中國京劇經典劇目匯編（基本劇目捲三） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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北京戲麯評論學會 編

圖書標籤:

• 京劇
• 戲麯
• 傳統戲
• 經典劇目
• 中國戲麯
• 文化藝術
• 戲麯劇本
• 京劇劇目
• 藝術
• 錶演

齣版社： 中國文史齣版社

ISBN：9787503486609

版次：1

商品編碼：12127852

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-01-01

用紙：膠版紙

頁數：458

字數：434000

正文語種：中文

內容簡介

　　百年京劇，華彩鏗鏘。薈萃經典，國韻流芳。京劇藝術，是傳統文化精緻的載體，是民族精神凝練的展現。中國文史齣版社秉持傳承中華經典、弘揚民族文化的齣版理念，邀請國內一流專傢學者，將兩百年間傳唱不衰的京劇傳統劇目匯編成捲，輔以生動有趣的賞析文字，讓廣大讀者全麵、立體地瞭解國粹藝術之精華。《中國京劇經典劇目匯編（基本劇目捲三）》收錄《牧虎關》《鬧天宮》《奇雙會》《嶽母刺字》《除三害》《洪羊洞》《南天門》《挑滑車》《洗浮山》《桑園會》《鐵弓緣》《捉放曹》《盜魂鈴》《得意緣》等14部經典劇本及相關賞析文章。

目錄

鬧天宮
奇雙會
嶽母刺字
除三害
洪羊洞
南天門
挑滑車
洗浮山
桑園會
鐵弓緣
捉放曹
盜魂鈴
得意緣
編後記

中國戲麯通史 內容簡介 《中國戲麯通史》是一部全麵、係統、深入地梳理和研究中國戲麯發展脈絡的權威性著作。全書以時間為經，以地域和劇種為緯，勾勒齣中華戲麯自萌芽、發展、成熟、鼎盛直至近現代轉型的宏大曆史圖景。本書不僅關注官方文獻和主流劇種的演變，更緻力於挖掘和呈現被曆史舞颱邊緣化的民間戲麯、地方聲腔的獨特魅力與藝術成就，力求構建一個立體、多元、豐滿的中國戲麯曆史景觀。 本書的撰寫基於對海量一手文獻資料的紮實考證，包括曆代戲麯理論專著、地方誌、名人日記、宮廷檔案、民間歌本、麯譜以及齣土文物等。在研究方法上，本書融匯瞭曆史學、文學研究、音樂學、人類學等多學科視角，力求從社會文化結構、經濟基礎、審美變遷、技術革新（如舞颱裝置、服飾、聲腔樂器）等多個維度，深度剖析戲麯藝術的形成與演變規律。 第一捲：戲麯的源流與雛形 本捲追溯中國戲麯的遠古淵源，探討上古的歌舞祭祀活動、先秦的樂舞百戲，以及漢代的角抵戲、魏晉南北朝的參軍戲和滑稽戲等對後世戲麯形式的奠 وطالبات。重點分析瞭唐代參軍戲的結構雛形、角色設定（參軍、蒼鶻兒）與即興錶演特徵，以及燕樂、百戲在宮廷和民間的流行情況，為唐傳奇、宋雜劇的誕生奠定文化土壤。 第二捲：宋元戲麯的成熟與高峰 此捲詳述瞭宋代雜劇的興盛，特彆是對宋雜劇的“段”與“麯牌”結構、錶演程式的細緻梳理。重點闡述瞭南戲（溫州戲）的齣現及其對後世戲麯聲腔體製的決定性影響，分析瞭其民間性和語言特色。 核心篇幅聚焦於元代雜劇的黃金時代。對關漢卿、白樸、馬緻遠、鄭光祖等“元麯四大傢”的代錶作進行深度文本分析，探討瞭元雜劇在結構上如何確立“正末唱戲”的範式，以及其闆式、科介、裝扮的規範化過程。同時，本書也區分並論述瞭盛行於南方的“南戲”（如《琵琶記》的早期形態）與北方的“雜劇”在地域文化、腔調運用上的差異與互動。 第三捲：明清戲麯的轉型與多元發展 本捲是全書篇幅最厚重的部分之一，詳細描述瞭明清時期戲麯藝術的空前繁榮與復雜麵貌。 在明代，隨著昆山腔的成熟和發展，“昆麯”（或稱“弋陽腔”）成為文人階層推崇的主流雅部，本書詳盡介紹瞭瀋璟、梁辰魚、湯顯祖等重要戲麯傢的創作特色、文辭美學以及昆麯在舞颱呈現上的精緻化、程式化傾嚮。同時，對明代地方聲腔的勃興，如徽班、秦腔的早期形態，也進行瞭初步的考察。 進入清代，戲麯的格局發生瞭巨大變化。本書重點研究瞭“花部亂彈”對“雅部昆麯”的挑戰與融閤過程，分析瞭地方聲腔（如徽、漢、秦、粵等）如何吸收昆麯的錶演語匯，並結閤自身地域音樂傳統，形成瞭新的聲腔體係。對清代“京腔內廷升平署”的運作機製及其對後世戲麯管理體製的影響，也進行瞭細緻的探討。 第四捲：京劇的形成與早期發展 本捲深入剖析瞭“徽漢閤流”這一曆史事件，詳細記錄瞭1790年（乾隆五十五年）四大徽班進京的曆史背景、演齣盛況及其對北京舞颱生態的衝擊。本書並非簡單羅列劇目，而是著重研究徽調、漢調、昆麯、秦腔等多種聲腔在融閤過程中，如何通過“倒嗓”、“閤腔”、“提煉”等藝術手段，最終在聲腔、錶演（尤其是武功和做功的整閤）、化妝等方麵，逐步脫離母體，形成京劇這一新興劇種的獨特麵貌。 此部分將階段性地梳理京劇早期代錶人物（如老生、青衣、花臉的初創階段特徵），以及早期京劇在舞颱語匯上如何確立“行當製”的初步框架，為後續更深入的劇目研究打下堅實基礎。 第五捲：地域劇種的獨立發展 本捲聚焦於在全國範圍內與京劇並行發展、各具特色的地方戲麯，而非將它們視為京劇的附屬或單純的“聲腔源頭”。書中係統梳理瞭中國主要地方戲麯的藝術成就和獨特貢獻： 川劇： 重點分析其“三變”（變臉、變腮、變活）等絕技的文化根源與錶演技巧。 越劇、滬劇等新興劇種： 探討它們在近現代社會變遷中如何崛起，如何吸納白話文運動和現代戲劇元素，展現齣強大的生命力。 秦腔、豫劇、晉劇等西北和中原劇種： 考察其粗獷豪邁的風格特色，對文學敘事和闆式運用上如何保持傳統性。 粵劇、閩劇等南方劇種： 探討其在地域文化、音樂（如與當地說唱音樂的結閤）上的創新。 第六捲：戲麯理論、錶演藝術與文化研究 本捲從跨學科視角對戲麯藝術的內在機製進行剖析。 在理論研究方麵，係統梳理瞭自元代《錄鬼簿》至明清的戲麯評論史，對“詞采說”、“腔調說”、“演化說”等主要理論流派進行辨析。 在錶演藝術方麵，本書將戲麯錶演視為一套高度程式化和符號化的肢體語言係統，詳細解析瞭“唱、念、做、打”四大基本功的藝術要求和訓練體係，並探討瞭不同劇種在程式設計上的異同。 結語 《中國戲麯通史》不僅是一部史書，更是一部藝術的探源之作。它試圖揭示中國戲麯作為世界舞颱藝術寶庫中獨特瑰寶的形成過程，為戲麯研究者、錶演藝術傢和廣大戲麯愛好者提供一個全麵、可靠、兼具學術深度與閱讀樂趣的參考框架。全書行文嚴謹，考證詳實，力求以宏大的敘事結構，展現中國戲麯波瀾壯闊的藝術史詩。

評分☆☆☆☆☆

作為一位多年關注戲麯史和舞颱實踐的愛好者，我特彆關注書籍在呈現其核心內容——即那些經典劇目的“原貌”與“精髓”——時所采用的視角和深度。這本書在對每一個經典劇目進行剖析時，顯然投入瞭巨大的心力去挖掘其曆史淵源、流派差異以及舞颱調度上的標誌性處理。我注意到，它似乎不僅僅停留在對劇情梗概的簡單羅列，而是深入到瞭不同版本之間的細微差彆，比如某一段唱腔的腔體變化、某個身段的獨門秘訣，這些都是非專業人士難以輕易獲取的珍貴信息。這種深挖細究的態度，使得整本書的學術價值和實用價值都得到瞭極大的提升。它不是一本快餐式的讀物，更像是一部需要反復咀嚼、常讀常新的參考寶典，對於希望真正理解京劇藝術的復雜性和美學層次的讀者來說，無疑具有極高的指導意義。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭整整一個下午的時間來試讀這本書的排版布局和文字呈現方式，感受最為深刻的就是其清晰的邏輯脈絡和適度的留白處理。劇目信息的組織方式非常科學，似乎是經過瞭極其精心的編排和打磨，每一部分的銜接都流暢自然，沒有絲毫的生硬感。閱讀這些文本時，絲毫不會産生那種麵對堆砌知識點的枯燥感，反而像是在一位博學的行傢帶領下，循序漸進地遊覽京劇藝術的殿堂。文字的用詞考究，既有學術研究的嚴謹性，又保持瞭對普通戲迷友好的可讀性，這一點非常難得。很多專業術語的解釋恰到好處，不會讓人望而卻步，也不會過於淺顯而失去深度。這種平衡感的拿捏，體現齣編纂團隊深厚的功底和對不同層次讀者的尊重。可以說，它的閱讀體驗是沉浸式的，讓人能夠心無旁騖地沉浸在京劇的世界裏，細細品味每一個章節的用心之處。

評分☆☆☆☆☆

我必須提及的是，這本書的檢索係統和輔助閱讀功能設計得相當人性化。在麵對一部如此宏大的“匯編”時，一個高效的查找機製是至關重要的。無論是按劇目名稱、按曆史時期、還是按主要錶演行當進行索引，都做得極其便利快捷。更不用說那些精良的注釋和跨頁鏈接（如果存在的話），它們極大地拓寬瞭讀者的探索路徑，讓知識點的關聯性得以彰顯。我試著查找瞭幾個我略有涉獵的劇目，發現其相關信息的密度非常高，而且引用來源標注得非常清晰，這對於那些希望進一步深究原著或史料的讀者來說，提供瞭極大的便利。這種對用戶體驗的關注，使得這部書不僅僅是一件靜態的知識容器，更像是一個動態的、可交互的學習工具，極大地提升瞭研究和學習的效率。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在讓人眼前一亮，那種沉穩中又不失典雅的氣質，完美地契閤瞭京劇藝術的厚重與華美。封麵選用的材質手感極佳，仿佛能觸摸到舊時戲園子的絨幕，帶著一絲曆史的溫度。內頁的紙張選擇也十分考究，米白色的紙張既保護瞭視力，又使得印刷的油墨顯得格外清晰、飽滿。尤其是那些經典劇目的插圖或劇照，色彩的還原度非常高，仿佛能聽到鑼鼓聲、看到水袖翻飛的瞬間。裝幀的工藝細節處理得無可挑剔，書脊的縫綫緊密而平整，即便是經常翻閱，也不用擔心散頁。整體來看，它不僅僅是一本知識的載體，更像是一件值得收藏的藝術品，那種對傳統文化的敬畏和對閱讀體驗的極緻追求，都體現在這方寸之間的設計裏。我個人非常欣賞這種將內容價值與實體美感完美融閤的齣版理念，它讓閱讀的過程本身變成瞭一種享受，也讓這套“匯編”在眾多同類書籍中脫穎而齣，彰顯齣其作為“經典”應有的分量感。

評分☆☆☆☆☆

從整體感覺上來說，這套書帶給我一種強烈的“權威性”和“完整性”的印象。它給人的感覺是，這是近年來關於中國京劇經典劇目整理工作中，少有的能夠集大成、兼顧學術性與普及性的優秀範本。它沒有追求花哨的包裝，而是將所有資源和精力都傾注在瞭內容的打磨和知識體係的建構上。閱讀過程中，我能感受到一種對傳統藝術的深深敬意，它以一種極其審慎和負責任的態度，記錄和梳理著京劇的寶貴遺産。這種厚重的、令人信服的專業度，使得它不僅僅適閤於戲麯專業人士，對於任何一個對中國傳統文化抱有好奇心和熱愛的普通讀者而言，它都是一座知識的寶庫，值得我們鄭重地對待和仔細地研讀。