Photoshop摄影后期99招 ps自学教程书 PS摄影照片后期处理教程 PS处理入门教材ps教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• Photoshop
• PS
• 摄影后期
• 图像处理
• 自学教程
• 后期制作
• 照片处理
• 修图
• 入门
• 教材

店铺： 广结良缘图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121315671

商品编码：29542719504

丛书名： Photoshop摄影后期必备99招

开本：16开

商品参数

书    名:Photoshop摄影后期99招（全彩）

作  者: 先锋影像

I S B N :9787121315671

出 版 社: 电子工业出版社

出版时间:2017年06月01日

印刷时间:2017年06月01日

字  数:字

页  数:292页

开  本:16开

包  装:平装

重  量:g

定  价:89元

内容简介

本书采用了文字操作步骤与视频学习相结合的教学模式，选择了99个比较简单、易学的后期处理案例来详细讲解，其中在章～第7章中，讲解了常用的裁剪、抠图、批处理、去噪、锐化、调整曝光、色彩、等方面的后期处理技巧。在第8章和第9章中，讲解了使用Camera Raw软件对RAW格式文件的基本处理技巧，而在0章～第*章中，讲解了各类摄影专题的综合处理技巧，有风光、建筑、城市夜景、人像、人文等。相信读者读完本书，将成为一个将艺术与技术结合的高手。

作者简介

先锋影像为知名摄影图书创作团队，擅长专业摄影器材评测与器材操作技巧类图书创作，曾出版多本相关图书.

目 录

Chapter 01

通过裁剪与拼合二次构图7招

第01招将封闭式构图裁剪为开放式构图................................................2

第02招将照片裁剪为标准的三分构图的技巧.........................................3

第03招二次构图让画面焦点更突出......................................................5

第04招利用高像素优势在一张照片实现多构图方案..............................8

第05招

校正倾斜照片..........................................................................9

第06招快速校正照片的透视问题.........................................................11

第07招多张照片获得超宽全景照片...............................................13

Chapter 02

抠图及批处理照片技巧7招

第08招使用多边形套索工具抠图并创意趣味照片..........................17

第09招使用磁性套索工具抠图并制作色彩焦点照片效果......................19

0招使用快速选择工具抠图并更换衣服颜色....................................21

1招使用“色彩范围”命令快速抠选人物头发................................23

2招使用混合模式快速抠图并制作证件照.......................................25

3招批量转换照片格式与尺寸........................................................28

4招

批量处理照片.........................................................................30

Chapter 03

校畸变、去污杂常用技巧3招

5招使用仿制图章工具修除海滩上的多余元素................................33

6招使用“填充”命令智能修除照片中的行人................................36

7招使用修补工具自定义修除照片中的杂物...................................38

Chapter 04

去噪、锐化常用技巧7招

8招消减长时间曝光产生的热噪.....................................................41

9招使用Noiseware去除高ISO拍摄产生的噪点............................44

第20招利用表面模糊分区降噪获得纯净山水剪影效果.........................46

第21招快捷易用的“USM锐化”提升照片细节..................................49

目录.indd 4 2017/4/17 11:03:16

第22招通过智能锐化得到鸟类“数毛片”...........................................51

第23招高反差锐化并提升立体感........................................................53

第24招Lab颜色模式下的专业锐化提升处理.......................................55

Chapter 05

调整曝光常用技巧7招

第25招使用滑块调整照片对比度........................................................58

第26招巧妙调色修复死白的天空........................................................59

第27招校正逆光拍摄导致的人物曝光不足...........................................61

第28招恢复大光比下照片阴影处的细节..............................................64

第29招模拟中灰渐变镜拍摄的大光比画面..........................................66

第30招使用单张照片HDR照片...................................................68

第31招快速纠正测光位置选择错误的水景大片...................................69

Chapter 06

调整照片色彩常用技巧13招

第32招快速制作暖黄色调照片效果....................................................72

第33招快速制作暖调照片效果...........................................................74

第34招快速制作单色照片效果...........................................................76

第35招用“色阶”命令纠正照片偏色.................................................77

第36招通过增加自然饱和度让照片色彩更加浓郁................................80

第37招

快速修改照片色彩..................................................................82

第38招修正错误的白平衡效果...........................................................84

第39招模拟减少曝光补偿后色彩更加浓郁的画面................................86

第40招

润饰色彩平淡的照片...............................................................88

第41招将黄绿色树叶调整成为金黄色.................................................90

第42招模拟低色温下拍摄的金色夕阳效果..........................................92

第43招将发黄的牙齿处理为自然的亮白色..........................................94

第44招通过分色调整的方法制作富于层次感的黑白照片.....................96

Chapter 07

、堆栈处理技巧10招

第45招

逆光剪影效果.................................................................101

第46招

将照片至画框中..............................................................102

第47招为天空白云并统一曝光...................................................103

第48招利用堆栈技术流云效果的无人风景区...............................104

第49招模拟多重曝光拍摄的多维空间效果.........................................109

第50招

为水面倒影.....................................................................112

第51招模拟逼真丁达尔光效果..........................................................113

第52招为惨白天空替换渲染气氛的云彩.............................................116

第53招

模拟旋转空间效果.................................................................121

第54招

月黑风高变电闪雷鸣..............................................................123

Chapter 08

RAW格式照片基本处理技巧9招

第55招

同步修改多张照片.................................................................130

第56招通过裁剪突出照片的主体.......................................................132

第57招

拉直倾斜的照片.....................................................................134

第58招校正建筑照片的透视问题.......................................................135

第59招

修复边缘色差........................................................................137

第60招

修除照片暗角........................................................................141

第61招修除画面中的多余元素..........................................................144

第62招提高照片的立体感与清晰度...................................................147

第63招优化大幅提高曝光后产生的大量噪点......................................150

Chapter 09

RAW格式照片调光校色技巧5招

第64招用简单的方法快速校正大光比照片.........................................155

第65招校正严重曝光不足的照片.......................................................157

第66招恰当利用RAW照片宽容度校正曝光过度问题.........................161

第67招模拟包围曝光并HDR照片...............................................163

第68招迷雾景象的对比与层次调修...................................................170

Chapter 10

风光、建筑专题照片处理技巧9招

第69招林间唯美意境效果处理..........................................................175

第70招

明镜空灵的夕阳水面..............................................................182

第71招

美化梯田水面色彩.................................................................189

第72招运用手法打造唯美水景大片.............................................192

第73招制作出发光低调玫瑰花效果...................................................198

第74招

高耸的现代建筑....................................................................202

第75招皑皑白雪中的金色故宫.........................................................205

第76招通过得到细节丰富、色彩绚丽的唯美水镇.......................208

第77招制作高对比黑白建筑照片.......................................................211

Chapter 11

城市夜景、银河、星轨处理技巧4招

第78招梦幻银河后期处理攻略...................................................216

第79招使用Photoshop堆栈星轨..............................................225

第80招使用Startrails插件螺旋星轨...........................................230

第81招制作唯美的光斑效果.............................................................234

Chapter 12

人像处理技巧10招

第82招

修出诱人S形曲线.................................................................237

第83招

高反差保留磨皮法................................................................240

第84招

通道磨皮法.......................

.............

........

《光影炼金术：数字时代的照片叙事指南》 在数字影像爆炸的时代，一张照片的诞生，早已不再止步于按下快门的那一刻。它更像是一段旅程的起点，一段关于色彩、光影、情绪与故事的深度探索。本书《光影炼金术：数字时代的照片叙事指南》旨在引领读者跨越纯粹的技术藩篱，深入理解摄影后期处理的核心理念与艺术追求，让你手中的影像，不仅仅是记录，更是情感的传递，是视觉语言的诗篇。 我们抛开了纷繁复杂的软件操作指令，摒弃了“套路化”的技巧罗列。本书的重点在于“为什么”与“如何做得更好”。我们将从摄影的本质出发，探讨光线如何塑造形体，色彩如何影响情绪，构图如何引导视线。然后，我们将循序渐进地引导你构建起一套属于自己的后期思维体系。这不是一套僵化的法则，而是一个开放的框架，让你能够根据不同的拍摄对象、不同的创作意图，灵活运用后期手段，赋予照片生命。 第一部分：理解影像的灵魂——从摄影基础到后期思维的跃迁 光影的语言：不止是曝光 自然光的律动： 晨昏的柔美、正午的锐利、阴天的散射，不同光线条件对画面质感的影响。我们将深入分析不同光线下的拍摄特点，以及如何在后期中强化或调整光线的方向、强度与色温，让光影成为叙事的有力工具。例如，如何通过模拟逆光来勾勒轮廓，增加画面的戏剧性；如何利用侧光来塑造立体感，突出主体细节。 人造光的奥秘： 影棚灯光、环境光、点光源，理解它们如何作用于被摄体，以及如何在后期中进行精确的色彩校正、曝光平衡和光线引导。我们会探讨不同光源产生的阴影特性，以及如何通过后期手段来柔化、锐化或重塑阴影，从而达到烘托气氛、引导视线的效果。 高光与阴影的对话： 曝光不足与过度曝光的边界在哪里？何时需要挽救细节，何时需要利用极端的明暗对比？我们将学习如何精细地控制高光和阴影的层次，避免死黑和死白，让画面拥有更丰富的表现力。这包括对直方图的深入解读，理解其背后隐藏的曝光信息，以及如何通过调整“高光”、“阴影”、“白色”、“黑色”等滑块，细腻地恢复或强调画面中的细节。 色彩的魔法：情绪与氛围的调色盘 色彩理论在摄影中的应用： 色相、饱和度、明度——这些基本概念如何转化为视觉语言？我们将学习色彩的三要素，理解冷暖色调的心理暗示，以及互补色、邻近色等搭配方式如何影响画面的整体感受。 白平衡的真相与后期矫正： 为什么照片会偏黄或偏蓝？如何科学地校正白平衡，让色彩还原真实？我们将深入探讨白平衡的原理，以及在后期中通过白平衡工具进行精准调整的方法。我们会区分“真实色彩还原”与“艺术性色彩创作”，让你在两者之间游刃有余。 HSL的精细调控： 红色不再只是红色，蓝色也不再只是蓝色。通过色相、饱和度、明度的联合调整，你可以实现对画面色彩的全局掌控与局部精细雕琢。我们将演示如何运用HSL工具，针对性地调整特定色彩的色调、鲜艳度和亮度，从而改变画面的氛围，突出主体，甚至创造出超现实的视觉效果。例如，如何让绿色植被更加生机勃勃，如何为天空赋予梦幻般的蓝色，如何让人物肤色更加健康自然。 色彩风格的建立： 从日系小清新到德系纪实，从电影感的暗调到复古的胶片风，我们将分析不同风格色彩的构成要素，并指导你如何通过一套系统性的色彩调整方案，形成自己独特的视觉语言。我们会讲解如何通过预设（Preset）的原理来理解风格，但更强调的是让你掌握构建这些风格的方法，而非简单套用。 构图的智慧：引导视线，讲述故事 经典构图法则的解构与创新： 三分法、黄金分割、对称式、对角线……这些法则为何有效？又如何在实际拍摄与后期裁剪中灵活运用？我们将深入剖析各类经典构图的视觉心理学原理，并展示如何在后期裁剪中优化构图，甚至通过后期移轴、变形等手段进行“再构图”。 视线引导的艺术： 如何利用线条、形状、色彩和景深来自然地将观众的目光引向主体？我们将探讨利用引导线、框架式构图、眼神方向等多种方式，来强化照片的故事性与冲击力。 减法构图的力量： 画面中的“留白”与“负空间”为何如此重要？如何通过精简元素，突出主体，提升画面的高级感？我们将学习如何通过后期裁剪、污点修复等手段，去除干扰信息，让画面更纯粹、更有力量。 第二部分：数字画布的艺术——从工具到理念的升华 RAW文件的潜力：不可错过的数字底片 RAW与JPEG的本质区别： 为什么说RAW是“数字底片”？它蕴含着怎样的丰富信息，是后期处理的基石。我们将深入解释RAW文件记录的未压缩、未处理的传感器原始数据，以及它赋予后期处理的巨大灵活性。 RAW格式的解译与调整： 如何充分发掘RAW文件的潜能？曝光、白平衡、色彩空间的重塑，一切尽在掌握。我们将演示如何在RAW编辑器中进行非破坏性的基本调整，为后续的精细处理打下坚实基础。 图层与蒙版的魔术：构建多层次的视觉体验 图层的概念与逻辑： 为什么说图层是后期处理的灵魂？理解图层的叠加模式、透明度，以及它们如何构建出复杂而精妙的画面。我们将从最基本的“新建图层”开始，讲解不同图层的作用，以及它们如何在合成、修复、效果添加等方面发挥关键作用。 蒙版：选择与遮蔽的艺术： 蒙版不是“擦除”，而是“隐藏”。掌握蒙版的使用，你就能实现对画面局部区域的精准控制，实现非破坏性的编辑。我们将演示如何使用各种选区工具（套索、魔棒、快速选择）配合蒙版，将一个元素“粘贴”到另一个画面，或者对特定区域进行独立的色彩、曝光调整。 混合模式的无限可能： “正常”、“正片叠底”、“滤色”、“叠加”……每一种混合模式都代表着一种独特的色彩与亮度计算方式，能够创造出意想不到的视觉效果。我们将通过大量的实例，展示如何利用不同的混合模式，实现光线合成、色彩叠加、纹理添加等高级效果。 锐化与降噪的平衡：细节的呈现与瑕疵的隐藏 锐化的艺术：聚焦与细节的强化： 如何在不产生噪点和光晕的前提下，让画面中的细节更加清晰锐利？我们将探讨不同锐化算法的原理，以及如何通过蒙版精准控制锐化范围，避免不必要的细节过度锐化。 降噪的科学：让画面重归纯净： 在高ISO拍摄或暗光环境下，噪点难以避免。如何有效去除噪点，同时保留画面细节？我们将讲解降噪的原理，以及如何在后期中选择合适的降噪强度，让画面看起来更干净、更专业。我们会强调“适度降噪”的原则，避免画面失去质感。 局部调整的精妙：化腐朽为神奇的微调艺术 减淡与加深工具的运用： 并非简单的提亮与压暗。我们将讲解如何通过“减淡”工具，重塑光影，突出纹理；如何通过“加深”工具，隐藏瑕疵，强化轮廓。 选区与蒙版的组合： 如何只调整天空的色彩？如何只提亮人物的面部？通过选区工具与蒙版的完美结合，你可以实现对画面任意区域的独立调整，让局部优化成为可能。 渐变滤镜与径向滤镜：自然的光线模拟： 如何在后期中模拟自然光线照射的效果？如何让画面中的光线变化更加柔和、自然？我们将演示如何使用渐变滤镜和径向滤镜，在画面的不同区域施加不同的曝光、色彩或对比度调整，从而增强画面的立体感和空间感。 第三部分：风格化与创意表达——超越技术，抵达艺术 人像摄影的灵魂捕捉：肤色、眼神与情绪的雕琢 肤色还原与美化： 如何让人物肤色看起来健康、自然、富有光泽？我们将探讨色彩管理在肤色调整中的重要性，以及如何通过HSL、曲线等工具，精准地校正和美化肤色，避免“假白”或“假红”。 眼神的灵动与深邃： 一双有神的眼睛是人像的灵魂。如何通过局部提亮、对比度调整、甚至色彩的微调，让眼神更加明亮、有神，传递出人物的情绪？ 情绪的渲染与氛围的营造： 通过景深、色彩、光影的配合，以及对背景的虚化与处理，如何让照片充满故事感，让观者感受到人物内心的情感？我们将分析如何通过整体色调的冷暖、对比度的强弱来表达人物的喜怒哀乐。 风光摄影的壮丽呈现：层次、细节与空间感的强化 天空与地面的平衡： 如何让天空蔚蓝而富有细节，同时不让地面曝光过度？我们将学习如何利用RAW文件的宽容度，结合局部调整，来实现天空与地面的完美曝光。 景深与空间感的营造： 如何通过后期手段，进一步强化风光照片的纵深感和空间感？我们将探讨利用锐化、虚化、以及色彩的对比来营造层次，让画面更具立体感。 HDR技术的合理运用： 当高光与阴影细节难以兼顾时，HDR将是强大的工具。但如何避免“假HDR”的效果，让画面更自然、更具艺术感？我们将讲解HDR的原理，以及在后期中进行合成与调色的技巧。 静物与微距的细腻描绘：质感、细节与氛围的极致追求 纹理的展现与还原： 如何让金属的冰冷、布料的柔软、木材的粗糙感跃然纸上？我们将学习如何通过锐化、对比度、以及局部色彩的调整，来强化物体的质感。 色彩的和谐与搭配： 静物摄影中，色彩的搭配至关重要。如何通过色彩的对比与呼应，营造出特定的氛围？我们将分析色彩在静物构图中的作用，以及如何在后期中调整色彩，达到最佳的视觉效果。 景深控制与虚化效果： 如何让主体突出，背景虚化，营造出梦幻般的视觉效果？我们将探讨如何通过后期模拟景深，来提升画面的焦点感与艺术感。 创意合成与视觉叙事：突破现实的想象力 元素的融合与元素的再造： 如何将不同的图片元素自然地融合在一起，创造出全新的视觉形象？我们将学习如何运用选区、蒙版、图层混合模式，将一个背景与另一个主体无缝衔接。 光影的重塑与逻辑的构建： 合成照片中最关键的一环是光影的一致性。我们将重点讲解如何分析原始光源，然后在合成图像中模拟出一致的光照方向、色温与强度，让画面看起来真实可信。 情感的注入与故事的延展： 创意合成不仅仅是技术的堆砌，更是思想的表达。我们将鼓励读者将自己的情感、故事融入到作品中，用视觉语言讲述独特的篇章。 《光影炼金术：数字时代的照片叙事指南》不是一本“学会为止”的速成手册，它更像是一场思维的启迪，一次艺术的探索。我们相信，掌握了背后的逻辑与原理，你将不再被软件的按钮所束缚，而是能够真正驾驭数字工具，将你眼中所见、心中所感，以最动人的方式呈现给世界。翻开这本书，你将开启一段属于自己的光影炼金之旅，用你的镜头和你的智慧，点石成金，创造出触动人心的照片。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是摄影小白的福音！我一直对Photoshop的后期处理很感兴趣，但又觉得它很神秘，害怕自己学不会。偶然间看到这本书，名字就很有吸引力，感觉它能用最简单的方式教会我。拿到书后，我迫不及待地翻看。里面的排版很清晰，文字描述也很直观，不像有些教程那样晦涩难懂。即使是完全没有接触过PS的朋友，也能跟着一步步操作。最让我惊喜的是，它讲解的技巧都非常实用，很多都是我在网上看到别人处理过的照片，但自己却无从下手的地方。比如，书里有一章专门讲如何调整照片的色彩，让原本灰蒙蒙的照片变得生动起来，简直太神奇了！还有人像皮肤的磨皮和细节的保留，以前总觉得PS磨皮很伤细节，看完这本书才知道原来有这么多小技巧，可以让皮肤看起来自然又细腻。我最喜欢的部分是关于构图和光影的调整，这些真的是提升照片质感的核心。这本书真的让我觉得PS不再是一个遥不可及的技能，而是触手可及的美好。我迫不及待地想把学到的技巧应用到我的日常摄影中，让我的照片焕然一新。

评分☆☆☆☆☆

这本书的设计理念非常独特，它不是简单地罗列Photoshop的各种功能，而是围绕着“摄影后期”这个核心，将Photoshop的强大功能与摄影的实际需求紧密结合。我最喜欢的是书中关于“氛围营造”的章节，它不仅仅教你如何调色，更重要的是告诉你如何通过色彩、光影、细节的处理，来传达出照片想要表达的情绪和故事。比如，它讲解如何通过色调分离来制造复古感，如何通过曲线工具来塑造电影感的画面，这些都让我受益匪浅。而且，这本书对细节的处理也做得非常到位，比如如何让皮肤纹理更加自然，如何让头发丝更加生动，这些看似微不足道的地方，却往往是决定一张照片是否高级的关键。这本书也让我意识到，Photoshop不仅仅是一个修图工具，更是一个可以无限发挥创意的平台。我开始尝试着将书中的技巧与我自己的想法结合，创造出属于我自己的独特风格。这本书不仅仅提升了我的技术，更重要的是，它激发了我对摄影后期的热情和创造力。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直以为Photoshop后期处理是专业摄影师的专属技能，自己这样的小白根本学不来。但是，这本书彻底颠覆了我的想法。它真的写得太棒了！从最基础的界面介绍，到各种工具的用法，再到各种经典的后期效果，每一个步骤都讲解得非常详细，而且配有大量的图片示例。我跟着书中的教程，很快就掌握了调整照片曝光、色彩、对比度等基本操作。让我特别惊喜的是，这本书还包含了很多关于人像修饰的技巧，比如去除瑕疵、美白牙齿、瘦脸瘦身等等，而且效果非常自然，不会让人觉得“假”。我尝试着给自己拍的照片做了一些修饰，效果真的让我自己都惊艳了！之前我的照片总是看起来死气沉沉的，现在变得有活力多了。而且，这本书的语言风格也很轻松幽默，读起来一点都不枯燥。我觉得这本书不仅仅是一本教程，更像是一位耐心细致的朋友，手把手地教你如何让你的照片变得更美丽。强烈推荐给所有想要学习Photoshop后期处理的朋友！

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我对这本书的期望值并不高，毕竟市面上同类书籍太多了，很多都大同小异，内容比较陈旧，而且很多都停留在基础的滤镜和调色上。但是，当我翻开这本书的时候，我被它的内容深深吸引了。它不仅仅是教你如何使用工具，更重要的是它在讲解每一种后期技巧的时候，都结合了大量的实际案例，并且分析了为什么要这样处理，以及这样处理能达到什么样的效果。我尤其喜欢它对不同风格照片后期处理的案例分析，比如复古风格、小清新风格、暗调风格等等，每一种风格都有详细的步骤和讲解，让你能深刻理解其背后的逻辑。而且，这本书没有过多地纠结于那些过于复杂的专业术语，而是用非常接地气的语言来解释Photoshop的各种功能。这一点对于我这种非专业人士来说，简直是太友好了。我之前尝试过一些其他的PS教程，很多都因为术语太多，让我望而却步。这本书则让我觉得，原来PS后期可以这么有趣，这么容易上手。我尝试着按照书中的方法处理了几张自己的照片，效果比我想象的还要好，真的太惊喜了！

评分☆☆☆☆☆

作为一个已经接触Photoshop一段时间，但总感觉自己技术停滞不前的摄影爱好者，我一直在寻找一本能真正提升我后期处理水平的书。这本书的名字虽然听起来像是入门教程，但内容却远超我的预期。它里面提到的很多技巧，是我以前在网上零散学习到的，但是在这本书里，它们被系统地整理和归纳，并且有很多我之前从未接触过的“干货”。比如，它关于锐化和降噪的讲解，就非常有深度，而且提供了多种不同的方法，让我可以根据不同的照片需求来选择最合适的方式。还有，书中关于景深控制和虚化效果的讲解，也让我眼前一亮，学会了如何通过后期来弥补前期拍摄的不足，或者说，如何用后期来强化照片的艺术表现力。我最欣赏的是，这本书不仅仅局限于静态的图像处理，还涉及了一些关于视频素材后期调色的入门知识，虽然篇幅不多，但对于我来说，这绝对是一个意想不到的惊喜。总的来说，这本书给了我很多新的思路和方法，让我对Photoshop的后期处理有了更深层次的理解，也让我更有信心去探索更复杂的后期技术。