跟我学摄影：5小时轻松入门配光盘 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[日] 中井精也 著，英普丽斯 摄影

图书标签:

• 摄影
• 入门
• 配光盘
• 技巧
• 教程
• 数码摄影
• 光线
• 摄影基础
• 新手
• 摄影教学

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302412090

版次：1

商品编码：11872719

品牌：清华大学

包装：平装

开本：24

出版时间：2016-01-01

用纸：胶版纸

内容简介

这是一本堪称世界上容易理解的数码单反摄影教科书，经由日本Nikon College（尼康学院）审校。本书由日本家喻户晓的摄影家中井精编写，并伴有实景案例视频教学，通过5小时的学习读者将掌握拍什么以及怎样去拍，如何结合拍摄对象对数码单反相机进行参数设置，掌握光的解读方法，并通过拍摄小火车模型实践摄影技巧，在最后掌握拍好照片的25个“必杀技”。本书对摄影基础知识讲解清晰有趣，适合作为摄影爱好者入门学习。

前言/序言

《跟我学摄影：5小时轻松入门配光盘》是一本旨在帮助摄影初学者快速掌握摄影基础知识和实用技巧的指南。本书内容全面，结构清晰，尤其适合那些希望在短时间内建立起扎实摄影根基的读者。 核心内容概览： 本书的核心在于“5小时轻松入门”，这意味着它将以最精炼、最直观的方式，将摄影的精髓呈现在读者面前。它并非一本艰涩的技术手册，而是一本实用、易懂的“上手指南”。通过理论与实践相结合，让读者在掌握基本概念的同时，也能立刻感受到摄影的乐趣。 第一部分：摄影基础概念的搭建（理论入门） 在开始拍摄之前，理解摄影的基础是必不可少的。这部分内容将深入浅出地讲解以下关键概念： 光线的奥秘： 光是摄影的灵魂。本书将详细介绍不同光源的特性，如自然光（直射光、散射光、阴影）、人造光（钨丝灯、LED灯、闪光灯）等。我们会探讨光线的方向（顺光、侧光、逆光、顶光、底光）对画面影调、质感和立体感的影响。例如，侧光能突出物体纹理，逆光可以勾勒出迷人的轮廓。还会讲解如何观察和利用光线，即使在光线不理想的环境下也能拍出好照片。 曝光三要素：光圈、快门速度与ISO感光度： 这是摄影技术的核心。 光圈 (Aperture)： 讲解光圈大小（f值）与进光量、景深的关系。通过生动的图例，让读者理解大光圈（小f值）可以制造浅景深，突出主体，虚化背景，而小光圈（大f值）则能获得大景深，使画面中的景物都清晰锐利。这对于拍摄人像、风光等不同题材至关重要。 快门速度 (Shutter Speed)： 介绍快门速度的快慢对捕捉运动状态和画面亮度的影响。讲解如何利用高速快门“凝固”瞬间，例如拍摄飞溅的水滴或奔跑的运动员；如何利用慢速快门“记录”动态，例如拍摄水流的丝滑效果或车轨的拉线。 ISO感光度 (ISO Sensitivity)： 解释ISO值与感光元件对光线的敏感程度，以及它与画面噪点之间的关系。指导读者如何在保证画面亮度的同时，尽量降低ISO值以获得更纯净的画质，以及在何时可以适当提高ISO来应对弱光环境。 曝光模式： 详细介绍P（程序自动）、Av/A（光圈优先）、Tv/S（快门优先）和M（手动）等曝光模式的适用场景和操作技巧。让读者能够根据拍摄需求，灵活选择最适合的模式，从而更好地控制画面。 对焦与景深控制： 讲解自动对焦与手动对焦的特点，以及如何选择对焦点。更重要的是，会深入探讨景深，不仅仅是浅景深和深景深的概念，还会讲解影响景深的几个关键因素：光圈大小、焦距以及拍摄距离，让读者能够主动控制景深，实现主体突出或画面全景清晰的拍摄效果。 白平衡 (White Balance)： 解释白平衡的作用，以及不同光源下的色温差异。讲解如何根据环境光线设置合适的白平衡，避免画面出现偏色，确保色彩的真实还原。介绍自动白平衡、预设白平衡（如日光、阴天、白炽灯等）以及自定义白平衡的使用方法。 构图的艺术： 画面构图是决定一张照片是否吸引人的关键。本书将介绍多种经典且实用的构图方法： 三分法 (Rule of Thirds)： 讲解如何利用画面将被分成九宫格，将主体放置在交叉点上，使画面更具活力和吸引力。 引导线 (Leading Lines)： 介绍利用画面中的线条（如道路、河流、栏杆等）引导观众视线，增强画面的纵深感和故事性。 框架构图 (Framing)： 讲解利用画面中的自然或人造元素（如门框、窗户、树枝等）作为前景，将主体框起来，突出主体并增加画面的层次感。 对称与重复 (Symmetry and Repetition)： 探讨如何利用对称元素和重复图案来营造稳定、和谐或律动的视觉效果。 留白 (Negative Space)： 讲解如何巧妙利用画面中的空白区域，让主体更突出，画面更简洁、有呼吸感。 视角与角度： 鼓励读者尝试不同的拍摄角度，如低角度、高角度、平视等，打破常规，发现独特的视角。 第二部分：相机操作与实拍技巧（实践应用） 在理解了基础概念后，本书将引导读者将理论付诸实践，掌握相机的具体操作，并学习在不同场景下的拍摄技巧。 认识你的相机： 按键与拨盘功能： 详细解读相机机身上的主要按键、拨盘和菜单功能，帮助读者快速熟悉自己的设备，并能熟练进行参数设置。 拍摄模式详解： 再次深入讲解P、Av/A、Tv/S、M模式的具体应用，并给出不同场景下的推荐设置。 对焦模式： AF-S（单次自动对焦）、AF-C（连续自动对焦）、MF（手动对焦）的特点与选择。 测光模式： 评价测光、中央重点测光、点测光等模式的原理与应用。 不同题材的拍摄攻略： 人像摄影： 讲解如何捕捉人物神态，运用背景虚化突出主体，以及基础的人像用光技巧。会强调与模特的沟通和引导，以及如何通过眼神、姿态等捕捉人物的情感。 风光摄影： 介绍如何利用自然光线，运用构图技巧展现大自然的壮丽景色。讲解风光摄影中常用的光圈、快门设置，以及如何处理高光和阴影。 静物与细节： 强调对光影的细腻处理，如何通过构图和景深来呈现物体的质感和美感。 街头摄影： 鼓励读者捕捉生活中的真实瞬间，学习快速反应和抓拍技巧，以及如何融入环境。 微距摄影： 讲解如何拍摄细微之处的美丽，包括对焦技巧和景深控制。 用好闪光灯： 讲解内置闪光灯和外接闪光灯的使用方法，以及跳闪、离机闪等进阶技巧，让闪光灯不再是“硬光”的代名词，而是可以创造丰富光影的工具。 镜头语言： 介绍不同焦段镜头（广角、标准、长焦）的视角特点和适用场景，帮助读者选择合适的镜头来表达自己的创作意图。 第三部分：后期处理初步（让照片更出彩） 摄影不仅仅是按下快门，后期的适当处理能让照片焕发新的生命力。本书将提供简单易懂的后期处理入门介绍。 后期处理的重要性： 讲解后期处理并非“欺骗”，而是对前期拍摄的补充和完善，能够优化照片的色彩、影调和细节。 常用后期软件简介： 简单介绍一些主流的后期软件，如Lightroom、Photoshop等，并讲解它们的基本功能。 基础后期操作： 裁剪与旋转： 优化画面构图。 曝光与对比度调整： 改善照片的明暗关系。 色彩调整： 调整白平衡、饱和度、色相，使色彩更悦目。 锐化与降噪： 提升画面清晰度，减少噪点。 局部调整： 针对画面特定区域进行精细优化。 随书附带光盘内容： 随书附带的光盘将提供丰富的学习资源，极大地增强了本书的实用性和互动性。 实拍案例解析： 光盘中会包含大量不同场景、不同题材的摄影作品，并配以详细的拍摄参数、构图分析和用光解读。读者可以通过这些案例，直观地理解书中的理论知识是如何在实际拍摄中应用的。 视频教程： 涵盖相机基本操作演示、光线运用技巧、构图实战指导等多个方面。生动的视频演示，比文字描述更能帮助初学者理解复杂的概念和操作。 实用的电子模板： 例如，不同场景下的曝光参数参考表、常用构图模板、后期处理预设等，方便读者在拍摄和后期时快速查阅和应用。 素材库： 可能包含一些用于后期练习的样片，供读者下载并尝试书中的后期处理技巧。 互动练习： 可能会包含一些简单的互动小游戏或测试，帮助读者巩固所学知识。 本书的特点： “5小时”目标明确： 强调效率与实用性，让零基础读者在短时间内掌握核心要领。 “轻松入门”的理念： 语言通俗易懂，避免过多专业术语，让学习过程更加愉悦。 “配光盘”的增值： 丰富的多媒体资源，理论与实践深度结合，大大提升学习效果。 循序渐进的结构： 从基础概念到实际操作，再到后期处理，逻辑清晰，易于掌握。 大量实例支撑： 图文并茂，案例丰富，让读者学有所用，触类旁通。 面向初学者设计： 充分考虑初学者的认知特点和学习需求。 总而言之，《跟我学摄影：5小时轻松入门配光盘》是一本为摄影爱好者量身打造的入门指南。它用最简洁明了的方式，最实用的技巧，最丰富的资源，帮助您跨越摄影的门槛，开启您的影像创作之旅。无论您是想记录生活点滴，还是渴望捕捉世间之美，这本书都将是您最得力的助手。

评分☆☆☆☆☆

这本书在谈论“创意”和“风格”时，显得格外空泛。它似乎更侧重于告诉你“什么叫好看”，而不是“如何拍出好看”。大量的篇幅在描述某种风格的氛围感，比如“忧郁的蓝调”或者“温暖的日系小清新”，但对于如何通过具体的曝光组合、镜头选择、或者前期布光来实现这种氛围感，却讲得含糊不清。我需要的是实操的配方，比如要达到那种“忧郁”的效果，是不是快门需要稍微慢一点来捕捉动态模糊？是不是需要压低整体曝光？书里没有给出任何可量化的指导，更像是在做艺术评论而不是技术教学。这让我感到非常挫败，因为我花了钱是想学技术的，结果读完感觉自己像是去听了一场关于摄影美学的讲座，虽然听起来很有道理，但相机拿在手里依然不知道该怎么设置才能拍出那个感觉。对于想快速掌握摄影语言的读者来说，这种“形大于实”的叙述方式，效果微乎其微。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书是冲着“配光盘”三个字去的，希望能通过视频直观学习，但光盘的内容简直是敷衍了事。视频的画质就不提了，清晰度很差，而且很多镜头语言像是直接录制PPT讲解，缺乏动态演示。比如，书中文字部分提到一个关于“测光点选择”的技巧，我满怀期待地想在光盘里看到实际操作画面，结果光盘里只是简单地播放了一个静态的截图，然后用机械的声音念了一遍书上的文字。这完全没有发挥视频媒介的优势啊！一个好的教学视频，应该展示不同光线下，相机屏幕上曝光指示器的变化，以及最终成像的对比，但这些关键的学习点在光盘里全部缺失了。所以，与其附带这么一套低质量的“附件”，不如干脆不附，把精力放在提升书本内容的深度和广度上，这样至少在纸质内容上还能找到一些价值，但现在是“两头都空”。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的排版和设计真是让人眼前一亮，视觉上确实挺吸引人的，色彩搭配也比较专业，看起来蛮有档次的。但是，内容上的空洞感是硬伤。很多篇幅被一些不痛不痒的理论知识占据了，比如摄影史上的某个流派的简介，或者是一些跟实际操作关系不大的摄影理论。当我翻到实操部分时，发现很多步骤描述得非常笼统，举个例子，讲到如何布光时，只是展示了几张成品照片，然后用一两句话带过“使用柔光箱营造均匀光线”，但光箱离主体的距离、角度、以及用什么功率的灯，这些决定成败的关键细节，书里压根就没提。这就像是做菜谱，告诉你放盐，但没告诉你放多少。而且，书里引用的案例照片，很多都是影楼级别的专业作品，对于我们普通爱好者来说，参考意义不大，我们更需要的是在日常生活中，比如拍宠物、拍风景、拍娃时，如何快速调整参数达到不错的效果。所以，这本书的实用性，在我看来，远低于它的“颜值”。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉是，作者似乎认为读者已经具备了一定的摄影常识，所以很多基础概念都是一笔带过，这对于我这种刚从手机摄影过渡过来的小白来说，简直是灾难。比如，关于景深和快门速度对运动物体捕捉的影响，书里用了很长的篇幅讨论“景深的概念在古典艺术中的体现”，结果在实际如何利用大光圈虚化背景的技巧上，却只有寥寥数语，而且缺乏对比图来直观展示不同设置下的效果差异。更让我抓狂的是，某些章节的逻辑跳跃性太强，可能上一页还在讲如何构图，下一页就跳到了后期处理的色彩校正，两者之间没有任何平滑的过渡或解释为什么需要马上转到后期。我花了大量时间去消化这些不连贯的信息，感觉脑子像是被反复拉扯，非常累。如果目标是“轻松入门”，那么内容组织上应该更加线性和循序渐进才对，这本书的结构更像是给一个已经有一定基础的人准备的知识点速查手册，而不是入门教材。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书真的让我有点摸不着头脑，本来冲着这个名字来的，以为能系统学点东西，结果拿到手感觉内容有点零散，像是把不同地方找来的资料拼凑起来的。比如，讲到光圈快门的时候，感觉就是把教科书上的定义搬了过来，没有任何深入的解释，更别提结合实际拍摄场景来分析了。而且，对于新手来说，那些专业术语的出现频率有点高，没有做足够的铺垫和通俗易懂的解释，读起来非常吃力。我尝试跟着书里的步骤去实践，发现很多关键点并没有讲清楚，比如调整白平衡后画面色彩变化背后的原理，书里只是简单提了一下“要根据环境光线调整”，然后就没有下文了。说实话，如果完全没有基础，跟着这本书可能会更迷茫，感觉它更适合那些已经入门，但想找点特定知识点快速翻阅的人，而不是真正意义上的“轻松入门”。它给我的感觉更像是一本大纲式的参考手册，而非一个手把手的指导课程。我期待的“5小时轻松入门”的体验，在这里完全没有找到，更像是在一个信息海洋里漂浮，找不到确切的航线。

评分☆☆☆☆☆

京东的快递成蜗牛爬了。

评分☆☆☆☆☆

可以，不错的书

评分☆☆☆☆☆

可以，不错的书

评分☆☆☆☆☆

京东的快递成蜗牛爬了。

评分☆☆☆☆☆

京东的快递成蜗牛爬了。

评分☆☆☆☆☆

566375566868886245356

评分☆☆☆☆☆

可以，不错的书

评分☆☆☆☆☆

京东的快递成蜗牛爬了。

评分☆☆☆☆☆

京东的快递成蜗牛爬了。