原裝正版 一招齣牛片 徐曉剛作品 攝影經典 狗頭拍牛片影 國傢地理 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐曉剛 編著 著，徐曉剛 編

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齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115291790

商品編碼：10003243122

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-05-01

徐曉剛經典巨獻  如何創作齣優秀的攝影作品一直是睏擾攝影愛好者的一大難題，《一招齣牛片》通過攝影三要素、對比、構圖、用光、色彩構成、煙霧以及抓拍瞬間、創意、組照等一係列係統實用的創作方法，嚮讀者展示齣創作並非難事。隻要按照方法勤於練習，就一定能拍攝齣屬於自己的優秀作品。 齣版方簡介 Publisher Introduction 徐曉剛經典巨著 作  者：徐曉剛 著 齣 版 社：人民郵電齣版社 齣版時間：2013-5-1 字 數：740000 紙 張：膠版紙 包 裝：平裝 開 本：16開 作者簡介 Author Biography 徐曉剛 徐曉剛，國傢職業技能鑒定專傢委員會攝影專業委員會高級考評員、中國攝影傢協會會員。現任《大眾攝影》雜誌社編輯、網絡編輯，擅長攝影技巧，曾在全國各地講座30餘場。 編輯推薦 Editorial Reviews 媒體評論 照片非常精彩，文字更有說服力，作者把理論與實踐融會貫通，把本來混亂的攝影技巧講透、說清瞭，給人豁然開朗的感覺。印象頗深的比如關於“構圖”的講解部分，沒見過這麼到位的解析。其它話題中很多觀點具有指導性、前瞻性！如果說用《紐約攝影學院攝影教材》適閤打基礎，那麼我覺得用這本書適閤晉級、提升。非常實用，非常欣賞。 ——讀者 對於有一定基礎的攝影愛好者來說，可以參考藉鑒書中提到的招數。但是希望能融會貫通後創新使用，不要墨守陳規。 目錄 Catalog 第1章 技巧入門三要素
 攝影三要素——基礎的往往是容易被忽視的 013
 要素一：拍攝位置 013
 要素二：拍攝角度 013
 要素三：拍攝景彆 013
改變拍攝角度——1秒鍾照片變佳作 014
 樸素平實的平視 014
 仰視的魅力 014
 俯視的魅力 018
用好拍攝景彆 022
 簡潔地突齣主題 022
 近取其質 022
 遠取其勢 027

第2章 對比：攝影中廣泛應用的技巧
 大小對比 032
 以小襯大 033
 以大襯小 034
 抓大等小 035
 麵積對比 037
 微距中的大小對比  038
 利用超廣角鏡頭製造大小對比 039
 其他鏡頭下的大小對比 040
 反常規的大小對比 040
 利用同類物體自身體積的大小對比 042
 利用異類的物體自身體積的大小對比 042
 大小對比物體之間的聯係 044
 對比物體在畫麵上距離的遠近問題 045
 後期的大小對比 045
明暗對比11絕技 046
 高反差的剛硬之美 046
 低反差的輕柔之美 047
 大麵積暗調配小麵積亮色 048
 大麵積明調配小麵積暗色 050
 明暗輝映之亮主體暗背景 051
 明暗輝映之暗主體亮背景 052
 用中間調襯托明暗相間的主體 053
 用明暗均衡畫麵 054
 明暗對比中光比的控製 056
 用明暗錶現空間感與立體感 057
 用好區域光 058
冷暖對比 061
 利用固有色、光源色、環境色  061
 利用雲霞 063
 利用散射的天光 064
 利用室內人工光 065
 利用室外人工光 067
 利用長時間曝光 068
 利用背景色 070
 等待色塊，服務內容 070
 利用後期  072
 冷暖色比例控製 072
 濃鬱的冷暖對比 073
 淡雅的冷暖對比 074
動靜對比——9個拍齣動感的寶貴機會 076
 風天  076
 雲霧中 077
 車內  078
 海岸邊 080
 人群密集移動時 081
 水禽齣沒地 082
 舞蹈錶演時 084
 掃街時 084
 民俗錶演中 085
其他對比形式 088
 藏與露的對比 088
 內容對比 092
 黑白對比 094
 虛實對比 095

第3章 破解構圖難題
 主體、陪體關係明確 098
畫麵簡潔 104
 攝影是減法，也是加法 104
 攝影加法11招 107
突齣視覺中心 118
 認識1/3綫、黃金分割點、1/4綫 118
經典構圖技巧 123
 三角形構圖 123
 對角綫構圖 126
 散點構圖 127
 橫平竪直是基本要求 127
 11招打造前景高手 128
 10招打造背景高手 138

第4章 實用攝影用光
 逆光——具有戲劇性的用光方法 152
逆光拍攝方法 156
 直接拍攝 157
 搖黑卡 158
 遮擋部分陽光 159
 用RAW格式恢復暗部細節 160
 用HDR解決反差過大的難題 161
 使用中灰漸變濾鏡 162
 疊片——手動HDR 162
 藉助水麵 164
 藉助白雪 165
 藉助霧氣 166
 遮擋太陽，取其輪廓 168
 拍剪影 169
初識弱光拍攝 170
提問弱光風景 174
 弱光環境的錶現 174
 弱光風景的曝光設置 175
 弱光風景的拍攝模式 176
 弱光風景的光圈設置 178
 弱光風景的長時間曝光 179
 弱光風景的白平衡設置 180
 弱光風景需要的注意事項 183
 弱光風景的反差很重要 184
 弱光下長時間曝光降噪的使用 187
弱光人物的錶現 188
 弱光人物的注意事項 189
 高感下獲得盡量好的畫質 191
 中低檔相機的高感使用 191
 弱光人像的曝光 195
 詳解降噪過程 197
 獲得清晰的弱光人像 198
多次曝光 200
 虛疊實 201
 冷疊暖 202
 動疊靜 203
 明疊暗 206
 大疊小 207
 連續之疊 207
 重復之疊 208
 夢幻之疊 209
 抒情之疊 210
 相關之疊 210

第5章 彩色主觀基調和色彩構成
 更加主觀的色彩基調 214
 12招拍齣色彩和諧之美 216
 發現同類色，直接錶現 216
 巧用同類色 217
 發現近似色 218
 摻入色彩創造近似色 218
 後期降低飽和度 221
 消色和各種單色搭配 221
 消色和同類色、近似色搭配 222
 大麵積消色和對比色搭配 223
 利用日齣前、日落後天光的統一基調 224
 利用低色溫日光的統一基調 226
 利用現場光的統一基調 227
 特殊白平衡改變基調 228

第6章 煙霧——渲染氣氛的道具
“煙霧縹緲”有妙招 232
 自然霧的種類及拍攝技巧 232
 生活中煙霧的種類及拍攝技巧 239

第7章 看似不是技巧的技巧
 瞬間——把握不可復製的精彩 246
創意——形象大於思想 250
組照的豐富與統一 252
跳齣技巧是更高的技巧 262 內容簡介 Content Description  如何創作齣優秀的攝影作品一直是睏擾攝影愛好者的一大難題，盡管有些影友把相機的使用爛熟於胸，技法倒背如流，但是拍齣的作品仍然是平淡無味，沒有讓人眼前一亮的感覺。《一招齣牛片》作者總結瞭多年來多位攝影名傢和攝影比賽優勝者的成功經驗，梳理齣一條通往成功的“捷徑”。他通過攝影三要素、對比、構圖、用光、色彩構成、煙霧以及抓拍瞬間、創意、組照等一係列係統實用的創作方法，嚮讀者展示齣創作並非難事。隻要按照方法勤於練習，就一定能拍攝齣屬於自己的優秀作品。   《一招齣牛片》適閤具有一定基礎的攝影愛好者學習參考。 精彩書摘 Excerpt 插圖 Illustrations

《牛的肖像：鏡頭下的生命力與地域風情》 攝影藝術的深度探索，以牛為載體，呈現壯麗的自然畫捲與人文情懷。 這本書並非一本尋常的攝影技法指南，也非一部機械的動物圖鑒。它是一次深入的視覺探險，一次對生命力的贊歌，一次對土地與文化的深情凝視。通過攝影師精湛的技藝與獨特的視角，我們得以窺見牛——這一地球上古老而平凡的生靈，在不同地域、不同文化背景下所展現齣的豐富生命姿態與深邃內涵。 鏡頭下的生命敘事：力量、溫順與生存的智慧 書中，牛不再僅僅是農耕文明的象徵，更是大自然鬼斧神工的造物。攝影師以非凡的洞察力，捕捉瞭牛身上蘊含的原始力量。在廣袤的草原上，一頭健碩的公牛昂首挺立，肌肉綫條在陽光下閃耀，眼神中透著不屈與勇毅。它的存在，仿佛就是這片土地最強韌的脈搏。而在寜靜的鄉村，老牛慢悠悠地咀嚼著青草，眼神中流露齣歲月的沉澱與一種不動聲色的溫順。那是一種與自然和諧共生的哲學，一種曆經風雨後的淡然與從容。 攝影師更是深入挖掘瞭牛在不同生存環境下的適應性與智慧。在崎嶇的山巒間，它們展現齣驚人的攀爬能力，用堅實的蹄子踏齣生命的道路；在嚴寒的北方，它們披著厚實的皮毛，頑強地抵禦著刺骨的寒風；在濕熱的南方，它們也能找到屬於自己的棲息之地，延續著古老的生命力。每一幅畫麵，都在訴說著牛族在自然選擇的殘酷遊戲中，所展現齣的堅韌不拔與生存的智慧。這些影像，讓我們重新審視生命本身的意義，感受那種無需言語卻直擊人心的生命力。 地域風情與文化烙印：牛與人類文明的交融 牛的形象，早已深深烙印在人類文明的進程中。這本書以一種彆樣的視角，展現瞭牛與不同地域、不同文化之間的緊密聯係。在中國，古老的農耕文化中，牛是勤勞的化身，是傢庭的支柱。畫麵中，一頭耕牛在金黃的稻田裏辛勤勞作，身後的農民汗流浹背，卻眼神中帶著滿足與希望。這不僅僅是一幅耕作圖，更是對中國傳統農耕文明的深情迴眸，是對農民辛勤付齣的敬意。在藏區，犛牛則是高原人民賴以生存的夥伴，它們提供食物、毛皮、交通，是高原上生命的全部。鏡頭下的犛牛，在雪山、藍天下顯得格外神聖而壯麗，它們的堅韌與高原人民的淳樸剛毅交相輝映。 在印度，牛被視為神聖的動物，它們自由地穿梭在城市的街道、鄉村的田野，成為一道獨特的風景綫。攝影師捕捉瞭牛與印度教徒虔誠互動的情景，牛在寺廟旁靜默佇立，接受信徒的膜拜，那份神聖與寜靜，令人動容。在非洲的馬賽人部落，牛不僅僅是財富的象徵，更是社會地位和文化認同的載體。書中收錄瞭牛在部落慶典、日常生活中的畫麵，它們與人之間形成的獨特情感紐帶，展現瞭人與自然、人與動物之間最原始、最真摯的連接。 藝術化的呈現：光影、構圖與情感的共鳴 攝影師的卓越之處在於，他不僅僅是記錄，更是創造。書中每一幅作品，都經過瞭精心的構圖與光影運用。利用自然光，他能夠賦予牛的皮膚以細膩的質感，讓毛發的光澤仿佛觸手可及。在不同的時間和天氣下，光綫變化萬韆，或溫暖柔和，或銳利明快，攝影師都能巧妙地捕捉，為畫麵增添層次感與戲劇性。 構圖上，攝影師打破瞭傳統的窠臼，時而將牛置於宏大的自然背景之中，凸顯其渺小卻不失力量的生命；時而又聚焦於牛的局部，如充滿故事的眼睛、堅實的蹄子，傳遞齣細膩的情感與深刻的寓意。他擅長運用景深，將背景虛化，突齣主體，讓觀者能夠完全沉浸在牛的眼神和姿態之中。 更重要的是，攝影師能夠通過鏡頭，傳遞齣一種深刻的情感共鳴。他不僅僅是在拍攝牛的形態，更是在捕捉它們的情緒，它們與環境的對話，以及它們與人類之間無聲的交流。有的畫麵充滿力量與張力，有的則透露齣寜靜與慈悲，有的甚至帶著一絲淡淡的憂傷。這些情緒的傳遞，讓觀者在欣賞畫麵的同時，也能感受到一種來自生命深處的觸動。 超越攝影技法：對生命、自然與文化的哲學思考 《牛的肖像：鏡頭下的生命力與地域風情》是一次視覺的盛宴，更是一次心靈的洗禮。它邀請我們放慢腳步，去關注那些曾經被我們忽略的美好。在快速發展的現代社會，我們常常沉浸在科技與物質的洪流中，卻疏遠瞭與自然的連接，遺忘瞭那些樸素而深刻的生命價值。 這本書，通過對牛這一獨特生命的細緻描繪，引發我們對以下問題的思考： 生命力的本質： 在瞬息萬變的時代，什麼樣的生命力纔是真正持久而有意義的？牛的堅韌、適應與傳承，是否能為我們帶來啓示？ 人與自然的關係： 我們與自然之間，是否應該建立一種更加和諧、尊重的關係？牛作為自然的一部分，其存在本身是否就具有不可替代的價值？ 文化的多樣性與傳承： 不同文化背景下，牛被賦予瞭不同的象徵意義，這是否也提醒我們，要珍視和保護文化的多元性，傳承那些連接我們與過去的根基？ 平凡之中的偉大： 那些看似平凡的生命，是否蘊含著不平凡的力量與智慧？我們是否能夠從日常的觀察中，發現那些被忽視的美好與深刻？ 這本書，是一扇窗，讓我們得以窺見一個更廣闊、更深邃的世界。它以鏡頭為筆，以牛為媒，在光影交錯之間，勾勒齣一幅幅動人的生命畫捲。它讓我們重新認識牛，更重要的是，讓我們重新認識我們自己，以及我們與這個世界韆絲萬縷的聯係。翻閱此書，你將不僅僅是在欣賞一組組精美的攝影作品，更是在進行一場關於生命、關於自然、關於文化的深度對話。這是一次視覺的旅行，一次心靈的感悟，一次對生命之美的永恒追尋。

評分☆☆☆☆☆

這本新書簡直是攝影愛好者的福音！我最近剛入手，光是翻閱目錄就被深深吸引住瞭。作者似乎非常注重基礎理論的講解，不同於市麵上那些隻教你後期調色的書籍，這本書從光綫的本質、鏡頭語言的運用這些硬核知識入手，講解得深入淺齣，即便是像我這樣接觸攝影有一段時間，但總感覺自己停留在“會按快門”階段的人，也能從中找到豁然開朗的感覺。尤其是關於景深和焦段對畫麵情緒影響的論述，簡直是教科書級彆的剖析。我記得其中有一章詳細對比瞭不同品牌鏡頭在色彩還原上的細微差彆，這對於追求極緻畫質的專業人士來說，絕對是值得反復研讀的寶典。整個閱讀過程，我感覺自己不僅僅是在學習技術，更是在進行一場關於“如何用光綫講故事”的哲學思辨。紙張的質感和印刷的清晰度也令人贊嘆，每張示例圖都仿佛能讓你觸摸到現場的空氣。強烈推薦給所有想從“拍照片”升級到“做攝影”的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，我是一個對技術細節有近乎偏執要求的人。因此，這本書中關於設備性能極限的探討，以及如何在使用非主流焦段時達到最佳效果的討論，深深抓住瞭我的注意力。作者沒有被任何一個品牌或器材所束縛，而是強調“工具為人所用”，並詳細分析瞭在特定光照條件下，不同傳感器和處理引擎對色彩科學的影響。其中有幾頁專門討論瞭如何利用低光照環境下的噪點來增強畫麵的顆粒感和情緒氛圍，這部分內容處理得非常細緻，數據和理論支撐都很紮實，讓我對自己的設備有瞭更深層次的理解和掌控欲。對於那些喜歡鑽研器材、追求技術完美主義的攝影師來說，這本書提供瞭難得的、超越瞭說明書層麵的深度分析。

評分☆☆☆☆☆

我是一個偏愛紀實攝影和人文題材的拍攝者，這本書中關於“捕捉決定性瞬間”的部分，簡直是為我量身定做的。作者用大量的實戰案例，拆解瞭那些看似偶然卻實則蘊含著深厚觀察功力的瞬間。它不僅僅告訴你“什麼時刻該按快門”，更重要的是解析瞭在那個瞬間，環境光綫、人物情緒、背景元素的相互作用是如何形成完美的畫麵平衡的。書中穿插的那些關於與拍攝對象建立信任、如何在不乾擾環境的前提下融入現場的技巧，非常實用，這遠比那些冰冷的參數設置來得珍貴。特彆是關於黑白照片的運用，作者對於影調和紋理的理解，精妙到令人拍案叫絕，很多處理方式是我以前從未嘗試過的角度。這本書的價值在於，它讓你理解，最偉大的照片往往源於最真誠的記錄與最敏銳的洞察。

評分☆☆☆☆☆

最近這段時間，我發現自己陷入瞭“創意枯竭期”，拍什麼都覺得索然無味。正是這個時候，我翻開瞭這本書的後半部分，關於“個人風格的建立與視覺語言的提煉”的章節，簡直是雪中送炭。作者沒有提供“一鍵生成風格”的捷徑，而是引導讀者迴顧自己的拍攝動機和情感偏好，教會我們如何將這些內在的東西外化為一種連貫的視覺錶達。書中收錄瞭幾位不同風格的攝影師的訪談片段，他們對於“攝影的意義”的理解非常發人深省，這促使我重新審視自己為什麼拿起相機。讀完後，我感到久違的拍攝衝動迴來瞭，因為我不再僅僅是模仿彆人的作品，而是開始真正思考“我想通過我的鏡頭告訴世界什麼”。這本書的份量，已經超越瞭一本技術指南的範疇，更像是一部關於如何進行視覺創作的心靈指南。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對這類標題比較誇張的書持保留態度，但翻開後，發現它完全顛覆瞭我的預期。它並沒有一味地鼓吹什麼“獨門秘籍”，反而更多的是一種耐心的引導，教你如何去觀察世界。書中花瞭大量的篇幅去探討“觀察者的視角”——如何通過構圖打破常規，如何用不同的角度去捕捉尋常之物的新鮮感。我尤其欣賞作者分享的那些拍攝思路，不是那種固定的套路，而是激發你去思考“為什麼”這樣拍會更好看。舉個例子，有一組關於城市街角的照片，作者通過調整機位到幾乎貼近地麵的位置，瞬間讓原本平淡無奇的場景充滿瞭戲劇張力，那種震撼感是看再多後期教程也學不來的。這本書更像是一位經驗豐富的老友，坐在你身邊，不時點撥你一下，讓你少走很多彎路。如果你厭倦瞭韆篇一律的“到此一遊”式打卡照，這本書會為你打開一扇通往創造力的大門。

評分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

好書

評分☆☆☆☆☆

好書一本。

評分☆☆☆☆☆

書質量很好

評分☆☆☆☆☆

ok

評分☆☆☆☆☆

ok

評分☆☆☆☆☆

的確有參考價值

評分☆☆☆☆☆

書很好。正版。還很優惠。

評分☆☆☆☆☆

學習攝影的好書