精品视唱教程(初级中央音乐学院视唱练耳乐理系列教材) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵易山 编

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店铺： 博库网旗舰店

出版社： 中央音乐学院

ISBN：9787810962186

商品编码：11763551844

开本：16

出版时间：2007-05-01

基本信息

• 商品名称：精品视唱教程(初级中央音乐学院视唱练耳乐理系列教材)
• 作者：编者:赵易山
• 定价：45
• 出版社：中央音乐学院
• ISBN号：9787810962186

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2007-05-01
• 印刷时间：2015-10-01
• 版次：1
• 印次：5
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：237

内容提要

赵易山主编的《精品视唱教程(初级中央音乐学 院视唱练耳乐理系列教材)》汇集了大量不同时期、 不同**、不同作曲家的经典作品，每一首视唱都标 有难度系数并配有相应的钢琴伴奏，教师可根据自己 的教学需求安排教学内容，学生可依据自己的能力选 择单独视唱、听伴奏视唱或者边弹边唱的练习方式进 行训练。
     本书适用专业音乐院校的初级视唱教学使用。
    

目录

无升降号
一个升号
一个降号
补充练习

好的，这里是为您的图书《精品视唱教程（初级中央音乐学院视唱练耳乐理系列教材）》撰写的一份不包含该书内容的详细图书简介。 --- 《旋律之梯：基础乐理与和声入门》 一部面向音乐初学者和进阶者的全面指南，构建扎实的音乐理论基石。 第一部分：音乐的“字母表”——基础乐理精解 本书旨在为所有渴望深入理解音乐语言的读者提供一个清晰、系统的入门路径。我们不只是罗列规则，而是引导读者真正“听见”符号背后的音乐逻辑。 一、音高与节奏的起源： 音的本质： 从物理声波到音乐音高的演变，探讨不同文化背景下音律体系的差异（如五度相生与十二平均律的简要比较）。 五线谱的构建： 详细解析高音谱号、低音谱号、中音谱号的使用场景，以及如何通过阅读谱号建立准确的音高概念。不仅限于C、G、F谱号，还将涉及不常用的C谱号在特定乐器谱例中的应用。 节奏的呼吸： 深入剖析拍号的构成（如2/4、3/4、4/4、6/8），讲解复拍号与复合拍号的结构性差异。强调节奏的“力度感”而非僵硬的机械划分，通过具体案例解析如何区分切分音与附点节奏带来的律动变化。 二、音程与和弦的连接： 音程的色彩： 细致区分协和音程与不协和音程，讲解如何通过“转位”来理解音程的本质。我们将探讨纯、大、小、增、减音程的听觉特征及其在不同音乐风格中的功能性差异。 三和弦的基石： 系统介绍大三和弦、小三和弦、减三和弦、增三和弦的构成原理。本书特别关注三和弦的“音质感”，例如大三和弦的明亮与小三和弦的内敛，如何通过和弦的排列（根音位置、第一转位、第二转位）影响旋律的流畅性。 七和弦的扩展： 引入属七和弦、减七和弦的分析，重点讲解属七和弦在功能和声中的核心作用，以及其解决（解决到主和弦）的听觉效果。 第二部分：和声的“语法”——功能与连接 理解了单个和弦后，本书将带领读者进入和声进行的世界，探索声音如何构建起宏大的音乐结构。 一、调性体系的框架： 大小调的构建： 详细阐述大调与小调的音阶结构（自然、和声、旋律小调的差异与用途），以及它们在音乐情感表达上的显著区别。 和声功能组： 引入T（主功能）、S（下属功能）、D（属功能）三大核心概念。通过大量的分析范例，展示如何识别一段旋律中和声功能是如何推动音乐前进的。 导音的魔力： 重点解析导音（Leading Tone）在构建紧张感和引导至主音过程中的不可替代性，尤其在旋律小调和声中的作用。 二、基础和声进行实例分析： 最常见的进行： 详述I-IV-V-I、I-vi-IV-V等流行音乐与古典音乐中反复出现的经典进行，并提供这些进行在不同时代的应用实例（如巴洛克时期与浪漫主义时期的细微处理差异）。 副属和弦的引入： 介绍二级和弦（ii）、六级和弦（vi）的功能替代作用，如何用副属和弦来丰富和声色彩，避免进行过于单调。 调性转换的艺术： 探讨平行大小调的转换技巧，以及关系小调的自然引入，这是提升音乐表现力的关键一步。 第三部分：音乐的“感知训练”——听觉技能的培养 理论的学习必须与听觉实践相结合。本部分侧重于如何训练耳朵去“捕捉”和“再现”所学的理论知识。 一、节奏的内化： 节拍感训练： 提供一系列由易到难的节奏型练习，从单拍子到复合拍子，要求读者不仅能准确敲击，更要能“唱出”其内在的律动感。 节奏视奏的步骤： 教授一套行之有效的节奏视奏流程，包括预读、划分小节、注意附点和休止符的技巧。 二、音程与和弦的听辨： 音程听辨的锚点： 通过将特定音程与熟悉的歌曲旋律片段（如“生日快乐歌”的开头音程）进行关联，帮助读者建立听觉参考点。 和弦音质听辨： 设计针对三和弦转位和七和弦的听辨练习，要求读者不仅要听出“大”或“小”，还要能辨别出和弦的位置（如属七和弦的根音位置听觉特征）。 三、基础旋律的模唱： 节奏与音高的同步： 提供一系列结构清晰的短小旋律范例，要求读者在阅读谱例的同时，用最优美的音色和最准确的节奏将其复述出来，是连接“眼看”、“脑想”与“口唱”的关键桥梁。 本书特色 1. 结构清晰，逻辑递进： 完全按照音乐思维的自然发展顺序（音符→节奏→音程→和弦→进行）编排，确保初学者无障碍吸收。 2. 理论与实践并重： 每一章的理论讲解后，紧接着是大量的实用练习题和分析范例，强调“学会使用”而非“学会记忆”。 3. 面向多元需求： 无论您是零基础的音乐爱好者、准备考级或专业深造的学生，还是希望系统整理旧有知识的成人学习者，本书都能为您打下坚不可摧的音乐基础。 掌握了这些基础，您将不再只是一个被动的听众，而是能主动理解、分析并创作音乐的思考者。 ---

评分☆☆☆☆☆

作为一名音乐专业的学生，寻找一本能够真正提升视唱能力的教材一直是我关注的重点。《精品视唱教程》这本书，在我看来，是一本非常优秀的参考书。它系统的理论讲解和大量的实践练习相结合，为学习者提供了一个全面的学习框架。我尤其欣赏书中对音乐听觉能力培养的重视，不仅仅停留在音准和节奏的机械训练，而是更注重对音程、和弦以及旋律走向的深刻理解。书中的一些练习设计，能够有效地训练听者对不同调性、不同情感色彩的辨别能力，这对于一名音乐表演者来说至关重要。另外，我注意到书中选用的练习曲目，在风格和体裁上都比较多样化，这有助于学习者接触不同风格的音乐，拓宽音乐视野。虽然这本书的定位是初级，但其内容深度和广度，对于巩固基础、深入理解视唱练耳的原理，都非常有帮助。我会把它作为我日常练习的重要参考，相信通过持续的练习，我的视唱水平一定能得到显著的提升。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我们这种“半路出家”的音乐爱好者量身定制的！我之前学过一点乐理，但视唱一直是我的软肋。总觉得那些音符在纸上跳来跳去，我却抓不住它们真正的“声音”。《精品视唱教程》这本书，让我第一次体会到视唱的乐趣。它的结构安排真的非常巧妙，从最简单的do re mi开始，一点点拓展到更复杂的音程和旋律。我特别喜欢它的练习设计，每一个环节都环环相扣，让你在不知不觉中就能掌握新的技巧。我曾经尝试过其他视唱教材，但很多都显得比较“理论化”，读起来像是在背诵公式。而这本书，更侧重于“听”和“唱”，大量的练习曲让你在实际操作中去体会音程的距离感和旋律的走向。我最惊喜的是，书里还有不少经典名曲的改编片段，这让我在练习的时候，仿佛在与伟大的音乐家对话，学习的体验顿时提升了好几个档次。而且，它的排版也很舒服，不会让人感到眼花缭乱，每个乐句的划分和标示都非常清晰，便于我跟随练习。这本书真的帮我打通了视唱的“任督二脉”，让我对音乐的理解又深入了一层。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经接触音乐一段时间的爱好者，我一直在寻找一本能够帮助我系统性地提升视唱能力的教材。《精品视唱教程》这本书，给我带来了非常惊喜的体验。它不仅仅是一本乐谱的堆砌，更是一套完整的音乐听觉训练体系。我欣赏它从最基本的音高、节奏训练开始，逐步引入更复杂的音程、和弦以及调性分析。书中的练习设计非常精妙，能够有效训练听者对音乐内部结构的感知能力，这对于理解和演绎音乐至关重要。我特别喜欢它将视唱与练耳相结合的模式，通过反复的听和唱，能够极大地提高音乐的敏感度和反应速度。而且，书中选用的练习材料，既有经典的曲目片段，也有专门设计的训练性乐段，能够满足不同层次的学习需求。我还会经常翻阅其中的一些讲解部分，对于一些模糊的乐理概念，这本书都给出了清晰的阐释。这本书是我在音乐学习道路上的一笔宝贵财富，相信通过它的指导，我的音乐能力会得到进一步的升华。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初学者，我一直对视唱练耳感到好奇却又有些畏惧。市面上关于视唱的书籍不少，但总觉得要么过于艰深，要么内容杂乱。《精品视唱教程》这本书，我是在一位音乐老师的推荐下接触到的。坦白说，拿到书的第一感觉是它非常“扎实”。封面上“中央音乐学院”的字样，本身就带着一种权威感，让人觉得内容一定经过了严谨的打磨。打开书页，扑面而来的是清晰的排版和规范的乐谱。我最看重的是它的循序渐进性。从最基础的音程、节奏训练开始，每一步都设计得非常合理，不会让人在刚开始就感到 overwhelming。书中的例题和练习曲也非常丰富，而且难度梯度明显，能够让我在掌握一个概念后，立刻通过练习来巩固，这种“学了就能用，用了就熟练”的感觉，对于我这样的新手来说，极大地增强了学习的信心。而且，我注意到书中的曲目选择也很有品味，很多都是耳熟能详的旋律，这让我学习的动力更足了。我特别喜欢的是它在设计上的细节，比如一些术语的解释，都非常到位，并且配有图示，大大降低了理解的难度。这本书不仅仅是枯燥的音符堆砌，更像是一位经验丰富的老师，耐心地引导我一步步走进音乐的殿堂。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对“视唱练耳”这个概念一直觉得很遥远，像是只有音乐学院里的“大神”们才能掌握的技能。《精品视唱教程》这本书，完全颠覆了我之前的认知。它真的把视唱练耳这件事变得“触手可及”。我最喜欢的是它的“零基础友好”设计，从最最最简单的音阶开始，一步步讲解，一点点积累，让我这个对音乐理论几乎一窍不通的人，也能看得懂、跟得上。书里的练习题设计得非常有意思，感觉不像是在“做作业”，更像是在玩一场“声音的游戏”。我特别喜欢那种，唱完一段自己能立刻听到自己唱对了，那种成就感爆棚的感觉。而且，这本书没有那种让人望而却步的“高深莫测”的感觉，语言通俗易懂，讲解也很形象，像是老师在你耳边手把手地教你一样。我经常在家里自己跟着书里的讲解练习，虽然有时候会唱错，但书里提供的解决办法和引导，总能让我找到问题所在，然后继续尝试。这本书真的是我音乐学习路上的“启蒙导师”，让我感受到了音乐学习的乐趣和可能性。