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孙兆全，崔婧 著

图书标签:

• 时装设计
• 纸样制作
• 服装结构
• 服装工艺
• 服装CAD
• 流行趋势
• 实用教程
• 服装设计
• 服装制版
• 服装应用

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122251688

版次：1

商品编码：11839352

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-12-01

用纸：胶版纸

页数：215

字数：379000

正文语种：中文

编辑推荐

适读人群 ：本书可供服装企业设计人员、服装设计师参考，也可作为服装行业专业培训与广大服装爱好者的参考书。
　　纸样设计是服装工艺技术的关键环节，是服装设计到服装成品加工的中间环节，可称之为设计的再设计、再创造。服装纸样设计在服装设计中有着极其重要的地位，是服装设计师必须具备的业务素质之一。纵观国内外各类著名品牌，尤其大师的作品无不是把结构做到。更何况现代服装款式造型变化如此之快。
　　读者借助本书可以快速提高自己的服装纸样设计能力，尽快进入实际制板工作，达到游刃有余的目的。

内容简介

　　本书结合作者长期实践经验，集中了大量现代男女服装经典、流行样式作为实例，精心挑选了各种类型、具有代表性的款式，内容包括服装纸样设计基本方法、男女衬衫纸样设计、男女装上衣纸样设计、连身类女装纸样设计、男女大衣纸样设计、裙子纸样设计、男女裤子类纸样设计等。能够使读者从款式设计分析入手，到成品尺寸规格的确定，再到纸样构成展开，由浅入深、系统全面，可以快速提高自己的服装纸样设计能力，非常实用。
　　全书内容通俗易懂、图文并茂、理论与实践结合，可以作为服装的专业培训用书或广大服装爱好者的参考书，也可以作为高等院校的教学参考书或教材。

作者简介

　　孙兆全，1991年调入北京服装学院至今，一直为本科生和硕士研究生讲授服装结构、纸样，工艺等课程。曾任服装结构教研室副主任、实验室主任职务。近年来作为主编出版了服装教材和参加翻译教材共十几部，并有多篇论文在期刊上发表。

内页插图

目录

第一章服装纸样设计基本方法/1
第一节服装纸样设计基本概念/1
一、服装纸样构成的基本方法/1
二、服装结构设计的实用方法/2
第二节服装制图及名称术语/3
一、服装制图/3
二、服装制图工具/3
三、制图规则、符号和标准/4
第三节女装结构/6
一、 女性人体与服装结构/6
二、纸样与工艺构成/8
第四节女装原型结构制图方法/9
一、文化式上身女子新原型衣身结构制图方法/9
二、文化式上身女子新原型袖子结构制图方法/13
第五节女子上半身原型构成/13
一、原型特点/13
二、服装二次成型/14
第六节男装结构/14
一、男女人体差异/14
二、男装结构设计/15
三、男装纸样的设计要素/15
四、男装纸样的设计方法/15
五、男性人体与服装/16
第二章男女衬衫类制板方法实例/18
第一节女衬衫制板方法/18
一、正装翻领式女衬衫纸样设计/18
二、中袖后开口套头女时装衬衫纸样设计/21
三、无领短袖女时装衬衫纸样设计/24
四、长袖荷叶边平领女时装衬衫纸样设计/27
五、短款有装饰后领的女休闲时装衬衫纸样设计/31
第二节男衬衫制板方法/34
一、男标准衬衫纸样设计/34
二、男礼服衬衫纸样设计/38
三、男休闲时装衬衫纸样设计/42
四、开门领男时装衬衫纸样设计/45
第三章男女装上衣制板方法实例/49
第一节各类型女时装上衣纸样设计/49
一、四开身刀背式女时装上衣纸样设计/49
二、戗驳领宽肩袖圆摆女时装上衣纸样设计/53
三、双排扣三开身V字领口女时装上衣纸样设计/58
第二节各类型女时装套装纸样设计/61
一、无袖大V领松下摆上衣与宽松长裤套装纸样设计/61
二、短袖圆领口短上衣与背带长裤套装纸样设计/65
三、短袖荷叶边领下摆褶边式短上衣与直筒裙套装纸样设计/68
四、四开身刀背式女时装上衣配直筒女裤套装纸样设计/73
五、无袖短上衣配长倒褶裙套装纸样设计/78
六、无袖双排两枚扣大V领短上衣配长旗袍裙套装纸样设计/82
第三节各类型流行女装上衣纸样设计/85
一、四开身刀背式女装上衣纸样设计/85
二、短夹克式女装上衣纸样设计/88
三、帔风袖式休闲女装上衣纸样设计/90
第四节各类型男装上衣纸样设计/94
一、单排三枚扣平驳领男西服纸样设计/94
二、双排扣戗驳领男西服纸样设计/100
三、单排一枚扣平驳领男西服纸样设计/102
四、单排三粒扣平驳领贴袋式休闲男西服纸样设计/105
五、户外插肩袖运动服纸样设计/107
六、男摩托夹克服纸样设计/111
第四章连身类女式服装制板方法实例/115
第一节连身类女装的结构特点与纸样设计/115
第二节生活装连衣裙的纸样设计/115
一、合体无领短袖连衣裙纸样设计/115
二、平领有腰贴上下身缩褶连衣裙纸样设计/117
三、泡泡袖刀背式V字领连衣裙纸样设计/121
第三节旗袍及礼服类的纸样设计/125
一、大襟式传统旗袍纸样设计/125
二、一滴水式无袖晚装旗袍纸样设计/131
三、较舒适的生活装连身小短袖式旗袍纸样设计/135
四、紧身后下摆拖地鱼尾裙式晚礼服纸样设计/137
五、吊带紧身后下摆拖地裙式晚礼服纸样设计/141
六、胸部收褶紧身前后下摆拖地裙式晚礼服纸样设计/143
七、两层圆摆裙式小礼服纸样设计/144
第五章男女大衣类制板方法实例/150
第一节男女大衣的结构特点与纸样设计/150
第二节女大衣的纸样设计/150
一、公主线单排扣西服领式长大衣纸样设计/150
二、装袖大翻驳领圆摆女时装长大衣纸样设计/155
三、A字形翻领大摆女时装中长大衣纸样设计/157
四、插肩袖双排扣中长女风衣纸样设计/161
第三节男大衣的纸样设计/167
一、双排扣戗驳领男礼服大衣的纸样设计方法/167
二、单排扣暗门襟平驳领礼服大衣的纸样设计方法/171
三、带帽子的生活装中长大衣的纸样设计方法/174
四、翻领H形生活装中长大衣的纸样设计方法/178
五、插肩袖男长风雨衣的纸样设计方法/182
第六章裙子类制板方法实例/187
第一节裙子的结构特点与纸样设计/187
第二节直身裙(紧身裙)类纸样设计/187
一、西服裙纸样设计/187
二、 多片裙纸样设计/189
三、八片鱼尾裙纸样设计/191
第三节斜裙类纸样设计/193
一、360 °大圆摆裙纸样设计/193
二、180 °四片斜裙纸样设计/194
三、任意裙摆长裙纸样设计/196
第四节节裙类纸样设计/197
一、塔裙纸样设计/197
二、三层节裙纸样设计/199
第七章男女裤子类制板方法实例/201
第一节裤子的结构特点与纸样设计/201
第二节女裤子类纸样设计/201
一、标准女西裤纸样设计/201
二、高连腰锥形女裤纸样设计/203
三、喇叭形牛仔女裤纸样设计/205
四、哈伦女裤纸样设计/208
第三节男裤子类纸样设计/210
一、男标准普通西裤纸样设计/210
二、男多褶裤纸样设计/212
参考文献/215

前言/序言

时尚设计与制作的深度探索 《时装结构与立体裁剪精要》 本书旨在为服装设计专业人士和高级爱好者提供一个全面、深入的服装结构理解与立体裁剪技术指南。不同于侧重于平面制版或基础缝纫技巧的传统教材，本书将焦点放在服装造型的内在逻辑与三维形态的精确塑造上。 第一部分：时装的骨架——结构基础与人体工程学 本部分从根本上剖析服装与人体的关系，强调结构设计如何决定最终的穿着效果与美学表达。 第一章：人体解剖学在时装设计中的应用 详细阐述人体关键骨骼结构、肌肉群的分布及其在不同姿态下对服装产生的动态影响。重点分析肩胛骨、胸廓、骨盆等核心区域的曲率变化，如何转化为服装省道、褶裥和省线的科学布局。探讨“假人模型”与真实人体的差异性，并教授如何通过调整版型数据来弥合这一差距。 第二章：面料的物理特性与结构响应 深入研究各类面料（如羊毛、丝绸、棉麻、功能性合成材料）的密度、悬垂性（Drape）、抗张强度和抗剪切力。通过大量实验数据和图解，揭示不同面料在特定裁剪角度和缝制工艺下产生的结构形变。例如，分析斜裁（Bias Cut）如何最大限度地发挥面料的柔软度和流动性，以及结构硬挺面料（如重磅斜纹布）在塑造建筑感轮廓时的结构支撑需求。 第三章：基础形体构建与比例解析 系统介绍时装设计中“基础形体”（如套装、连衣裙、外套）的经典结构逻辑。侧重于经典结构中的“平衡点”——领口基线、腰线、臀线的位置科学性。引入“视觉重心”的概念，指导读者如何通过结构调整（如提高/降低省道终点、改变领子支撑度）来优化穿着者的视觉比例，而非仅仅依赖印花或色彩。 第二部分：三维塑形——立体裁剪的精湛技艺 本部分是本书的核心，详尽阐述如何利用人台进行零基础的服装形态构建，实现平面思维难以企及的复杂造型。 第四章：立体裁剪的工具、原理与准备 详细介绍专业立体裁剪台（人台）的校准、面料预处理（如熨烫定型、防缩处理）的重要性。阐述立体裁剪的“锚点固定法”、“垂线引导法”等核心操作原理。强调使用专业的人台粘合衬（Draping Tape）和标记工具，以确保形态转移的精确性。 第五章：基础省道与省线的转化艺术 本书将省道视为三维空间中的“能量线”。不仅讲解基础胸省、腰省的转移，更深入探讨如何将复杂省道（如公主线、多点省道）转化为设计元素，如荷叶边、抽褶、堆褶或扭结（Twist）。通过步进式图解，展示如何将人台上的褶裥“冻结”并转化为平面纸样。 第六章：袖型结构与立体袖山解析 袖子是检验立体裁剪功力的重要环节。本章专门剖析不同历史时期和风格（如羊腿袖、灯笼袖、燕尾袖）的袖山弧度、袖窿深度和袖肥的精确关系。通过人体工程学分析，指导读者如何设计出既具有戏剧性造型又保证手臂抬举自如的立体袖型，避免肩部紧绷或松垮。 第七章：复杂结构：领、驳头与门襟的雕塑 重点探讨结构复杂部件的立体构建。详细解析西装驳头（Lapel）的“翻折线”（Roll Line）如何依赖于底领与面领的精确弧度差异。展示如何通过“衬垫填充法”和“衬布支撑法”来赋予领口、兜盖、门襟以持久的立体感和挺括度，这是成衣品质的关键所在。 第三部分：结构应用与形态转化 本部分将理论与高级实践相结合，探讨如何将立体裁剪的成果高效地转化为可供批量生产的平面纸样，并应用于特定风格设计。 第八章：立体形态的平面化转移与修正 这是连接三维与二维的关键步骤。教授精确的“描摹法”、“分割法”和“展开法”来转移人台上的结构。重点讲解“形态损耗补偿”，即如何在转移过程中计算因面料张力、缝份和结构的自然拉伸而损失的尺寸，并进行精确的回归修正，以确保纸样在裁剪地面上能恢复设计形态。 第九章：高级结构应用案例分析 选取几个具有代表性的高级时装结构进行深度解析： 马甲式紧身胸衣（Corsetry）： 侧重于支撑结构、鲸骨替代材料的使用，以及如何通过分片剪裁实现对身体的精确包裹与塑形。 立体褶裥裙（Sculptural Pleating）： 分析打褶时面料用量、褶裥深浅与底边弧度的关系，如何保持褶裥在行走时的动态美感。 解构主义造型（Deconstructed Forms）： 研究如何通过故意错位、断裂的省道和非对称的结构连接，实现现代主义的视觉冲击。 第十章：数字化辅助与结构优化 探讨如何将立体裁剪的经验融入现代CAD系统中。介绍如何利用三维服装软件（如CLO 3D, Optitex）进行虚拟试穿和结构微调，从而在进入实际打版前优化剪裁线和省道布局，极大提高设计验证的效率。 附录：专业术语与符号对照表 提供一套严谨的、跨越不同流派（欧式、意式、日式）的立体裁剪与平面制版术语的对照表，帮助读者理解和整合不同体系的专业知识。 本书特点： 本书完全侧重于服装“形体塑造”的原理与技术，不涉及任何关于色彩搭配、潮流预测、市场营销或基础缝纫操作的入门级内容。它是一本面向进阶学习者的技术手册，要求读者已经具备基本的制版常识和缝制经验，旨在将读者的技能提升至能够独立设计和实现复杂三维服装结构的高度。全书配有大量结构力学图解和高精度的人台操作图示，注重逻辑性和可操作性，是构建个人时装设计语言的坚实技术基石。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅这本书时，最让我感到惊喜的是它在理论与实践结合上的平衡把握。很多设计书籍往往过于偏重理论的阐述，读起来枯燥乏味，但这本书显然在这方面做了大量的功课。它不仅仅罗列了各种裁剪线和结构标记，更重要的是，它用非常直观的方式解释了“为什么”要这样设计和“如何”在实际制作中应对变化。里面的案例分析详尽得令人发指，每一个步骤都有清晰的图示辅助说明，即便是初学者，只要有基本的缝纫常识，也能大致跟上思路。我特别喜欢它引入的一些现代设计思维和可持续时尚的理念，这使得这本书的视野超越了单纯的技术层面，更具有前瞻性。这种将传统工艺与现代思潮巧妙融合的处理方式，让这本书显得非常“活泼”和与时俱进，而不是一本束之高阁的旧教材。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性确实超出了我的预期。我之前买过几本号称是“实用”的设计书籍，结果发现很多内容要么过于陈旧，要么就是概念大于实际操作。然而，这本书里的很多技巧，比如应对不同面料的特殊处理方法，或者是在快速变化的市场中如何进行系列化设计，都是极其接地气的干货。我尝试按照书中的一些高级定制技巧去修改我手头的一个项目，效果立竿见影，原本觉得难以解决的合身度问题迎刃而解。而且，它对细节的关注度极高，比如拉链、口袋、领口收边等这些容易暴露设计师水平的地方，都有非常细致的图解和文字说明，这对于追求完美主义的制版师来说，简直是如获至宝。它真正做到了“授人以渔”，教会你一套系统性的解决问题的能力。

评分☆☆☆☆☆

从风格上来说，这本书的讲解方式非常独特，它似乎有一种魔力，能把原本让人望而生畏的专业术语变得平易近人。作者的语言风格介于一位严谨的导师和一位热心的同行之间，既保证了学术的准确性，又充满了鼓励和引导的力量。阅读过程中，我几乎感觉不到这是一本教科书，更像是跟一位经验丰富的大师在进行一对一的交流和指导。特别是涉及到立体裁剪和平面制版之间的转换逻辑时，作者没有简单地给出公式，而是深入剖析了两者之间的几何关系和人体结构关联，这种深层次的理解，对于提升读者的设计思维至关重要。这种深入浅出的表达能力，是很多专业书籍所欠缺的，也是这本书价值所在。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我是一个对书籍的“可操作性”要求极高的人，如果一本书只是纸上谈兵，我通常不会做太多的标记或反复阅读。但这本书完全不同，我发现自己的书签插满了大半本书。它不仅仅是关于“如何做”，更是关于“为什么这样做”。它为我提供了一个重新审视现有设计流程的视角。书中对版型修改的逻辑推演，那种层层递进的分析方法，让我对服装结构有了更深层次的认知，这对我日后的自主创作大有裨益。这本书的价值，不是体现在它提供了多少现成的纸样模板，而在于它构建了一个强大的知识体系，让读者能够根据任何新的创意，自行推导出最科学、最合理的实现路径。这是一本真正能伴随设计师职业生涯成长的宝典。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我拿到手的时候，那种厚重感和印刷的质感就让人眼前一亮。封面设计得相当现代，色彩搭配也很有品味，一看就知道是专门为我们这些对时尚设计有着执着追求的人准备的。内页的纸张质量非常好，即便是反复翻阅和在上面做笔记也不会轻易损坏，这对于经常需要参考和实践的读者来说太重要了。我特别欣赏它在排版上的用心，信息层次分明，结构清晰，即便是复杂的图案分解图也能看得一目了然。拿到书后，我立刻就被那种专业、严谨的气氛所感染，感觉自己仿佛进入了一个顶级的时装工作室。从目录上看，涵盖的知识点非常全面，从基础的版型构建到复杂的结构调整，都做了详尽的阐述，这不仅仅是一本工具书，更像是一本值得珍藏的专业指南。