正版包郵 寫給大傢看的色彩書1——設計配色基礎 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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梁景紅（Relen）著 著

圖書標籤:

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• 藝術
• 色彩基礎
• 設計配色
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店鋪： 文舟圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115239952

商品編碼：20333140764

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2011-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	寫給大傢看的色彩書1——設計配色基礎	作者	梁景紅(Relen)著
定價	49.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115239952	齣版日期	2011-01-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	24開	商品重量	0.481Kg

內容簡介

配色真的有那麼難嗎？其實它有規律、有方法、有訣竅，本書就來逐一講解。 　　書中通過作者的原創示例和精選的代錶性作品，詳細講解瞭色彩設計的五大原則和兩大關鍵詞選色法，並在此基礎上，介紹瞭如何突破已有的形式和慣有的配色思路，實現自我能力的提升。 　　書中提齣的配色理念簡單易行，帶你梳理色彩創作的切入點，正確判斷和思考色彩集閤、色彩參照等配色概念，迅速理解色彩與圖像的關係、色彩關鍵詞等設計重點，將作品的色彩運用到自己的作品中。 　　本書內文的裝幀設計運用瞭書中所講的用色技巧，每一頁都是配色學習的參考作品。

作者簡介

梁景紅，網名Relen，10年設計工作經驗，國內的設計教學作傢。她是國內早研究網頁視覺的設計師之一，齣版瞭多本相關著作，廣泛受到好評，其中兩本圖書的版權輸齣到中國颱灣地區，是網頁視覺教學研究的佼佼者。之後作為111ustrator專傢，為Adobe編寫認證考試的標準教材。近幾年，她把研究方嚮轉為色彩、版式、插畫、美學和設計心理學等領域。《寫個大傢看的色彩書①——設計配色基礎》是Relen討論色彩“寫給大傢看的色彩書”書係的本，主要談及配色的基礎技巧和必備理念。聯閤兩岸齣版社同步操作，未齣版已受到多方關注。歡迎大傢到本書官網上交流。

目錄

目　錄 這本書適閤你嗎？　2 關於作者　4 目錄　5 Chapter 1 所有原則的基礎：不要超過三種色彩　11 Section 1 從認識色彩開始　12 　認識色彩，瞭解什麼是HSB　13 　觀察色彩，通過自我感受錶達色彩　14 Section 2 兩色搭配是用色的基礎　15 　感受從無彩色到有單色、兩色、三色的搭配過程　17 　相鄰兩色的搭配，簡單而有效的搭配　18 　對比兩色的搭配，激烈又穩定的搭配　20 　間隔兩色的搭配，廣泛有節奏的搭配　22 Section 3 三色搭配成規律　24 　人們首先從色相上識彆色彩　25 　少而精，設計用色是越少就越好　26 　12色相環“生長”圖示　28 　不超過三種顔色的搭配：統一外觀的相鄰色係　29 　不超過三種顔色的搭配：個性明朗的三色組閤　31 　不超過三種顔色的搭配：細膩的互補取色組閤　33 Chapter 2 心中要有數：什麼是主色、輔色、點綴色　37 Section 1 主色的魅力　38 　主色可以決定整個作品風格，確保正確傳達信息　39 　主色的麵積原理　40 　傳播內涵(閱讀心理)有可能高於麵積原理　41 　區彆主色的關鍵　43 　雙主色設計更有個性　45 　不能明確主色時，可用色彩基調判斷法　46 Section 2 輔助色的秘密　47 　輔助色與雙主色的區彆　48 　背景色是特殊的輔助色　49 　輔助色對畫麵有決定性效果　51 　明確參照色彩是色彩搭配思考的關鍵　53 　選擇輔助色的兩個訣竅　54 Section 3 點綴色的應用　55 　點綴色可營造獨特的畫麵風格　57 　點綴色也能決定畫麵的色彩關係　58 　點綴色能讓作品綻放光彩　59 　根據作用大小區分點綴色與輔助色　60 Section 4 色彩功能的秘密　61 Chapter 3 認識色彩集閤：把圖像、圖案、文字和圖錶看成一種色彩　63 Section 1 從色彩角度應用圖像　64 　思考色彩如何配閤圖像　66 　從圖像中提取顔色是簡單的搭配方法　69　 　有保守的搭配方法，也有大膽的搭配方式，你是決定者　70 　零散的圖像信息，需要呼應或統一　72 　運用色彩將圖像與畫麵融閤一體　74 Section 2 從色彩角度應用圖案　76 　圖案是一種有規律的色彩集閤　77 　圖案是一種有傳播內涵的色彩　79 Section 3 從色彩角度應用文字　82 　文字信息可以看成視覺符號　84 　文字是另類的色彩集閤　85 　作為圖形的文字具有更大的設計空間　86 Section 4 把圖錶視為一個色彩集閤　88 　圖錶色彩設計的關鍵點　90 　圖錶色彩與版式色彩的協調與統一　92 Chapter 4 不確定的時候：黑、白、灰是天生的調和色　95 Section 1 色彩調和很簡單　96 　常用的色彩調和手段：麵積調和　97 　空間混閤的調和手段：點綴色調和　98 　取得新色彩的方法：互混調和　99 　設計要素上的重點：隔絕調和　100 　形成韻律的訣竅：秩序調和　101 　還有簡單的方法：同一調和　102 Section 2 黑、白、灰可以讓你的作品更穩定　104 　用黑色使畫麵有重心、有秩序　106 　用灰色讓畫麵有質感、有氛圍　108 　用白色使有彩色更輕盈、更透氣　110 　綜閤運用黑、白、灰使作品更受關注　112 Chapter 5 你的底綫是：相近色調或對比色調　115 Section 1 從色彩基調入手　116 　沒有思路的時候，從色彩基調入手　117 Section 2 尋找共性、統一的相近色調配色思路　118 　基調統一的配色方法是一種思路　119 　尋找色彩之間的共性，是同類色調達成統一外觀的主要方法 120　 　學習作品的色彩大關係，更要研究細節　121 　基調統一的配色思路的進化　122 Section 3 尋找強烈感受、戲劇衝突的對比色調配色思路　123 　小範圍、大範圍內均可尋找對比的機會　124 　利用色彩麵積強化對比效果　126 Section 4 同時運用兩種思路進行色彩設計　127 Chapter 6 運用關鍵詞選主色， 理解我們的色彩情感　131 Section 1 紅色　134 Section 2 橙色　136 Section 3 黃色　138 Section 4 綠色　140 Section 5 藍色　142 Section 6 紫色　144 Section 7 粉色　146 Section 8 白色　148 Section 9 灰色　150 Section 10 黑色　152 Section 11 每種顔色都有冷暖色　154 　陰影也有冷暖區彆　155 　每種顔色的暖色和冷色可産生兩極情感　156 　圖像對理解色彩情感起到引導作用　157 Chapter 7 運用關鍵詞選基調，避開主色原則談配色　159 Section 1 純調　160 　純色：積極健康的色調　161 Section 2 明調　162 　明亮：清爽明快的色調　163 Section 3 淡調　164 　淡雅：柔軟天真的色調　165 Section 4 濁調　166 　濁色：成熟優雅的色調　167 Section 5 淡濁色調　168 　淡濁色：優雅的色調　169 Section 6 暗調　170 　深暗：強力商務的色調　171 Section 7 一切工作要從明確基調開始　172 Section 8 追求多種色調的優點組閤，是配色的重點　173 　兩種色調組閤　173 　三種色調組閤　174 　組閤的原則　174 Chapter 8 突破形式：提取色彩-分析色彩-實踐運用　177 Section 1 根據形式的變化調整色彩　178 Case 1 從圖像中提取色彩應用於其他形式　179 　將提取的色彩組閤用於網頁設計中　180 　細節到整體，從局部色彩分析到色彩結構總結　182 　把色彩組閤應用於標誌設計、插畫創作　184 Section 2 根據版式變化調整色彩　186 Case 2 從插畫設計中提取色彩應用於名片設計　187 Section 3 分析流行色的色彩組閤方式　188 Case 3 從服裝設計中提取色彩應用於其他形式　189 　從服裝流行色到插畫　190 　從服裝流行色到商務樣冊　191 Chapter 9 突破對立色彩感受：從一端到另一端　193 Case 1 穩重vs明快　194 Case 2 平實vs華麗　196 Case 3 激情vs平淡　98 Case 4 幼兒vs暮年　200 Case 5 男性vs女性　202 Case 6 優雅vs活潑　204 Case 7 商務vs休閑　206 Case 8 單純vs曆練　208 Case 9 浪漫vs日常　210 Case 10 時尚vs傳統　212 後記　214 色彩這東西　 214 把色彩當“人”看待　214 做設計的那些事兒　215 緻謝　215 這本書的官網　215

編輯推薦

國內知名設計師原創作品，與颱灣同步上市； 通過圖書內文的版式、色彩設計及豐富的原創代錶作講解配色規律、訣竅； 注重提供配色思路，實現讀者基礎設計力的提升； 作者已在多個網絡平颱發布新書信息並策劃瞭營銷活動；

文摘

序言

圖書簡介：跨越色彩的邊界，探索視覺傳達的深度 書名：光影之語：從感知到創意的色彩心理學與應用 內容概要： 本書旨在係統地梳理色彩的物理本質、人類的生理感知機製，並深入剖析色彩在不同文化、心理情境下的象徵意義與情感觸發效應。不同於側重於工具書式的配色方案羅列，本書將焦點放在“為什麼”和“如何有效利用”上，引導讀者構建起一套科學、直覺且富有創造力的色彩思維體係。 全書分為五個核心部分，層層遞進，確保讀者不僅知其然，更能知其所以然： 第一部分：色彩的科學基石——物理世界與生理感知 本部分是理解一切色彩現象的物理與生物學基礎。我們從光的本質講起，探討可見光譜的構成、顔色是如何産生的（反射、吸收、透射）。隨後，進入人眼的精妙結構，解析視錐細胞和視杆細胞的工作原理，以及大腦如何將電信號轉化為我們所感知的“顔色”。 光的物理學： 深入解析不同光源（日光、白熾燈、LED）對色彩還原度的影響，介紹色溫、顯色指數（CRI）等專業概念。 視覺感知誤差與錯覺： 詳細闡述同色異譜現象、同時對比效應、後像效應等視覺原理，解釋為什麼在不同環境下，同一顔色會呈現齣差異。 色彩模型解析： 對比RGB、CMYK、HSL/HSV、Lab等主流色彩模型的應用場景與轉換邏輯，強調選擇正確色彩空間對設計目標達成的關鍵性。 第二部分：色彩的心理學圖譜——情感、文化與符號意義 色彩不僅僅是波長，它更是人類情感和集體記憶的載體。本部分緻力於揭示色彩背後的深層心理學機製。我們探討色彩如何直接影響情緒、注意力和生理反應（如心率、呼吸頻率）。 情緒喚醒與色彩關聯： 詳細分析紅、黃、藍、綠等基礎色在不同文化中對人類情緒的普遍影響，區分“暖色”與“冷色”在心理層麵帶來的能量感或沉靜感。 文化語境下的色彩差異： 通過對比東西方、不同宗教背景下對特定顔色的解讀（例如，白色在西方代錶純潔，而在某些東方文化中與哀悼相關），強調跨文化設計中的敏感性。 色彩象徵體係構建： 探討色彩在品牌標識、信息圖形和敘事藝術中的象徵性運用，例如，如何通過飽和度、明度來暗示權威性、親切感或稀缺性。 第三部分：色彩的實踐應用——從二維到沉浸式空間 本部分將理論應用於實際的設計場景，重點探討如何在不同媒介和環境中高效、準確地運用色彩，以達成特定的溝通目標。 品牌識彆與色彩戰略： 分析成功品牌如何通過色彩建立核心識彆，探討色彩資産的建立、維護與延展策略。討論如何設計一套既能保持一緻性又能在特定營銷活動中靈活調整的色彩係統。 信息可視化與數據錶達： 聚焦於圖錶、地圖和儀錶闆的設計。討論如何利用色彩梯度、分類色塊來清晰、無歧義地傳達復雜數據，避免因色彩選擇不當導緻的誤讀。 空間與環境的色彩設計： 涉及建築、室內設計和用戶界麵（UI/UX）的色彩運用。探討自然光對室內空間色彩的影響，以及在界麵設計中如何利用色彩引導用戶行為（如CTA按鈕的顔色選擇）。 第四部分：色彩的調和與衝突——高級視覺語言的構建 成功的視覺作品往往在於對色彩之間關係的精妙處理。本部分超越瞭初級的對比原則，進入到色彩組閤的復雜藝術。 色彩關係的深度解析： 係統講解互補色、三原色、分裂互補等傳統色輪理論，並引入非傳統、更具現代感的色彩搭配模式。 明度與飽和度的主導地位： 強調在許多情況下，色彩的“純度”（飽和度）和“亮度”（明度）比色相本身更能決定視覺衝擊力和和諧感。通過大量案例展示如何通過細微的明度調整來提升畫麵的層次感。 動態色彩敘事： 探討如何在一件作品中，運用色彩的漸變、流動和對比來講述故事，引導觀眾的視綫，並控製閱讀節奏。 第五部分：色彩的未來與技術前沿 展望色彩科學與應用的發展方嚮，包括新興技術對色彩體驗的影響。 數字色域的拓展： 介紹廣色域（Wide Gamut）技術，如HDR、P3色域，以及它們對設計、攝影和顯示技術帶來的挑戰與機遇。 算法與色彩生成： 探討人工智能在色彩搭配推薦、個性化色彩體驗生成中的應用潛力。 本書適閤人群： 視覺傳達、平麵設計、工業設計、服裝設計等領域專業學生及從業者。 市場營銷人員和品牌策略師，希望更深刻理解色彩在消費者決策中的作用。 攝影師、插畫師以及希望提升視覺錶達能力的內容創作者。 對色彩的科學、心理學和藝術性抱有濃厚興趣的普通讀者。 閱讀本書，你將獲得： 一套從微觀的視覺神經到宏觀的文化符號，係統化的色彩認知框架，讓你不再停留在“喜歡”或“不喜歡”的層麵，而是能夠有策略、有深度地駕馭色彩這門強大的視覺語言。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和圖例的質量簡直是行業標杆。我手裏有幾本同類型的關於色彩的書，但很多圖例都是低分辨率的或者在印刷上失真嚴重，導緻書上說“這個顔色很柔和”，結果我看到的卻是灰濛濛的一片。但《色彩書1》在這方麵做得太齣色瞭！每一頁的色彩展示都精確到位，色彩之間的細微差彆都能清晰地捕捉到。特彆是關於“灰色的藝術”那幾章，真的是讓我大開眼界。我以前總覺得灰色就是灰，但作者展示瞭如何通過調整色相和明度，讓同為灰色的色塊錶現齣“偏藍的冷灰”、“偏黃的暖灰”甚至是“帶有微弱綠意的中性灰”。這種對色彩敏感度的訓練，我覺得是這本書最寶貴的地方。它教會瞭我，頂級的設計師和普通人的區彆，往往就體現在對這些極其微妙的色彩偏差的掌控力上。

評分☆☆☆☆☆

我是在工作需求下買瞭這本書，希望能快速提升自己在UI設計中的配色能力。坦白說，一開始我對“設計配色基礎”這類書抱有保留態度，總覺得網上找點教程就能搞定。但這本書徹底顛覆瞭我的想法。它最讓我驚喜的地方在於其係統性和實用性達到瞭一個奇妙的平衡。作者非常注重“為什麼”而不是僅僅停留在“怎麼做”。例如，書中詳細講解瞭色彩和諧的數學原理和視覺感知規律，這部分內容雖然略顯學術，但作者通過非常直觀的圖錶和對比，把復雜的概念給徹底拆解瞭。我特彆欣賞它對“壞配色”的案例分析，直接甩齣那些俗氣、刺眼的配色方案，然後逐一剖析問題齣在哪裏——是明度衝突瞭？還是純度過高瞭？這種反麵教材比一味地贊美好的設計更有啓發性。看完之後，我立馬在手頭的項目中嘗試應用書中學到的對比度原則和色彩層次劃分，效果立竿見影，用戶反饋也明顯好瞭不少。這絕對是一本值得放在手邊，隨時翻閱的“工具書+教科書”的完美結閤體。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對色彩理論有點畏懼，總覺得要花大量時間去死記硬背那些色輪、色譜的復雜規則。但是這本書的敘事結構非常巧妙，它將復雜的知識點巧妙地融入到一係列小小的“實驗”和“觀察任務”中。比如，書中會讓你拿齣一張彩色照片，然後讓你試著隻保留其中某兩個顔色的對比度，看看視覺效果會發生什麼變化。這種動手實踐的環節設計，極大地降低瞭學習的門檻，也讓知識的吸收變得非常自然和愉快。我感覺自己不是在“學習”，而是在和作者一起做一場有趣的色彩探險。而且，本書並沒有將重點放在某一種特定的設計軟件上，而是立足於普適的色彩原理，這意味著無論我未來是做平麵設計、網頁設計還是插畫，書中的基礎知識都能完美適用，這份跨領域的通用性，讓它的價值遠超同類産品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是沒的說，拿在手裏沉甸甸的，紙張的質感也非常好，翻閱起來很舒服。封麵色彩搭配得恰到好處，一看就知道是專業的，那種低飽和度的莫蘭迪色係，看著就讓人心曠神怡。我本來還擔心內容會不會太枯燥，畢竟是講色彩理論的，但沒想到作者的講解方式非常生動有趣。比如，書中用瞭大量的實際案例來闡釋理論，這一點我特彆喜歡。它不像那種純理論的書籍，讀起來讓人昏昏欲睡，而是像在聽一位經驗豐富的設計師娓娓道來他的心路曆程。尤其是一些關於色彩心理學的章節，作者的分析深入淺齣，讓我對不同顔色背後的情感和文化含義有瞭更深層次的理解。我感覺這本書不僅僅是在教我如何“看”顔色，更是在教我如何“感受”顔色，如何用色彩去講故事，去影響人們的情緒。對於我這種剛入門的設計小白來說，簡直是打開瞭一扇新世界的大門，它提供的知識體係非常完整，從基礎的光學原理到高級的視覺平衡，都講得明明白白，完全沒有那種高高在上的說教感。

評分☆☆☆☆☆

作為一個非設計科班齣身的自由撰稿人，我買這本書純粹是為瞭讓自己的文章排版和配圖更具專業度。我一直覺得，文字的力量需要視覺的輔助纔能最大化。這本書給我的感覺就是“潤物細無聲”的指導。它沒有太多生硬的術語，更多的是一種潛移默化的影響。我發現，僅僅是理解瞭書中關於“冷暖色調”和“色彩季節分類”的描述，我就能更準確地為不同主題的文章選擇閤適的背景色和字體顔色。比如，為科技類稿件搭配冷靜的藍灰色調，為生活方式類文章選用溫暖的米白和大地色係。更讓我驚喜的是，書中提到瞭很多關於“品牌色”建立的思路，這對於我未來做個人品牌包裝太有幫助瞭。它讓我意識到，色彩不僅僅是裝飾，它是一種高效的品牌溝通語言。讀完後，我不再是憑感覺亂配顔色瞭，而是有瞭一套可循的邏輯和方法論來支撐我的每一個選擇，那種自信感是以前沒有的。