中国近现代名家作品选粹-周韶华 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

周韶华 著

图书标签:

• 周韶华
• 近现代文学
• 名家作品
• 文学选集
• 中国文学
• 散文
• 诗歌
• 文化
• 经典
• 红色文学

出版社： 人民美术

ISBN：9787102072944

版次：1

商品编码：11808173

包装：平装

开本：8开

出版时间：2015-10-01

用纸：胶版纸

页数：60

正文语种：中文

内容简介

　　在当今中国画坛上，周韶华是一位富有创新的画家。周韶华的作品常常具有热烈的情绪和表现性，但他的创作与艺术探索是基于理性思考的，他主张传统艺术与现代艺术要相契合，东西方艺术要相融合。在视觉形式的创造中，周韶华以特有的手法，创立了自己的艺术样式，拓展了中国绘画的表现语言。这些都将越来越显示出它的意义，并为广大读者和观众所认识。《周韶华》选编周韶华代表作品60幅。

内页插图

目录

建构中国画新时代坐标的楷模
目录
天地一沙鸥
铮铮铁骨
春风送暖
晨光
冰雪昆仑
九龙奔江之一
唐蕃古道
西天风云
西陲边月
天风发清籁
山河壮丽之二
山河壮丽之三
昆仑一截
江汉抒情
楚天听雨
不尽长江万古流
夜幕下的珠峰
冈底斯山脉晚霞
博峰日照
别有洞天
碧海银光
白云岩
火焰山上下
碧海潮涌
雪域之光
雪域剪影
雪融阿尼玛卿
海滩观日
大漠浩歌——开发准噶尔
大漠浩歌——战旱极
莫教梦作飞云去
小溪春秋
秋高图
惟缺金樽
感受仰韶
长忆柳湾
幻梦的净土之六
汉唐雄魂之九
汉唐雄魂之二
狂澜交响曲
黄河魂

前言/序言

周韶华：时代洪流中的泼墨写意 在中国近现代美术的璀璨星河中，周韶华先生以其独特的艺术语言和磅礴的艺术精神，占据着举足轻重的一席之地。他的作品，仿佛是时代巨变的缩影，又是艺术家内心激荡的回响，既有对传统的深刻传承，更有对现实的敏锐洞察和对未来的大胆开拓。与其说周韶华是一位画家，不如说他是一位时代的记录者，一位精神的探索者，一位在宣纸与丹青之间，书写着民族血脉与时代潮涌的巨匠。 周韶华先生的艺术生涯，跨越了中国近现代最为波澜壮阔的岁月。他亲历了风云变幻的时代洪流，也见证了中国社会翻天覆地的变革。这些经历，如同熔炉般淬炼了他的艺术，使其作品中蕴含着深沉的历史感和强烈的时代精神。他的画笔，不仅仅是对自然景物的描摹，更是对民族命运、对人生哲思的深情抒写。 笔墨精神：承古融今的意境营造 谈及周韶华的艺术，不能不提其深厚的笔墨功底。他继承了中国画“以形写神”的优良传统，却又在此基础上，注入了全新的时代气息和个人情感。他的用笔，刚劲有力，时而如疾风骤雨，倾泻而下；时而又如潺潺流水，细腻缠绵。线条的粗细、轻重、疾徐，都充满了韵律感和生命力，仿佛能直接触碰到物象的内在肌理。 在色彩的运用上，周韶华更是打破了传统水墨的固有藩篱。他大胆引入了西方现代色彩的理念，将浓烈、鲜活的色彩与水墨的写意精神巧妙融合。这种“色彩革命”，使得他的作品既保留了中国画的雅致与灵动，又展现出强烈的视觉冲击力和现代感。他笔下的山水，不再是平面的描绘，而是被赋予了光影的流转和色彩的律动，呈现出一种既熟悉又陌生的迷人意境。 周韶华对“意境”的追求，是他艺术创作的核心。他并非简单地追求形似，而是致力于传达一种气韵，一种超越物质表象的精神境界。他的山水画，常常是壮丽而磅礴的，饱含着对祖国大好河山的赞美，也寄托着艺术家对中华民族生生不息、坚韧不拔精神的礼赞。他笔下的黄河，不仅仅是一条河流，更是中华民族文明的象征，是历史沧桑的见证，是生命顽强的力量。他将黄河的激流、浑厚、奔腾，以极具张力和感染力的笔墨表现出来，让观者仿佛能听到黄河的咆哮，感受到它澎湃的生命力。 时代印记：现实关怀与精神追问 周韶华的艺术，与他所处的时代紧密相连。他并非闭门造车，而是将目光投向广阔的社会现实，用艺术的方式回应时代提出的问题。他的作品中，常常流露出对人民的深情关怀，对社会发展的积极关注，以及对民族未来的深邃思考。 在他的创作中，无论是对古代历史场景的描绘，还是对当下社会生活的捕捉，都带着强烈的现实主义精神。他笔下的农民、工人、士兵，不是脸谱化的符号，而是有血有肉、有情感的个体。他通过对这些人物的细腻刻画，展现了普通劳动者的勤劳、淳朴与伟大，也折射出时代的变迁和社会的进步。 尤其值得一提的是，周韶华先生在对传统题材的创新性处理上，展现了他作为一位具有前瞻性艺术家的深刻洞察。他并非简单地复古，而是将传统文化置于现代语境中进行审视和表达。他通过对古典意象的重塑，赋予它们新的生命力和时代意义，使得传统文化在现代社会中焕发出新的光彩。 探索精神：实验性与前卫性的融合 周韶华先生的艺术，并非止步于对传统的继承和对现实的描绘，更充满了不断的探索和实验精神。他敢于挑战既有的艺术规范，勇于尝试新的表现手法和艺术观念。这种探索精神，使得他的艺术始终保持着旺盛的生命力和前卫性。 他曾提出“大美术”的理念，主张艺术应当打破学科壁垒，融合多元文化，以更广阔的视野来表现时代精神。这种开放包容的态度，也体现在他的作品中。他常常将水墨、油彩、版画等多种媒介和技法融为一体，创造出丰富多样的艺术语言。 他的艺术，有时是狂放不羁的，有时又是深沉内敛的。他善于运用夸张、变形等手法，来强化作品的情感张力，表达内心的激荡。他笔下的自然景象，往往被赋予了主观的情感色彩，具有强烈的表现主义倾向。这种对艺术家内心世界的袒露，使得他的作品更具感染力和打动力。 艺术遗产：精神财富的传承与启迪 周韶华先生的艺术，不仅仅是物质的画作，更是一种精神的传承。他的作品，以其独特的艺术魅力和深刻的思想内涵，启迪着一代又一代的艺术家和观众。他所倡导的“大美术”理念，鼓励着艺术家们打破藩篱，拥抱多元，以更开阔的胸怀去创作。 他对于笔墨精神的坚守与创新，为当代中国画的发展提供了重要的借鉴。他敢于用色彩革命，证明了传统水墨并非一成不变，而是可以与时俱进，焕发新的生机。他对于时代精神的深刻体察和艺术表现，也为我们理解和反思中国近现代历史，提供了独特的视角。 周韶华先生的艺术，是一座取之不尽的宝库，里面蕴藏着丰富的艺术经验、深刻的人生哲理和磅礴的民族精神。他的作品，不仅是美术史上的珍品，更是我们民族文化宝库中的瑰宝。通过他的作品，我们可以感受到一个艺术家如何将个人的艺术追求与时代的命运紧密结合，如何在时代的洪流中，用艺术的力量，留下属于自己，也属于时代的深刻印记。他的艺术，是时代的歌者，是精神的灯塔，是永远值得我们去品读、去学习、去传承的宝贵遗产。

评分☆☆☆☆☆

周韶华先生的作品，给我最深刻的印象是那种充满生命力的张力。他的画，不是静态的，而是动态的，仿佛能感受到笔墨在流动，色彩在跳跃。他笔下的山水，巍峨壮丽，充满了力量感，仿佛能撑起一片天。他对于色彩的运用，更是独具匠心，既有传统水墨的深邃，又有现代色彩的明亮，这种对比与融合，赋予了作品独特的生命力。他的作品，不仅仅是视觉的享受，更是一种精神的体验，它能够唤醒我们内心深处对生命的热爱，对自然的热爱，对生活的热爱。他用画笔，为我们描绘了一个充满力量、充满希望的世界。

评分☆☆☆☆☆

周韶华先生的作品，总让我联想到一种坚韧不拔的生命力，一种不畏艰难险阻的勇气。他的画，有一种雄浑的气势，一种磅礴的力量，仿佛能让观者感受到大自然的鬼斧神工，也能感受到生命顽强生长的韧性。他对于线条的运用，刚劲有力，但又不失流畅，仿佛能勾勒出事物的骨骼，也能展现出事物的灵魂。他对于色彩的运用，更是独树一帜，既有传统水墨的深邃，又有现代色彩的明亮，这种对比与融合，赋予了作品独特的生命力。他的作品，不仅仅是视觉的享受，更是一种精神的感召，能够激励人们勇敢面对生活中的挑战，去追求自己的梦想。他是一位真正的艺术家，他的作品，是留给后人的宝贵财富。他的艺术，是一种对生命的赞美，一种对未来的憧憬。

评分☆☆☆☆☆

周韶华先生的作品，带给我一种沉静而又深邃的感受。他的画作，似乎有一种魔力，能够将观者带入一个宁静致远的世界，在那里，时间的脚步放缓，心灵得以休憩。他的笔触，时而如行云流水，飘逸洒脱，时而又遒劲有力，掷地有声。他对于线条的运用，可谓炉火纯青，既能勾勒出物体的轮廓，又能表现出其内在的质感与韵味。尤其是在处理人物形象时，他捕捉到了人物微妙的神情，刻画出人物内心的世界，让人感觉仿佛能与画中人进行心灵的交流。他的山水画，更是写意与写实并重，既有传统的文人画的雅致，又不乏对自然真实面貌的深刻理解。他笔下的树木，根深叶茂，生机勃勃；他笔下的岩石，坚毅古朴，历经沧桑。这些细节的刻画，无不体现出他扎实的功底和对艺术的严谨态度。读他的画，你能感受到一种内在的平和与力量，仿佛能洗涤心灵的尘埃，获得一种精神上的升华。这是一种超越物质世界的艺术，是一种直抵人心的情感表达。

评分☆☆☆☆☆

刚翻开这本《中国近现代名家作品选粹-周韶华》，就被他那股磅礴的气势给镇住了。他的画，不是那种小家碧玉的细腻，也不是温婉贤淑的婉约，而是饱含着一种山河壮阔的豪情，一种生命蓬勃的张力。你看那笔墨的挥洒，不是蜻蜓点水，而是力透纸背，带着一股沛然不可阻挡的力量。山峦叠嶂，云雾缭绕，他笔下的中国山水，仿佛有了呼吸，有了生命，仿佛能听到风在呼啸，水在奔腾。我尤其喜欢他对于色彩的运用，既有传统水墨的韵味，又大胆融入了现代的鲜活色彩，那种对比与融合，带来了一种前所未有的视觉冲击力，让人惊叹于他驾驭色彩的深厚功力。每一幅作品，都像是一个跌宕起伏的故事，诉说着他对这片土地深沉的热爱，对生命顽强不息的礼赞。他不是简单地描摹景物，而是将自己的情感、思考，甚至是灵魂，都倾注其中。这种艺术的表达，是一种直击人心的力量，能唤醒我们内心深处沉睡的情感，让我们重新审视身边的世界，感受生活的美好与坚韧。读他的画，就像在与一位饱经风霜的长者对话，他用最朴实、最真挚的语言，讲述着人生的道理，自然的奥秘。这种艺术的感染力，是如此强烈，让人久久不能平静。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《中国近现代名家作品选粹-周韶华》，我感受到了一种来自远古的呼唤，一种属于土地的深沉力量。周韶华先生的画作，不是简单的风景描摹，而是将他对这片土地的理解、情感以及对生命本质的感悟，通过笔墨倾注于画布之上。他笔下的山川，巍峨壮丽，仿佛承载着千年的历史沧桑；他笔下的云海，翻腾不息，如同生命永恒的律动。他对于色彩的运用，既有传统水墨的含蓄内敛，又有现代色彩的奔放热烈，形成了一种独具魅力的视觉语言。这种色彩的碰撞与融合，不仅增强了画面的表现力，更传递出一种蓬勃的生命力，一种对美好未来的憧憬。他的作品，总能带给我一种强烈的民族自豪感，一种对中华文化源远流长的深深敬意。他用画笔，为我们展现了一个充满力量、充满希望的中国。他的艺术，是一种根植于民族沃土的艺术，一种能够打动人心的艺术。

评分☆☆☆☆☆

周韶华先生的作品，总是带给我一种震撼人心的感觉。他的画，有一种磅礴的气势，一种雄浑的力量，仿佛能将观者带入一个宏伟的世界。他对于笔墨的运用，达到了出神入化的境界，每一笔，每一划，都饱含着深厚的功力，既有力量，又有韵味。他大胆地将西方写实技法与中国传统写意精神相结合，形成了自己独特的艺术风格。这种融合，让他的作品既有东方文化的底蕴，又有现代艺术的视野，充满了创新精神。他的作品，不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的激励，能够激发人们内心的力量，去追求自己的梦想，去面对生活中的挑战。他是一位伟大的艺术家，他的作品，是留给后人的宝贵财富。

评分☆☆☆☆☆

我被周韶华先生作品中那股磅礴的生命力深深吸引。他的画，总有一种蓬勃的、向上的生命气息，仿佛在诉说着一个古老民族不屈不挠的精神。在他的笔下，山川不再是静止的岩石，而是涌动的河流，是舒展的云海，是充满力量的脉动。他对于色彩的运用，大胆而又具有东方韵味，既有国画的墨色晕染，又有现代色彩的鲜活与明亮，这种独特的融合，形成了强烈的视觉冲击力，让人耳目一新。他能够将自然景物与个人情感完美地结合，在他的画作中，你能看到他对自然的敬畏，对生命的热爱，以及对历史文化的深刻理解。他的作品，不仅仅是视觉的享受，更是一种精神的洗礼。每一次翻阅，都能从中汲取新的力量，获得新的启示。他对于笔墨的掌控，达到了出神入化的地步，无论是刚劲的线条，还是柔和的晕染，都恰到好处，赋予了画面无限的生命力。这是一种源于内心的创作，一种对生命最真挚的表达。

评分☆☆☆☆☆

周韶华先生的作品，给我的感觉是一种大气磅礴，充满了阳刚之气。他的画，不是那种柔柔弱弱的，而是充满了力量感，那种力量不是破坏性的，而是创造性的，是生命本身迸发出来的活力。你看他画的山，不是柔美的，而是雄浑的，巍峨的，仿佛能撑起一片天。你看他画的水，不是潺潺的，而是奔腾的，咆哮的，充满了激情。他对于笔墨的运用，更是达到了出神入化的境界，每一笔，每一划，都饱含着深厚的功力，既有力量，又有韵味。他大胆地将西方写实技法与中国传统写意精神相结合，形成了自己独特的艺术风格。这种融合，让他的作品既有东方文化的底蕴，又有现代艺术的视野，充满了创新精神。他的作品，不仅是视觉上的享受，更是一种精神上的激励，能够激发人们内心的力量，去追求自己的梦想，去面对生活中的挑战。

评分☆☆☆☆☆

读周韶华先生的画，我仿佛走进了一个充满生命力的世界。他的作品，不是静止的画面，而是流动的生命，是涌动的力量。他笔下的山，不是冰冷的岩石，而是有呼吸、有温度的生命体，它们巍峨耸立，沉默而又充满力量。他笔下的水，不是平静的湖面，而是奔腾的河流，它们咆哮着、歌唱着，充满了生机与活力。他对于色彩的运用，大胆而又具有东方韵味，既有传统水墨的含蓄，又有现代色彩的鲜活，这种独特的融合，让他的作品充满了艺术魅力。他的作品，不仅仅是视觉的享受，更是一种精神的体验，它能够唤醒我们内心深处对生命的热爱，对自然的热爱，对生活的热爱。他用画笔，为我们描绘了一个充满力量、充满希望的世界。

评分☆☆☆☆☆

每次翻阅周韶华先生的画作，我都会被他那股雄浑的力量所震撼。他的画，不是婉约细腻的，而是大气磅礴的，充满了阳刚之气。他笔下的山水，仿佛拥有生命，能够呼吸，能够律动，充满了蓬勃的生机。他对于色彩的运用，更是独具匠心，既有传统水墨的韵味，又有现代色彩的鲜活，这种大胆的融合，带来了强烈的视觉冲击力。他的作品，不仅仅是简单的景物描绘，更是他对生命、对自然、对生活的热爱与理解的表达。他用画笔，为我们展现了一个充满力量、充满希望的中国。他的艺术，是一种根植于民族沃土的艺术，是一种能够打动人心的艺术。