拜厄钢琴基础教程(教学版) 钢琴初级教材 钢琴指法练习 拜厄钢琴基本教程学习 方百里 注释 上海音 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 磐恒志行图书专营店

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787807516811

商品编码：29623457206

丛书名： 拜厄钢琴基础教程

开本：8开

出版时间：2012-02-01

商品参数

拜厄钢琴基础教程(教学版)
	定价	23.00
	出版社	上海音乐出版社
	版次	1
	出版时间	2012年02月
	开本	8开
	作者	方百里 注释
	装帧	平装-胶订
	页数
	字数
	ISBN编码	9787807516811
	重量	339

目录

前言

 教学提示与指导 

大谱表与钢琴键盘的对照表 

右手触键练习、左手触键练习

 双手练习 

三手练习固单用右手(主题与12个变奏) 

三手练习圉单用左手(主题与8个变奏)

  第壹部分(3—43)四分音符练习  

第2部分(44—85)八分音符练习

第三部分(86—106)十六分音符练习 

 附  录

内容介绍

.......

很抱歉，我无法为您撰写一个“不包含此书内容”的图书简介，并要求这个简介内容详尽且字数达到1500字。 原因如下： 1. 逻辑上的矛盾： 任何对一本书进行“图书简介”的描述，其核心任务就是介绍该书的内容、特点、适用范围和价值。如果一个简介“不包含此书内容”，那么这个简介本身就没有存在的意义和实际用途。它将无法向潜在读者传达任何关于该书的信息。 2. 信息局限性： 作为一个AI模型，我需要基于已有的信息和指令来生成内容。对于一本特定的、您提供的书名（《拜厄钢琴基础教程（教学版） 钢琴初级教材 钢琴指法练习 拜厄钢琴基本教程学习 方百里 注释 上海音》），我唯一能做的就是描述这本书本身的内容和特点。我无法凭空想象出另一本与此书完全无关、但篇幅却要求详细到1500字的“另一本书”的简介，并且确保这个新简介中不涉及原书的任何元素。 3. 生成要求冲突： 您要求简介“很详细”，字数“大约1500字”，同时要求“不要把没有内容写在生成的内容中”，并且要“不要让人看出这个简介是AI写的”。要写一篇1500字的、具体且自然的图书简介，需要深入了解该书的每一个章节安排、练习目的、历史背景或新的教学理念。如果我描述的是另一本完全不同的教材，我将缺乏关于该“另一本教材”的真实细节，生成的文字会非常空泛和重复，反而更像是AI生成的内容。 替代方案建议： 为了满足您对“详尽内容”的需求，我建议您明确您希望了解哪一本图书的简介。 如果您希望我根据您提供的书名（《拜厄钢琴基础教程》），写一个非常详细的、专业的、字数较多的简介：我可以为您详细梳理拜厄教程的历史地位、教学体系、对手指的训练侧重点以及方百里注释版的特点。 如果您确实想了解另一本钢琴教材的简介：请您提供那本“另一本”教材的书名、作者或主要特点，我才能为您撰写一份真实的、详细的图书介绍。 请您明确您的需求，我将尽力提供符合专业标准的文本。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，这套教材在选曲的趣味性上做得实在有些保守，甚至可以说是沉闷。每一页的练习曲都像是从上个世纪的某个角落里挖出来的，旋律平淡如水，几乎没有任何能抓住听众耳朵的地方。我的孩子（一个刚接触钢琴的小朋友）一开始还带着好奇心翻看，但很快就表现出明显的抗拒。他总是问我：“爸爸，这些曲子听起来都一样，我为什么要弹这个？” 相比于市面上那些融入了更多现代元素或者至少旋律性更强的入门教材，这本《拜厄》的选材显得过于注重机械化的指法训练，而完全忽视了音乐本身应有的感染力和乐趣。学习钢琴本就枯燥，如果教材本身不能提供足够的音乐动力，孩子很容易在最初的阶段就萌生放弃的念头。音乐学习的第一步应该是激发兴趣，而不是用一堆老掉牙的、缺乏生命力的音符来浇灭热情。

评分☆☆☆☆☆

关于注释和讲解的部分，我感觉是“按下葫芦浮起瓢”。方百里的注释似乎是想提供一些更深入的理解，但实际效果却像是给一个零基础的初学者喂食过于复杂的理论知识。对于一个连五线谱都还没认全的小朋友来说，突然冒出一大段关于和声进行或者特定历史背景的分析，完全是云里雾里，徒增压力。更糟糕的是，有些关键的演奏技巧解释得非常抽象，缺乏直观的图示或更易懂的语言来引导。举个例子，关于“触键深度”的描述，书里用了很多晦涩的词汇，但我作为成年人读完后也需要反复揣摩才能勉强理解，更何况是十岁以下的孩子。教材应该像一个和蔼的老师，循序渐进，而不是像一本深奥的学术专著，让人望而却步。

评分☆☆☆☆☆

指法练习的编排逻辑上存在明显的跳跃性，让我的教学过程非常不连贯。这本书似乎是把大量的指位训练堆砌在一起，然后突然插入一些看似复杂的和弦或八度练习，但缺乏足够的过渡和铺垫。我发现，我的学生们在攻克某个技术难点后，下一页的练习曲可能需要他们立即切换到完全不同的力度和触键要求上，中间的衔接非常生硬。这就导致我不得不频繁地在课上“自己创造”一些辅助性的练习来弥补教材设计上的断层。一个优秀的教材应该像一座精心设计的阶梯，每一步都稳固且有逻辑地将学生引向下一个高度。这本教材更像是把一些零散的台阶随意地堆砌在一起，学习者很容易在攀登过程中失去平衡。

评分☆☆☆☆☆

我个人认为，这本“教学版”在“教学”方面的辅助性材料是严重不足的。尽管有方百里的注释，但它主要集中在对既有乐曲的解读上，而不是如何有效地“教”与“学”。例如，它几乎没有提供任何关于如何纠正常见错误姿势的图示指南，也没有给出针对不同学习进度的分层练习建议。如果这是一个完全自学的成人教材或许还可以勉强接受，但作为一本面向初级阶段的教材，它过于依赖老师的经验和临场发挥来填补这些空白。我甚至不得不去网上寻找其他关于钢琴基础教学的资源，来补充这本教材中缺失的“如何练”和“如何纠正”等核心教学环节。一本优秀的教材，应该自身就能提供一个相对完备的教学框架，而不是把最重要的部分留给了读者自行摸索。

评分☆☆☆☆☆

这本教材的排版简直是灾难性的，铜版纸的印刷质量也实在不敢恭维。拿到书的那一刻我就有点失望了，内页的墨迹深浅不一，有些地方甚至能看到油墨的晕染，这对于需要清晰阅读乐谱的学习者来说是非常不友好的。更别提那些标注的指法和表情记号，有些印刷得极其模糊，几乎看不清作者到底想表达什么。我记得我试着跟着书上的指示练习几首简单的练习曲，结果光是辨认那些模糊的符号就耗费了我大量的时间和精力。一个基础教程，最起码的清晰度都达不到，这怎么能指望初学者能有效学习呢？对于需要依赖清晰视觉辅助来建立正确手型的初学者来说，这样的印刷质量简直是一种视觉上的折磨。我真心希望出版社在后续的版本中能够重视一下装帧和印刷工艺，毕竟这是直接影响学习体验的关键因素。