设计美学/21世纪高等院校美术专业新大纲教材 下载 mobi epub pdf 电子书 2024

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内容简介

　　《设计美学》系普通高等教育“十一五”国家级规划教材之一。完全根据艺术设计专业及相关专业的特点和要求编写，拥有完善的内容体系，具有良好的研究基础和特色。针对教育部相关专业目录中的“艺术设计”较系统、全面地讲述了关于设计艺术的起源、审美意 义。手工时代、工业时代西方现代设计美学观点及其设计观念。设计美的构成要素。设计美学原理及其作用等。从而引导读者正确地理解设计应遵从于时代的要求.尊重科学的理性要求等。对艺术设计专业的理论教学有积极的指导意义。

内页插图

目录

自序
第一章 设计一人类审美文化的新领域
第一节 设计美学问题提出的理由
一、工业革命为设计创造了新的技术环境
二、设计民主化与产品艺术品格之间的矛盾
第二节 设计审美——既是物质活动也是精神活动
一、“迪扎因”（Design）——设计审美的核心
二、设计审美的中心问题是人与物的和谐
第三节 设计审美研究需要正确的方法论
第四节 设计的美学力量

第二章 设计是人类的社会行为
第一节 设计的本质
一、设计是人类创造的
二、设计是人类科技与艺术相结合的物质创造
第二节 设计的形态类型
一、工业设计
二、室内设计
三、建筑设计
四、环境设计
五、城市设计
六、园林设计
七、装潢设计
八、视觉传达设计
九、广告设计
十、商业设计
十一、企业形象设计（缩写为CID）
十二、服饰设计
十三、个人形象设计
十四、展示设计
第三节 关于设计艺术的思考
一、艺术是我，设计是他

第三章 造物起源与设计审美意识的萌动
第一节 造物是人类自觉意识启蒙的结果
第二节 内在自然的人化是形式美感产生的前提
第三节 原始积淀和艺术积淀对形式美感产生的意义

第四章 手工艺时代的设计观念和美学思想
第一节 设计观念的共性特征
一、政治等级和宫廷风格的影响
二、宗教文化的共性影响
第二节 设计观念的地域性差别
一、西方古代设计观念和美学思想
二、中国古代设计观念和美学思想

第五章 工业时代西方现代设计美学观点
第一节 艺术与手工艺运动
第二节 工业美的结构分析理论
第三节 德国产业同盟及其“包豪斯”理论
一、功能决定形式的审美设计观
二、“包豪斯”在设计美学中的贡献
第四节 后现代与后现代主义的设计观念
一、人性化、个性化设计观念的新纪元
二、后现代设计思潮及流派
三、极少主义风格
第五节 设计思潮全球化——经济全球化的必然产物

第六章 设计美的本质和特征
第一节 美是什么和美的本质探讨
一、美是什么
二、审美活动是一种社会现象
三、美是人的本质力量的感性显现
第二节 设计美的本质如何体现
一、设计美应从设计活动的动态过程到静态成果中体现
二、设计美的认识离不开历史的尺度
三、设计美受技术工艺的影响和制约体现不同的时代与生活韵律
第三节 设计美应具有哪些本质特征

第七章 设计美的构成要素
第一节 材料美要素
一、设计产品的材料、结构与功能之问的关系
二、产品的不同质感产生不同的美感联想
三、现代设计对材料的不同理解，形成不同的设计风格和思想
第二节 结构美要素
一、不同的历史时期出现不同结构作用和结构方式
二、结构的表现形式
三、结构的特征
第三节 形式美要素
一、形式美和美的形式
二、形式是材料和结构的外在表现
三、产品的形式与内容
第四节 功能美要素
一、功能美体现合理的人-机-环境关系
二、功能与结构、形式的关系

第八章 设计美感
第一节 设计美感的本质特征
一、设计美感的直接功利性
二、设计美感的形象直观性
三、设计美感的想像创造性
四、设计美感的情感愉悦性
第二节 设计美感的心理因素
一、设计审美感知
二、设计审美想像
三、设计审美情感
四、设计审美理解

第九章 设计审美的形态类型
第一节 技术美——设计产品审美形态的独特视角
一、技术美是人类智慧的结晶
二、技术美中的审美价值与功利价值
三、技术美的核心是功能美
四、技术美所具有的特性
第二节 形式美——设计产品的视觉审美
一、产品的形式设计具有独特的审美涵义
二、产品的形式美应具有符号功能
三、产品设计的形式美应体现相对的自由度
第三节 艺术美——发挥着与技术相辅相成的作用
一、技术与艺术相互关系的嬗变
二、艺术美与装饰美在产品设计中的地位

第十章 设计的思维形式与审美评价
第一节 设计活动的基本环节
一、孕育与准备过程
二、构思与创作过程
三、验证过程
四、设计提交过程
五、组织生产过程
六、市场化过程
第二节 设计活动的思维形式
一、设计活动中的抽象思维与操作思维
二、设计活动巾的形象思维与意象思维
三、设计思维形式的综合性
第三节 设计的审美评价
一、设计评价的对象和评价者
二、设计评价的标准
三、设计评价的特征
部分参考书目
跋

精彩书摘

　　从“技艺”到“艺术”，无论是两方还是东方，人类千百年来都将其视为探索不可知世界的一种技能。只是到了18世纪两方的美学运动以后，人们才从技艺中分离出被我们认为是美学范畴的美的东两，并从工匠中分离出了艺术家。进而艺术工作者被认为是精神家园的捍卫者和护道者，将艺术捧上了神圣的殿堂。论述美学问题，理论家们自然是习惯地将视点落到艺术问题上，艺术成了美学研究的主要对象。如果说19世纪以前人们对美学问题的探求还大多局限于诸如绘画、建筑、雕塑、音乐等经典艺术的话，工业革命的轰隆机器声则催醒人们也来关心日常生活用品的美学问题。机器批量生产引发的产品艺术质量问题，使设计中艺术与技术问题的争论经久不衰。
　　设计是从人的本质的角度，将技术纳入了美的视野，从而使设计美学领域拓展到了技术层面。技术作为科学的物化，体现了合自然规律性的特点：同时技术具有工具属性，又是实现人的目的的有效手段，从而具有达到合社会目的性的可能。在物质生产过程中，通过技术应用的人性化和审美化，人们将自然规律纳入人的目的的轨道，使人的物质活动由客观必然性的制约迈向了人的自由。作为人类的社会性劳动成果，从日常生活中的衣、食、住、行到航天飞机、城市规划等无不存在着大詹的设计审美问题。从美学的角度研究和探讨人类的设计行为、日用器物以及生产生活环境，寻找规律性的东两，都是设计美学所要研究的问题。第一节设计美学问题提出的理由
　　我们的祖先从猿到人，一直与大自然相抗争，不断改变自己的生存环境，以求得自然环境更符合人类生存的要求。虽然动物也有同样的行为，但它们的所有活动都围绕着用物种的本能来维系种群的繁衍。而人类却是有意识、有计划地设计与改造环境。在农业经济时代，设计物是以手工艺作为其代名词的，生产者本身既是制造者也是设计者，通过封闭式的个人的生产劳动完成最终的产品。上溯人类的造物思想，虽有诸如中国古代《考工记》和古罗马普林尼的《博物志》等全面反映造物观念的典籍，以及其他散见于零星古籍中的思想火花，这些说明了设计理论和美学观念的古老，但设计审美问题的真正提出不过是工业革命以后一百多年的事物。因此，它又是一个既古老又非常年轻的命题。
　　18世纪中叶，英国发生了一场天翻地覆的大变革，这次以工业革命命名的大变革，又从英国传播到世界各地。蒸汽机的发明使一座座工厂如雨后春笋般耸立在英伦大地广袤的原野上，农民失去了家园，成为城市贫民和工厂里的工人。高大的烟囱喷吐出滚滚的浓烟，机器的轰鸣和嘈杂声向全世界宣告：工业革命——一个崭新的充满矛盾的时代到来了。

前言/序言

　　写这本书的直接动因是艺术设计专业研究生的《设计美学》课程缺少一本比较适用、合理的教学参考书。
　　诸葛铠教授在规划新的研究生课程时，增加了《设计美学》这门课程，目的是使学生在学完设计原理等基础课程之后，能更深切地了解设计美学在哲学层面的发展。承蒙诸葛先生信任，推荐我来承担这门课的研究和教学工作，并长期给予悉心指导。
　　或许是以前教授过《两方美术史》、《艺术概论》和《美学原理》等本科生理论课程的缘故，对设计美学课程的开设也不觉得太难。然而，当逐渐深入其问之时，我发现困难重重。这门课的开设是从技术美学的视角入手的，开始时只有两三位研究生，大家围坐在一起由我提出话题和论点，并作一些主导性讲述，大家讨论，海阔天空倒也不算费力。但是，随着研究生扩招，以及各类进修班、高研班的开设，几乎与本科生一样要讲大课了。一方面，讲大课失去了研究生教学应有的思辨光辉和平等讨论的机会j另一方面，由于讲解多于讨论，对课程内容的逻辑性、严密性和理论性提出了更高要求。特别是艺术设计学专业开始招本科生，这门课又成为学科基础课程，因此，出版一本实用的教学参考书就显得更有必要。这是出版此书的第一动因。
　　面对我国系统研究设计美学的理论成果和书籍较少的现状，我找来了孔寿山等人主编的《技术美学概论》、徐恒醇主编的《实用技术美学》、陈望衡主编的《科技美学原理》等书作为主要参考书，并结合其他艺术设计史论和艺术理论研究成果，构建了最初的讲课框架。虽然，在我国有美学前辈宗白华等先生的极力倡导，有诸如陈望衡、徐恒醇等先生的努力探索，以及叶朗等著名美学家的最新研究成果，但是，不能说他们的研究都无毛病可挑。从事艺术设计理论研究的学者，要么是从哲学、文学专业改行而来，大多注重抽象理论的探计而原本从事设计实践的研究者，大多只注重形式和现象的表面研究，就形式而形式，就现象而现象，不能深入其根源进行探究。这就形成了有些书籍只有空洞的理论，没有实践的感悟，所举事例也牵强附会。
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李超德再凶险的权力争夺，再凄凉的深宫怨梦，终究被湮没在王朝的烟尘里。奇珍异宝成了残金碎玉，华阁美室成了断壁残垣，帝王美人成了一抔黄土，天朝上国成了过眼烟云，后宫往事也早已被时光燃成片片灰烬。只有细心的人方能在史书所载的大事之中看到重重帷幕之后的背影，只有幸运的人才能在笔记野史偶然提到的宫室之中，看到雕梁画栋间飘过的那一道丽影。设计美学21世纪高等院校美术专业新大纲教材一个女人长袖善舞的世界，却浮动着野心家的魅影。红烛照不亮人心的黑暗，帘笼遮不住绝世的娇容。在姣媚的颦笑间，射出杀人的箭。图说天下·探索发现系列后宫秘史讲述出身低微的歌伎如何登上后位千年一见的帝后深情结局又是怎样育有子嗣的皇后为何到死时仍是处子之身半老徐娘如何邀得帝王终生宠爱这是一部由阴谋、政治、爱情交织而成的隐秘历史，千百位佳人身不由己跌入其中的阴谋磁场。不是爱宫墙，似被前缘误。设计美学系普通高等教育十一五国家级规划教材之一。完全根据艺术设计专业及相关专业的特点和要求编写，拥有完善的内容体系，具有良好的研究基础和特色。针对教育部相关专业目录中的艺术设计较系统、全面地讲述了关于设计艺术的起源、审美意义。手工时代、工业时代西方现代设计美学观点及其设计观念。设计美的构成要素。设计美学原理及其作用等。从而引导读者正确地理解设计应遵从于时代的要求.尊重科学的理性要求等。对艺术设计专业的理论教学有积极的指导意义。巍巍后宫内，有的人扭曲了心灵，在勾心斗角与阴谋算计中耗尽一生的青春与美好有的人迷失了方向，因为帝王之爱是生命不能承受之重，她终究不过是一个千古伤心人罢了。一张张绝世容颜，一颗颗玲珑慧心，一次次抵死缠绵，终究不过是浮生一梦中的苍白点缀。再凶险的权力争夺，再凄凉的深宫怨梦，终究被湮没在王朝的烟尘里。奇珍异宝成了残金碎玉，华阁美室成了断壁残垣，帝王美人成了一抔黄土，天朝上国成了过眼烟云，后宫往事也早已被时光燃成片片灰烬。从技艺到艺术，无论是两方还是东方，人类千百年来都将其视为探索不可知世界的一种技能。只是到了18世纪两方的美学运动以后，人们才从技艺中分离出被我们认为是美学范畴的美的东两，并从工匠中分离出了艺术家。进而艺术工作者被认为是精神家园的捍卫者和护道者，将艺术捧上了神圣的殿堂。论述美学问题，理论家们自然是习惯地将视点落到艺术问题上，艺术成了美学研究的主要对象。如果说19世纪以前人们对美学问题的探求还大多局限于诸如绘画、建筑、雕塑、音乐等经典艺术的话，工业革命的轰隆机器声则催醒人们也来关心日常生活用品的美学问题。机器批量生产引发的产品艺术质量问题，使设计中艺术与技术问题的争论经久不衰。设计是从人的本质的角

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内容太空洞。表现太平淡了。

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李超德再凶险的权力争夺，再凄凉的深宫怨梦，终究被湮没在王朝的烟尘里。奇珍异宝成了残金碎玉，华阁美室成了断壁残垣，帝王美人成了一抔黄土，天朝上国成了过眼烟云，后宫往事也早已被时光燃成片片灰烬。只有细心的人方能在史书所载的大事之中看到重重帷幕之后的背影，只有幸运的人才能在笔记野史偶然提到的宫室之中，看到雕梁画栋间飘过的那一道丽影。设计美学21世纪高等院校美术专业新大纲教材一个女人长袖善舞的世界，却浮动着野心家的魅影。红烛照不亮人心的黑暗，帘笼遮不住绝世的娇容。在姣媚的颦笑间，射出杀人的箭。图说天下·探索发现系列后宫秘史讲述出身低微的歌伎如何登上后位千年一见的帝后深情结局又是怎样育有子嗣的皇后为何到死时仍是处子之身半老徐娘如何邀得帝王终生宠爱这是一部由阴谋、政治、爱情交织而成的隐秘历史，千百位佳人身不由己跌入其中的阴谋磁场。不是爱宫墙，似被前缘误。设计美学系普通高等教育十一五国家级规划教材之一。完全根据艺术设计专业及相关专业的特点和要求编写，拥有完善的内容体系，具有良好的研究基础和特色。针对教育部相关专业目录中的艺术设计较系统、全面地讲述了关于设计艺术的起源、审美意义。手工时代、工业时代西方现代设计美学观点及其设计观念。设计美的构成要素。设计美学原理及其作用等。从而引导读者正确地理解设计应遵从于时代的要求.尊重科学的理性要求等。对艺术设计专业的理论教学有积极的指导意义。巍巍后宫内，有的人扭曲了心灵，在勾心斗角与阴谋算计中耗尽一生的青春与美好有的人迷失了方向，因为帝王之爱是生命不能承受之重，她终究不过是一个千古伤心人罢了。一张张绝世容颜，一颗颗玲珑慧心，一次次抵死缠绵，终究不过是浮生一梦中的苍白点缀。再凶险的权力争夺，再凄凉的深宫怨梦，终究被湮没在王朝的烟尘里。奇珍异宝成了残金碎玉，华阁美室成了断壁残垣，帝王美人成了一抔黄土，天朝上国成了过眼烟云，后宫往事也早已被时光燃成片片灰烬。从技艺到艺术，无论是两方还是东方，人类千百年来都将其视为探索不可知世界的一种技能。只是到了18世纪两方的美学运动以后，人们才从技艺中分离出被我们认为是美学范畴的美的东两，并从工匠中分离出了艺术家。进而艺术工作者被认为是精神家园的捍卫者和护道者，将艺术捧上了神圣的殿堂。论述美学问题，理论家们自然是习惯地将视点落到艺术问题上，艺术成了美学研究的主要对象。如果说19世纪以前人们对美学问题的探求还大多局限于诸如绘画、建筑、雕塑、音乐等经典艺术的话，工业革命的轰隆机器声则催醒人们也来关心日常生活用品的美学问题。机器批量生产引发的产品艺术质量问题，使设计中艺术与技术问题的争论经久不衰。设计是从人的本质的角

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正版，正规教材，专业，实用

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今天刚刚拿到书，这本:..李超德1.李超德写的21世纪高等院校美术专业新大纲教材设计美学很不错，设计美学系普通高等教育十一五国家级规划教材之一。完全根据艺术设计专业及相关专业的特点和要求编写，拥有完善的内容体系，具有良好的研究基础和特色。针对教育部相关专业目录中的艺术设计较系统、全面地讲述了关于设计艺术的起源、审美意义。手工时代、工业时代西方现代设计美学观点及其设计观念。设计美的构成要素。设计美学原理及其作用等。从而引导读者正确地理解设计应遵从于时代的要求.尊重科学的理性要求等。对艺术设计专业的理论教学有积极的指导意义。写这本书的直接动因是艺术设计专业研究生的设计美学课程缺少一本比较适用、合理的教学参考书。诸葛铠教授在规划新的研究生课程时，增加了设计美学这门课程，目的是使学生在学完设计原理等基础课程之后，能更深切地了解设计美学在哲学层面的发展。承蒙诸葛先生信任，推荐我来承担这门课的研究和教学工作，并长期给予悉心指导。或许是以前教授过两方美术史、艺术概论和美学原理等本科生理论课程的缘故，对设计美学课程的开设也不觉得太难。然而，当逐渐深入其问之时，我发现困难重重。这门课的开设是从技术美学的视角入手的，开始时只有两三位研究生，大家围坐在一起由我提出话题和论点，并作一些主导性讲述，大家讨论，海阔天空倒也不算费力。但是，随着研究生扩招，以及各类进修班、高研班的开设，几乎与本科生一样要讲大课了。一方面，讲大课失去了研究生教学应有的思辨光辉和平等讨论的机会另一方面，由于讲解多于讨论，对课程内容的逻辑性、严密性和理论性提出了更高要求。特别是艺术设计学专业开始招本科生，这门课又成为学科基础课程，因此，一本实用的教学参考书就显得更有必要。这是此书的第一动因。面对我国系统研究设计美学的理论成果和书籍较少的现状，我找来了孔寿山等人主编的技术美学概论、徐恒醇主编的实用技术美学、陈望衡主编的科技美学原理等书作为主要参考书，并结合其他艺术设计史论和艺术理论研究成果，构建了最初的讲课框架。虽然，在我国有美学前辈宗白华等先生的极力倡导，有诸如陈望衡、徐恒醇等先生的努力探索，以及叶朗等著名美学家的最新研究成果，但是，不能说他们的研究都无毛病可挑。从事艺术设计理论研究的学者，要么是从哲学、文学专业改行而来，大多注重抽象理论的探计而原本从事设计实践的研究者，大多只注重形式和现象的表面研究，就形式而形式，就现象而现象，不能深入其根源进行探究。这就形成了有些书籍只有空洞的理论，没有实践的感悟，所举事例也牵强附会。从技艺到艺术，无论是两方还是东方，人类千百年来都将其视为探索不可知世界的一种技能。只是到了18

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