质量不错。

评分☆☆☆☆☆

书非常好，就是最近快递慢了。总的还是不错。

评分☆☆☆☆☆

good

评分☆☆☆☆☆

非常好，收藏用，价格有点贵。

评分☆☆☆☆☆

是正版图书。

评分☆☆☆☆☆

非常好，收藏用，价格有点贵。

评分☆☆☆☆☆

精品中的精品！！！活动价买更是便宜的一塌糊涂。